Libros de Teatro clásico español hasta el siglo XVIII, página 8 de 47

La vida es sueño (1635), basada en una leyenda oriental, es una de la obras cumbre del teatro mundial. Calderón de la Barca trató en ella temas de gran profundidad filosófica, como la irrealidad del mundo o el problema de la predestinacion y el libre albedrio. Su protagonista, el personaje de Segismundo, ha quedado como simbolo universal del hombre que se pregunta por el lugar que ocupa en el mundo y por el sentido de la vida. Pero, aparte de este contenido conceptual, la pieza incluye una trama de gran interes dramatico, con muchos elementos de intriga y sorpresa, y un verso preciosista de gran calidad y belleza.

Considerada desde su estreno en 1629 una de las obras más destacadas de Calderón de la Barca. Polémica entonces por la satírica alusión contra fray Hortensio Paravicino. Lindando con la tragedia, domina en ella un tono melancolico que traspasa las escenas hasta llegar a la muerte de don Fernando. Se analizan en esta edicion los diferentes aspectos y se ofrece por primera vez un texto critico depurado que resulta el mas cercano al que escribio el autor.

áAPRENDER DE DENTRO HACIA AFUERA!Sabemos que las emociones son esenciales en el proceso de aprendizaje. La emoción genera curiosidad por conocer y descubrir aquello que significa algo para nosotros, y nos ayuda a interiorizarlo.El teatro es una disciplina que trabaja todos los aspectos emocionales desde Ia introspeccion personal, expresion corporal, relaciones interpersonales, trabajo en equipo y expresion colectiva directa. Si a esto le sumamos que los temas que se trabajen en las obras sean sobre Ia problematica que afecta a los jovenes, como habitos de consume, violencia, amor... quiza podamos conseguir que nuestros chavales "aprendan de dentro hada afuera"Este libro recopila algunas de las obras trabajadas en el Taller de Teatro juvenil Techabas e incluye una explotacion didactica para poder trabajar en el aula.

" El burlador de Sevilla " , el personaje más universal del teatro español, ha dado origen a un mito asentado sobre dos personajes: la pareja inseparable Burlador/Criado (se llame este como se llame) y una figura, la del Comendador, inseparable tambien del mito de Don Juan. La presente edicion plantea una cuestion, la de la autoria, que la critica no se habia planteado hasta el siglo pasado; sin embargo, el " Burlador " no habia sido incluida por Tirso en ninguno de sus cinco volºmenes de Comedias. Por otro lado, la publicacion de las ediciones facsimiles de las dos variantes de la obra, " El burlador de Sevilla " y " Tan largo me lo fiais " , junto con la existencia de algunas otras variantes de distintas representaciones teatrales, ha permitido un cotejo para el establecimiento de un texto completo y fiable.

Una de las ediciones más importantes de la Tragicomedia, La Celestina en 21 actos, es la valenciana de 1514, debido a su cuidada impresión y al hecho de incorporar un conjunto de estampas que ha merecido particular estudio por parte de unos de los mas conocidos especialistas en Fernando de Rojas, Joseph T. Snow. Se trata de un programa por servirnos de la expresion de este autor recordado, de La Puebla de Montalban, Toledo ilustrativo, de gran interes, el que puede contemplarse en este facsimil que reproduce el unico ejemplar conocido en el mundo. La historia textual y tipo bibliografica de las primeras ediciones de la Comedia y luego Tragicomedia de Calisto y Melibea debe quedar para los especialistas, tal es de compleja.

"Dándolo Todo" es una comedia esperpéntica, es una trama en la que una conspiración familiar rodeará un padre de família. En dicha trama participarán todos los miembros de la família de Max Dunet, se veran compinchados tambien su medico y su administrador. Alegre, actual y sorprendente, no dejara al lector indiferente en esta manera esperpentica del protagonista de ver esa realidad familiar que le rodea

Que dificil es casar una hija...

Compuesta por el jesuita Juan Cigorondo para ser representada en Puebla de los Ángeles en 1586, la Tragedia intitulada Oçio, que se publica como volumen VI de la Biblioteca Novohispana, en edición crítica y anotada de Julio Alonso Asenjo, constituye un importante testimonio del teatro escrito y representado en los colegios de la Compañía de Jesús, una producción que tanta influencia tuvo en la dramaturgia española y novohispana de los Siglos de Oro.

Los hechos que se refieren en la obra son los siguientes: el viejo don Diego tiene un sobrino, don Carlos, valeroso donde los haya, que en una de sus temporadas de permiso se ha enamorado de la joven doña Francisca y la ha enamorado a su vez. Ella esta educandose en un convento de monjas, las cuales han aconsejado a su madre viuda, doña Irene, el matrimonio con el acaudalado don Diego, que anda buscando una esposa para que le acompañe en sus ultimos años. Dado lo inminente de la boda, han sacado a doña Francisca del convento de Guadalajara para marchar todos hacia Madrid, aunque por necesidades de tiempo han tenido que parar a hacer noche en una posada de Alcala. A la misma posada llegara casualmente don Carlos, alarmado por la desesperada carta de su novia, para descubrir que su rival es precisamente su tio; por eso decide regresar a su destino y dejar a su enamorada, en una muestra de acatamiento de la autoridad familiar. Antes de marcharse avisa a doña Francisca mediante una carta, que cae en poder de su tio por casualidad, viniendo este asi a darse cuenta de la verdad que sospechaba.Don Diego manda llamar al joven, le hace confesar su amor y con su generosa renuncia posibilita el matrimonio de los jovenes.

Incluye: -Del enemigo, el primer consejo -No hay peor sordo... -La mejor espigadera -Averígüelo Vargas -La elección por la virtud -Ventura te dé Dios, hijo -La prudencia en la mujer -La venganza de Tamar -La villana de la Sagra -El amor y la amistad -La fingida Arcadia -La huerta de Juan Fernández

Esta colección, nacida hace 25 años y proyectada con destino a estudiosos, estudiantes y lectores exigentes, ha dado a conocer en textos impecables, basados en las primeras ediciones o en manuscritos autografos, las obras y autores mas significativos de la Literatura española. La limpieza y autenticidad del texto es una condicion imprescindible en Clasicos Castalia.

Estudio y edición crítica de Alfredo Baras Escolá. Primera edición crítica de la Tragedia de Numancia, para su fijación textual se han tenido en cuenta los dos manuscritos disponibles (Hispanic Society of America y Biblioteca Nacional de Madrid), asi como 24 ediciones esenciales, desde la doble de Antonio de Sancha. Cervantes trasciende la tradicion senequista de los años ochenta del siglo XVI; su fondo critico no solo anticipa obras posteriores del autor sino que continua sugiriendo las mas diversas adaptaciones exaltadoras de la libertad.

Los autos de Calderón, a menudo mal leídos y poco entendidos en épocas modernas, constituyen uno de los conjuntos dramáticos más importantes del teatro universal. Integran numerosas facetas doctrinales, filosoficas y artisticas en un ejemplo de arte total que puede ofrecer fascinantes oportunidades incluso al director de escena mas vanguardista. La historia teologica de la humanidad y los grandes problemas del hombre como la batalla del bien y del mal, el dominio de las pasiones, el destino y sentido de la vida humana, los conflictos que provoca la libertad el omnipresente libre albedrio de los autos, la debilidad y grandeza humanas, se visten con un lenguaje poetico inigualado en la literatura española. Esta seleccion de autos preparada por Ignacio Arellano refleja algunos de los modelos principales de ese amplio y complejo universo que son los autos de Calderon.

NOVEDAD MARZO_10Aunque parezca increíble, El jardín de Falerina , comedia caballeresca, escrita en colaboración por Pedro Calderón de la Barca, Francisco de Rojas Zorrilla y Antonio Coello, ha permanecido inedita desde su estreno en enero de 1636. Es el texto de uno de aquellos deslumbrantes espectaculos palaciegos a que tan aficionados fueron Felipe IV, Isabel de Borbon y su corte. Las hazañas de los caballeros de Boiardo y Ariosto son recreadas en libertad por los dramatugos españoles con un derroche de fantasia y humor y distancia ironica y con un sorprendente aparato escenico, que el ingeniero florentino Cosimo Lotti creo para la ocasion.

¿Qué tiene que decir La Celestina, una obra del pasado, a las generaciones que vivimos en el siglo XXI?, se pregunta Nidia Vincent en su prólogo a esta trágica historia de amor. Su vigencia quizá se deba, se reponde, a la vitalidad de sus personajes, en quienes descubrimos facetas poco gratas pero intensamente verdaderas de nuestra naturaleza. Celestina es uno de los caracteres esenciales que la literatura española ha dado a la cultura universal; y lo mismo que El Quijote o don Juan, Hamlet, Fausto o Edipo, ha trascendido el ambito de lo puramente literario para ser el referente de una epoca o unos ideales, de defectos, principios, carencias o virtudes.