DE LA VISUALIDAD LITERARIA A LA VISUALIDAD FILMICA. LA REGENTA DE LEOPOLDO ALAS CLARIN

«De la visualidad literaria a la visualidad fílmica» explora las múltiples funciones que desempeña el componente visual en La Regenta de Leopoldo Alas «Clarín» y el diálogo que mantiene la obra con los discursos ideológicos, estéticos y científicos que marcan la segunda mitad del siglo XIX y abren paso a la modernidad. Clarín, hombre de su tiempo, inserta en su texto un repertorio de imágenes visuales que suscitan y reflejan una nueva forma de mirar patente tanto en la creación literaria como en la vida cotidiana. Flotan así en la novela alusiones a obras pictóricas y escultóricas, sombras, alucinaciones visuales, cuadros disolventes, imágenes especulares, sueños, figuras de linterna mágica que llevan a los entes de ficción a fundir/confundir lo real y lo imaginario. Junto a este repertorio imaginístico, la mirada adquiere un protagonismo esencial al superponerse a la palabra para negarla o reforzarla, vinculándose además a los mecanismos de control y poder. A su vez el escritor articula los ejes de significación de la novela a partir de "epifanías icónicas", secuencias visuales inducidas por el deseo, las pasiones y los sentimientos que se presentan como revelaciones para los personajes y que marcan los momentos de inflexión de la historia.
Partiendo de la visualidad literaria de La Regenta se analiza también la adaptación cinematográfica de la novela para mostrar las paradójicas dificultades que encierra llevar al cine una novela tan visual como ésta y la resistencia que opone dicha visualidad literaria para pasar al celuloide. La engañosa esencia cinematográfica de la novela se hace así patente en el contraste entre la linealidad de la historia y su clara segmentación, traducible a imágenes, y la problemática que conlleva trasvasar el discurso a la pantalla. El mapa mental de los personajes, sus sueños y alucinaciones, fundamentales para entender su trayectoria vital, no encuentran cabida en el cine ya que su esenci