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"El trabajo que presenta Edgardo Miller es una compilación basada en su quehacer de periodista. Así, como un baqueano que conoce el sonido de los ripios y el polvo de los caminos, va trazando un itinerario que no tiene otra pretension que la de recoger la vida narrada de Anastasio Quiroga para entregarla a sus lectores. No es ni mas, ni menos su intencion. Y por eso, desde el relato sencillo, afirmado en reportajes, citas, busqueda de ciertos momentos singulares de la vida del creador andino que parece querer poco mas que lo sientan en su andar sobre el mundo como quien monta una cabalgadura y lleva su memoria para compartirla, logra hacer sentir con hondura la significacion de hombre que nos representa. No ya en el mestizaje americano en el que nos plantamos sino desde la America como totalidad historica y vivencial. Miller logra traernos en Anastasio a la America viva que es nuestra madre tierra, la que nos hizo y nos rehizo a quienes llegamos desde nuestros ancestros de otros continentes. Y nos comunica que esa America nos hace suyos en la presencia unica de ese hombre atravesado por los vientos y la musica de los andes" (Alejandro Tarruella).

La acuarela vive un auge sin precedentes. De ser una técnica plástica entre muchas, en los últimos años y probablemente gracias al fenómeno del "urban sketching, se ha convertido en el lenguaje con el que cada vez mas gente documenta su entorno cotidiano. El azar y la sorpresa son parte del atractivo de la acuarela, pero tan o mas importante es conocer su tecnica y sus principios fundamentales. ¿Que papel escoger para pintar con acuarela?¿Que tipo de pigmento? ¿Cuales son los trazos y manchas basicos? ¿Como trabajar la luz del sol? ¿Donde ubicar los elementos cruciales de una composicion? Esta introduccion practica a la acuarela presenta, a traves de sencillas fichas, los aspectos fundamentales de esta tecnica y de algunos principios basicos de la composicion visual.Un pequeño gran libro que te ayudara a sacar el acuarelista que hay dentro de ti.

El arte de la ilustración botánica, nacido hace siglos para registrar y conservar el conocimiento sobre el reino vegetal, está resurgiendo en la actualidad con aportaciones artísticas de lo más brillantes. En este libro, Helen Birch nos introduce en el con su formula infalible ya probada en sus anteriores bestsellers Dibujar, Acuarela y Dibujo del natural: mostrando mas de 90 tecnicas de dibujo a partir de las fascinantes ilustraciones de algunos de los artistas mas importantes del momento. Una guia esencial de arte botanico en la que encontraras un catalogo completo de tecnicas y recursos, una galeria increible de artistas y estilos y una tentadora fuente de inspiracion y creatividad

¿Te apetece empezar a dibujar pero nunca encuentras el momento? El dibujo es una magnífica herramienta para relacionarte con el mundo y al mismo tiempo para abstraerte de él, pero no siempre es fácil encontrar tiempo para aprender y sumergirte en su magia. Mike Daikubara lo sabe bien y precisamente por ello ha creado esta guia practica que conseguira que incorpores el dibujo en tu dia a dia sin que apenas te des cuenta.Dibuja primero, piensa despues te ofrece los consejos, tecnicas y recursos que necesitas para dibujar a diario. Desde sugerencias sobre los utiles o las tecnicas de trazado y coloreado, hasta como crear dibujos interesantes y atractivos con pocos materiales y, sobre todo, con poco tiempo libre, aqui encontraras todas las claves para lanzarte de una vez a dibujar. ¡Todos los dias hay tiempo para practicar! Solo tienes que aprender a incorporar el dibujo a las rutinas de la vida cotidiana y con este pequeño libro te enseñamos por donde empezar.

¿Qué colores utilizar para transmitir en acuarela el frescor y la calidez de un paisaje tropical? ¿Y la exuberancia y la frondosidad de una selva? ¿Cómo replicar la paz y la serenidad del arte impresionista? La popular acuarelista Ana Victoria Calderon te cuenta en este libro todos los secretos para elegir y mezclar acuarelas creando combinaciones y efectos cromaticos atractivos y llenos de emocion.· Conceptos basicos: aprende los conceptos basicos de la teoria del color, desde el circulo cromatico hasta como crear armonias o jugar con la temperatura.· 56 paletas de color: un extenso y valioso muestrario basado en fotos evocadoras y bellas obras de arte te servira de fuente de inspiracion y te enseñara a trasladar a una paleta de color la realidad que te rodea.· Exploracion cromatica: experimenta con una amplia gama de combinaciones jugando con los brillos, los contrastes y todo tipo de efectos adaptados a la tecnica de la acuarela.

"Alguien dijo una vez / que yo me fui de mi barrio./ ¿Cuándo?… ¿Pero cuándo? / ¡Si siempre estoy llegando!/ Y si una vez me olvidé, / las estrellas de la esquina de la casa de mi vieja, / titilando c

La fascinante vida de Gloria Valencia de Castaño está contada en este libro con impecable factura y con un contexto histórico muy bien conseguido para mostrar cómo y cuáles fueron los obstáculos que tuvo que superar la llamada "Primera dama de la television en Colombia". Mas de dos generaciones crecieron oyendo y viendo a Gloria como fundadora de la emisora HJCK, el mundo en Bogota, una emisora cultural que trascendio el ambito nacional para reunir en su fabuloso archivo sonoro las voces de cientos de escritoras, artistas, musicos e intelectuales. Ademas, Gloria fue una pionera en el tema medioambiental en Colombia a traves de su programa Naturalia. ¿Como fue la gesta de una mujer nacida en Ibague en el hogar de una costurera para alcanzar un lugar de preponderancia en todos los colombianos de todas las clases sociales? Este libro, escrito con rigor y amor por su hija y su nieta nos muestra a una gran mujer que abrio caminos en Colombia.Incluye mas de cien fotografias ineditas y codigos QR de escucha para entrevistas con personajes como Ernesto Sabato y Jorge Luis Borges.

Acercarse a la mente creativa es un acto de esperanza en tiempos difíciles. Si eres creativo o quieres entender a uno de ellos, este libro te ayudará a conocer mediante la historia del tubo qué sucede en su mente. Atrevete a conocer de primera mano, porque la creatividad esta y estara entre las soft skills mas demandadas.

El papel del territorio valenciano en la producción cerámica es el más notable a escala estatal y uno de los más destacados a escala europea. La cerámica tradicional valenciana posee un gran potencial como producto turistico dada la riqueza y variedad de las piezas de forma expuestas en diferentes museos, asi como la valiosa arquitectura de la ceramica que podemos encontrar a lo largo del territorio. El presente proyecto propone una gobernanza participativa de las distintas instituciones implicadas en la conservacion, proteccion, catalogacion y divulgacion de este sector.

El artista Carlos Correa ha pasado relativamente inadvertido para la investigación académica y para la historia del arte en nuestro país. Si bien en los años cuarenta del siglo xx era una figura destacada en el panorama nacional, desde la consolidacion del arte de vanguardia en la decada del sesenta quedo practicamente en el olvido. Se ha avanzado mucho en el estudio, la comprension y la valoracion de la vida y la obra de artistas como Debora Arango, Pedro Nel Gomez y Fernando Botero, pero no asi en la indagacion sobre la trayectoria y el legado de Carlos Correa, cuya significacion no fue menor.Carlos Correa: realismo y modernidad tiene como punto de partida el contexto social, politico y cultural del artista antioqueño, y trata detalladamente aspectos de su vida y de su formacion. Junto con esto, expone sus ideas esteticas fundamentales y discierne el aporte y la importancia de su obra en el arte nacional.

Exposición de pintura de:Tana Ibáñez Laguía y Max Turiel

Pintar no es tan difícil como parece. Y, además, es divertido. Este libro desmonta las anticuadas ideas de cómo trabajar con óleo, pintura acrílica y acuarela y le ayuda a conocer las ilimitadas posibilidades que ofrece la pintura. Una guia indispensable, del autor de Lea este libro si quiere hacer buenos dibujos, que ofrece consejos practicos y claros mediante diagramas y actividades, junto a inspiradoras obras de los mas grandes pintores de todos los tiempos. Este libro se ocupa de los tres medios principales de la pintura: oleo, acuarela y acrilico, porque en realidad la pintura es pintura, da igual lo que utilice. Algunas tecnicas son completamente diferentes segun el medio, pero muchas son parecidas: ningun medio es mejor que otro, solo depende de lo que quiera hacer. Pintar, mas que un viaje, es una aventura. Adonde se dirija en esta aventura dependera totalmente de usted.Se incluyen obras de los siguientes pintores: David Hockney, Paul Cezanne, Maggi Hambling, J. M. W. Turner, Lucian Freud, Edward Hopper, John Constable, Caspar David Friedrich, Edgar Degas, Edward Lear, Claude Monet, Stanley Spencer, John Singer Sargent, Edvard Munch y Vincent van Gogh.

Guille Pachelo es el graffitero que revolucionó Buenos Aires con sus mensajes positivos. Las figuras de chicas y chicos con gorra y leyendas optimistas se ven, desde hace algunos años, por toda la ciudad. ¿Cual es la historia y el mensaje detras de su obra?Guille Pachelo forma parte de los nuevos artistas urbanos que utilizan la calle como plataforma de exposicion. Sus murales recorren las paredes de toda la ciudad y del mundo. Con sensibilidad y optimismo, sus frases despiertan sonrisas e inspiracion. En este libro, recorre su vida y sus obras, y nos invita a crear y soñar, confiando en que siempre con amor se llega.

Este es el libro de un memorioso que ha alimentado su vida contando historias y atesorando anécdotas propias y ajenas. Y claro, sobre todo ha pasado su vida haciendo bellas y memorables fotografías, cuidando orquideas con sus pulgares, queriendo a los suyos de manera insobornable y, algunas veces, conspirando para que sus amigos se quisieran mas. Angulo conocio a Gabriel Garcia Marquez en Paris, en los años cincuenta, cuando muchos de sus contemporaneos habian emprendido el viaje para hacerse al mundo. Aquel Gabo, feliz e indocumentado, resulta en estas paginas de una intimidad y una calidez abrumadoras: desde sus primeros libros, con la presencia inequivoca de su primer agente y editor, Alberto Aguirre, hasta los dias en que se cumplio la triste profecia de la peste del olvido. Y claro, ocho amigos entrañables que lo acompañaron en su camino.

* Crea tus propias obras de arte.* Déjate inspirar por los artistas mundialmente famosos.* Trabaja tus habilidades gracias a los consejos sobre materiales, técnicas y color en el arte.¿Así que quieres ser un super artista? Bien, estas en el lugar correcto porque este libro te ayudara a pintar como Pollock, dibujar trazos como Duchamp o realizar obras de arte como Kahlo, en un tiempo minimo. ¿No sabes quienes son? ¡Pronto lo sabras!En este libro encontraras obras de arte de los artistas mas sobresalientes del mundo, que a menudo actuan de una forma mas loca que los propios niños. Todo lo que has de hacer es observar las obras, leer un poco sobre lo que las hace ser tan excelentes y, a continuacion, canalizar el genio artistico de tu interior para crear tus propias obras maestras. A lo largo del camino tambien te presentaremos unos "consejos para genios" que te ayudaran a conseguir la excelencia artistica.

En 100 famosos hablan de la fama, un centenar de figuras de la actuación, el periodismo, el humor, la moda, el deporte, la música y la televisión respondió a las preguntas de la autora: si en alguna ocasion los ayudo el hecho de ser famosos, lo peor que les paso por su condicion, cuales son los aspectos positivos y cuales los complicados, y como definen a una persona famosa. Las respuestas son diversas, reveladores y polemicas. El libro contiene tambien testimonios de gente muy cercana a los famosos como son los agentes de prensa y los representantes, entre otros.

Esta obra es un compendio no sólo de las técnicas básicas de la joyería sino también de las técnicas afines, como cincelado, laca japonesa, engastado de piedras preciosas o microfusión, entre otras. Un capitulo inicial sobre la metalurgia y un apartado final de ejercicios paso a paso completan este volumen, de interes tanto para el que se inicia en el amplio mundo de la joyeria como para el profesional.

Este libro trata acerca de las técnicas de trabajo artesanal con los metales más comunes: hierro, cobre, latón, etc. El lector hallará capítulos dedicados a las herramientas y máquinas de uso más corriente en metalisteria, y otros que explican tecnicas basicas de trabajo como el conformado por embuticion, el corte con diversos procedimientos, el clasico forjado, los procesos de soldadura o los tratamientos superficiales acabado y preservacion. Finalmente se explican paso a paso la construccion de varios objetos funcionales y artisticos con las diversas tecnicas explicadas y con distintos metales, que muestran el universo de posibilidades practicas, plasticas y creativas de este oficio.

La técnica del gouache es, en cierto modo, como la hermana mayor de la acuarela. Reduce distancias entre la "pintura de verdad" y el encanto espontáneo de la acuarela, pero reúne las ventajas de ambas."Con estas palabras Felix Scheinberger describe el gouache y prologa este fantastico manual practico de Aljoscha Blau, artista ruso ancado en Berlin y apasionado de esta tecnica. Esta guia, pensada para acionados y profesionales del arte y de la ilustracion, recoge los conocimientos, tecnicas y trucos que muestran el potencial y la versatilidad del gouache. Conoceras a fondo las particularidades y secretos del gouache como material pictorico, sus componentes y comportamientos fisicos y visuales. Veladuras, lavados, pincel seco, dibujo, salpicado Te introduciras en un amplio repertorio de tecnicas que convierten el gouache en una disciplina tan singular. Pondras en practica las tecnicas aplicadas en animales, plantas y ores, personas, objetos e incluso lettering y caligrafia.

A José Claudio Escribano se lo ve como si fuera La Nación personificada. Él habla del diario como si hablara de sí mismo en tercera persona: "La Nación piensa que...", "Eso no es La Nación", "La Nacion no aprueba semejante punto de vista"... De eso trata esta biografia: del hombre que a los veinticuatro años se convirtio en el jefe de la seccion Politica, del columnista de opinion de un poderoso medio de comunicacion en los años mas dramaticos de la Argentina, el cuasi eterno jefe de una redaccion influyente y determinante, enfrentado con muchos, entre otros, con Nestor Kirchner. Un relato del poder, del periodismo y de la historia argentina. "¿Como era esa Nacion idealizada por Escribano? Para sus lectores, fue durante mucho tiempo la ultima barricada de una clase social que se sentia amenazada mas por las insolencias del populismo peronista que por el avance del comunismo. Era la defensa del orden establecido y la difusora de la gran cultura europea, pero tambien la discrecion, el tono contenido, la elegancia tanto para la alabanza como para la critica, una preferencia por la regularidad de las instituciones y un liberalismo en materia de costumbres y gustos en la medida en que afectaran unicamente a los individuos. Para los detractores, en cambio, La Nacion era, con Escribano como ideologo, la defensora de los golpes militares, la que ocultaba o disimulaba los crimenes de la dictadura y el heraldo de las buenas familias, señalan los autores. Durante dos años, Encarnacion Ezcurra y Hugo Caligaris se reunieron todos los martes con Escribano. Lo entrevistaron, leyeron sus cuadernos de notas, el borrador de una fallida autobiografia y recorrieron sus recuerdos y sus secretos. Fascinante y revelador, este libro cuenta por primera vez la historia de un periodista que siempre eligio el perfil bajo pero que nunca dejo de moverse a paso seguro en los laberintos del poder.