ANGELA MARTIN DEL BURGO

"André, tras la separación de sus padres y la pérdida de trabajo de la madre, abandonará las aulas de un liceo de Marsella para sobrevivir en un principio a base de pequeños robos. Arrastrado por las circunstancias, se vera envuelto en una cadena de crimenes; soportara la amargura de la culpa; y se sentira tan atormentado por la violencia que causa como sus propias victimas. La investigacion policial correra cargo del inspector Adrien Labachaise, jefe de la Brigada Criminal de Marsella, quien sera el responsable de esclarecer lo sucedido.Andre no querra alejarse en ningun momento del centro de Marsella, ciudad por la que muestra una verdadera adoracion, pues El mundo entero pasa por Marsella es tambien una novela de amor y de pasion por la belleza."

El poeta Alberto Aceña, dandi y seductor, es asesinado en su vivienda de la madrileña Plaza Santa Catalina de los Donados, poco tiempo después de que una mujer fuese encontrada violentamente muerta en su domicilio de Fuenlabrada. Los capítulos en primera persona, alternando con los de tercera, van de la mano del novelista Marcelo Leal, escritor de novelas negras y contrafigura de los poetas que circulan por la obra; poetas, que son también diseñadores de perfumes o chefs de cocina; y así, novelistas, profesores, estudiantes y el joven de la generación ni-ni, completan el retrato de la España de la segunda década del siglo XXI, en el que ficción y realidad se entretejen.

'Cinco personajes, dos hombres y tres mujeres de distintas edades y circunstancias, confluyen en el Hotel de las Mil Grullas. Sus soledades les unen tanto como les distancian: también su fragilidad, sus silencios, su afan de amar y ser amados, sus desarraigos tanto como sus esperanzas quebradizas. Cinco personajes extraviados o desencajados, reencontrados en la paz que dan la compasion, el amor, la comprension o la belleza. Y es que solo es posible alcanzar la verdad si se comprenden los contrarios. Con todo, la luz gira en torno a la llegada de las grullas, cuya espera es metafora tragica de la vida. Las grullas son simbolos, simbolos de fidelidad, de permanencia, de retorno, de regreso eterno, de paz, de belleza. La vida nunca acaba, el amor, la juventud y la belleza no mueren, lo que acaba es para dar lugar a lo nuevo que comienza, no hay muerte. La juventud, el amor, la vida: regresaran siempre, y nosotros con ellos'.

Mezclados el juego del teatro y el juego de la vida, entreveradas la actriz y el personaje, sus dos muertes habrán también de fundirse y confundirse: la una sobre el escenario, a la vista de todos, la otra en la clandestinidad del camerino, asi como las intimidades del corazon quedan siempre a escondidas. ¿Que llevo a matar en el camerino del Teatro Maria Guerrero de Madrid? Sera la labor de Jaime Morales, experimentado comisario poeta, esclarecer los misterios y extrañezas del asesinato, las pasiones y desencuentros que pueden llevar a una muerte. Mientras tanto, en el alma del joven Gregorio -protagonista en la novela- combatiran el amor, una soledad febril y los pesos del azar y del destino: que tanto pueden llenarnos de esperanza como amenazan perdernos. (Angel Alvaro Martin del Burgo) Tercera entrega del comisario Jaime Morales -tras Asesinato en la Gran Via y El recitador de poemas-.

Cuatro personajes dos hombres y dos mujeres embarcan en un crucero de verano, sin saber que los asaltos del mar son las brazadas de la vida, que nos ofrenda con el amor y el desencuentro, y que los puertos del viaje, en los que, como pasajeros que somos,

La autora nos presenta tres obras de teatro breve en este volumen: Junto a los muertos, Se alquila y Tras las huellas del suicida. La temática de cada una de ellas es distinta, pero, a través del diálogo de sus personajes, de sus juegos de palabras y paradojas, nos abren una brecha de luz calando en la hondura del corazon de hombres y mujeres, de su verdad, y desmontando la falsedad de la realidad social, que nos pretende envolver con un falso progreso. En Junto a los muertos dos hermanas compiten por el recuerdo y el dominio de sus progenitores, sus muertos. Lo macabro va tomando cuerpo segun avanza la obra, que podria ser considerada de Teatro Negro. En Se alquila cada personaje es distinto a lo que aparenta ser. Pues cada uno es dos: el que vive la vida cotidiana y el que vive la vida de los sueños; cada uno tiene varias existencias al mismo tiempo. Y esto hace que uno sea tambien el otro, y el otro, el uno; y vivir una doble vida. Tras las huellas del suicida, obra en la que se indaga en un suicidio como si se tratase de un asesinato. Encontramos en esta pieza ironia, humor acido o agridulce, ternura y racion doble de critica social, y al igual que el primer texto del libro se le puede considerar Teatro Negro. Afirma uno de los personajes: Me pregunto cuantas personas han intervenido en su suicidio, aunque, a todas luces, el estuviese solo. ¿Cuantas personas hay en cada muerte? La autora plantea estructuras clasicas y una vision de la vida distinta a la ofrecida por los poderosos, pues, como dice uno de sus personajes: complices somos todos, la sociedad al completo, que nos aisla y nos separa, y ahora nos quiere redimir con redes y amigos virtuales, que no llevan a ningun sitio, salvo a la muerte.

Basada en la novela El idiota de F.M.Dostoyevski es un tratado sobre el hombre y un catálogo de las fuerzas que lo entrelazan. Convertir una novela como un océano en una obra de teatro de cámara exige aventurarse hacia una captacion poetica de la esencia y los temas de la obra. Debe haber espacio para el gesto animado, la palabra de amor, el juego y el silencio, pero tambien para la desesperacion, el grito, la mirada incierta, la culpa, la duda, el lamento y el perdon. Lev Nikolayevich, el principe Myshkin, es muy humano, pero mas que un personaje es un ideal entre lo bello y lo fragil, cuya pureza rompe contra la tormenta del mundo. Myshkin, figura del loco-cuerdo, es un simbolo de la calma, la ternura y la verdad: la verdad que se hace insoportable a los hombres, y que contornan para poder sobrevivir.

Mujeres en pasión es una novela de indagación y búsqueda de sentido, en la que los personajes se van haciendo conforme van viviendo entre las páginas del libro rechazando la cosificación. Análisis psicologico y protagonismo femenino se unen enesta novela coral. Literatura y cine. Una novela de mujeres, de libertad y pasion. Una narracion sobre la fuerza de la vida, sobre la valentia pujando a brazadas para sobrevivir y sobre el peso del pasado. La novela discurre entre Bilbao, Madrid, Sevilla, Carmona y Napoles. Comienza rodandose un anuncio publicitario en la emblematica y vertiginosa Torre Iberdrola de Bilbao, y, tras rodar una pelicula en el Barrio de Santa Cruz sevillano, viajaran a Napoles para realizar un filme sobre el colera de 1884 y la vida delmedico y escritor Axel Munthe.

El Poeta dialoga con la Soledad y con la Belleza, de cuya liberación metafórica se ocupa, dado que esta se halla desterrada y secuestrada por los Poderosos. El Poeta jugará con La Belleza una partida de domino surrealista. El Poeta vivira las vivencias de otros poetas. Poetas Icaros alzando las alas de la Poesia y siendo quemados por el ardor del Sol. Viajara con una maleta a Lisboa y Paris con libros del poeta Mario de Sa-Carneiro y de su amigo y compañero de Alma Fernando Pessoa. Nos hallamos en la segunda decada del siglo XX. Bohemia, decadentismo, simbolismo, esteticismo, los artistas son la aristocracia del espiritu, que viven para el Arte y para quien las cosas tendran valor solo en la medida en que posean Belleza, negandose a traficar con los bienes del mercado.

Bajo una estructura de novela policíaca, la novela Ningún camino de flores conduce a la gloria narra el retorno del camino de éxito de un escritor. Una mañana la servidumbre lo encuentra muerto en su lujosa casa, y la novela discurre siguiendo las pesquisas de aquellos a quienes el escritor recibio la tarde anterior. Pero la investigacion se bifurca, pues mientras el joven agente Hector Alvarez sigue tras las huella del pelirrojo Alfredo Turia, escritor novel, y de la amante de Ignacio Sanchez, el escritor fallecdio, hasta Niza, donde continua la trama.

Céleste y Proust ante el espejo es una obra de teatro de dos personajes: Marcel Proust y Céleste Álbaret. Céleste Albaret fue una inteligente campesina, que, tras su casamiento con Odilon Albaret, chofer de Marcel Proust, y comenzando la Primera Guerra Mundial, al ser movilizados tantos hombres, paso a servir al escritor en su vivienda del numero 102 del boulevard Haussmann en Paris. Desde 1914 hasta su muerte, 1922, Celeste acompaño a Proust en sus distintas facetas "encerrandose literalmente con el", dado que esos años fueron años de dedicacion absorbente a su Obra en un tiempo sin horas, opuesto al de la vida cotidiana. Encamado, escribio la mayor parte de los volumenes de En busca del tiempo perdido. La autora, siendo conocedora de la obra de Marcel Proust, asi como de importantes ensayos de interpretacion sobre la misma, y conociendo tambien las memorias de Celeste Albaret sobre esos años de reclusion compartidos con el escritor -recuerdos recogidos por el escritor Georges Belmont-, ha escrito esta obra teatral dando voz a ambos, convertidos en personajes de excepcion. No podia ser de otra manera al encarnar al escritor de los escritores, constructor, como el mismo dijo, de esa gran catedral de la literatura que es En busca del tiempo perdido, pero tambien al convertir en personaje teatral a esta gran mujer, que, procediendo del medio rural, supo ver la grandeza, sensibilidad, honestidad y verdad del gran artista que fue Marcel Proust acompañandolo durante aquellos años tan cruciales para la escritura de su Obra. Hallandonos en un tiempo donde se rescatan mujeres de valia a lo largo de la Historia, nuestra autora representa y da voz a esta singular mujer. Dos lineas convergen en esta obra teatral: por un lado, la que muestra la vida de reclusion de esos años de Marcel Proust, encarnandolo con fuerza y verosimilitud; por otro, la resultante de haber profundizado en las raices y significacion de los principios que sustentan su obra.

El amor reinventado.Venecia es una novela arriesgada y distinta, en la queconfluyen la novela amorosa y la de análisis psicológicocon la literatura de viaje y la crítica de arte.Mayo de 2014, tres profesores con un grupo de docealumnos marchan a Venecia coincidiendo con la Fiestade la Sensa, Lo Sposalizio, en la que se celebra elmatrimonio de Venecia con el mar.La aventura de los alumnos y profesores en la ciudad,sus inquietudes y preocupaciones de hoy en dia, seenlazara con la historia de la propia Venecia y de susobras de arte.Sobre esa imagen de ave fenix renacida de sus cenizasque es Venecia se proyecta la experiencia de lospersonajes que la recorren, quedando una y otros, laciudad y los personajes, reunidos en una iluminadora ypoetica simbiosis.