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Nuestra salvación está lejos de nosotros, pero debemos dejarnos acompañar.

A ti poesía y el fracaso del diablo es un libro compuesto por cuatro partes.En la primera parte se muestran poemas dedicados a la poesía. En la segunda, poemas del escritor inspirados en Ana, un amor de adolescencia.En la tercera, bajo el titulo de Baile de letras, se incluyen algunos poemas a objetos animales o profesiones. Por ultimo, en la cuarta parte, se incluye una obra de teatro con motivos navideños que lleva por trasfondo la tolerancia y la caridad. Este libro fue escrito en la adolescencia del autor, hasta sus veintiun años. En el libro Mi querida muchacha es donde el autor juega de forma perversa con las metaforas.

Capilares, tercera parte, cierra la Trilogía de la Piel Muda. En esta entrega final se soluciona la temática desarrollada en Epidermis y Dermis, donde el paso de mundo sensitivo (Universo de los sentidos) al Mundo contemplativo (Universo del pensamiento y la reflexion) se revela como un viaje hacia lo esencial, desde lo mas intimo, simplificando las emociones y resolviendo con aceptacion y pasion las diferentes inquietudes. 72 poemas que cierran el ciclo de 180 poemas dedicados a la introspeccion y a la magia de la composicion poetica y de las palabras. Como refiere el autor sobre Capilares: Aqui se solucionan o finalizan las nanas (siempre para ti), el mar (para mi siempre sera la Mar), los cuatro elementos (Tierra, Agua, Aire, Fuego), la muerte (con sus libelulas, su estanque, con su bestia y con sus cigarras), la niñez (cuando nos de la vida para adoptar Peter-panes y no-palabras).La poesia es un juego intelectual y dulce, como un algodon de azucar en las manos del niño que todavia eres y siempre seras, una perspectiva de la mirada que quizas no te habias planteado, un himno a lo importante, una epifania al amor, una salve a la honestidad, un canto a la vida, a las terribles ganas de vivirla, odiarla, cantarla, escribirla La composicion, como siempre refiero, es un trabajo diferente, es el trabajo de un traductor emocional, un trabajo metodico para poder desencallar las tripas de algo que se quiere decir o simplemente mostrar.

La plusvalía del amor contada a través de una caricaturización exacerbada de los personajes en un entorno rural situado entre Bocaleones y Benamahoma. Leandro Fuentesanta no se resigna a su destino, convertirse en santo pontifice. Escena tras escena, los personajes van evolucionando hasta su propia autodestruccion.

A través de varios poemas, Fénix es un recorrido por diferentes emociones y sentimientos: del desamor al amor, de la tristeza a la felicidad. Pero, sobre todo, es un acompañamiento al resurgir de la autora, porque, aunque nos apaguemos, aunque nos consumamos, de las cenizas tambien se renace.

Todos los seres vivos se comunican de algún modo. En esta primera obra, se detallan los distintos sistemas y etapas de la comunicación de nuestra especie, el Homo sapiens. El objetivo es explicar, de forma resumida y agrupada, la historia de la comunicacion desde la prehistoria. Se presenta la maravillosa aventura humana que ha durado miles de años, desde los pictogramas, las distintas escrituras, las señales de humo, los mensajeros, las banderas, el telegrafo, la imprenta, hasta el dia de hoy. Ademas, se incluye alguna opinion atrevida y personal sobre el futuro. En cada capitulo, que en definitiva es la descripcion de un sistema comunicativo, se presentan distintas fotografias en color, curiosidades y una pequeña coleccion de sellos de correos en el entorno de lo explicado. Los sellos, con sus imagenes, siempre han sido una forma de comunicar, ya que en cada uno hay impresa una imagen que pretende informar o mostrar algo, seguramente con un proposito educativo. Ademas, el servicio de correos, desde los mensajeros a pie hasta hoy, ha sido fundamental para la comunicacion, al igual que lo fue la escritura desde hace 5000 años en Mesopotamia. Lo que no le queda claro al autor, despues de revisar decenas de paginas web y algunos libros que le han servido para realizar esta obra, es si con la tendencia que tenemos a utilizar emoticonos estamos, de alguna forma, volviendo a la escritura de los antiguos Homo sapiens. En el libro, el lector encontrara decenas de citas bibliograficas y algunos libros sugerentes, por si desea ampliar con mucho mas rigor los distintos y maravillosos sistemas de comunicacion. Sera una gran satisfaccion que esta obra les pueda ser de ayuda, como es el deseo del autor.

Yo y mi yo actor es una obra pedagógica y reflexiva, que ofrece al lector una mirada profunda y consciente sobre el entendimiento del teatro, del propio artista y de la relación que existe entre ambos y el mundo que los rodea. Se presenta como una amplia caja de herramientas ofrecida de forma cercana, directa y empatica. Es una obra accesible y dinamica.

Victoria nace con un propósito, la vida pondrá de las suyas para llegar a descubrir cuál es.Sortear desafíos, obstáculos, incluso la muerte, la pondrá en una realidad que no esperaba.¿A qué venimos? ¿Por que? Quizas seamos afortunados de poder descubrirlo.

Entre arañazos dulcesy caricias ciegas,supeque no basta con quererdestrozar el cabezal,pedir pizza entre risasy abrazar entre miedos.Entre besos en la frenteinesperados,tiernosy ciertos,supe que dos ruinasno sabrian quererse nuncade verdad,sin anteshacerse herida.

La relación entre Virginia Woolf y la excentricidad era peculiar. "Desde el primer momento se vio que ella era incalculable, excéntrica y propensa a los accidentes", señala su sobrino, el historiador de arte Quentin Bell. Su aspecto, su ropa y, en suma, ella misma podian generar impresiones encontradas. "Tenia una presencia que la volvia notable de inmediato", dice Madge Garland, legendaria editora de Vogue, al recordar la primera vez que la vio, en los años veinte. Pero lo que tambien le llamo la atencion fue que esa mujer elegante y distinguida llevara puesto "lo que solo podria describirse como un cesto de basura dado vuelta en la cabeza"

Con la vitalidad de la sangre se abren camino los personajes de los ocho relatos de La Reportera Roja. Desde el norte hasta el sur de Mexico, desde la vuelta del siglo hasta finales de la decada pasada, los personajes persiguen una estatura moral superior, pero terminan sucumbiendo ante el delirio personal, la venganza, la fatalidad de las estrellas. El amor en sus diversas manifestaciones: filial, romantico y carnal emerge en escenas de crueldad que dificilmente reconoceriamos como humanas, aunque ese choque nos incita a pensar que el amor es, a veces, un acto sanguinario en el que confluyen el instante del trauma y la conexion con el destino. La violencia aparece asi como una busqueda estetica, de los sentidos entrelazados con la velocidad, en un mundo en el que las tradiciones familiares se imponen con ironia y poder, desvelando la dimension mitica de una criminalidad primigenia, que mueve al lector a unir los puntos de un hado secreto. La Reportera Roja es un libro sobre el crimen que ha traspasado a Mexico durante los ultimos sexenios y es tambien una indagacion narrativa que redefine la realidad con plasticidad, empatia y asombro.

Si una escritora mexicana puede presumir de ecléctica, esa es Cristina Rascón. Experta en borrar fronteras de todo tipo, nos entrega ahora una colección de relatos donde fusiona asuntos que, parecería, pertenecen a campos opuestos, aunque cualquier matematico certificaria que los numeros son la materia prima de toda obra de arte. Lo extraordinario del caso es que Rascon se aplica a ello con total consciencia de este principio, economista ella misma. El resultado, que otros asumirian como "experimento", es una serie de apasionantes relatos donde el amor adquiere todo tipo de facetas y formas que, por momentos, parecieran encontrar su moldura exacta, si bien es cuando no encaja en la formula que nos arrojan sus mas extraños rendimientos. (Eve Gil)

Los diferentes capítulos que componen el cuerpo de este libro trazan un recorrido espacio-temporal, descendente, desde una mirada cenital inicial que se deriva en frecuencias ondulantes desde la llegada del jazz a Europa, bajando en espiral hacia el surgimiento y sofisticacion de las tecnologias electronicas y digitales, asi como su impacto en la globalizacion de la industria musical, hasta concluir en los clubes y bares que componen la escena jazzistica mas cercana del autor, la de su ciudad, Sevilla.Jazz y todo lo demas abona en la comprension del jazz como musica global, sus materializaciones en diferentes lugares del mundo, su apropiacion por musicos de otras culturas en contextos sociales diferentes al de su origen. Suma asi a la reflexion de la diversidad y extension de este genero musical en su difusion por las diferentes escenas locales (Nueva York, Cuba y Latinoamerica; Africa y Asia; España y Suecia) y lo que estas han generado en riqueza y variedad a lo largo y ancho de todo el planeta.

Históricamente, los sueños han sido objeto de estudio de todas las ramas posibles de la psicología: del psicoanálisis a la psicología cognitiva, pasando por la neuropsiquiatría. La sociología, en cambio, ha sido una de las grandes ausentes en el analisis de esta expresion humana a un tiempo seductora e inquietante.Con La interpretacion sociologica de los sueños, Bernard Lahire busca llenar este vacio y sentar las bases de lo que el mismo llama una formula general de interpretacion de los sueños. Para ello, Lahire no solo señala los errores y las limitaciones del psicoanalisis y retoma los avances cientificos alcanzados a partir de la aparicion de La interpretacion de los sueños, sino que ademas entra en la logica misma de la produccion de los sueños y los relaciona con las experiencias que los individuos tienen en la realidad social.De esta manera, Lahire extiende el campo de estudio de la sociologia a una, hasta ahora, terra incognita, y abona a la transformacion y al avance de esta disciplina social al darle nuevos objetivos y al dotarle de nuevas herramientas de trabajo.

José Luis Borrero González ha publicado novelas históricas, ensayos y diversos artículos en revistas. Mediante la Gaceta —antiguo boletín oficial—, junto con la opinión de historiadores y estudiosos

DIEZ AÑOS SIN JOSÉ LUIS SAMPEDRO: La biografía literaria de un escritor imprescindibleUna biografía original y rigurosa que recupera la voz de José Luis Sampedro e incluye un centenar de textos inéditos.Mi biografia mas verdadera son mis obras.Jose Luis SampedroJose Luis Sampedro siempre hizo gala de su naturaleza fronteriza: una vision del mundo forjada desde los margenes geograficos, pero tambien literarios, que cristalizo en una obra unica, autentica y comprometida con su tiempo.Tras mas de diez años explorando el archivo del autor -manuscritos, diarios, notas, esquemas y borradores-, Jose Manuel Lucia nos guia a traves de los sucesivos escritorios de Sampedro y nos ofrece esta biografia literaria, esencial para descubrir al escritor en su constante hacer y hacerse. Un maravilloso homenaje a un intelectual irrepetible cuyo legado permanece vivo entre nosotros.

¿Cuál ha sido el lugar de los museos nacionales en la construcción de la historia del arte? ¿Cuál ha sido el papel de la historia del arte como disciplina en el contexto de los museos de carácter nacional, tales como el Museo Nacional de Colombia? Estas preguntas son determinantes para reflexionar en torno a la relacion entre arte y nacion, asi como para pensar y objetar la idea de un "arte nacional" y, mas alla de eso, introducir conceptos adicionales como lo "transnacional", entre otros, para enriquecer el debate.Esta publicacion recoge las ponencias presentadas en la XXI Catedra Ernesto Restrepo Tirado: El arte, el museo y sus historias, que organizaron la Universidad de los Andes y el Museo Nacional de Colombia en octubre del 2017. Los tres ejes que guiaron el evento y sus discusiones fueron los siguientes: la concepcion de lo nacional y de la nacion en relacion con la historia del arte; escrituras y reescrituras del arte en el museo; y lugares para la historia del arte: museos, academia y procesos de formacion.

Los estudios de la cultura impresa antigua han puesto especial énfasis en los aspectos históricos, literarios y autorales, pero no pocas veces han desatendido las interrelaciones de los géneros textuales y los generos editoriales. Esta obra ofrece una guia informativa basica que permite entender, analizar y describir los procesos editoriales del pasado, desde las perspectivas de la cultura visual y material.El libro expone, de forma clara y didactica, las etapas, procesos, y division de tareas habituales que se llevaron a cabo en las imprentas entre los siglos xv e inicios del xix y describe la estructura interna y el diseño del impreso, los usos de la imagen y diversos aspectos de la tipografia. Dichos elementos le facilitaran al lector el estudio y el trabajo con libros antiguos.

Este libro analiza la obra de Gabriel García Márquez en la relación con la historia de Colombia a partir de las guerras civiles y la consolidación del cacicazgo en el poder. Presenta el nacimiento de los dictadores latinoamericanos a partir de su intervencion en las gestas libertadoras y como esta realidad latinoamericana en la narrativa de Garcia Marquez se expresa a traves de las metaforas de la desmesura y el humor. Para ello, recurre a la tradicion de los grandes escritores como William Faulkner y Virginia Woolf, al dramaturgo William Shakespeare y a la poesia de Ruben Dario. En esta publicacion, el autor profundiza en el quehacer estetico del escritor cataquero a partir del concepto bajtiniano de la parodia.

Se cumplen cien años del nacimiento de Jorge Semprún, el autor que narró los infiernos y las esperanzas del siglo xx.Jorge Semprún (Madrid, 1923-París, 2011), escritor, ensayista y guionista cinematografico, se alza hoy como un testigo crucial de la memoria y la historia europeas. Exiliado temprano tras la Guerra Civil española, miembro activo de la resistencia francesa, hombre de letras y ministro de Cultura en España en los años noventa, Semprun sobrevivio asimismo al infierno concentracionario nazi y al naufragio de la utopia comunista, por la que habia arriesgado la vida en sus años de agente clandestino en la España de Franco. Los siete autores de esta obra colectiva, todos ellos especialistas en el terreno de la biografia, la literatura, la filosofia o el cine, perfilan las multiples facetas de la singularisima trayectoria vital de Jorge Semprun: el prisionero del campo de concentracion de Buchenwald, los peligrosos viajes al Madrid de los años cincuenta como militante comunista, su enfrentamiento con Santiago Carrillo y la Pasionaria, su pasion por el cine o la filosofia, y su consolidacion como uno de los mayores escritores e intelectuales de su tiempo. A los cien años de su nacimiento, Destino y memoria nos brinda un completisimo retrato del autor de titulos como El largo viaje, Aquel domingo o La escritura o la vida, fundamentales para entender los horrores y las esperanzas del siglo xx. Jordi Amat escribe sobre la trayectoria politica de Semprun tras su expulsion del Partido Comunista; Anna Caballe ofrece las claves de las grandes novelas del autor; Benito Bermejo recrea el mundo concentracionario del que fue victima Semprun; Felipe Nieto describe los años de militancia clandestina; Reyes Mate reflexiona sobre el interes que Semprun mostro siempre por la filosofia alemana, y Esteve Riambau repasa la importante la relacion del autor con el mundo del cine. Finalmente, Mayka Lahoz se encarga de la edicion general del libro y aclara la relevancia que sigue teniendo la obra de Jorge Semprun. El libro se complementa con los recuerdos y anecdotas que del autor nos brindan Miguel Angel Aguilar, Juby Bustamante, Michi Straufeld, Claudio Aranzadi, Felipe Gonzalez, Raimon, Claude Landman, Jose Maria Ridao, Thomas Landman, Carmen Claudin, Costa-Gavras y Juan Cruz.