eBooks de Bellas Artes y Aplicadas, página 17 de 112

Este libro procede como continuación de mi primer libro titulado Esencial, Narciso Casas. Muestra sus obras y secretos en las artes plásticas. Es un manua

Se trata de un ejercicio que llevamos a cabo de mi taller de pintura con niños de edades entre los 5 y los 10 años. Mi método consiste en presentar un cuadro a mis alumnos, hablamos de él, de sus caracteristicas, autor, etc. y luego ellos lo interpretan a su manera comentandolo como les parece oportuno. El resultado de esta experiencia es el libro que se presenta.

Un arquitecto hace rayas con su lápiz sobre la hoja en blanco, el campesino traza surcos con su arado sobre la tierra a cultivar, el pintor con su pincel va dejando huellas sobre el lienzo, mientras el escritor dibuja diminutos fragmentos de lineas oscuras sobre la superficie de papel. La linea es el gesto que emparenta todas estas practicas y es el tema de investigacion del presente trabajo. Solo cuando se traza la primera linea, el mundo se hace visible a los ojos del hombre. Las pinturas rupestres y parietales son anteriores al mundo y cuna de su percepcion. Linea, limite y distancia constituyen el cuerpo argumental de cartografias de la identidad, siguiendo las recomendaciones de Henri Matisse, quien insistia en que hay que seguir siempre el deseo de la linea

trabajo de la universidad...

La historia del skate criollo contada en primera persona por su máximo referente en la Argentina y líder de la banda de rock Massacre.«Ya tenía mi skate y mi guitarra eléctrica...ya empuñaba las arma

Por su antigüedad, su nobleza y el carácter tan peculiar que ha adquirido a lo largo de la historia, la pintura al óleo ha sido tradicionalmente considerada la técnica reina. Desde el punto de vista

* La pintura al guache va de la mano de la pintura a la acuarela, tanto técnica como históricamente. La diferencia entre una y otra no se establece hasta finales del siglo xviii. * Considerada habitualmente como una tecnica subsidiaria del oleo o una version menos noble de la acuarela, el guache se ha convertido, despues de muchos años de investigacion y experimentacion, en una tecnica muy utilizada por los artistas. * Este libro, uno de los primeros dedicados exclusivamente al guache, recoge los materiales, las tecnicas y los recursos mas interesantes para lograr diferentes efectos pictoricos; aporta tambien numerosos ejercicios para que, paso a paso, pueda aprender pintando, asi como un gran acopio de conocimientos y explicaciones. * Esta obra, preparada por un equipo de profesores, artistas e investigadores, da cumplida respuesta a muchas de las cuestiones que el estudio y la practica de esta tecnica suscita entre los artistas, y lo hace con el metodo mas actual y atractivo. * Se trata de una herramienta de trabajo imprescindible para conocer a fondo la tecnica del guache, tanto para quien quiera iniciarse como para quien ya esta familiarizado con ella.

* El pastel constituye una de las técnicas más simpáticas y agradables. Una técnica que han practicado grandes figuras de la historia del arte y que actualmente despierta gran interés. * El pastel es una tecnica que se encuentra a mitad de camino entre el dibujo y la pintura y que, como tal, participa de las caracteristicas del primero (expresion, soltura, frescura, rapidez) y de las cualidades de la segunda (valentia, sensualidad, atractivo, idealismo). * Con esta tecnica se pueden expresar los sentimientos artisticos con pocos y sencillos medios. Todo consiste en unos pasteles, en barra o en lapiz; un soporte y un papel. Lo demas (la tecnica, el difuminado, las manos) depende del saber hacer de cada cual. * Este volumen reune todo el conjunto de conocimientos que entran en juego en la pintura al pastel. Aqui se recogen multitud de reglas basicas, trucos, consejos, ejercicios y demostraciones practicas, expuestos con toda claridad y de manera experimental, convenientemente ilustrados paso a paso y con todo lujo de detalles. * Esta obra se ha concebido de manera eminentemente practica, pensando en todo momento en el aficionado, para que, sin importar su nivel de conocimientos, pueda comprender y experimentar sin esfuerzo cualquier explicacion o propuesta. * Este volumen constituye un verdadero manual, en el cual se encuentra todo lo que se necesita saber sobre la practica del pastel: la respuesta apropiada a cada interrogante, el recurso a aplicar en cada caso, la informacion precisa sobre cualquier punto, el consejo mas oportuno en cada momento. * Este libro, fruto de muchos años de pintar al pastel y de su enseñanza en escuelas de bellas artes, constituye una herramienta de trabajo unica y un compañero inseparable, puesto que con el el camino resultara mucho mas facil, y ameno.

* Hasta hace relativamente poco tiempo, el acrílico era considerado un medio subsidiario de las técnicas más importantes (óleo, acuarela, pastel) y se utilizaba casi exclusivamente para trabajos escolares o para usos industriales. * A mediados del siglo xx, algunos de los pintores mas innovadores lo emplearon en sus obras con notable exito, y esto desencadeno un gran interes hacia esta tecnica que, desde entonces y hasta hoy, no ha cesado de ganar adeptos. * Con esta obra, la practica creativa de la pintura acrilica le resultara mucho mas facil y contara con mayores garantias de exito. * Ademas de las explicaciones tecnicas, el libro aporta distintas enseñanzas experimentales, consejos, recursos y procesos detallados, todo ello de manera practica, para que pueda aprender sin dificultad y constatar de primera mano sus resultados. * Dirigido tanto al aficionado como al profesional, la elaboracion de este libro ha contado con la participacion de profesores, investigadores y artistas que han aportado la quinta esencia de sus conocimientos tecnicos y practicos, con el objeto de lograr una obra competente y actual.

* Las velas son una decoración indispensable para las cenas románticas, capaces de embellecer y llenar de misterio cada mirada. * Este libro le hará descubrir las velas y su capacidad para transmitir optimismo, para crear atmosfera, para hacer mas elegante una mesa, una casa o un jardin. * Pero no debe pensar solo en la sencilla vela de cera blanca. Descubra los mil tipos de velas posibles, aprenda a hacerlas, a personalizarlas, a decorarlas y a conseguir todas las formas imaginables. * Velas perfumadas y flotantes, de candelero o jaspeadas, multicolores o de un solo color, torcidas o talladas, cubicas, esfericas, con forma de corazon, doradas, decoradas con flores o con estarcido. * Aqui encontrara infinidad de ideas, ilustradas en color, con todas las instrucciones para realizarlas. Se sorprendera a si mismo y sorprendera a sus seres queridos, amigos e invitados, y aprendera a preparar preciosos regalos sin tener que gastar mucho. * Y eso no es todo; las velas tienen tambien un lugar en la ciencia de los simbolos, de los amuletos y de la magia: cada una tiene su propio significado y, por lo tanto, tambien una magia y una potencia secreta. * En definitiva, podra descubrir el atractivo mundo de las velas.

* En estas páginas le presentamos qué debe hacer para restaurar y decorar un mueble viejo, y dónde y cómo ha de intervenir aplicando las técnicas más utilizadas hoy en día, desde el stencil al lacado, desde el trompe-lil al estilo country americano, el oriental o el mediterraneo. * Los capitulos, breves y clarisimos, le enseñaran como organizar el trabajo, cuales son las herramientas y los materiales utiles o indispensables, y aprendera las operaciones basicas y preparatorias: quitar la pintura, sacar el barniz, eliminar la carcoma, enderezar las superficies curvadas, cerrar las grietas, reparar los muebles chapados, estucar, barnizar, eliminar las manchas, acabar y embellecer sus muebles. * ¿Tiene que reparar y restaurar una silla? ¿Rehacer los dorados de un viejo marco y dejarlo como nuevo? Aqui encontrara las explicaciones y las imagenes que, siguiendolas paso a paso, le permitiran obtener resultados como si fuera un profesional. * Los secretos del oficio, la destreza, el conocimiento de los detalles en suma, todo aquello que sirve para restaurar un mueble a prueba de anticuario, sin perder la calidad y respetando la idea original.

"Sigo extrañándola tanto como cuando se fue. Al principio intenté acercarme a ella, o más bien a su recuerdo, con cierta desesperación. Con el tiempo aprendí a hacerlo desde la ausencia, como sucede hoy con este libro. Sin esperarlo, encontre al escribirlo un monton de respuestas."Fabian MatusFabian Matus es mucho mas que el hijo de Mercedes Sosa. Es quien estuvo a su lado durante toda su vida para cuidarla y acompañarla, y es tambien quien maniobro en buena parte de su carrera musical, alguna que otra vez debiendo confrontarla, al ocuparse de la produccion de sus conciertos y de sus discos en distintas etapas de la trayectoria de "la Voz de Latinoamerica".Los primeros pasos de Mercedes en Mendoza, los comienzos en una pension en Buenos Aires, las giras nacionales, el Nuevo Cancionero, el exilio forzado, el historico regreso a la Argentina, los conciertos en el teatro Opera, los tours mundiales, la epopeya de Cantora, la intimidad detras de la figura publica, las buenas y las malas. En Mercedes Sosa. La Mami, Matus dialoga con su memoria para sumar a las anecdotas familiares una gran cantidad de secretos profesionales hasta hoy ineditos, que incluyen entrevistas a personas del entorno mas cercano y a los musicos y amigos que, como el, celebran en este documento unico las experiencias que atravesaron juntos.

Todos cuantos aman el libro y cuantos trabajan con cualquier tipo de documento o material en papel encontrarán en esta obra información detallada para comprender las causas, múltiples e interconectadas, que concurren en la degradacion del papel. Partiendo de la consideracion de las diversas fases tecnicas de la produccion del papel y los mecanismos de su deterioro unas generales y otras excepcionales y de dificil prevision, se exponen ante el lector las distintas opciones operativas que existen en la actualidad para prevenir los posibles daños, y conservar y restaurar el papel en todas sus formas.La obra incorpora de manera anexa un modelo de "Informe de restauracion", instrumento ya adoptado por numerosas instituciones, de gran utilidad para la elaboracion de un archivo general de referencia. Asimismo un amplio apendice final ofrece informacion actualizada de recursos bibliograficos y electronicos necesarios para afrontar este campo de intervencion, de por si extremadamente especializado.

El arte es una de las expresiones más especiales y esenciales del ser humano. Desde la más remota antigüedad, el hombre se ha preocupado de dejar constancia de sus manifestaciones artísticas. Quienes

"Debería darme cuenta de que mis pensamientos no sólo son incómodos: también están mucho más podridos que esa basura que todos los días saco en una bolsa de plástico para delicia de un montón de pobres."Experto consumado en el arte de incomodar, Pablo Marchetti desnuda en este libro temas, ideas y reflexiones que lo obsesionan. De la masturbacion al incesto, pasando por las contradicciones ideologicas de un progresista, la politica, el rock, el futbol, la television, los celos, el poder y el consumo de marihuana, nada es tan intimo ni tan fuerte como para quedar fuera de su inventario iconoclasta. "En una epoca en que todo puede ser dicho pero poco puede ser cambiado, es gratificante saber que aun queda, para los textos, la sana costumbre de incomodar", afirma el autor en el prologo.Irreverente, polemico, brillante pero sobre todo incomodo, este libro es una maquina de demoler preconceptos que se lee con una sonrisa, cuando no a las carcajadas. Al fin y al cabo, el lector sabe que esas confesiones bizarras, a veces brutales, aun vergonzantes, pueden ser tambien las suyas.

¿De dónde viene el color? ¿Cómo encuentran los pintores nuevas tonalidades y de qué manera influyen éstas en su obra? Desde la austera paleta de los griegos y la costosa pasión por el púrpura de los romanos hasta la gloriosa profusion del arte renacentista y la sobriedad cromatica de Velazquez y Rembrandt; desde las tempranas incursiones de los pintores romanticos en el laboratorio del quimico al matrimonio, en ocasiones fallido y en otras espectacularmente exitoso, entre arte y ciencia en el siglo XX, la quimica y el uso artistico del color han existido siempre en una simbiotica relacion que ha determinado sus respectivas evoluciones. La historia de la pintura ha estado influida por la disponibilidad o no de determinados pigmentos, y los descubrimientos cientificos se han reflejado directamente en la paleta del artista. Lleno de anecdotas y apuntes etimologicos, La invencion del color es una historia luminosa de la magia escondida en el lienzo del pintor.

Paul Tournier, médico de renombre mundial, psiquiatra, teólogo moderno, autor respetado, profeta contemporáneo.Esta colección de breves escritos conmemorativos nos ofrece una oportunidad única para conocer mejor al hombre a traves de los ojos de sus colegas y amigos

Recorrido por la vida y obra de hombres y mujeres que "rompieron en molde" y gritaron "soy lo que soy": Federico Moura, Fernando Peña, María Elena Walsh, Leonardo Favio, Manuel Puig, Marta Minujín, Palito Ortega, Marilina Ross, Gato Dumas, Nestor Perlongher, Luis Alberto Spinetta, Alejandra Pizarnik, Luca Prodan, y Charly Garcia.Sandra Mihanovich presenta vida, obra y legado de catorce mujeres y hombres que se animaron a mas y nos cambiaron para siempre. Personalidades que trascendieron los mandatos de su epoca, se permitieron ser "incorrectas" e imprimieron su nombre en la idiosincrasia argentina. Este libro inspirador y estimulante cuenta historias de vidas que no se conformaron con lo establecido, desafiaron lo que se esperaba de ellas, se jugaron por su deseo y fueron autoras de su propio destino. Con mucho de admiracion y algo de homenaje, aqui se celebra el recorrido de mujeres y hombres que rompieron el molde y se atrevieron a gritar"soy lo que soy". Alejandra Pizarnik Charly Garcia Federico Moura Fernando Peña Gato Dumas Leonardo Favio Luca Prodan Luis Alberto Spinetta Manuel Puig Maria Elena Walsh Marilina Ross Marta Minujin Nestor Perlongher Palito Ortega

Este libro es un itinerario por medio de imágenes, ochenta carteles vintage de viaje, cada uno de ellos ejemplo del diseño utilizado durante el siglo XX para vender una de las mayores aspiraciones sociales de la epoca: el viaje turistico. Muchos son la obra de autenticos maestros de la ilustracion, otros de artistas anonimos y algunos sin autor reconocido, pero todos ellos condensan un mundo soñado y nos transportan al lugar y a la situacion que representan, sea una travesia por el desierto, un lujoso y exclusivo crucero, los primeros vuelos transoceanicos, una isla exotica o un balneario de moda. En tiempos de autofotos y de un exceso de imagenes, esta mirada hacia el pasado devuelve el valor al dibujo y la pintura, a la perspectiva que sorprende y a un tipo de diseño que hoy consideramos retro, pero que en su momento fascinaba al publico y le hacia soñar con destinos lejanos. La funcion de los carteles que aqui se reproducen era la de enseñar y realzar estos parajes, de ahi que cada uno de ellos encierre una historia que el autor nos revela, para ayudarnos a mirar y descubrir elementos intimos del mundo del arte y el turismo, para guiarnos, en definitiva, por la pasion del viaje por medio de la imagen.

El crítico artista es un ensayo de Oscar Wilde que contiene las declaraciones más completas sobre su filosofía estética. Es un diálogo en dos partes, de lejos, el más extenso incluido en su colección de ensayos titulada Intenciones publicada en mayo de 1891. Es una version ampliamente revisada de articulos que aparecieron por primera vez en los numeros de julio y septiembre de la revista literaria The Nineteenth Century, titulada originalmente La