Libros de Biografías y estudios de escritores, página 48 de 429

Este libro reúne distintas aportaciones sobre la obra literaria de Norman Manea (1936, Bucovina, Rumanía), con el objetivo de presentar la recepción de este importantísimo autor en el ámbito de la lengua española. Norman Manea es un escritor rumano de prestigio internacional, candidato al Premio Nobel de Literatura y merecedor de numerosos premios, como Mac Arthur, Medicis Etranger, Nonino, Nelly Sachs o Commandeur de lOrdre des Arts et des Lettres. Ejerce como catedratico Francis Flournoy de Literatura Europea y writer in residence en Bard College, Estados Unidos. Su autobiografia noveladada El regreso del huligan recibio la distincion del mejor libro extranjero en España en 2005. En 2009 y en 2015 Norman Manea fue nominado a los Premios Principe de Asturias y Princesa de Asturias, respectivamente. La quinta imposibilidad. Judaismo y escritura obtuvo en 2014 el IV Premio Internacional de Ensayo Josep Palau i Fabre. Ademas de los libros ya mencionados, en España se han publicado hasta ahora los siguientes titulos de Norman Manea: Octubre a las ocho (Emece, 1993), El sobre negro (Metafora, 2000 y Tusquets, 2008), El dictador y el artista (Tusquets, 2006), Felicidad obligatoria (Tusquets, 2007), La llengua nomada (Arcadia, 2008), El te de Proust (Tusquets, 2010), La guarida (Tusquets, 2012) y La cinquena impos...

Als 15 anys Rainer Maria Rilke està intern en una escola militar de Moràvia, la mateixa que va patir Robert Musil, i escriu a sa mare, li diu que ja no creu en Déu. L''any següent estudia comerç a Li

Como decía Víctor Hugo: “Hay hombres-océanos (…) lo infinito, lo insondable; todo esto puede existir en un alma y entonces el alma se llama genio, y tenéis a Esquilo, a Isaías, a Juvenal, a Dante, a

Ian Gibson se centra en el personaje de Antonio Machado en esta biografía que no desdeña apuntes de crítica literaria. Como siempre, tan apasionado como bien documentado, Gibson retrata todos los rostros de Antonio Machado, poeta en tiempo de guerra.Antonio Machado (1875-1938) es uno de los poetas españoles mas leidos y amados de todos los tiempos. Pero ¿cual es su historia? ¿Como se forjo el caracter y la personalidad de esta figura capital de nuestra literatura?Ian Gibson se propone en este magnifico ensayo desgranar la vida del autor deSoledades(1903),Campos de Castilla(1912) yJuan de Mairena(1936) en un ejercicio intenso y a la vez agil que repasa los hechos que marcaron su asombrosa trayectoria. Victima de la guerra de España, Machado murio exiliado en Collioure, ligero, como siempre, de equipaje, pero portando el legado una obra irrepetible.Reseña:Una biografia rigurosisima y de prosa muy agil que solo puede escribir un ex jugador de rugby como es el genial irlandes -y español: tiene nuestra nacionalidad- Ian Gibson.Ramon Irigoyen,El Pais

Cartas a un poeta joven recoge una selección de la correspondencia mantenida entre Aquilino Duque y varios escritores de relieve entre los años de 1952 y 2005. A través del contacto con autores como Vicente Aleixandre, Rafael Alberti, Jorge Guillen, Jose Maria Peman, Jose Angel Valente, Maria Zambrano, o Eugenio Montes, entre otros, el presente libro recoge la etapa de formacion de la obra poetica de Aquilino Duque y de que modo sus viajes por Asia, America, Africa y Europa incidirian en su vision poetica. A partir de sus tangencias con Juan Ramon Jimenez, el epistolario refleja las inquietudes y los avatares de alguien que, sin otras credenciales que las de poeta joven, queria hacerse una idea lo mas completa posible del mundo en la segunda mitad del siglo XX.

Homenaje a Gregorio Morales

A los quince años Rainer Maria Rilke está interno en una escuela militar de Moravia, la misma que sufrió Robert Musil, y escribe a su madre, le dice que ya no cree en Dios. Al año siguiente estudia comercio en Linz y le dice que es escritor. Cuando empieza su unica y rarisima novela, aconseja a una amiga escritora que en sus recuerdos no haya nadie, que haya solamente el mar, los arboles, las flores, los castillos, las cosas que ama, sobre todo el perrito que hay en su infancia. Un dia el poeta Albert Roig encuentra en un estante un libro, Rilke, que habia leido a los dieciocho años. En la cubierta hay un retrato del poeta a los cincuenta años, tristisimo: esta enfermo de leucemia. Y Roig, con un ojo tierno y un ojo alegre, observa todos sus demas retratos y los de sus amantes. Y lo sigue al teatro a ver un drama de Ibsen, uno de Strindberg, y a los museos y las catedrales de Venecia, de Paris, de Toledo, de Moscu, y asiste a sus recitales y lee los libros que el poeta lee y se sienta a su lado y le deja hablar y hablar. Es un personaje shakespeariano. Los relatos (las mentiras y las mascaras) de su vida se entrelazan y giran alrededor de un centro que, como el de una rosa, esta vacio. Con el polvo de estos petalos Roig ha sabido construir un libro de maravillas y un retrato desnudo e inedito del poeta de Praga.A los quince años Rainer Maria Rilke está interno en una escuela militar de Moravia, la misma que sufrió Robert Musil, y escribe a su madre, le dice que ya no cree en Dios. Al año siguiente estudia comercio en Linz y le dice que es escritor. Cuando empieza su unica y rarisima novela, aconseja a una amiga escritora que en sus recuerdos no haya nadie, que haya solamente el mar, los arboles, las flores, los castillos, las cosas que ama, sobre todo el perrito que hay en su infancia. Un dia el poeta Albert Roig encuentra en un estante un libro, Rilke, que habia leido a los dieciocho años. En la cubierta hay un retrato del poeta a los cincuenta años, tristisimo: esta enfermo de leucemia. Y Roig, con un ojo tierno y un ojo alegre, observa todos sus demas retratos y los de sus amantes. Y lo sigue al teatro a ver un drama de Ibsen, uno de Strindberg, y a los museos y las catedrales de Venecia, de Paris, de Toledo, de Moscu, y asiste a sus recitales y lee los libros que el poeta lee y se sienta a su lado y le deja hablar y hablar. Es un personaje shakespeariano. Los relatos (las mentiras y las mascaras) de su vida se entrelazan y giran alrededor de un centro que, como el de una rosa, esta vacio. Con el polvo de estos petalos Roig ha sabido construir un libro de maravillas y un retrato desnudo e inedito del poeta de Praga.

La referencia a la localización de Las meninas de Diego Velázquez en el Museo del Prado brinda a la autora de este libro una metáfora fundamental y novedosa para reflexionar sobre la memoria de Jorge Semprun, escritor, guionista, politico y pensador destacado de la Europa del siglo XX. Con ayuda de los estudios interdisciplinares de la memoria en Alemania, Francia y Estados Unidos y los recientes aportes teoricos sobre el vinculo elocuente entre memoria, intertextualidad e intermedialidad, Mirjam Leuzinger examina la memoria cultural como pieza esencial de las memorias confluyentes y superpuestas de Jorge Semprun y momento originario de su heterodoxia. Con una metodologia original arroja luz sobre el funcionamiento mnemonico de los varios y variados hipotextos e hipomedios que revelan un espacio y un tiempo de convivencia sinestesica, de reflexion metamnemonica y de dialogo entre una selecta creacion sempruniana y la obra de escritores como Kafka, Dostoyevski, Orwell, Buchner, Brecht, Proust, Eugene Sue, Baudelaire, Rimbaud, Nizan, Faulkner, Cervantes y Garcia Lorca, o de pintores como Vermeer, Carel Fabritius, Velazquez, Verones, Patinir, Nicolas de Stael y Artemisia Gentileschi.

Recuperar al duque de Rivas recoge las aportaciones de valiosos especialistas nacionales e internacionales, que estudiaron la obra del escritor cordobés, que vivió entre 1791 y 1865, con motivo del Simposio El duque de Rivas en el 150 aniversario de su muerte, organizado por el Ayuntamiento de Cordoba, Delegacion Cultural, los dias 20 y 21 de marzo de 2015.El simposio fue dirigido por el coordinador de este volumen, el profesor Diego Martinez Torron, catedratico de Literatura Española en la Universidad de Cordoba y escritor, especialista en romanticismo, y editor de la casi totalidad de la obra del duque: sus Poesias completas (2012) y su Teatro completo (2015), ambos en Alfar.Este volumen aporta una nueva dimension interpretativa de la obra del duque, y contiene valiosos trabajos sobre aspectos muchas veces preteridos de un gran escritor español, al que es preciso recuperar desde una perspectiva diferente, con ojos del siglo XXI.En este libro, se incluyen ademas textos de los profesores Derek Flitter (Universidad de Exeter), Rogelio Reyes Cano (Universidad de Sevilla), Jesus Rubio Jimenez (Universidad de Zaragoza), Jaime Olmedo Ramos (Universidad Complutense) y Antonio Arroyo Almaraz (Universidad Complutense).

Rafael Guillén (Granada, 1933) publicó su primer libro en 1956; de ahí que la crítica lo incluya en la nómina del grupo poético de los años cincuenta. Naturaleza de lo invisible. La poesía de Rafael Guillen pretende llamar la atencion sobre su obra, alumbrar algunos de sus pensamientos situados a medio camino entre lo literario, lo cientifico y lo ontologico, y estudiar una poesia que aspira a captar la realidad invisible, es decir, a formular como realidad lo que solo es perceptible a traves de la intuicion y la imaginacion. No hay demasiados poetas recientes y actuales que hayan ofrecido una propuesta tan renovadora y sugerente, que hayan querido revitalizar los contenidos tradicionales de la poesia con tanto empeño y convencimiento, a fin de alcanzar, en palabras suyas, una comprension unitaria conceptual y fisica del universo .Estas paginas plurales y colectivas sobre su poetica y su creacion debieran servir antes que nada como estimulo para leer los libros de un poeta mayor de la segunda mitad del siglo XX y principios del siglo XXI, cuyos giros linguisticos, imagenes y reflexiones provocan en el lector una suerte de vertigo estetico y metafisico

La idea de esta investigación surge del descubrimiento de la ausencia de una revisión de la concepción literaria del autor Mario Vargas Llosa desde del acercamiento de la óptica delteatro. La presente investigacion trata de rescatar esa ambicion por la escena, que culmina en su ulterior conversion en actor. Para ello, se realiza un estudio detallado de las conexiones que existen entre la obra dramatica, la obra narrativa del autor, su ensayistica, e incluso sus relatos biograficos, desembocando en una interpretacion en torno al caracter utopico de totalidad que se ajusta a su transformacion en actor o trovador en el escenario.Nuestro objetivo reside en averiguar el valor que Vargas Llosa le concede al ser en ficcion, hecho que aplaude en el genero mimetico por excelencia: ¿que nexo de union percibimos entre las seis piezas de teatro, y su posterior incorporacion a las tablas? ¿que conexion existe entre sus novelas y su teatro? ¿Que pretende este autor con este juego de niveles ficcionales y autoficcionales casi autobiograficos que desarrolla en todas sus piezas dramaticas? Este acercamiento a los sueños, al mundo del inconsciente que devela en la escena ¿nace de un deseo de irrealidad, de utopia o de un acercamiento a la verdadera esencia del ser humano? El genero teatral va a ser el espacio escritural y espectacular donde Mario Vargas Llosa desarrolle no solamente su filosofia literaria sino tambien el lugar en el que se vislumbra con una mayor complejidad su filosofia vital.

Una rigurosa investigación personal y literaria sobre las figuras más destacadas de la Escuela de Barcelona. La Escuela de Barcelona —un libro de apasionante lectura, a la par que, en el futuro, de c

Tras el golpe de Estado de Napoleón III, Victor Hugo marchó al exilio junto a su familia. En 1853, durante su estancia en la isla británica de Jersey, su hijo menor se dedicó a traducir las obras de Shakespeare, y el se encargo de prologarlas. Pero lo que empezo siendo un simple prologo crecio hasta convertirse en un ensayo que supero con creces los limites de la semblanza biografica. En esta obra, texto fundamental de la critica literaria del Romanticismo, el alma de Victor Hugo entra en contacto con el alma de William Shakespeare para revelarnos el secreto del Genio y la mision del Arte.

"La profecía de Dante" es una lectura sucinta y accesible de la figura y la obra del gran poeta florentino, y en especial de la "Divina Comedia", cuyas claves literarias y teológicas nos explica con detalle. Gaffi revive para nosotros el contexto socio-historico de la Italia medieval, con sus disputas economicas y sus inquietudes espirituales, en un momento de crisis del orden imperial y de afirmacion de la nueva burguesia mercantil, y nos acerca el esfuerzo de Dante por crear un poema que, leyendo su tiempo historico, apresandolo en sus versos, fuera capaz de iluminar el ser atemporal del hombre.