Libros de Biografías y estudios de escritores, página 35 de 429

"La mayoría de los lectores de Marcel Proust quedan impresionados por los sensacionales fragmentos sobre música que salpican En busca del tiempo perdido, así que al admirador y al lector no profesional de Proust debe de resultarle una sorpresa considerable que ni 'la frasecita de Vinteuil' ni el Septeto de Vinteuil hayan sido identificados nunca como una pieza musical de verdad, y más aún no haberla oído nunca. Un libro interesante, Proust músico, del musicólogo canadiense francófono Jean-Jacques Nattiez, analiza en detalle lo que para mí siempre ha sido una tesis muy convincente: que la música desempeña tal vez el papel individual moldeador y formativo más importante que cualquier otra de las artes en la novela de Proust."

Julio Nombela reconstruye la vida humilde, mágica y romántica de Guatavo Adolfo Bécquer.

"Long live the King" hailed Entertainment Weekly upon publication of Stephen King's On Writing. Part memoir, part master class by one of the bestselling authors of all time, this superb volume is a revealing and practical view of the writer's craft, comprising the basic tools of the trade every writer must have. King's advice is grounded in his vivid memories from childhood through his emergence as a writer, from his struggling early career to his widely reported, near-fatal accident in 1999and how the inextricable link between writing and living spurred his recovery. Brilliantly structured, friendly and inspiring, On Writing will empower and entertain everyone who reads itfans, writers, and anyone who loves a great story well told.

«¡Es tan guapa como Marlene Dietrich y escribe tan bien como Virginia Woolf!», exclamó, impresionado, al conocerla, el que sería su traductor al inglés. En efecto, su belleza era lo primero que llama

Jean Genet fue el último poeta maldito del siglo XX. Hijo de madre prostituta y de padre desconocido para la literatura francesa Genet significa el creador sin ruta de todo orden homosexual, la epistemología de la criminalidad, de la mendicidad, de aquello que a Lacan no le gustaba ni entendía en absoluto. Es su literatura una literatura a contradiós, un degollamiento de la realidad, un encuentro con el tenis oscuro de la cocaína y las cárceles de Europa. Genet escribió la mayoría de sus obras estando en prisión y desde allí se enfrentó a un mundo no correspondido, pues su vida de poeta ladrón, en su juventud defenestrada, había sido cruel como la filosofía epicurea, rebelde como las manos del marqués de Sade, inquieta como la sexualidad celebrante. Genet murió en París y su cuerpo fue enterrado en el cementerio español de Larache, solo, como un travesti del Raval, como el existencialismo de Sartre, "comediante y mártir", antes de que se publicara su mejor novela, "Un cautivo enamorado", ese ensayo creativo sobre los campos palestinos y la revolución de los fedayyin, cuando, ya olvidada la juventud hortera, Genet decide funcionar hacia las causas nobles, hacia los sentidos sentimientos. Genet, hoy por hoy, todavía está por descubrir, nosotros, con este ensayo literario, intentamos acercar la figura de este maldito que algo tiene de Rimbaud para destrenzar el tiempo oscuro e inmóvil e implacable de los asesinos. Nos espera Genet

APUNTES BIOGRÁFICOS SOBRE D. MIGUEL RODRÍGUEZ FERRER y reedición de sus artículos CUADRO DESCRIPTIVO Ó PARALELO GENERAL ENTRE LAS PROVINCIAS VASCONGADAS Y EL PAÍS DE ANDALUCÍA y UN PASEO POR EL ALBAI

Aquest llibre completa el coneixement de l´obra de Tomàs Garcés, més enllà de la seva poesia. Fins ara no hi havia cap estudi de l´obra crítica i periodística de Tomàs Garcés en la seva globalitat, é

Este libro analiza y estudia el proceso histórico, los mecanismos culturales y los contextos sociopolíticos que condujeron a convertir a Calderón en icono representativo de un modo de entender el ser español asociado a valores propios del discurso ideologico del conservadurismo politico. Sin embargo, Calderon no fue solo autor de obras teatrales contrarreformistas, alegoricas y sacras, muchas de ellas escritas por encargo, obsesionado por el honor y reflejo del pesimismo barroco de la España del XVII, sino tambien de un teatro complejo y contradictorio, profano ademas de religioso, politico, preocupado por el individuo y el poder, critico muchas veces con los valores de la sociedad de su epoca. La construccion de Calderon como icono de una cierta interpretacion de la identidad nacional ha tenido lugar a lo largo de un proceso en el que han intervenido tanto quienes lo pretendian convertir en representacion completa y excluyente de aquella como quienes se enfrentaron ideologicamente a esa exaltacion, contraponiendole una lectura enfrentada del mismo dramaturgo y oponiendolo a otros iconos alternativos.

Macedonio Fernández fue el primero en desear que alguien, en Buenos Aires, escribiera el Quijote. De esta esperable ambición, recordamos el notorio episodio de 1939, no la fase fundadora: que el propio Macedonio dedicó su vida y sus papeles, no sólo a comentar el Quijote, sino también a escribirlo.

Many books have been written on the Sixties: tributes to music and fashion, sex, drugs and revolution. In The Sixties , Jenny Diski breaks the mould, wryly dismantling the big ideas that dominated the era - liberation, permissiveness and self-invention - to consider what she and her generation were really up to. Was it rude to refuse to have sex with someone? Did they take drugs to get by, or to see the world differently? How responsible were they for the self-interest and greed of the Eighties? With characteristic wit and verve, Diski takes an incisive look at the radical beliefs to which her generation subscribed, little realising they were often old ideas dressed up in new forms, sometimes patterned by BIBA. She considers whether she and her peers were as serious as they thought about changing the world, if the radical Sixties were funded by the baby-boomers' parents, and if the big idea shaping the Sixties was that it really felt as if it meant something to be young.

En La Epístola a Mateo Vázquez: historia de una polémica literaria en torno a Cervantes, el profesor José Luis Gonzalo Sánchez-Molero recupera uno de los textos poéticos más controvertidos del "Príncipe de los Ingenios", perdido desde 1870, y al que la mayor parte del cervantismo consideraba en 2005, si no como una clara falsificación, sí como una obra apócrifa. Redactada por Cervantes durante su cautiverio argelino, su descubrimiento en 1862-63 provocó una gran exaltación política y cultural del autor, cuyo perfil heroico quedaba así plenamente confirmado. En su estudio, el profesor Gonzalo no sólo nos ofrece el texto que conservara el secretario de Felipe II, sino que también nos atestigua su autenticidad. Para ello nos propone un "viaje" al Argel y al Madrid que Cervantes conoció entre 1565 y 1591, reconstruyendo tanto las circunstancias en que se produjeron la composición del poema y la relación del escritor con el secretario Vázquez, como también el misterioso periplo que recorrió el poema desde el siglo XVII hasta su actual redescubrimiento en la Biblioteca Francisco de Zabálburu (Madrid). No olvidemos que este poema cervantino ha sido más conocido por las discusiones acerca de su autenticidad que por su contenido o calidad literaria.

Decir que Camilo José Cela fue un gran escritor, no es ni una exageración, ni un halago inmerecido. Cela fue—posiblemente—el mejor escritor español en lengua castellana del sigloXX. Hay quien no está

Los últimos días de Lev Tolstói han hecho correr ríos de tinta. Este libro, como testimonio de alguien muy cercano, su querida hija Tatiana, es uno de esos cauces, el más emotivo e importante, sin duda. Un paseo por su vida a traves de abundante material de primera mano, como son los diarios paterno y materno, las cartas que se dirijen los esposos y las notas de su puño y letra.

Para conmemorar los veinte años de la desaparición física de Jorge Luis Borges (1899- 1986), en septiembre de 2006 se realizó en El Colegio de México el Coloquio Internacional In memoriam Jorge Luis Borges , acto academico cuyo proposito fundamental fue profundizar en la compleja obra de este autor, en particular indagando aspectos de ella que han sido relativamente poco explorados. Ademas, el hecho de que el coloquio se haya efectuado en Mexico, con colaboradores de este pais y del extranjero, permitio continuar el dialogo intermitente pero visible entre el escritor argentino y la cultura mexicana, iniciado en la decada de 1920, sobre todo a partir de su relacion personal con Alfonso Reyes.

Jugar al escondite y otras vivencias es la opera prima de su autora, Emilia Solís, una escritora que descubre su pasión por la literatura muy tarde, cuando se da cuenta que su propia experiencia es la de una mujer que se ha tenido que ir superando poco a poco, y que ha visto como el infortunio muchas veces es fruto del exceso de confianza en personas de nuestro propio entorno familiar o laboral. Ahora bien, en cualquier tesitura de la vida, es preciso ser valiente y no dejarse dominar ni avasallar por los problemas o los que pretenden aprovecharse de ti. Jugar al escondite, es una historia contada a traves de los recuerdos de la memoria. Primero los aspectos miticos en Rute (Cordoba), donde se fraguan una serie de contrariedades que provocaran la ruina de los Solis, padres de la autora. Despues Cataluña, donde la familia se mantiene unida, haciendo frente muy pronto a la perdida del cabeza de familia, aunque en conjunto Cataluña merece paginas muy hermosas de gratitud por ser una tierra acogedora y hospitalaria. Finalmente Almeria, donde se cuenta la historia de Emilia, su marido y sus hijos, desde el reto que supone el regreso y los temores que infunde darle un giro total a unas vidas. Emilia Solis escribe con un lenguaje muy fluido, popular, sin extravagancias, comprensible para cualquier lector. Ha dividido su libro en capitulos, que responden cada uno a un hecho trascendente de tipo familiar o personal, segun ella lo recuerda, analizandolo desde su propia optica. El gran interes del libro radica en que estamos ante un testimonio veraz de las vivencias propias de una de las muchas familias que en los años cincuenta y sesenta abandonaron Andalucia camino de Cataluña para forjarse un futuro mejor. Lo importante no solo es la diaspora, siempre dura en aquellos terribles años de la posguerra, sino, en este caso, el regreso, o sea el reto que supone la opcion de retornar a una tierra que decadas atras les nego el pan.

Todos los lectores de Guillen asocian su nombre a la vivencia y a la escritura gozosa del amor. Este epistolario con su primera esposa, Germaine Cahen, se une a su obra poetica para confirmarnos que ese amor era por el concebido como una pasion universal rectora de la vida y del conocimiento, un sentimiento en el que la aventura intelectual y la emocional llegaban juntas, en una doble victoria sonriente, a la misma meta; un sentimiento que unia al deseo lo que mas se aproxima al imposible logro de la pulsion de trascender los limites del yo en una comunicacion integradora: la complicidad en el pensamiento, la amistad y el compañerismo.Estas cartas a Germaine, de 1919 a 1936, es a la par una novela epistolar de amor y un retrato apasionante de la vida cultural de uno de los periodos mas ricos de la cultura española, y en el mismo, arrastrado por la lectura de uno de los epistolarios mas conmovedores, profundos e historicamente relevantes del siglo XX, el lector encontrara asimismo referencias interesantes y curiosas a la vida literaria del momento: Damaso Alonso bebido y cantando en ingles en el cortijo de Ignacio Sanchez Mejias; la relacion amorosa entre Alberti y Maruja Mallo, y entre Pedro Salinas y Katherine Whitmore; la fundacion en 1932 de la Universidad Internacional Me