Billy Wilder

Edición trilingüe: Inglés / Francés / Alemán.The complete guide to Billy Wilder's masterpiece!! Find out everything you could ever want to know (and more) about the movie voted best comedy of the century by the American Film Institute. A daring tale of cross-dressing from a time when the subject was all but taboo, Some Like it Hot (1959) tells the story of two jazz musicians who are forced to go undercover in an all-girls' band to escape from the mob. With an ingenious screenplay by I.A.L. Diamond and Billy Wilder, and flawless performances by Tony Curtis, Jack Lemmon and the famously difficult Marilyn Monroe, Some Like it Hot is the embodiment of comic perfection.

Estas son las memorias del dios de Fernando Trueba y de otros muchos directores y cinéfilos. Guionista de un clásico como Ninotchka, de Ernst Lubitsch, y realizador de comedias, algunas regocijantes y corrosivas como Con faldas y a lo loco y La tentación vive arriba, otras amargas como El apartamento; de un notabilísimo filme judicial, Testigo de cargo; de incursiones agudas en el trasfondo de Hollywood, El crepúsculo de los dioses, o en el amarillismo de cierta prensa, Primera plana; ingenioso, provocador y hábil, Billy Wilder es una referencia inexcusable del Hollywood de siempre. En este libro desgrana los recuerdos, las anécdotas y los juicios con las misma sutileza e ironía que destilan todas sus películas.

Guión cinematográfico de Billy Wilder y I.A.L. Diamond. El apartamento es una obra de calidad shakesperiano, que presenta lo trágico de la comedia y la complicidad de la tragedia. Esta película contiene critica social , calor humano y tambien dureza, tragedia dentro de la comedia, una comedia que es una critica incisiva a uan sociedad en la que cuenatan mas la carrrera y el poder profesional que las relaciones humanas autenticas.

Billy Wilder, reportero reúne una selección de más de cincuenta artículos que Wilder (entonces conocido como "Billie") publicó durante aquellos años en revistas y periódicos. Desde el relato humorístico de sus experiencias como compañero de baile contratado en un elegante hotel de Berlin y sus articulos sobre el panorama inematografico internacional, hasta sus agudos perfiles de escritores, artistas y politicos; la seleccion nos ofrece nuevos conocimientos sobre la mente creativa de uno de los cineastas mas valorados de la historia del cine. Estos escritos de Wilder, una mezcla embriagadora de ensayos culturales, entrevistas y reseñas, contienen el mismo ingenio e inteligencia que los guiones que escribio (14 nominaciones como guionista) para Hollywood, mientras que tambien arrojan luz sobre los rincones oscuros de Viena y Berlin de entreguerras, por el que aparecen Charles Chaplin. Cornelius Vanderbilt, Adolphe Menjou, Erich von Stroheim, el principe de Gales, y otras figuras universales.Uno de los libros del año(Tom Stoppard, Times Literary Suplement)Una revelacion(Marc Weingarten, Washington Post)Una deliciosa compilacion(Tobias Grey, Financial Times)Una animada antologia(Jonathan Coe, Spectator)Este libro incluye los reportajes mas significativos de los inicios de Wilder(Gavin Plumley, Literary Rewiew)Billy Wilder, reportero es una lectura maravillosa, se lee como si fuera un buen wiskhy de malta literario(David Marx, Book Reviews)Una antologia que tanto puede interesar al publico academico como al publico en general(Nora Gortcheva. EuropeNow)

(Extracto del prólogo de Fernando Trueba) (...) La película se estrenó el 6 de septiembre de 1944. La publicidad decía: «Double Indemnity, las dos palabras más importantes en la industria del cine desde Lirios rotos». Cuando Hitchcock vio la película, envió a Wilder un telegrama que decía: «Desde Double Indemnity, las dos palabras más importantes son Billy Wilder». Pero el entusiasmo de la industria no fue compartido por los críticos. Tampoco en la taquilla la película fue un éxito, sin que por ello perdiera dinero. El aprecio de sus colegas fue revalidado cuando la película fue nominada a siete premios de la Academia (mejor película, director, guión, actriz, música, fotografía y sonido). Las otras películas en competición eran Luz de gas de George Cukor (MGM), Since you Went Away, de John Cromwell (Selznick), Wilson de Henry King (Fox), y otra película de la Paramount , Siguiendo mi camino de Leo MacCarey, con Bing Crosby disfrazado de cura, que fue la que el estudio decidió que sus empleados apoyaran. Siguiendo mi camino arrasó el 15 de marzo de 1945 en el Grauman's Chinese Theater, y McCarey ganó el premio al mejor director no solo frente a Wilder sino también frente a Otto Preminger por su obra maestra, Laura, y a Hitchcock por Náufragos, quizá no una de sus mejores películas, pero todo un tour de force como trabajo de dirección. Wilder soportó con estoicismo los primeros seis premios que ganó la película de MacCarey, pero cuando la nombraron para el séptimo y último, el de mejor película, no pudo más. Como estaba sentado en las primeras filas junto al pasillo central, cuando vio a un radiante y feliz MacCarey levantarse de nuevo, y dirigirse al escenario por enésima vez, Wilder cuanta que «cuando volvió a pasar por mi lado, no pude evitar sacar un poco el pie. De modo que tropezó y casi se cayó. No, no se cayo de bruces, como después se dijo. Lamentablemente». Todavía en 1991 recorda

(Extracto del prólogo de Fernando Trueba) Sunset Boulevard marcó el final de la colaboración entre Billy Wilder y Charles Brackett, después de 12 años y 13 películas. El guión en cuestión era La octava mujer de Barba Azul y desde la primera sesión de trabajo Lubitsch, Brackett y Wilder se entendieron. El primer día Lubitsch lanzó la siguiente pregunta: «¿Cómo se conocen el chico y la chica?» Wilder no lo dudó: «En una tienda. Él quiere comprarse una chaqueta de pijama porque sólo duerme con la chaqueta. El vendedor le explica que es imposible, que debe comprar también el pantalón. Cuando está a punto de crearse un problema, aparece la chica que quiere comprar sólo un pantalón, porque es lo único que usa para dormir» Lubitsch, encantado, aceptó de inmediato la idea. Aunque meses después Brackett y él descubrieron que el propio Wilder sólo dormía con la chaqueta del pijama y que llevaba ya tiempo esperando poder usar la idea y que sólo esperaba encontrar el guión adecuado para utilizarla. La escena quedó perfecta una vez que Lubitsch la redondeó con su toque: en plena discusión, el empleado consulta el problema con el encargado, quien a su vez lo consulta con el director de la tienda quien, finalmente, despierta al anciano propietario de los almacenes. Éste, que sólo lleva puesta la chaqueta del pijama, argumenta que aquello va contra las normas del establecimiento e incluso tacha al excéntrico cliente (Gary Cooper) de comunista. Felizmente, la aparición de la chica (Claudette Colbert) que sólo desea comprar un pantalón de pijama resuelve el problema. Wilder opinaría años después que «Sunset Boulevard claramente no tiene un final feliz simplemente porque no había otro final posible. Era inevitable que Norma Desmond se volviese loca y la película estaba diseñada de esa manera. Por supuesto que en aquellos días cuando se dramatizaba el mal