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Memorias es un libro autobiográfico que publica Adolfo Bioy Casares en 1994.La de Bioy Casares es una obra extraordinaria y vigente que, además, ofrece una especie de enigma: esa etapa entre 1929 y 1940 en la que publico varios libros de los que el mismo prefirio no acordarse. En Memorias, sin embargo, ofrece algunas precisiones al respecto.En estas paginas habla tambien de sus primeros perros y caballos, de sus disidencias con el grupo Sur, de su acceso al genero fantastico a partir de un espejo veneciano en el cuarto de vestir materno, de su compleja relacion con Silvina Ocampo, de ese folleto sobre el yogur y la leche cuajada que significo el debut de una de las sociedades literarias mas destacadas de todos los tiempos con Jorge Luis Borges, de la estancia de los Bioy en Pardo y de un inolvidable hotel que lo motivo a escribir ese particular coctel que el define con toda naturalidad y termino por convertirse en uno de los estilos mas reconocibles de la literatura argentina: historias donde conviven animales feroces, que sugieren epocas barbaras y frivolos turistas de nuestro tiempo.

Semilla de tierra invita la reflexión, a redescubrir que las pequeñas cosas cotidianas guardan secretos y realidades que sólo se pueden mirar con los ojos del corazón. De manera simple y sencilla, Petrona comparte su vision sobre situaciones que le tocan el alma y la hacen pensar.PETRONA GOMEZ BENITEZ nacio el 29 de junio de 1971 en Paraguay, en un pueblo llamado Limpio.

A orillas de la cotidianidad es un libro de poesías que nace de la observación del día a día, de las pequeñas anécdotas que caracterizan nuestras vidas.Con un toque irónico, Valentina Robles nos habla de relaciones, de naturaleza, de viajes y de la imprevisibilidad de los acontecimientos.

Humanismo, mestizaje y escritura en los Comentarios reales comprende un conjunto de ensayos en torno a esta obra cumbre de las letras hispánicas con motivo de los 400 años de su publicación. Diecinueve prestigiosos especialistas hispanoamericanos y europeos reflexionan, desde una perspectiva interdisciplinaria, sobre la variedad de discursos que se entrecruzan en la escritura del Inca Garcilaso de la Vega, tanto los que proceden de la cultura humanistica del tardio XVI como los que provienen de una tradicion andina de caracter oral que se ve transformada al contacto con aquella, aunque conserve peculiaridades propias. La complejidad discursiva que presenta y la naturaleza mestiza de esta obra, cuya primera parte trata sobre el Imperio inca y la segunda, sobre la conquista del Peru por los españoles, la han convertido en un simbolo de la identidad cultural hispanoamericana y de la reivindicacion del mundo indigena.

Sentires en claroscuro es una escogida recopilación de poemas que pretende dar a conocer vivencias, emociones, sentimientos e introspecciones sobre una temática variada, aunque el mayor peso que sustentan los cimientos de la obra es el pilar del amor: el amor imaginado, descubierto, sufrido o gozado, pero siempre meditado desde la profunda, vital y privativa idiosincrasia del autor.La poesia a menudo existencial, casi siempre intimista de Sentires en claroscuro se manifiesta merced a un lenguaje sin excesivos adornos, vacio de oropeles y carne pasajera, directo y sencillo, emotivamente preciso y expresivo, que se despliega en forma de sonetos la primera parte y verso libre y rimas variadas la segunda, sin prescindir de ciertos recursos estilisticos con los cuales se añade riqueza, sensibilidad, realce y lustre al texto.Sentires en claroscuro, en resumidas cuentas, es una mezcolanza de sentimientos trasladados al papel; una profunda e introspectiva confesion que el autor se ha atrevido a exponer ante sus posibles lectores a traves de Circulo Rojo.

«Dicen que segundas partes nunca fueron buenas, pero estoy aquí para romper con las reglas». Naufrago entre mares de reflexiones desde que puse rumbo destino a un huracán. Cojo aire y revivo en la ca

Extenso, actualizado y completo panorama, organizado con un criterio sistemático y dividido en cinco partes bien diferenciadas (narrativa literaria, géneros narrativos, texto narrativo, elementos del texto narrativo y especificidades de la comunicacion narrativa), de un dominio cientifico tan vasto como es la teoria de la narrativa. Con respecto a otras libros generales sobre el tema y como peculiaridad propia, este trabajo presta una especial atencion a las aportaciones efectuadas desde el ambito hispanico e incluye el tratamiento no solo de los estudios clasicos generados desde modelos teoricos intrinsecos (estilistica, formalismo, linguistica, semiotica) sino tambien el de las contribuciones realizadas desde perspectivas teoricas extrinsecas (sociologia, hermeneutica, psicoanalisis, etc.).

Castilladentro conforma un mosaico de miradas y confesiones; un camino silencioso y personal sobre todo aquello que conforma la memoria de un hombre. A lo largo de 60 composiciones poéticas, el autor construye un relato pausado e intimista sobre el vinculo con la tierra, el recuerdo y la consciencia de lo fugaz. Diversas composiciones incluidas en este libro fueron finalistas del VII Premio Umbral de Poesia, de la V y VI edicion del certamen Sierra de Francia, del IX Premio de Almuñecar y de la XI edicion del galardon Picapedreros. Una seleccion de poemas de la presente obra tambien alcanzo la fase final del XLVIII edicion del Premio Pastora Marcela de poesia. Para correspondencia con el autor: castilladentro@gmail.com

Una mujer dicta unas pocas frases al día a lo largo de su último año de vida. Están dirigidas a su amante, que no sólo las mecanografía, sino que también es el objeto de las pasiones tumultuosas que se desprenden de ellas. Esa mujer es Marguerite Duras, una de las escritoras francesas mas importantes de todos los tiempos, quien fallece solo tres dias despues de la ultima entrada de este libro. Si todas sus historias se desarrollan alrededor de una perdida, en Nada mas Duras narra la perdida definitiva: la perdida de su propia voz. Nada mas es un grito desgarrador, una carta de amor fervorosa y despechada a la vez, una meditacion existencial y una confidencia en la que hallamos reminiscencias y destellos de su vida y obra, lo que hacen de el un texto tan hermetico como fascinante. A fuerza de pronunciar palabras terminales, Duras consigue que un posible testamento literario se transforme en un testimonio de vida, en una afirmacion de que cualquier epilogo supone, tambien, un canto de bienvenida, que toda posteridad se reconcilia, en el minuto postrero, con las singularidades de una vida.

Este 2022 se conmemora el centenario del nacimiento de José Hierro. Para contribuir a esta importante efeméride vamos a publicar el primer gran libro para descubrir la vida y la obra de uno de los más importantes poetas españoles del siglo xx. No existen biografias sobra el poeta, asi que este sera un libro de referencia para conocer los origenes, la evolucion y la obra de Hierro. Jose Hierro no solo fue un excepcional poeta, sino que tambien destaco en su dominio del dibujo.Este volumen, escrito por Jesus Marchamalo, con una amplia seleccion de poemas, articulos periodisticos, relatos, etc., recopilados por el experto Lorenzo Olivan, incluye, ademas, numerosas fotografias y material pictorico de Jose Hierro.

La poesía, como ocurre con la vida, parece –a primera vista– fácil de abordar, con generalizaciones, con categorías de casos y caracteres, con conocimientos retóricos o psicológicos; aparenta tener u

Los ensayos que componen este libro estudian la presencia del mito en diferentes textos y sugieren reflexiones a partir de los materiales literarios y artísticos en los que se inscriben los mitos prehispanicos. Todos ellos trabajan con una idea no reductiva de mito, que no lo limita a los relatos, sino que considera la presencia de los mismos en relacion con las cosmogonias o las cosmovisiones, las actitudes filosoficas y de pensamiento, la interaccion con el mundo y hasta las subjetividades.

¿Es la obra de José María Arguedas mágica, mítica, producto de un exceso emotivo o simplemente el resultado de una lectura dominada por el horizonte conceptual de la antropología? Siguiendo un camino diferente al de las criticas de la identidad, este libro estudia la obra de Arguedas desde la fuerza epistemica de la reciprocidad y el don andinos, entendidos como conceptos post-estructurales. Examina las escenas fundamentales de la produccion novelistica y testimonial de Arguedas, donde se descubre y propone la existencia de un horizonte etico, reconocido como una demanda de amor que actua en la articulacion de los espacios de la etica, la politica y la poetica narrativa. Dar la palabra propone una lectura distinta de la obra de Arguedas que permite encontrar el abrazo de lo humano mas alla de lo andino y de los Andes. La extraordinaria obra de Jose Maria Arguedas ha venido a ocupar en las ultimas decadas un lugar central en la refl exion sobre la sociedad, la cultura, la literatura y la identidad en los Andes y Latinoamerica. No hay otra escritura en el area andina sobre cuya superficie se crucen tantas tensiones politicas y culturales, ni otro escritor como Arguedas que haya escrito una ficcion con tanto amor y con el angustioso deseo de morir.

En las últimas décadas el viaje literario ha sufrido una mutación radical. El conflicto con el turismo, la conciencia de la saturación de signos, la tecnología, los vaivenes políticos o el supuesto agotamiento de la literatura son algunos de los factores que han conducido a la figura del metaviajero. Bruce Chatwin, Susan Sontag o Claudio Magris son algunos de sus exponentes. Por su voluntad de viajar "en contra del espacio", cuestionando la dimension ideologica de la España franquista y de la Alemania nazi, Juan Goytisolo y W. G. Sebald destacan en el panorama posmoderno de los metaviajeros. El analisis de sus obras respectivas conduce a la conclusion de que sus poeticas coinciden en la critica politica y la ambicion estetica, en la renovacion de las formas y en el trabajo con el yo, siempre en movimiento.

Es poesía moderna.Es arte, romanticismo, espiritualidad, es pasión, experiencia alguna, música, naturaleza. Prosa, matáfora, alegría, viajes.Es todo arte de mi alma, de mi ser. En ello encuentras pasion a la vida, pasion al dia a dia, al vivir, ver la luz entre tantas cosas de la vida.Es amor, amor puro, tristeza amorosa, es limpieza a la vida, es calor, es amor.Es pasion a todo lo que nos rodea dia a dia, es vivir en vida, es arte de amor. Es alma viva al gritar a los vientos, mar, sol, que la vida viene y va, que podemos encontrarnos nosotros mismos en caos u orden, en la luz de la vida, en amor, en desamor, en todo lo que implica la vida, pasion, arte, todo. Sonar fuerte, valorizarse mucho, porque la vida es amplia, bella, aunque se transita en momentos, tiempos, felices o tristes.

La vida de Germiani, el protagonista de esta historia, nos muestra la trayectoria vital de un personaje que creció en un espacio social, en una ciudad, en un momento crítico, convulso y contradictorio en el que la sociedad comenzaba a despertar de una dictadura ferrea. Sus impulsos, sus dudas, sus compromisos y la forma de afrontar ese nuevo tiempo seran, sin duda, similares a las de muchos de sus coetaneos.Eran tiempos en los que el materialismo cientifico tomo ventaja sobre una religion que declinaba. Una religion que formo parte del armazon ideologico de Geminiani, que busco desesperadamente en Dios el caracter cientifico que habia monopolizado la religion hasta el advenimiento de La Razon. El propio Hegel señalaba, como, bajo la presion de la critica ilustrada y el avance de la ciencia, la religion se habia retirado humildemente al espacio interior de los sentimientos verdaderos.Geminiani busco y encontro en La Ciencia esa otra religion que supuestamente acaparaba la totalidad del pensamiento; desde la filosofia, la politica, el feminismo, la historia Era el Materialismo dialectico, el Materialismo cientifico, mas alla, se preguntaba Geminiani, ¿Que habia mas alla?

La Turquesa Imperfecta arrasa al lector a una vorágine de suspense hasta el final. Comienza en el conflictivo año 2020. La pandemia es el inicio de la vuelta a su ciudad de la restauradora Julia Molinos y los acontecimientos empiezan a desarrollarse con mucha rapidez. El ritmo va en crescendo y no deja indiferentes a los lectores que a la vez descubren la belleza de la Zona del Matarraña (Teruel).

Durante el Antiguo Régimen era frecuente que el monarca invitase a los embajadores a participar en celebraciones teatrales que festejaban bodas reales, nacimientos, tratados de paz e importantes victorias militares. Estas representaciones pronto se convertirian en instrumentos de la maquinaria diplomatica española para proyectar una imagen de fortaleza militar y economica ante sus rivales y aliados. De esta manera, se llevaran a cabo grandes desembolsos economicos y complicadas operaciones internacionales para atraer a Madrid a los mejores ingenieros, compositores, instrumentistas, libretos y mas adelante tambien cantantes italianos. El objetivo era, naturalmente, deslumbrar a Europa con la imagen de una Monarquia aun vigorosa y pujante a pesar de su progresiva perdida de influencia internacional. El presente volumen estudia el uso diplomatico y propagandistico del teatro protocolario que se represento en el Coliseo del Buen Retiro desde su construccion, en 1640, hasta el fallecimiento de Felipe V, en 1746.

Pasamos tres días frente a su casa de puertas cerradas, sin noticias, como si no hubiera pasado nada, como si el escritor colombiano más importante de la historia pidiera silencio para volver a escribir en 18 meses de alucinacion Cien años de soledad. Este libro es el resultado de la investigacion que Alberto Medina ha hecho de Garcia Marquez y ha plasmado en forma de novelacorta. En la obra podemos observar la vida de Gabo desde sus inicios en la casa del abuelo en Aracataca, junto con los recuerdos, memorias e historias de su familia. Con un lenguaje ameno y capitulos breves, Medina muestra la vida de Garcia Marquez para todo publico.

Deliciosos textos breves de Perec sobre la memoria y la escritura: recuerdos, deseos, sueños, proyectos... Este libro aborda uno de los temas que obsesionaron a Georges Perec, y sobre los que este construyo una parte relevante de su fascinante literatura: la memoria. Los textos aqui reunidos evocan y enumeran recuerdos, tanto personales (su nacimiento, una escapada infantil a los once años por las calles del Paris de la posguerra, un salto en paracaidas que rememora en estado de ebriedad durante una reunion de escritores...) como colectivos (la emigracion judia a Estados Unidos, vinculada con su proyecto de libro y pelicula sobre Ellis Island).Hay tambien en estas paginas sueños y reflexiones sobre los recuerdos reales y ficticios, sobre como nacen y como los articulamos, ademas de apuntes sobre proyectos que le rondaban por la cabeza a Perec, que se los cuenta al editor Maurice Nadeau en una carta, y una de esas listas a las que eran tan aficionados el y otros miembros del OuLiPo. La que aqui se incluye consigna treinta y siete cosas que el autor quiere hacer antes de morir, entre otras visitar el Museo del Prado, beber ron de una botella rescatada del fondo del mar como el capitan Haddock, aprender el oficio de impresor, escribir una novela de ciencia ficcion, emborracharse con Malcolm Lowry, conocer a Nabokov...La temprana muerte de Perec dejo inconclusa una obra que explora como pocas las posibilidades de la escritura concebida como juego y experimentacion. Los textos recopilados en este volumen nos devuelven al Perec mas inteligente, ingenioso, ludico y lucido, que se sirve de la escritura para fijar la memoria y no deja de indagar en las formas literarias. Y es que, en palabras del propio autor, el libro es la huella de esa busqueda infructuosa bajo la que aparece en forma de filigrana el recorrido de la escritura en busca de su verdad: un juego con unas reglas muy sencillas, pero en el que la partida resulta desesperadamente complicada.