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La biografía definitiva y actualizada de uno de los grandes iconos del pop del siglo XX.La figura de George Michael siempre fue un enigma. Una de las grandes súper estrellas planetarias del pop, su vida privada siempre fue ferozmente protegida. Desde la formacion de Wham en 1981, encontro la fama y la fortuna con la que siempre habia soñado. Su musica transformo por completo el pop de la decada de los años ochenta, a pesar de haber crecido en una familia completamente disfuncional, en la que su padre proclamo publicamente que George carecia de todo tipo de talento.Wham se desintegro en 1986, y es ese mismo año cuando Michael decidio comenzar su carrera en solitario. Durante el camino, se vio envuelto en bastantes controversias, pero a diferencia de muchas otras grandes estrellas, el siempre se manejo con dignidad y felicidad sobre su vida ante los medios y el publico, si bien una demanda multimillonaria con Sony que llego hasta los juzgados, el arresto en un baño publico en Los Angeles, sus problemas con las drogas y delitos menores de trafico en Londres le persiguieron durante la mayor parte de su vida.Esta biografia actualizada recoge la vida entera de George Michael hasta sus ultimos dias. Un exhaustivo y revelador recorrido por sus inicios hasta su tragica muerte a traves del cual entenderemos el por que ha sido y es considerado uno de los iconos culturales mas importantes de nuestro tiempo.

El Hip Hop cuenta con más de dos décadas de existencia dentro del panorama cultural en Cuba. Sin embargo, alrededor de este movimiento urbano se han establecido profundas batallas culturales, debido (entre otros factores) al caracter irreverente del mismo, ya que es impulsado mayoritariamente por el discurso critico de jovenes que provienen de los margenes de la sociedad. A traves de entrevistas realizadas a exponentes, activistas, dirigentes e intelectuales, Rapear una Cuba utopica intenta brindar un acercamiento a esa microhistoria -igual de significativa para entender los procesos identitarios y transnacionales de cualquier pais-, conformada por sujetos populares.

Un 5 de junio de 1964 Syd Barrett pensó en unir los nombres de dos viejos músicos de blues para rebautizar a una banda en la que el núcleo duro estaba integrado por Roger Waters, Nick Mason y Rick Wright, junto al propio Syd, por supuesto. Habia nacido Pink Floyd. Habia nacido el mito. Con ellos cambio por completo la historia de la musica, con sus canciones forjadas como relatos de vida y sus letras llenas de profunda emocion. El tiempo ha convertido a Pink Floyd en un icono musical y cultural: las redes sociales y la prensa musical se siguen sobresaltando de cuando en cuando con falsas noticias sobre nuevos reencuentros, rumores sobre contactos entre los musicos y resurrecciones ilusorias de una banda que se resiste a desaparecer en el imaginario colectivo. Este libro hace un repaso a la trayectoria vital de uno de los grupos que mas discos ha vendido en todos los tiempos, arrojando un poco de luz sobre su historia, la banda sonora de varias generaciones. -Los origenes: los ecos de un blues lejano.-Una nueva estrella en el firmamento underground.-El bautismo psicodelico.-Ascension y caida de Syd Barrett.-La leyenda del cerdo volador.-Conciertos memorables y discografia fundamental.Fueron una de las mas asombrosas bandas del rock & roll del siglo XX. Considerada como un icono cultural, marcaron una epoca en la historia de la musica, quiza por ese afan suyo en romper barreras, en trasgredir e ir mas alla del mero rock & roll. Mientras los grupos de finales de los sesenta se sumergieron en la dinamica de paz y amor, los Pink Floyd decidieron zambullirse en el lado mas hostil y mas oscuro del rock. Nunca dejaron de estar en el ojo del huracan, bien por sus enfrentamientos personales, sus disputas legales, sus problemas con las drogas o su militancia social y politica.

Kim Gordon dio a luz a principios de los 80, junto con el que sería su marido, Thurston Moore, y el guitarrista Lee Ranaldo, a uno de los grupos más innovadores, influyentes y prolíficos de la escena musical independiente norteamericana, Sonic Youth. "La chica del grupo" es el relato en primera persona de uno de los grandes iconos femeninos del rock, una mujer que, como Patti Smith, Janis Joplin o Marianne Faithfull, supo encontrar su lugar en un mundo fundamentalmente masculino y, a menudo, sexista. Dotada de un singular talento e inquietud para lo creativo desde su temprana juventud, Kim Gordon narra en estas apasionantes memorias el devenir de una vida dedicada a la musica, al arte su obra artistica, entre la pintura y la instalacion, ha sido expuesta en relevantes galerias, la moda fue una de las creadoras de la marca X-Girl y, en menor medida, la interpretacion ha trabajado como actriz a las ordenes de directores como Gus Van Sant, Olivier Assayas o Todd Haynes, pero tambien su fecunda historia de amor con Thurston Moore. Sin embargo, la que fuera una de las parejas del rock mas longevas y creativas se disolvio tras veintisiete años de matrimonio, poniendo tambien punto y final a la trayectoria de un grupo que marco un antes y un despues en la musica alternativa de los 80 y los 90. Gordon relata con una angustia aun latente cuando descubrio que su marido la engañaba con otra mujer y como, despues de una retahila de engaños y mentiras, decidio separarse de el definitivamente.Kim Gordon tambien rememora la electrizante escena musical y artistica de Nueva York y algunas de las canciones mas celebradas y perdurables de Sonic Youth como "Death Valley 69", "Schizophrenia" o "Kool Thing", y recuerda con especial cariño su calida amistad con Kurt Cobain, el lider de Nirvana.

Un libro original y divertido que te hará revivir momentos memorables. Descubre lo que ocultan aquellas canciones que han llenado momentos tan especiales de tu vida. El autor, que ha investigado a fondo cada una de ellas, nos presenta un libro diferente, original, muy informado y tambien divertido.Por un lado, ademas de las curiosidades y anecdotas de cada cancion, nos selecciona aquellas estrofas que considera reflejan el mensaje y el misterio que el musico y letrista han querido transmitir al publico. Por otro, no dejes de leer los "jugosos y curiosos" comentarios inspiradores de rockero de barrio que esta un poco de vuelta de todo. El lector encontrara en cada cancion desde consejos de autoayuda muy "sui generis" a ideas practicas de todo tipo con las que se puede identificar o no pero que le pueden resolver cualquier situacion cotidiana.Una guia original y divertida de las canciones mas emblematicas de los cincuenta a los noventa. Aqui encontraras todo lo que no te han contado sobre la musica que ha inspirado tu vida, historias, anecdotas y curiosidades detras de las grandes canciones.Te sigo de cerca... Every breath you takeRobando novias... LaylaVacaciones en el mar, no gracias... My heart will go onResurge cual Ave Fenix... Eye of the tigerSiempre hay esperanza... What a wonderful worldCon fotografias a color, videos y una tracklist al final del libro para escuchar todas las canciones que aparecen.

Un género esencial para entender la evolución de la música norteamericana hasta nuestros días. Partiendo de los padres del country rock y de cada uno de sus subgéneros Eduardo Izquierdo ha tratado de trazar en estas paginas el mapa sonoro esencial para entender la evolucion de la musica norteamericana del siglo XX.El genero recoge conceptos del pop y del rock en sus bases instrumentales a los que les añade tematicas propiamente country, de ahi que surjan infinidad de ramificaciones como el bluegrass o el honky tonk en las que se instalarian figuras que dejarian una huella eterna, quiza por esa manera tan particular de entroncar modernidad y tradicion.Este libro compendia a los principales protagonistas de una musica universal que ha llegado hasta nuestros dias y que amenaza con nuevas generaciones de musicos que enarbolan la bandera de las raices musicales para aupar un genero que parecia olvidado hasta lo mas alto. Johnny Cash: El hombre de negro. Ry Cooder: el incansable buscador. Bob Dylan: El bardo que calza camperas. Eagles: Las aguilas que volaron mas alto. Grateful Dead: Pioneros de las jam bands.Partiendo de los padres de cada genero y subgenero el autor ha intentado (y conseguido) trazar un mapa sonoro de un genero esencial para la evolucion de la musica norteamericana en el siglo XX y principios del XXI a traves de las historias de muchos de sus protagonistas.Tambien se incluye un pequeño glosario de terminos basicos, una recomendacion de los 50 discos esenciales del genero, y hasta un pequeño apartado con la influenciade este estilo tan norteamericano en la musica cantada en castellano.Con fotografias a color, videos y una tracklist al final del libro con las mejores canciones del Country Rock!

La dramática y truculenta vida de Jerry Lee Lewis es una de las más legendarias de la historia de la música popular norteamericana. Considerada una de las mejores biografías jamás escritas, "Fuego eterno (Hellfire)" es un fascinante relato que bascula entre la ficcion mas oscura y desatada y una precision documental quirurgica, y que desde su publicacion en 1982 no ha dejado de ser aclamado y reivindicado.Nacido en Luisiana de una dinastia que se remonta a los primeros colonos -una estirpe de jugadores y bebedores empedernidos-, Jerry Lee Lewis se debatio desde su temprana juventud entre el Espiritu Santo y las tentaciones del demonio; entre la Salvacion y el sexo, las drogas y el rock and roll, y fraguo junto con otros muchachos indomitos una de las grandes revoluciones culturales y musicales de Occidente. Empezo a tocar a los catorce años, cuando descubrio que el piano -que tocaba como un poseso- podia ser un instrumento diabolico y espiritual, y a los veintiuno grabo "Whole Lotta Shakin Goin On" para la mitica discografica Sun Records de Memphis y se convirtio en leyenda. Poco despues vendrian la provocadora "Great Balls of Fire", las drogas, el arrebato, la fama desmesurada, el matrimonio con su prima de trece años, la infamia y el escandalo... Y cuando parecia que su carrera estaba acabada, renacio como artista country a finales de los 60."Fuego eterno" ilumina el alma atormentada de uno de los salvajes mas perdurables de la cultura popular y da cuenta de la gran revolucion que supuso la eclosion del rock and roll, cuyo estruendo y revulsivo han llegado hasta nuestros dias.

Descubre los secretos del campeón mundial de rap.Esta es la historia de un chaval gordito, tímido e inseguro, que a los catorce años dio rienda suelta a su pasión, el Rap, y se lanzó por primera vez a improvisar rimas en un escenario. Es la historia de Arkano, ese chaval que es ahora, a los veintidos años, Campeon Internacional de la Red Bull Batalla de los Gallos. Aquel niño que veia una amenaza en cada esquina comenzo a amar las esquinas, a amar las amenazas y, lo mas importante de todo, a amarse a si mismo. A lo largo de estas paginas recordaremos sus principales batallas con los grandes freestylers y los saltos al vacio que ha ido superando en estos años. Con cada salto ha aprendido algo: a escapar de la rutina, a expresarse sin miedo, a alcanzar la felicidad haciendo aquello que le apasiona, a aceptar que siempre habra quienes le intenten vapulear desde el anonimato y a no dejarse influir por su cobardia. Y a luchar, desde los versos, los gestos y este libro, por la libertad de cada persona para desarrollarse sin complejos y sin ataduras convencionales ni sociales.

¿Cómo nacieron el rock’n roll, el rhythm and blues, el brit pop, el heavy metal y el country...? ¿Cómo surgió la música de masas gracias a fenómenos como Elvis Presley, los Beatles, los Rolling Stone

Historia de la mítica revista Pelo, que marcó a una generación y fue un referente indiscutible del rock nacional. Datos curiosos, personajes y testimonios sobre una publicación que fue sinónimo de resistencia y libertad.En febrero de 1970, en un sotano nacia la revista Pelo. Su creador y editor, Daniel Ripoll, supo ver el espiritu de la epoca y con un grupo de amigos periodistas y diseñadores impulso un medio emblematico que, como bien llama Juan Manuel Cibeira, autor de este libro, fue "el banco de la memoria cultural de una generacion". Durante las siguientes dos decadas la revista fue un referente fundamental e ineludible dentro de lo que dio en llamarse rock nacional."El secreto fue haber estado ahi. No hay pena ni gloria en eso, simplemente fue haber estado alli. Nos hizo convivir con una epoca esplendida de cambios profundos, intensos, que luego derivaron en nuevas costumbres sociales y culturales. Ese fue el secreto del suceso de la Pelo, como se la conocia entonces. Estuvo ahi para contarte como era la musica que escuchabas, quien la tocaba, como lucia. El paisaje era virginal y, de pronto, estabamos contagiados por el poder y la vitalidad que hicieron de los 70 y los 80 dos decadas tan apasionantes para vivir", escribe Cibeira.En estas paginas se recupera el pulso de esas decadas con una lectura precisa, entusiasta y nada melancolica de lo que genero la revista en un mundo que creo voces y sonidos fundantes.

¡Siempre rock! es un título que lo dice todo: la pasión que el Pirata -director y presentador del programa El Pirata y su banda en la cadena RockFM, con una audiencia diaria de un millón oyentes- ti

Con el rey de la bachata, se completa la Colección Club de Fans.Romeo Santos formó parte del grupo Aventura -que hizo muy popular este ritmo dominicano- y luego desarrolló una carrera exitosa como so

"Cómo entrevistar a una estrella de rock y no morir en el intento" ofrece un acoso múltiple a algunas de las principales figuras del siglo XX. El autor sube a un automóvil para perseguir el convoy de Paul McCartney por las calles de Buenos Aires hasta entablar una "conversacion" a señas de coche a coche; aborda un avion donde se acerca a Jon Bon Jovi y logra un extraño momento de sinceridad (el astro se quita sus lentes oscuros); se encuentra con el sofisticado Bowie y sus dientes amarillos en un camerino brasileño que mas parece un basurero; recibe la encomienda de Johnny Rotten de comprar cigarros; habla por larga distancia con Bono, la comunicacion se corta y el cantante de U2 le llama de regreso; encara uno por uno a los Bee Gees y descubre que ninguno quiere hablar del otro y odian la palabra que los une (hermanos); recibe el esperado regaño de Lou Reed y se somete a su interrogatorio.La escena musical semeja un avion de combate donde las turbulencias son una magnifica noticia, la señal de que la nave aun no ha sido derribada. Este libro tiene un valor de caja negra, el insolito deposito donde se registran las ultimas palabras antes de que todo sea accidente y grito y fuego y estallido.

Primer libro publicado por Vetusta Morla con fotografías instantáneas de Pucho. Un imprescindible diario de gira con las aventuras y emociones de la gira "La Deriva".Tras casi dos años de gira por una decena de paises, cientos de escenarios y miles de anecdotas, Vetusta Morla ha compuesto Memoria Instantanea, un almanaque visual, una caja de recuerdos que toma como pretexto el Tour La Deriva para llevarnos de la mano, y de los ojos, por geografias fisicas y emocionales que van mutando hasta convertirse en palabras e imagenes.Alvaro, el Indio, Guille, Jorge, Juanma y Pucho nos ceden su mirada para acompañarnos en esa otra gira, una cara B menos transitada y mas intima que huye de la saturacion de los flashes y de las reseñas. Refugiandose en transitos, esperas, furgonetas y aviones; espacios donde es posible la reflexion, el humor, la añoranza y, ¿por que no?, el principio de nuevas canciones.

Lo raro en ti no es lo raro en mí.¿Sabes lo que es el vaquerizismo? ¿Has oído hablar de esta nueva corriente de pensamiento que no va a dejar indiferente a nadie? El polifacético y siempre controvertido Mario Vaquerizo nos sorprende con su filosofia de vida para el mundo moderno. Una nueva religion que en todo momento aboga por la felicidad. A traves de reflexiones cargadas de ironia, sinceridad y mucho humor, Vaquerizo, con su inconfundible personalidad, nos invita a adentrarnos en el vaquerizismo, donde lo politicamente correcto no tiene cabida y donde reirse de uno mismo es lo primordial.

Jimi Hendrix ha sido considerado por muchos como el mejor guitarrista eléctrico de todos los tiempos, y uno de los músicos mas influyentes de la historia del rock. Su forma de ver el mundo y su manera de transmitir sus pensamientos y emociones a traves de la musica hicieron de el un icono, idolatrado por muchos e incomprendido por muchos otros. Con The Jimi Hendrix Experience alcanzo la cima del exito, aunque las presiones del sistema, las tensiones internas de la banda y sus propias inseguridades lo llevaron a un estado de agotamiento fisico y mental que podria estar detras de las causas de su temprana desaparicion, con solo veintisiete años, al igual que otros grandes musicos del Club de los 27, como Brian Jones, Janis Joplin, Jim Morrison, Kurt Cobain o la recientemente fallecida Amy Winehouse. Empezar de cero es la historia de Jimi Hendrix contada por el mismo a partir de un minucioso trabajo de recopilacion de material audiovisual e impreso realizado por el cineasta Peter Neal, y que originalmente se concibio como la base del guion del documental que Neal esta preparando sobre el musico. El resultado de este trabajo es un testimonio unico: el relato de la vida y del viaje interior de Jimi a traves de las letras de sus canciones y de sus propias palabras, como si de una autobiografia se tratara. Por primera vez, podemos comprender las contradicciones de un personaje fascinante, adelantado a su tiempo, extremadamente perfeccionista, y cuya filosofia quiza pueda resumirse en una sola frase, que el mismo pronuncio: Hay que darle a la gente algo con lo que soñar. - See more at: http://www.sextopiso.es/5740-empezar-de-cero/#sthash.6Q8XKXKp.dpJimi Hendrix ha sido considerado por muchos como el mejor guitarrista eléctrico de todos los tiempos, y uno de los músicos mas influyentes de la historia del rock. Su forma de ver el mundo y su manera de transmitir sus pensamientos y emociones a traves de la musica hicieron de el un icono, idolatrado por muchos e incomprendido por muchos otros. Con The Jimi Hendrix Experience alcanzo la cima del exito, aunque las presiones del sistema, las tensiones internas de la banda y sus propias inseguridades lo llevaron a un estado de agotamiento fisico y mental que podria estar detras de las causas de su temprana desaparicion, con solo veintisiete años, al igual que otros grandes musicos del Club de los 27, como Brian Jones, Janis Joplin, Jim Morrison, Kurt Cobain o la recientemente fallecida Amy Winehouse. Empezar de cero es la historia de Jimi Hendrix contada por el mismo a partir de un minucioso trabajo de recopilacion de material audiovisual e impreso realizado por el cineasta Peter Neal, y que originalmente se concibio como la base del guion del documental que Neal esta preparando sobre el musico. El resultado de este trabajo es un testimonio unico: el relato de la vida y del viaje interior de Jimi a traves de las letras de sus canciones y de sus propias palabras, como si de una autobiografia se tratara. Por primera vez, podemos comprender las contradicciones de un personaje fascinante, adelantado a su tiempo, extremadamente perfeccionista, y cuya filosofia quiza pueda resumirse en una sola frase, que el mismo pronuncio: Hay que darle a la gente algo con lo que soñar.

Las mejores anécdotas, entrevistas e historias del mundo del rock.Hace 50 años la música cambió. Todo empezó en 1965 cuando Bob Dylan, The Who y The Rolling Stones cruzaron la línea que dividía la zona de confort con la experimentacion artistica. Las canciones Like a Rolling Stone,"My Generation" y(I Cant Get No)Satisfaction alteraron el curso de la musica popular para darle la bienvenida al rock como genero y como estilo de vida. En Satisfaction, conversaciones con el rock, el lector encontrara testimonios, historias y anecdotas de mas de medio siglo de evolucion de la musica y la industria discografica. Tambien el legado de grandes bandas del rock como Led Zeppelin, Pink Floyd, The Rolling Stones, Queen, Deep Purple, The Doors, Def Leppard, Toto, The Who, Genesis, Cream, Yes, entre otros. El autor del libro ha perseguido durante mas de diez años a los 30 personajes que dan vida a este libro: musicos, productores y managers bendecidos con una memoria prodigiosa y una generosidad infinita. El resultado son las conversaciones intimas y sinceras con los grandes del rock que usted siempre ha querido conocer."Si alguna vez usted puede compartir una cerveza con Jacobo Celnik, esta garantizado que, tarde o temprano, la conversacion se desviara hacia el rock clasico". Sylvie Simmons

Introducción de Luis Alberto Spinetta. Prólogo de Adrián Dárgelos y fotos de Nora Lezano.Autor de un libro mítico e inconseguible de 1987, Fernández Bitar agrega información y testimonios recopilados a lo largo de toda su carrera como periodista especializado para ofrecer la enciclopedia definitiva del rock argentino.El rock en la Argentina celebra su cumpleaños numero 50 y esta es su historia. Autor de un libro mitico e inconseguible de 1987 (reeditado en 1993 y 1997), Marcelo Fernandez Bitar agrega informacion y testimonios recopilados a lo largo de toda su carrera como periodista especializado, para ofrecer la obra definitiva sobre la musica mas popular de la Argentina, esa que, como dice Adrian Dargelos en su prologo, es capaz de pelearle "el lugar en el airplay al estilo que se este imponiendo".Aqui estan todos los nombres y todos los hechos, año a año. ¡Y todos los discos! Porque, ademas de ser un relato cronologico impecable e implacable sobre la construccion de esa enormidad multiforma llamada "rock nacional", incluye la discografia completa de estas cinco decadas. Un ejemplar unico y enorme, para recordar, para descubrir y para que el rock jamas baje el volumen. Un clasico remasterizado."El rock aqui es todo ese sentido que, como felicidad o angustia, transgrede permanentemente un delgado hilo de la realidad argentina, aun a costa de que al crecer luego uno se sienta como un turista marciano."Luis Alberto Spinetta (de la Introduccion a la primera edicion, 1986)"Este libro intenta registrar la historia de las ediciones y apariciones en escena de los musicos y sus discos, lo que compone al rock nacional. Esta titanica tarea es una edicion que conmemora 50 años de rock nacional."Adrian Dargelos

El libro que tienes en las manos no es una historia del punk. La autobiografía de John Lydon, cantante de los Sex Pistols, revela más bien la idea de algo que pudo ser y no fue; los mimbres de una revolucion imposible que, sin embargo, durante un instante de 1976 lograron prender en algun compartimento de la conciencia juvenil. Este libro situa su epicentro en esa explosion instantanea que desato el grupo britanico y, describiendo una onda expansiva que pronto desvio su trayectoria gracias a la ambicion o la estupidez de muchos de sus artifices, nos invita a imaginar "otro punk". Porque, mas que la historia de Sex Pistols, "Rotten: No Irish, No Blacks, No Dogs" expone las instrucciones de una manera de vida, redactadas a fogonazos, con tanta aportacion del cerebro como del corazon y sin un plan maestro detras. Mientras nos seguimos preguntando año tras año que es el punk, John Lydon prefirio responder a esta generalidad casi abstracta sin dar una respuesta. Para ello rescato de la casa de sus padres el album de fotos familiar y desde alli comenzo el recorrido de su particular vision de ese periodo de mediados de los setenta en que las calles de Londres se convirtieron en batallas campales, cuando no, en estrafalarios circos no aptos para niños.

Punk: la muerte joven es un libro que nació a contrapelo. Fue escrito por un argentino pelilargo de treinta y pico exiliado en Londres en los años 70 que, en realidad, quería escribir una novela sobre el exilio de un argentino en Londres en los 70. Como era de esperar, la idea no prospero, y en cambio sus editores españoles le pidieron un libro sobre el punk, una movida que por esos dias disparaba en Inglaterra sus primeros salivazos corrosivos de contracultura. Tenia nada mas que treinta dias para escribirlo.Con su mision a cuestas, Juan Carlos Kreimer salio a la calle a documentar el encargo con la cintura de un corresponsal de guerra y la pluma borrosa de un beatink aporteñado. Se trataba de condensar en vivo un modo de leer el mundo que no le era propio, y eso le otorgaba la distancia ideal, discreta y a la vez clave, para escribir un ensayo sobre el punk en lo mejor de la tradicion de Greil Marcus corrido de todo lo esperable por ese entonces, pero tambien al margen de lo que se diria y se dice hoy en dia sobre uno de los ultimos estertores del rock entendido como cultura. Ajena y a la vez atenta al fanatismo, con ojo critico, en un contacto cotidiano y casi "promiscuo" con los protagonistas, fue como tomo forma esa primera version del libro editado en Barcelona en 1978.Esta nueva edicion, corregida y aumentada, incluye las ilustraciones y fotos originales, y suma un texto clave para cerrar el circulo cuarenta años mas tarde: Historias paralelas, el detallado diario de escritura de Punk. El lado B de un libro que pone en evidencia que detras de todo hit se esconde, casi siempre, una gran cancion.