Libros de Teatro clásico español hasta el siglo XVIII, página 14 de 47

Este volumen contiene tres obras de teatro de Íñigo Ramírez de Haro, polifacético escritor.

Que dificil es casar una hija...

Biografía inédita de la dramaturga del Siglo de Oro Ana María Caro Mallén, acompañada de una de sus mejores comedias, El Conde Partinuplés. Reconocida como la mejor autora teatral del XVII nacida en España y unica dramaturga aurea de la que poseemos pruebas.

La historia del teatro está llena de obras amenas, brillantes, divertidas o profundas que no han llegado a convertirse en clásicos de primera línea. Estudiadas en los manuales de literatura, rara vez editadas y apenas representadas, estas obras han quedado muchas veces ocultas para el publico, al no existir una edicion moderna. La Biblioteca Tematica Resad se propone llenar este vacio con volumenes que recojan textos con un criterio tematico para ofrecer una vision amplia de ciertos movimientos, estilos o temas que son hoy patrimonio de los especialistas. Francisco Bernardo de Quiros (Madrid, 1594-1668), prosista y poeta dramatico del siglo xvii, alcanzo en su epoca la notoriedad que merecia por sus obras teatrales, representadas por las compañias mas prestigiosas del momento y alabadas por figuras tan conocidas como Juan Bautista Diamante, Francisco de Avellaneda, Jeronimo de Cancer y Velasco o Cubillo de Aragon. Con todo, corrio Quiros la misma suerte que otros contemporaneos suyos, cayendo pronto en el olvido de los estudiosos del teatro aureo. La autora de esta edicion critica ha realizado una dificil y minuciosa tarea reuniendo piezas dispersas en repertorios y manuscritos, algunos, afortunadamente, autografos, y sacando a la luz numerosos documentos sobre su vida, asi como su obra en prosa.Celsa Car...

Las mujeres burladas por Don Juan Tenorio, tanto en la obra de Zorrilla como en la de Tirso de Molina, se reúnen un martes de carnaval a esperar la llegada del burlador. El objetivo es hacerle pagar sus desmanes, pero se encontraran con algunas dificultades. Para empezar Don Juan no es tan macho como el se pinta, segun la experiencia de la mayoria de las ofendidas. La famosa cita de la Hosteria del Laurel ha sido esta vez en un pueblo famoso por sus carnavales, Villanueva de La Vera, y alli tienen un Don Juan propio, Peropalo. Un tipo mucho mas peligroso que el sevillano y, para colmo, con las mujeres de la localidad a su favor. Un juguete comico de enredo que se mueve entre el esperpento y el astracan para caricaturizar al mas famoso de los seductores.

Mientras D. Quijote dormía y El álbum de D. Quijote son adaptaciones para teatro de La obra cervantina. En la primera, siguiendo el modelo de los entremeses del autor, de los que se toma alguna historia, se resumen los sucesos de la venta, de sierra Morena y termina con los preparativos para llevar a D. Quijote a su aldea.En la segunda, El album de D. Quijote, la tecnica es distinta. Ilustraciones al Quijote de la Academia de Joaquin Ibarra, Madrid, 1780, serviran para que unos alumnos nos presenten personajes y aventuras de algunos capitulos de la Iª parte (del 1 al 17).

«La dama duende» fue el último espectáculo dirigido por Miguel Narros, sin duda el más relevante director de escena español del último tercio del siglo XX. Ampliamente elogiada por la crítica y respa

Vuelta a Cervantes por parte del nuevo director de Jogalrs, Ramón Fontseré con la adaptación de Albert Boadella

En la comedia cómica de capa y espada del siglo XVII se usa a menudo la técnica del enredo. En este caso, los enamorados Felisardo y Celia se ven obligados a escapar de la justicia.En la comedia cómica de capa y espada del siglo XVII se usa a menudo la tecnica del enredo. El publico, que acude a la corrala a entretenerse y tambien a aprender, sabe que sucede en cada momento, pero los personajes no, pues son victimas de continuos malentendidos. Asi sucede en esta comedia de Lope, donde los enamorados Felisardo y Celia se ven obligados a escapar de la justicia. Lope de Vega (Madrid, 1562-1635) fue un gran dramaturgo del Siglo de Oro, de los mas prolificos de la literatura universal. Su obra es clave en el teatro barroco, junto a la de Tirso de Molina y Calderon. Lope renueva el modo de hacer teatro, cuando este comenzaba a ser un fenomeno cultural de masas. Fue tambien uno de los grandes poetas españoles, y autor de varias obras narrativas.

De entre las obras dramáticas del jesuita Juan de Cigorondo (Cádiz, 1560 - Nueva España, 1611), la "Comedia a la gloriosa Magdalena" destaca como una de las más depuradas. La trama se apoya en los evangelios, pero sobre todo en pasajes apocrifos de la vida de Maria Magdalena, en especial aquellos sobre su retiro al desierto para hacer penitencia.Cigorondo recrea en su "Comedia" el espacio solitario del desierto al que llega Magdalena. El Amor Divino toma a su cargo la proteccion de la penitente, pues el Amor Profano y sus secuaces volveran por ella. El Amor Profano se disfrazara de vendedor ambulante y, luego de varios encuentros infortunados con los aliados del Amor Divino, se enfrentara en un combate con su oponente para definir quien se quedara con Magdalena.La "Comedia" se presenta ahora en una edicion critica que ofrece a los lectores actuales un texto ejemplar del teatro de colegio novohispano del ultimo cuarto del siglo XVI.

Peribáñez y el Comendador de Ocaña es posiblemente la muestra más lograda de esa serie de dramas en tomo a los abusos de poder por parte de nobles poco escrupulosos. En ella Lope no sólo presenta una deliciosa fabula de amor y honor, sino que refleja con mano maestra el mundo campesino de Castilla la Nueva con sus labores, aperos, fiestas, bailes, costumbres... La realidad cotidiana, intrahistorica, se introduce en la escena. Lope, junto al drama de los protagonistas, recoge los mas hondos latidos del corazon humano cuya expresion son viejos mitos y ritos de raices precristianas. Ensaya, ademas, con singular fortuna un lirismo originalisimo cuya fuente de inspiracion es el entorno natural en que se desarrolla la accion y cuyo cauce es el agil octosilabo español. Como contrapunto al drama de Lope, presentamos una reelaboracion del mismo desde las coordenadas y estructuras propias de la segunda generacion barroca. La mujer de Peribañez es una comedia calderoniana en la que encontraremos ecos del lirismo de Lope y una estructura dramatica mas solida y trabajada.

Comme d'habitude, tout commence par un chapeau. Dans celui de Bouvard, il est inscrit « Bouvard ». Dans la casquette de Pécuchet : « Pécuchet ». Deux petits employés parisiens qui ne se connaissent p

Esta colección, nacida hace 25 años y proyectada con destino a estudiosos, estudiantes y lectores exigentes, ha dado a conocer en textos impecables, basados en las primeras ediciones o en manuscritos autografos, las obras y autores mas significativos de la Literatura española. La limpieza y autenticidad del texto es una condicion imprescindible en Clasicos Castalia.

En este volumen se publican cuatro desconocidas comedias de Francisco de Rojas Zorrilla que han sido estudiadas y editadas por Alberto Gutierrez Gil. Una de ellas es una notable comedia de capa y espada, Primero es la honra que el gusto, cuya edicion mas reciente es la que llevo a cabo Ramon de Mesonero Romanos en 1861. Las otras tres pertenecen al genero de la comedia palatina y no contaban hasta ahora con una edicion moderna.

Los cuatro entremeses aquí reunidos fueron encontrados de forma casual en la Biblioteca del Instituto del Teatro de Barcelona. A todos ellos les une, además de formar parte de un mismo volumen facticio, el haber pasado prácticamente inadvertidos a la crítica literaria que los ha conservado inéditos hasta el presente. Ellos componen un auténtico itinerario del entremés, desde el más antiguo, «El hidalgo», de formas simples, escrito en prosa, y atribuido a Lope de Vega, pasando por «Los celos de Joan Francés», de posible autoría de Quiñones de Benavente, o el «Entremés famoso de Joan Bragado», con personajes próximos al mundo quevedesco, hasta el último y más tardío, «La Malcontenta», de finales del siglo XVII, un fin de fiesta destinado a una representación real en el que la música y la danza tienen un papel muy destacado.

Con Abducción, Violeta estrena una de las partes de una trilogía (en proceso), donde se indaga sobre el vacío existencial y la crisis de valores en la sociedad contemporánea. Conceptos como el de la libertad, la familia y los roles de genero son cuestionados en un proceso de busqueda donde lo que importa es el amor y la verdad, aunque para ello sea necesario romper con las fronteras fisicas o tradicionales mas universales. En este sentido, el motivo de la tragedia clasica se vuelve aqui un remanente, donde la modernidad se mira y contradice, dejando entrever, en ultima instancia, que la verdad es un constructo, pero un constructo al fin y al cabo necesario.

Estamos ante una de las grandes obras maestras de Calderón de la Barca. Una obra que ha recogido grandes elogios de diversas tradiciones teatrales europeas como la alemana, la polaca o la rusa. Una obra que llevo a Goethe a decir en 1804, en una carta a Schiller, que si toda la poesia del mundo desapareciera, seria posible reconstruirla sobre la base de El principe constante.

OMBRE. GUERRE. CHAOS.Un royaume envahi par les ténèbres.Une élite magique qui se bat sans relâche contre ce mal.Des citoyens envoyés en pâture aux créatures qui peuplent le Shadow Fold.Parmi eux : Al

Dos mujeres se reencuentran después de diez años sin verse. Déborah, de 42 años, es actriz y visita en su casa a Débora, de 52 años, que fue su agente. Desde un principio las cosas marchan mal.