Libros de Teatro contemporáneo español del XIX al XXI, página 84 de 284

Básicamente es una funcion teatral unitaria que sucede en el pequeño cementerio de Colliure (Francia) donde está enterrado Antonio Machado. Se compone de un debate dramático entre el propio Machado y Gerardo Diego. Tambien intervienen Claudio Sanchez Albornoz, Dionisio Ridruejo, Miguel de Cervantes y Francisco de Quevedo

La noche de las almas abiertas es un texto teatral que consigue hacernos reflexionar sobre nuestros límites personales y sociales a través de la mirada de todos los personajes .

Luci no encuentra trabajo y a su novio Teo le han rechazado como profesor en un nuevo programa de baile de la televisión. Los problemas económicos y la monotonía del día a día empiezan a hacer mella en su relacion.Sin embargo a Luci se le ocurre una idea drastica para solucionar ambos problemas de un plumazo: hacer una visita al productor del programa y pedirle que contrate a Teo por las buenas. La cosa no hara mas que liarse,embarullarse, enredarse y complicarse, hasta el punto de acabar temiendo por sus vidas.

Clasico

No complazco hoy a los lectores contándoles el asunto de la obra; debe verse, no leerse; un hecho presenciado, impresiona; leído, distraer; y da vida reconcentrado en un escenario; una catástrofe par

Se trata de una sátira sobre el poder, que sofoca al pueblo con nuevos impuestos, y es el motivo que levanta la memorable revolución de Nápoles en 1640; cuando el Virrey de España aplica un impuesto sobre la fruta. Revolucion liderada por Masanielo, un pescadero cualquiera de la Plaza del Mercado. Masanielo se hace con el poder sobre la masa, que termina matandole a el. Fatal destino de muchos politicos arriesgados, voraces y vengativos. Trastorno de la mente, que los hace victimas y frustrados heroes

Los autores de las obras que conforman este volumen, Lola Correa, Lola Fernández de Sevilla y Félix Gómez-Urda, llegaron a la RESAD con muchas preguntas ya formuladas y respondidas; por edad, estudio

Bajo un aparentemente sencillo punto de partida, donde un hombre lleva encerrado varios años en una habitación cuando llega otro para ofrecerle la posibilidad de salir, descubrimos una elegante dramaturgia que nos atrapa en un torbellino de emociones.

Promesas de papel, es su primera obra de teatro, donde presenta una entretenida trama en verso al estilo de los autores clásicos, tejida con hilo nuevo y un gusto antiguo, salpimentada con humor y desarrollada en un escenario de celos, reyertas, deseos encendidos y pagadas y apagadas pasiones.

Es un libro alocado y muy divertido en el que personajes delirados, freaks sorprendentes y divas de cabaret dan rienda suelta a sus vicios, mentiras y obsesiones. En este volumen encontramos dos obras de humor irreverente: Noches locas de cabaret, mentiras y pecados e Indignada Perez Cabaret Show y una coleccion de textos y monologos comicos: Textos locos para lectores ilogicos. Felix Sabroso menciona en el prologo: "Me satisface mucho que sus textos se hayan recopilado en un libro, no solo por su evidente calidad y retrato solido de lo humano, sino, porque ademas estas palabras de espectaculos de esta indole se suelen quedar solo en la memoria que la tradicion oral nos proporciona". Chema Rodriguez-Calderon nos hace reir con iconos del cine y de la historia, con la publicidad, con las terribles conversaciones de bar de ultima hora, la telebasura, la satira politica, la familia real y nosotros mismos, todo ello convirtiendose en clown, por medio de la parodia, la satira, incluso del humor blanco. Se le suele relacionar con el humor de Woody Allen y Almodovar, pero hay mas: Rodriguez-Calderon es uno de los autores mas innovadores, irreverentes y brillantes de la creacion en español.

Introducción de Fernando Lázaro Carreter.

Fuenteovejuna simboliza la solidaridad popular frente al arbitrario y tiránico señor feudal. Es una de las obras más representativas del teatro español del siglo XVII. El Villano en su rincón descri

Bajo el título común de Tablado de marionetas agrupó don Ramón del Valle-Inclán tres farsas que preparan y abren camino al esperpento. Basada en un cuento de niños, La cabeza del dragón (1912) rebasa con mucho la significacion de una pieza infantil, porque con la deformacion de las formas desustanciadas de los valores tradicionales construye una satira del poder y denuncia la crueldad de aferrarse a lo puramente ritual y externo. Con la Farsa italiana del enamorado del rey (1920) avanza Valle-Inclan en su tarea de desmitificacion que, ya a las puertas del esperpento y en el mismo año, culmina en la Farsa y licencia de la reina castiza. Si la anecdota de esta ultima se centra en la corte isabelina, su intencion rebasa el inmediato marco historico y, gracias a un lenguaje liberado hacia la mayor expresividad ("mi musa moderna / enarca la perna / se cimbrea, se ondula...") se constituye en un documento valido para nuestros dias. Asi lo explica el preparador de esta edicion, Cesar Oliva, catedratico de Teoria y Practica del Teatro en la Universidad de Murcia, quien, al mismo tiempo, evidencia lo que estas piezas suponen de avance en el teatro de Valle-Inclan y en la escena española.