eBooks de Estudios literarios, página 52 de 803

¿Cómo se prepara la comunicación y se evitan los malentendidos también desde la comunicación? ¿Qué clima comunicativo se respira en nuestra organización? Un grupo de autores expertos en comunicación unen sus conocimientos en las paginas de este libro para construir un modelo interdisciplinar enfocado a desarrollar una competencial oral de repercusion. Mucho mas que hablar esta escrito desde los ambitos mas diversos y por consiguiente esta dirigido a profesionales y organizaciones plurales; desde la neurociencia, la direccion de instituciones y empresas hasta la cultura, el periodismo y el analisis politico. La experiencia de los autores, sus reflexiones y los casos practicos que plantean guian al lector por los aspectos clave de una comunicacion eficaz.

Seleccionada por el New York Times como una de las 50 mejores memorias de los últimos 50 años.Hilary Mantel, dos veces ganadora del premio Man Booker, es una de las escritoras más aclamadas y una de las personas mas influyentes del mundo segun la revista Time.Como niña catolica de familia humilde del norte de Inglaterra, Hilary Mantel crecio en un entorno austero y riguroso que, lejos de limitarla, alimento una imaginacion exuberante que le hizo creer que las hazañas mas extraordinarias estaban al alcance de su mano; entre ellas, convertirse en caballero andante a los cuatro años.Estas fascinantes memorias son un intento por parte de la autora de recuperar a esa niña que fue, y de hacerlo antes de que otros comiencen a contar su historia por ella. Son el relato de su dificil infancia y de su adolescencia, momento en el que empezo a sufrir los sintomas de una enfermedad que, ya de adulta, le causaria un gran dolor y le arrebataria la posibilidad de ser madre.Aunque seria ese mismo dolor el que, mas adelante, la abocaria a la escritura como manera de rescatarse a si misma. Mantel, quiza mas conocida por su galardonada trilogia de Thomas Cromwell, escribe con un finisimo oido y una inteligencia furiosa mientras resucita fantasmas de una vida que tiemblan entre las lineas.Hilary Mantel tuvo una infancia dura y una grave enfermedad, pero sus memorias no dan sosiego. Escaldan. Este es el Libro de Job sin la deidad decidida, sino con las sombrias contingencias del periodo, lugar, clase social y genero que le toco vivir si no fuera su propia vida la que explica, esta oscura historia de extrañas consecuencias podria haber sido escrita por la misma Mantel. Es la novelista de la inquietud, experta en desatar el terror que acecha dentro de lo mundano. The New York TimesPara Mantel, la infancia es un estado de guerra y, dentro de eso, un lugar de asedio. A su alrededor estan los barbarosmaestros, especialmente, pero tambien otros niñosque intentan apoderarse del mundo interior de Ilary... Es implacable al hablar sobre la horrible experienciaque fue su enfermedad.The GuardianMantel es una escritora ferozmente honesta. Confiesa que penso poco en la perspectiva de tener un hijo hasta que esa perspectiva se volvio fisicamente imposible ... No hay indicios de sensibleria en su presentacion, solo una sensacion de angustia finamente controlada y una perdida permanente. Las paginas dedicadas a la enfermedad que cambio la vida de Mantel se encuentran entre las mas detalladas y conmovedoras...Decir que este libro es literario no es criticarlo, sino mas bien sugerir que el arte de escribir rescato y sigue rescatando a Mantel de demonios indeseables. The Sunday TimesMantel entiende como lo inexplicable nos perturba y asusta... El saber que ella nunca tendria hijos es algo que Mantel discute aqui con una admirable falta de autocompasion. De hecho, estas memorias estan escritas de manera increiblemente habil e ironica. Independent

Antes que nada, debo hablar del lector ejemplar que es Ignacio Díaz de la Serna. Se ha ocupado de Bataille con una dedicación que no suele verse entre nosotros, en México. Ha pensado intensamente en lo que el pensador frances ha hecho y lo ha convertido en algo propio. Esto me permite afirmar lo siguiente: me interesa Bataille segun Diaz de la Serna, o dicho de otra manera, me interesa y hasta me apasiona de veras el Bataille de Diaz de la Serna. Esta apropiacion de un escritor indicada por la preposicion de es decir, el genitivo de propiedad o de posesion constituye un espectaculo de pasion intelectual no muy frecuente, tampoco, entre nosotros. Como nos ha enseñado Roberto Calasso, el extraordinario ensayista italiano, el grado maximo de conocimiento es la posesion: el arrebato del abrazo amoroso. Ignacio Diaz de la Serna se ha apoderado de Bataille, de su pensamiento y de su escritura por medio de un acto rotundo de posesion, de modo que es algo mas, mucho mas, que un interprete, un exegeta, un explicador o un traductor puntual y fidelisimo de Bataille (por otra parte, es esto ultimo sin la menor duda). Ante la escritura de Diaz de la Serna asistimos a un pensamiento original, no al de un epigono o un discipulo aplicado. David Huerta ()

El espíritu creativo de Sara la ha llevado a recopilar en este volumen la mayoría de sus poemas escritos entre 2007 y 2020. Estos poemas, escritos principalmente a mano en su cuaderno de viaje, se han mantenido en la privacidad de la autora hasta su publicacion en 2023. En este poemario encontramos poesias de muy variada tematica, algunas escritas en español y otras en ingles, donde la autora nos abre la puerta a sus sentimientos mas reconditos, sus tristezas mas arraigadas y las alegrias mas puras de su vida. Tanto para entretenerse a si misma, recordar momentos importantes de su historia o maldecir las injusticias sociales que nos rodean, Sara Liras utiliza la poesia como su mas potente arma de expresion. Sin juicios ni reproches externos, o inseguridad y vacilacion propia, Sara plasma lo que vive y siente para ella misma en este primer atlas versado de su existencia. Con esta publicacion ofrece compartir sus experiencias y emociones con todos vosotros, lectores, para siempre. Saras creative spirit has inspired her to compile in this volume most of her poems written between 2007 and 2020. These poems, mainly written by hand in her travel notebook, have been carefully kept in secret until their publication in 2023. This book of poems contains a varied range of themes, written in both Spanish and English, where the author opens up a door to her innermost feelings, her deeply rooted sadness and the purest joys in her life. With the aim of entertaining herself, remembering the most significant moments of her life or just cursing the social injustices that surround us, Sara Liras chooses poetry as her most potent weapon of expression. Without judgement or external reproach, nor insecurity or hesitation, Sara captures what she lives and feels only for herself in this first atlas in verse of her existence. With this publication she offers to share her experiences and emotions with all of you, readers, forever.

Un beso es sólo un beso... ¿o no? Tras haber heredado el vizcondado de su tío, George Bennett-Jones es animado por su amante a encontrar una novia, preferiblemente la hija de un aristócrata. A través de una serie de lecciones, instruye a George en los puntos mas delicados de conocer y cortejar a una mujer de la ton, y ella tiene una en mente para el. Es amor a primera vista cuando George ve a Lady Elizabeth Carlington bailando con el Conde de Trenton. Pero la belleza de pelo castaño esta segura de que el conde le ofrecera su mano, y tiene toda la intencion de aceptarla, ¡aunque su beso sea como el del perro de su mejor amiga! Cuando Elizabeth menciona el desafortunado beso durante la cena del baile, George insinua que existe un arte para besar, ofreciendose inocentemente a reemplazar su mala primera impresion con un beso apropiado. Intrigada, y sin saber que George es un vizconde y un mecenas secreto de su caridad, Elizabeth acepta su oferta en el siguiente baile. George esta mas que feliz de complacerla. Su beso tiene a la hija del marques tan aturdida, tan asombrada y tan excitada, que hace otra peticion bastante inesperada, una que le da a George una oportunidad contra el Conde de Trenton, rubio y de ojos azules. ¿Conseguira la noche que ha planeado para Elizabeth convencerla de que acepte su mano en matrimonio? ¿O simplemente la dejara con un vivido recuerdo de lo que se perdera si acepta la propuesta de matrimonio del conde? Las lecciones de una amante resultan inestimables en El beso de un vizconde.

En esta segunda aproximación a los saberes artísticos de la modernidad, Manuel Lavaniegos reflexiona sobre el surgimiento del arte denominado "abstracto" o "no figurativo", que emerge a comienzos del siglo xx, tomando como objeto de analisis la pintura y los escritos artisticos de Wassily Kandinsky (1866-1944), uno de los pioneros fundamentales en la creacion abstraccionista como cauce clave en la transformacion de la sensibilidad y el pensamiento contemporaneos. La relevancia que poseen las pinturas e ideas de Kandinsky, con su vocacion antirrealista, no mimetica, no son tratados en general sino circunscritos al analisis especifico de cinco famosos cuadros, empezando por la controvertida Primera acuarela abstracta, fechada en 1910. La perspectiva hermeneu-tico/simbolica puesta en juego por el autor parte e intenta mostrar que "la abstraccion en el arte es mas complicada que la utilizada por la ciencia" (Sigfried Giedion).

Estas son las aventuras de Dulcina, una abejita amiga,que un buen día me contó bajo la sombra de un gran árbol compartiendo un tarrito de miel.Al final de cada capítulo encontrarás una sección con actividades para completar la diversion de esta lectura.

Contemplar una noche estrellada, el disfrute de un paisaje natural desbordante, observar un extraordinario acontecimiento telúrico, provoca en nuestro interior un sentimiento de maravilla, sobrecogimiento y respeto. El espiritu se estremece y probablemente aparecen preguntas que exigen respuestas; no hay indiferencia.Ensoñaciones parecidas debieron surgir en la joven mente de Spinoza cuando se enfrento a lo incomprensible de la vida y el universo. La majestuosidad de la naturaleza, y del mismo hombre que puede comprenderla, provoco en elun desafio existencial. Su asombro y pleitesia se transformo inexorablemente en una auscultacion razonada y profunda para encontrar lo divino. La divinidad, al parecer, esta fuera de nosotros, pero somos productos directos de ella y formamos parte de esa naturaleza inefable. Spinoza dedico toda su vida a responder a estas interrogantes. Encontro, ademas, un filon muy rico, nuestra propia naturaleza (conocimiento de si mismo) como material de estudio primero de un conjunto mas grande como es el conocimiento del Cosmos y Dios. Descubrio que las sensaciones de alegria y tristeza son emociones basicas y con ellas elaboro un detallado catalogo de los afectos humanos. El estudio de las emociones le permitio explicar el pensamiento moral tradicional, la etica y la religion. Nos enseña que el conocimiento puede ser una via de contacto y encuentro seguro con lo divino y, que esta al alcance de cualquiera que desee aceptar el reto. Mas tarde, con esfuerzo denodado, se lanzo a descubrir un pensamiento religioso universal que una, que no disgregue; no queria crear religiones que separasen las almas. Recogio los espiritus integradores de Maimonides (judio), de Averroes (musulman), de Tomas de Aquino (cristiano) y los fortalecio en la construccion de una filosofia religiosa unica compartida, independientemente del credo que cada uno profese personalmente. Utilizando el metodo geometrico, con sus axiomas, sentencias y teoremas, concibio postulados que se aproximan a la ciencia actual, casi inobjetables; su razonamiento matematico aguzado y certero deja caer respuestas cristalinas a todas estas preguntas existenciales. Su logica metafisica es impecable, deslumbra por su desarrollo pausado, pero energico llegando finalmente a lo mas intrincado, la concepcion de lo inexplicable: Dios.

Una Vida Inmortal no es ni una novela ni un libro de ciencia ficción, ni siquiera uno de autoayuda. ¿De qué trata entonces? En primer lugar, ¡de usted!, querido lector; de su vida, de sus metas, de sus afanes y de sus ilusiones.Es un libro profundo, en ocasiones enigmatico, que estaba destinado, en un principio, a un circulo restringido de lectores, pero su lectura resulta amena y de facil comprension. Cuatro de sus siete capitulos (aunque con temas diferentes) transmiten el mismo mensaje: ayudar al ser humano a despertar de su sueño hipnotico que lo mantiene dormido con los ojos abiertos, debido a las influencias materialistas de la vida ordinaria, y, sobre todo, del llamadoKundalini; o sea, la imaginacion que tiene de si mismo. Los restantes tratan acerca del drama cristiano: el origen del bien y del mal, la desconocida juventud de Jesucristo en compañia de los brahmanes de la India o si en realidad no murio en la cruz y no resucito al tercer dia. El ultimo capitulo es totalmente distinto de los anteriores: relata mi experiencia de seis años en un remoto pueblo de pescadores de la costa venezolana y las cruciales lecciones que extraje de la misma al romper con las tediosas rutinas de una vida comoda.A lo largo de una Una Vida Inmortal podra disfrutar de numerosas citas de escritores y maestros espirituales como G. I. Gurdjieff o el Dr. Maurice Nicoll y conocer, por ejemplo, el inquietante mito del Cordero Blanco, las leyendaspersas del Pajaro de Fuego o de Shahmaran, la Mujer-Serpiente, entre otros.Tiene usted entre sus manos, querido lector, un libro que marcara en su vida estoy seguro de ello un antes y un despues; espero que su lectura le proporcione momentos inspirados y le haga recordar la cosa mas importanteque pueda existir en este mundo: darle un significado a su vida irrepetible y sagrada. Si lo logro, mi corazon rebosara de alegria por haber cumplido con tan grandiosa meta.

¿Quién era Marguerite Duras? Una escritora experta en autobiografía, profesional de la confesión inexacta, que ha adoptado tantas máscaras y se ha complacido tanto en borrar sus huellas que es casi imposible distinguir la verdad de la ficcion.Esta extraordinaria biografia, que fue galardonada con el premio Femina de ensayo, es el fruto de las relaciones amistosas que Laure Adler tuvo con ella durante una docena de años, y de pacientes investigaciones, explorando archivos ineditos. En ella, la autora intenta descifrar las zonas oscuras de una dificil personalidad: la relacion con su famoso amante al final de la infancia, su compleja actitud durante la guerra y la Liberacion, sus pasiones amorosas, literarias y politicas.

Una mirada desde lo universal que encuentra refugio en la excusa de lo personal. El recuento de sombras recurrentes, pasadas y futuras. Ese acercamiento desencantado a la realidad que se escapa deprisa, para reproducirse otra vez mas adelante. Tal vez la despedida, larga y serena, que reescribe el relato del camino, cada huella grabada en la ansiedad del tiempo. Es la tarde sentada a la orilla del rio donde se sumio el agua. El andamio de sueños que apuntala las paredes del aire. Tambien a ratos, la llama que se enciende con el olor a gasolina.Asi debio de construirse la trama y el recorrido de estas paginas, pero, sinceramente, no lo se. Y tampoco quiero saberlo, por supuesto.

«DONDE SE EXPLICAN MUCHAS COSAS DE LA RULETA, HASTA LA FORMA DE GANAR».... Pero se explica también cómo un autor demuestra, por enésima vez, que el hecho de la escritura se impone a los temas más dif

“Más que maquinaria, necesitamos humanidad”, decía Charles Chaplin. A mí me parece que su frase cada vez tiene más peso, y cada día que pasa me parece más cierta, diabólicamente cierta, premonitoria,

Son micro-ensayos. Cuadros delicados. Instantáneas literarias. Son reflexiones que parten del hombre, pasan por el tamiz de la literatura y retornan al hombre. Son breves actos de fe en la palabra escrita. Y en el fondo de todos y ada uno de estos textos de Juan Jose Hoyos, la lectura como unica arma posible de salvacion. Sin quizas pretenderlo, este conjunto de ensayos se convierte en una hoja de ruta, en una refinada guia literaria. De Cervantes a Hrabal, pasando por Salinger o Arango, va dejandole al lector las huellas de un emocionante itinerario por la mejor literatura.Juan Jose Hoyos no escribe para expertos. Quiere, sencillamente, invitar a otros a leer. Compartir su asombro, su regocijo, sus lecturas. Y el metodo es la seduccion de la historia misma que ha leido. Cada ensayo no hace mas que dibujar con palabras un homenaje tras otro a los escritores que ha elegido. Tanto a aquellos que ha leido como a aquellos que el azar de la vida le permitio conocer. Sus amigos. Cada texto es un pequeño altar para hombres vivos, una dulce negacion de la muerte.Marianne Ponsford

Dos conclusiones esenciales se desprenden de este trabajo de Alberto Donadío: Carlos Palacino es inocente y Daniel Coronell, su principal acusador periodístico, es un falsario (que falsea o falsifica algo). Coronell, obrando con prepotencia carente de pruebas, tergiverso la realidad de Saludcoop para perpetrar un engaño contra la opinion publica. Igualmente notables son las conclusiones que se refieren a los acusadores institucionales: El fallo de responsabilidad fiscal emitido por la contralora Sandra Morelli sobre un supuesto desvio de dineros de la salud por 1,4 billones de pesos esta pegado con babas.La sentencia penal de primera instancia que condeno a Palacino, no por aprovecharse el de los dineros de la salud sino para construir clinicas, se basa en un peritazgo desfavorable en tanto que el juez desconocio un peritazgofavorable. La absoluta falta de credibilidad del juez se deduce de esta frase de la sentencia sobre la remuneracion de Palacino: Su salario mensual era el mas alto de cualquier ejecutivo de una empresa multinacional.El escandalo de corrupcion en Saludcoop no radica en la conducta de Palacino sino en quienes inventaron un falso escandalo de corrupcion en la EPS. A la cabeza del montaje se encuentra el expresidente Juan ManuelSantos. La temporada de bullying de Coronell terminara algun dia, como llego a su fin la persecucion rabiosa del senador Joseph McCarthy, famoso por vapulear y vilipendiar a sus victimas blandiendo cualquier amago de prueba. Una injusticia hecha a un individuo es una amenaza a toda la sociedad.

Biografia de Aurora VenturiniAurora Venturini irrumpió en el horizonte de la literatura argentina a sus 85 años al ganar un premio llamado "Nueva Novela". Pero ¿quién había sido antes?; ¿por qué no la conociamos? Dueña de un estilo irrepetible, alejada de los circuitos literarios de la epoca, Venturini cultivo una vida misteriosa entre su ciudad natal, La Plata, y sus viajes a Europa en busca de una estirpe. Tanto en entrevistas como en ficciones se ocupo de construir una biografia fabulosa y equivoca que incluye fechas falsas de nacimiento y de defuncion. Liliana Viola, elegida por la misma autora como albacea de su obra, emprende la busqueda de sus infinitas verdades a traves de entrevistas a quienes la conocieron y trabajaron con ella, confesiones y manuscritos ineditos. Aparecen aqui la niña victima de la Decada Infame, la joven enamorada de un hombre imposible, la pionera de la psicologia, la peronista de Evita, la profesora excentrica, la esposa y nunca madre. Esta no soy yo es una biografia literaria que se lee como una de las mejores novelas de Aurora Venturini.

Un lugar al que llamar hogar es un poemario íntimo y reflexivo acerca de la existencia, la búsqueda de uno mismo y su lugar en el mundo.

España, a través de su sistema educativo, cuenta con un importante número de centros superiores de enseñanzas artísticas. Como resultado de su formación los artistas egresados buscan su espacio en un mundo laboral muy complejo. ¿Existen estrategias para su insercion profesional? ¿Que acciones se han desarrollado para conseguirlo? Poder sustanciar lo invertido en la formacion de estos jovenes, lograr una mayor eficacia en la proyeccion de su talento, es una ineludible responsabilidad de las administraciones. Conseguir retornar a la sociedad la inversion educativa realizada precisa de un replanteamiento de las politicas en la gestion cultural. La coordinacion entre las tres administraciones, junto a los distintos agentes, entidades y fundaciones privadas es imprescindible.A partir de este enfoque, Angel Martinez Roger lleva a cabo una exhaustiva investigacion sobre la situacion real de los graduados en enseñanzas artisticas superiores, ofreciendo diversas propuestas de mejora y lineas de actuacion. El ensayo aborda interesantes aspectos relativos a la cultura y la ciudadania en la post-pandemia. Reflexiona sobre la dimension social y economica de las politicas culturales, la formacion de los artistas, unido a su rentabilidad social y economica.Cartografia la situacion actual de las escuelas superiores de enseñanzas artisticas en la Comunidad de Madrid, prestando especial atencion a su estructura, su adecuacion legislativa y sus singularidades especificas. Analiza la Escuela Superior de Arte Dramatico, RESAD, la Escuela Superior de Canto, el Conservatorio Superior de Danza Maria de Avila, el Real Conservatorio Superior de Musica, la Escuela Superior de Conservacion y Restauracion de Bienes Culturales y la Escuela Superior de Diseño.Tambien incorpora el analisis de la Escuela de Cine, la formacion en Circo, las Escuelas artisticas municipales de Musica y Danza y de Arte Dramatico, todas ellas en Madrid.Finalmente, se incluyen diversas propuestas; un analisis del mecenazgo, al tiempo que valora las apuestas de los distintos partidos en sus politicas culturales.Se postulan motivaciones, se ofrecen soluciones de mejora, se proponen sinergias entre las administraciones y las empresas. Se perfilan posibles acciones en la legislacion y la normativa, presentando nuevos yacimientos de empleo (N.Y.E.). Plantea finalmente un ambicioso proyecto a partir del Plan de Transformacion, Recuperacion y Resiliencia de la Union Europea.Se incluyen, como apendice, las entrevistas a la empresaria cultural, Almudena Heredero, a la gestora cultural, Gianula Kanelos y al director de escena teatral y cine, Miguel del Arco.

Este volumen no es un ensayo académico, ni lo pretende. Uno tiene el suficiente pudor para manifestar que nada sustancial sabría añadir a lo mucho dicho y escrito sobre la obra de Samuel Beckett, un creador de perenne vitalidad que supo descolonizar el lenguaje, devolver a las palabras su pureza germinal a la vez que su desolador silencio, y mostrarnos, desde una turbadora perplejidad, incluso mediante una lengua ajena a la suya propia, la incomunicabilidad tragica, no exenta de humor y parodia, del ser humano. Mas bien, este libro insolito es el resultado de una lectura muy personal y tal vez algo impertinente y redundante, sin notas a pie de pagina y conscientemente huerfana de bibliografia, de la obra del irrepetible autor irlandes y de la resonancia que en mi generan su escritura y su pensamiento. Mi proposito es abrir una conversacion sobre algunos conceptos nucleares en su obra: el lenguaje, el silencio, el espacio, el tiempo, los personajes, las cosas. Acunados por el vaiven de la mecedora, sabiendo de la imposibilidad de entender y reflejar estetica y ontologicamente el mundo a traves del lenguaje; descreyendo de las mismas palabras; a pesar de todo y de nada, incluso del mismo silencio, atrevamonos a enunciar lo indecible y hablemos. La obra incluye sendos trabajos pictoricos de otros tantos creadores cantabros: Jesus Alberto Perez Castaños, Rafael Leonardo Setien, Eloy Velazquez, Pelayo Fernandez Arrizabalaga, Carlos y Sofia Abascal Peiro.

Con Desaforismos (2021), Félix Ortiz se propuso cartografiar las posibilidades de la escritura a partir de las noticias que los geógrafos del aforismo y la greguería habían documentado. Hoy, una vez establecidos los limites del desaforismo clasico, su autor ha decidido explorar aquello que al cerrar ese primer libro apenas se adivinaba a lo lejos.Este es el sentido de Flexiones: entregar un mapa detallado de los juegos de palabras, de las relaciones fortuitas, de las similitudes desapercibidas y de la cascada de alternativas que el azar ofrece a quien se atreve a ir mas alla. Fronterizas entre dos grandes paises lo Profano y lo Sagrado y con algun territorio en litigio, estas paginas invitan a que cada cual siga su ruta y se asombre con los excesos de la creacion pero tambien con la turbia gravedad de la misma y disfrute de la agudeza verbal que la ilumina.En ese plano recien trazado, Hombres, Angeles y Demonios, como los hinchados mofletes de los vientos en los mapas de la primera modernidad, tutelan el viaje y soplan dejando a la ventura los senderos por los que atravesar estas sentencias, que se encadenan hasta perderse en una selva infinita.