Ebooks de novela contemporánea, página 70 de 3670

La gran novela autobiográfica de János Székely: una obra maestra del siglo xx saludada unánimemente por la crítica.«Está por nacer el lector de Tentación que no disfrute con sus páginas y que no cons

2022: AÑO SARAMAGOUna novelayun autor que nos alertan sobre la responsabilidad de tener ojos cuando otros los perdieron.Dentro de nosotros hay algo que notiene nombre, esa cosa es lo que somos.Un hombre parado ante un semaforo en rojo se queda ciego subitamente. Es el primer caso de una ceguera blanca que se expande de manera fulminante. Internados en cuarentena o perdidos en la ciudad, los ciegos tendran que enfrentarse con lo mas primitivo en la naturaleza humana: la voluntad de sobrevivir a cualquier precio.Ensayo sobre la ceguera es la ficcion de un autor que nos alerta sobre la responsabilidad de tener ojos cuando otros los perdieron. Jose Saramago traza en este libro una imagen aterradora y conmovedora de los tiempos que estamos viviendo. En un mundo asi, ¿cabra alguna esperanza?El lector conocera una experiencia imaginativa unica. En un punto donde se cruzan literatura y sabiduria, Jose Saramago nos obliga a parar, cerrar los ojos y ver. Recuperar la lucidez y rescatar el afecto son dos propuestas fundamentales de una novela que es, tambien, una reflexion sobre la etica del amor y la solidaridad.La critica ha dicho: Una metafora que, cuando se publico, lo mismo podia valer para el sida que para el abandono de los mayores. En esta novela, la ceguera llega sin avisar y produce un deslumbramiento blanco permanente. De nuevo, desfilan lo mejor y lo peor de la especie. Como en las guerras. Tereixa Constenla, El PaisSaramago siempre ha demostrado una imaginacion audaz como novelista. Esta es su obra mas sorprendente e inquietante. Harold BloomNo hay cinismo ni moraleja, solo un reconocimiento lucido y compasivo de las cosas tal como son, una cualidad que solo puede calificarse honestamente como sabiduria.The New York TimesHay novelas, como esta, que despues de leidas continuaran iluminando tuneles en la conciencia, abriendo puertas de habitaciones a las que no nos habiamos asomado pese a estar dentro de nosotros. Juan Jose MillasSaramago vuelve comprensible una realidad huidiza, con parabolas sostenidas por la imaginacion, la compasion y la ironia. Comite NobelUn hombre con una sensibilidad y una capacidad de ver y de entender que estan muy por encima de lo que en general vemos y entendemos los comunes mortales. Hector Abad FaciolinceSaramago es un ejemplo, un estilo dignisimo de vida y literatura, que demuestra la posibilidad de navegar a contracorriente [...]. Su palabra tiene el valor de un anticongelante, de un remedio personal contra los vendavales de cinismo que nos envuelven. Luis Garcia MonteroYo no se, ni quiero saberlo, de donde ha sacado Saramago ese diabolico tono narrativo, duro y piadoso a un tiempo, [...] que le permite contar tan cerca del corazon y a la vez tan cerca de la historia. Luis LanderoSaramago escribe novelas sobre los mitos para desmitificarlos, [...] siempre para abordar la realidad que le rodea, para tratar de los problemas actuales que son de todos, y para que todo quede claro desde el principio. Rafael Conte, BabeliaComo Gunter Grass o Cees Nooteboom, Saramago aspira a enlazar con un publico que desborde limites nacionales.El Pais

Un visión humana sobre el exilio y la dictadura en la que, curiosamente, no llegamos a perder la esperanza.Primavera con una esquina rota es un testimonio directo y dolorido que trata de una sociedad escindida, fracturada por la represion y el autoritarismo, e intenta ser un puente entre dos regiones -el Uruguay bajo la dictadura y el Uruguay del exilio- que constituyen un solo y lacerado pais.Mas alla de los acontecimientos politicos, la novela se centra en la profunda conmocion que estos provocan en las relaciones humanas de los individuos que los sufren.Como en el resto de su obra, Mario Benedetti combina aqui ternura, denuncia, pasion, amor e Historia para transmitir al lector un mensaje de esperanza: la primavera, aunque mutilada, relevara por fin a un invierno que se anunciaba inacabable.

La gran novela del mar de la literatura española contemporánea.Galardonada con el Premio de la Crítica.Desde niño, Ignacio Aldecoa nunca dejó de soñar con el mar. Para él representaba la libertad, y esta, en sus propias palabras, era tener un lugar en el sol, porque la libertad es el estado natural del escritor. En alta mar, las fuerzas naturales se oponen a los hombres con extrema crudeza. Esa realidad aparece retratada en esta novela ya clasica de nuestra literatura, a veces triste y siempre autentica, en la que se dignifica la miseria de un oficio duro y peligroso.Aldecoa escribio Gran Sol despues de compartir la intensa experiencia de la pesca de altura con los marineros del Cantabrico. Testigo del sacrificio y la pobreza, consigue acercar al lector con singular talento su dia a dia, sus conflictos laborales, sus dificultades y sus conversaciones cotidianas, sin perder nunca de vista la constante amenaza de la fatalidad. El intimo vinculo entre los pescadores y la naturaleza queda al descubierto por medio de un lenguaje luminoso y colorista de una maestria indiscutible.La critica ha dicho:Una novela fabulosa que me impresiono y se me quedo en la memoria. Antonio LucasEl mar, que tanto tiene que ver con la libertad, estara siempre presente en su literatura. [...] Siempre el mar. Mar del peligro, mar del trabajo, mar contemplado desde la cubierta de un barco o desde la melancolia de la costa. Josefina R. AldecoaVivio sin afianzarse nunca del todo sobre la realidad, aunque no por eso negandose a explorarla y a entender, como pocos, lo insoportable que era. La conocio pactando con ella a ratos, y a ratos huyendola para pedir albergue en la morada de la fantasia [...]. Alli dentro nos espera siempre una historia que redime del tedio de vivir. Carmen Martin GaiteTiene la verdad, la emocion, la ternura y la complejidad de lo que solo desde la gran literatura puede verse y recordarse. Luis Mateo DiezEs su palabra de artista la que impulsa un ambiente objetivamente misero a un plano extraordinario y la que eleva a su autor entre los de su generacion. Manuel LongaresUna literatura llena de fuerza poetica y social [...] que alcanza peculiares resonancias simbolicas. Jose Maria MerinoAbunda el relato de cuidados pasajes, de palabras medidas, de frases bellisimas, plenamente logradas [...]. Gran Sol quiza sea la mejor novela de Aldecoa. Jorge Cela TrulockVisto como fuerza adversa y primaria, este mar grandioso no admite dominio y, mas que cualquier otro elemento natural, recuerda en cada momento la inestabilidad real y metaforica de la condicion humana. En la furia de la tempestad o en la monotonia de la bonanza, a bordo de los dos barcos pesqueros en que se desarrolla la novela no hay herida del cuerpo que no sea tambien una enfermedad del alma. Elide Pittarello

Cecilia es la única persona que visita a Silvio, el abuelo de su amiga del alma, un hombre que guarda celosamente el misterio de una vida de leyenda que nunca ha querido compartir con nadie. A traves de una caja con fotografias, Silvio va dando a conocer a Cecilia su fascinante historia junto a Zachary West, un extravagante norteamericano cuya llegada a Ribanova cambio el destino de quienes le trataron. Con West descubrira todo el horror desencadenado por el ascenso del nazismo en Alemania y aprendera el valor de sacrificar la propia vida por unos ideales. Cecilia, sumida en una profunda crisis personal tras perder a su madre y romper con su pareja, encontrara en Silvio un amigo y un aliado para reconstruir su vida.

Una azarosa historia rodea este Libro de visitantes.Encontrado el manuscrito original por un viajero inglés a finales del siglo XIX en la biblioteca del Monasterio del Monte Athos, fue copiado, traducido y, avatares del destino, vendido por los herederos del viajero como un legajo de papeles sin importancia, considerandose hoy en dia perdido.Jose Jimenez Lozano vuelve a sacar a la luz estas narraciones sobre los hechos ocurridos en la ciudad de Belen en tiempos del gobierno de Herodes sobre la provincia romana de Palestina. Un librito delicioso y conmovedor, colmado de la sensibilidad caracteristica de Jose Jimenez Lozano, que nos ensimisma con los dias del nacimiento de Jesus.

Un intento de comprender la relación más compleja que cabe entre dos personas.Toda narración, incluso aquella que pretende imitar la vida, es una ficción. Un artificio. El escritor sale al mundo y nos devuelve una vision de la vida, no la vida. Partiendo de esta premisa, Marcos Giralt Torrente se enfrenta en este relato intimo a un tema universal: la muerte del padre.A partir del dolor por la perdida, reconstruye la relacion con su padre, el tiempo de vida que compartio con el, con asombroso afan de fidelidad. Sin eludir las zonas de penumbra pero sin recrearse en ellas, sorteando con equilibrio cualquier exceso. De esa forma, con ayuda de una prosa hipnotica y concisa, la propia experiencia se transforma en experiencia de todos. El resultado es un libro conmovedor que abraza y golpea a un tiempo. Ni un homenaje ni un ajuste de cuentas. Un intento de comprender la relacion mas compleja que cabe entre dos personas.El retrato de un padre y un hijo. Un inventario de vida en el que casi nada se calla y en el que, por eso, aparece la vida tal y como es: con sus tristezas y encrucijadas pero tambien con sus jubilosos descubrimientos.Un gran libro, una confesion valiente y hermosa.

Una sensación literaria y bestseller internacional presenta con perfecta autenticidad y exquisito lirismo las fieles confesiones de una de las geishas m‡s famosas de Japón. En Memorias de una geisha

La locura y el horror han obsesionado mi vida, escribe el autor. Los libros que he escrito no hablan de otra cosa. Después de El adversario, quise escapar. Creí que escapa­ba amando a una mujer y rea

París, años sesenta. En el café Condé se reúnen poetas malditos, futuros situacionistas, y estudiantes fascinados por la bohemia parisina. Y aunque la nostalgia de aquellos años perdidos parecería ser el tema central de la novela, Modiano le da un giro sorprendente. Porque En el cafe de la juventud perdida es tambien una novela de misterio. Todos los personajes, todas las historias, confluyen en la enigmatica Louki. Cuatro hombres nos cuentan sus encuentros y desencuentros con la hija de una trabajadora del Moulin-Rouge. Algunos la buscan, otros la aman, y para casi todos ellos la chica encarna el inalcanzable objeto del deseo. Louki, como todos los que la acompañan en su vagabundeo por un Paris espectral, es un personaje sin raices, que vive inventando identidades, renaciendo una y otra vez, luchando por construir un presente perpetuo. Modiano recrea alrededor de la fascinante y conmovedora figura de Louki el Paris de su juventud, al mismo tiempo que construye con su estilo inconfundible una hermosisima novela sobre el poder de la memoria y la busqueda de la identidad, dos grandes ejes de la obra del escritor frances.

Una violenta sátira de la telerrealidad, el voyeurismo, la (fácil) buena conciencia. Una historia que sirve como crítica de un mundo brutal y crudo.El último grito en programas televisivos de entretenimiento se llama Concentracion. Un equipo de television hace una redada por las calles de Paris para reclutar a los participantes de este reality show, escogiendo aleatoriamente entre la poblacion. Los participantes seran trasladados al plato en vagones precintados, como los que transportaban a los judios durante la epoca del exterminio nazi, y seran internados en un campo en el que otros concursantes desempeñan el papel de kapos. Bajo la estricta vigilancia de la camara de television los prisioneros seran golpeados y humillados de cualquier modo, todo es valido mientras suban los niveles de audiencia. El momento mas esperado llega cuando, cada semana, los telespectadores pueden participar en el concurso gracias al televoto: sin moverse de sus casas pueden eliminar-ejecutar a uno de los participantes del show.Pannonique, una estudiante de belleza sobrecogedora, es reclutada y se convierte en el numero CKZ 114 en el campo de concentracion televisado. El primer maltrato en este siniestro lugar consiste, pues, en la perdida de identidad, en la supresion del propio nombre. Zdena, una mujer sin empleo que, como no, tambien ha recibido nueva identidad, descubre en Pannonique a su doble antagonico y se enamora perdidamente de ella. El bien y el mal formando una pareja fatal: la victima y el verdugo, y tambien la bella y la bestia. Cuando la audiencia tiene que votar, se arma un estrepitoso revuelo mediatico, pero aunque los telespectadores protestan, todos votan, y sale a la luz el sadismo hipocrita e inconsciente del publico que deplora el horror pero es incapaz de perderse una entrega. Mientras tanto, Pannonique y el resto de participantes se juegan la vida...Una violenta satira de la telerrealidad, el voyeurismo, la ignominia, la (facil) buena conciencia, la denuncia moralizante. Una historia que sirve como critica de un mundo brutal y crudo, de hipocresia biempensante, donde el individuo ha perdido toda libertad de accion porque de cualquier cosa se puede obtener un beneficio: un mundo en el que incluso la denuncia del sistema pertenece al sistema. A traves de estas paginas terribles nos llega la metafora de una sociedad en la que el sufrimiento se convierte en espectaculo.

«Una obra maestra en todos los sentidos» (Paul Ingendaay, Frankfurter Allgemeine).En esta extraordinaria novela la ubicación geográfica y temporal es absolutamente reconocible: de la España de la pos

La novela que consagró a Álvaro Pombo.En El metro de platino iridiado Álvaro Pombo despliega un asombroso repertorio de registros: el buceo visionario y abisal en la psicología de sus personajes, la mas elevada especulacion psicologica, el inesperado quiebro humoristico, el coloquialismo mas certero. Todo ello, lo mas profundo y lo mas cotidiano, lo tragico y lo comico, perfectamente fundido y ensamblado en esta novela, ambientada en el Madrid de los años ochenta, tan ambiciosa como lograda.El matrimonio de Martin y Maria apareja inevitables consecuencias en su entorno inmediato. Gonzalito, el hermano de Maria, al principio fascinado por la personalidad de su cuñado, profesor de filosofia y escritor, se ve impulsado a huir a Londres para asumir sus propias pulsiones emotivas. Virginia, la frivola amiga de Maria, contrae un precipitado matrimonio con un empresario argentino vinculado a los negocios internacionales. Una tragedia familiar determina que todos confluyan en la casa paterna de Maria, un personaje tan corriente como excepcional que se constituye en el referente radical de las vidas de quienes la rodean, en el metro que las mide.Esta novela excepcional (Rafael Conte), total, apasionada y apasionante (Javier Goñi), escrita con mano maestra (Carlos Galan) obtuvo el Premio de la Critica y consagro definitivamente a Alvaro Pombo como un maestro indiscutible de la literatura española contemporanea.

Tras quince años de implacable matrimonio con Barbara, Graham Hendrick, un historiador y profesor universitario, conoce a Ann, se enamora y, después de unos meses de relaciones clandestinas, abandona esposa, hija, coche e hipoteca, y se marcha a vivir con la mujer que le ha hecho recuperar el placer de vivir. Graham se divorciara de la furiosa Barbara, se casara con Ann, y seran felices para siempre y comeran perdices hasta el dia aciago en que sorprende a su nueva esposa cometiendo adulterio en la pantalla. Pues Ann no ha nacido, como desearia Graham y desean todos los enamorados, en el instante preciso en que se conocieron. La joven tiene un pasado en el que ha sido actriz, y ha interpretado pequeños papeles en numerosas peliculas. Y Graham se dedicara a rastrearlas minuciosamente, y a verlas compulsivamente, pues, como historiador que es, sabe que el pasado, y sus testimonios, importan. Aunque el, mas que en una investigacion historica, se ha embarcado en un delirio de celos retrospectivos propio de la mas desesperada y divertida historia de amour fou.

«Un maestro de la sátira anarquista. Una leyenda viviente» (New York Review of Books); «Los más honestos, directos, iluminadores e importantes relatos publicados en este país en los últimos 20 años»

Sofía Montalvo y Mariana León fueron amigas en el colegio. Sofía, joven imaginativa, de carácter abierto, se ha visto atrapada en una anodina existencia de esposa y madre de familia. Mariana se ha convertido en una brillante psiquiatra de moda. Al cabo de mas de treinta años, el azar las hace coincidir y el recuerdo de su amistad desencadena en ambas una revolucion interior que ira creciendo a lo largo del libro. En el encuentro, Mariana evoca la aficion de Sofia por las palabras y la anima a escribir. Ella, con la sensacion de quien se dispone a ordenar el cuarto donde se amontonan los miedos, objetos, presencias y fantasias, estrenara su primer cuaderno. Entretanto, Mariana se marcha de Madrid y compone para Sofia cartas que no se atreve a echar al correo, donde va tomando el pulso a su desintegracion psicologica. La novela es, asi, la historia de dos escrituras, pero tambien, quiza por encima de todo, la reconstruccion de una amistad. Carmen Martin Gaite, dueña de un estilo que se mueve con identica soltura en los dialogos, las invocaciones poeticas, la creacion de personajes accesorios, los momentos de suspense o las asociaciones surrealistas, ha sabido captar con maestria los cambios de postura, los giros del alma de sus entes de ficcion en una de las novelas españolas de mayor exito nacional e internacional.

A primera vista, los jovencitos que estudian en el internado de Hailsham son como cualquier otro grupo de adolescentes. Practican deportes, o tienen clases de arte donde sus profesoras se dedican a estimular su creativi-dad. Es un mundo hermetico, donde los pupilos no tienen otro contacto con el mundo exterior que Madame, como llaman a la mujer que viene a llevarse las obras mas interesantes de los adolescentes, quiza para una galeria de arte, o un museo. Kathy, Ruth y Tommy fueron pupilos en Hailsham y tambien fueron un triangulo amoroso. Y ahora, Kathy K. se permite recordar como ella y sus amigos, sus amantes, descubrieron poco a poco la verdad. El lector de esta esplendida novela, utopia gotica, ira descubriendo que en Hailsham todo es una re-presentacion donde los jovenes actores no saben que lo son, y tampoco saben que no son mas que el secreto terrible de la buena salud de una sociedad.

Este libro es el regreso a las historias reales de la posguerra que contaron en voz baja narradores que no querían contar cuentos sino hablar de sus amigos, de sus familiares desaparecidos, de ausencias irreparables. Son historias de los tiempos del silencio, cuando daba miedo que alguien supiera que sabias. Cuatro historias, sutilmente engarzadas entre si, contadas desde el mismo lenguaje pero con los estilos propios de narradores distintos que van perfilando la verdadera protagonista de esta narracion: la derrota.Un capitan del ejercito de Franco que, el mismo dia de la Victoria, renuncia a ganar la guerra; un niño poeta que huye asustado con su compañera niña embarazada y vive una historia vertiginosa de madurez y muerte en el breve plazo de unos meses; un preso en la carcel de Porlier que se niega a vivir en la impostura para que el verdugo pueda ser calificado de verdugo; por ultimo, un diacono rijoso que enmascara su lascivia tras el fascismo apostolico que reclama la sangre purificadora del vencido.Todo lo que se narra en este libro es verdad, pero nada de lo que se cuenta es cierto, porque la certidumbre necesita aquiescencia y la aquiescencia necesita la estadistica. Fueron tantos los horrores que, al final, todos los miedos, todos los sufrimientos, todos los dramas, solo tienen en comun una cosa: los muertos. Pero los muertos de nuestra posguerra ya estan resueltos en cifras oficiales, aunque ya es hora de que empecemos a recordar que sabemos.Este es el primer ajuste de cuentas de Alberto Mendez con su memoria y lo hace emboscado en un flagrante intento de hacerlo desde la literatura.Premio Nacional de Literatura 2005, Premio de la Critica 2005, Premio Setenil 2004.

Entre 1983 y 1984, un grupo de estudiantes universitarios urde la compleja coreografía de sus relaciones en Ashdown, una residencia universitaria situada en una antigua mansión victoriana en lo alto de un acantilado, junto al mar. Alli se aloja Sarah, que sufre de narcolepsia, y en ocasiones no puede distinguir entre lo que ha vivido y lo que ha soñado; Gregory, su novio, estudiante de medicina, que ha hecho de los ojos, la puerta del sueño, un fetiche sexual; Veronica, una lesbiana que le sucedera en el lecho de Sarah; y Robert, que esta dispuesto a amar para siempre a la bella durmiente. Por la residencia merodea tambien Terry, un cinefilo obsesivo, que duerme al menos catorce horas al dia e idolatra a Ortese, oscuro y escatalogico neorrealista italiano, director de una pelicula perdida y maldita que seria el terrible antecedente de Salo, de Passolini. Todos ellos se encuentran y desencuentran, y se dejan mensajes entre las paginas de "La casa del sueño", un novelon de principios de siglo. El tiempo pasa y llega el momento de dejar la residencia universitaria y entrar en la vida. Las coreografias sentimentales y sexuales se complican, y finalmente el grupo terminara por estallar; cada uno se marchara por su lado, ya deshecha la fragil trama de amores y amistades. Pero doce años mas tarde sus caminos volveran a cruzarse en la siniestra clinica que el doctor Gregory Dudden, un cientifico obsesionado por encontrar la formula que permita vivir sin dormir, ha abierto en Ashdown, donde todos ellos vivieron y soñaron...

Una novela de amor entre mujeres que se lee con la misma fascinada atención que despiertan las novelas «policíacas» de su autora.Claire Morgan, una autora desconocida y que eligió permanecer en el má