DOMINIQUE DE COURCELLES

En la España de los siglos XV a XVII, con los grandes viajes y la exploración de mundos desconocidos, aparece una nueva conciencia de la tierra y del tiempo expresada mediante nuevas representaciones literarias y artísticas. El mundo, hasta entonces cerrado, se transforma en un universo infinito. El arte de construir jardines o palacios, de narrar un viaje experimental o una búsqueda poética y mística, de pintar paisajes y glorias celestes da fe de una renovación de la mirada ;filosófica, alquímica, teológica, política;. Cada objeto, a su escala ;palacio, jardín, relato, cuadro;, sostiene una manera de ser de quien lo recorre con su cuerpo o con sus ojos. El arte de los príncipes y sus arquitectos adquiere una intención mística: habitar maravillosamente el mundo, en armonía con la tierra, el agua, el aire y el fuego luminoso, es habitarlo tal cual es; es decir, experimentar en él la presencia divina, ver el mundo en Dios. Habitar maravillosamente el mundo se inscribe en una perspectiva geométrica y mística del infinito y de la eternidad.De este modo se elabora un arte hispánico de habitar maravillosamente el mundo que, desde la península ibérica, no deja de repetirse artística, teológica y espiritualmente en los nuevos mundos y en la Nueva España. La obra se articula en cuatro partes dedicadas: a los palacios, jardines y moradas espirituales desde Andalucía y la Casa de Campo de Madrid hasta Las Moradas de Teresa de Jesús; a las maravillas del universo desde Sevilla hasta México; a la mística de los paisajes y la magia natural; y a la representación del infinito y el deseo de eternidad en el palacio de El Escorial y El entierro del conde de Orgaz del Greco.

De Soplo y de Espejo. Lorca-Gades-Saura en Bodas de Sangre es una reflexión en torno a la imagen y el tiempo, que aborda los grandes temas de la vida y de la muerte, del amor y del odio, de la creacion y de la destruccion. Desde el poeta Federico Garcia Lorca hasta el coreografo y bailarin Antonio Gades pasando por el cineasta Carlos Saura, un singular dialogo se desarrolla, a riesgo de perder el soplo, en espejo, entre los espejos, sobre fondo de luna y de metal, de noche y de sangre. Hay aqui una prueba existencial que permite comprender que desarrollando el flujo de las imagenes, tal vez sea posible aplazar la muerte: "Un nuevo soplo, la vida que brota como la sangre, en virtud del absurdo".

Este bello libro nos revela, una vez más, la duplicidad de ese viaje que supone la vida: el viaje exterior, a algún sitio concreto -el pueblo apartado, el balneario, «la montaña»-, y el viaje interior: el del iniciado, el de quien sabe contemplar, el de quien se salva porque sabe «cerrar el círculo» de todas las dudas y de todos los pesares; el viaje a uno mismo: el viaje del que sabe que no sabe. Por eso, éste no sólo es un libro de iniciación sino también un libro que nos enseña a contemplar. A contemplar y a aceptar. Esto es lo que implica el querer saber y el saber, la sabiduría… ¿Un simple relato? Mucho más: una atmósfera de verdad y de belleza.

Aquesta obra, escrita amb agilitat pero solidament documentada, proposa una lectura dinamica dalguns textos en que Ramon Llull parla dell mateix i revela algunes de les conviccions centrals de la seva existencia. La tesi central del llibre es que Ramon Llull, nascut entre els mons jueu, cristia i musulma al segle XIII, sha convertit a Crist en la linia de les interpretacions i obertures talmudiques i midraixiques que oferien una riquesa espiritual i teologica que permetia una conversio interior i una renovacio del cristianisme.En un temps en que dominaven les grans sintesis dogmatiques i en el qual els inquisidors pretenien exercir el control definitiu i absolut dels esperit, Ramon ha hagut de desplegar un art de la paraula arriscada, un art descriure sense escriure, que planteja amb una gran actualitat el problema de la diferencia, tot afirmant lessencial i vital importancia del dialeg i de la polemica per a cada individu i per a cada societat.

De Soplo y de Espejo (Lorca-Gades-Saura en Bodas de Sangre) es una meditación sobrela imagen y el tiempo, en la que se incluyen los grandes temas de la vida y de la muerte, del amor y del odio, de la creacion y de la destruccion. Del poeta Federico Garcia Lorca al coreografo y bailarin Antonio Gades y al cineasta Carlos Saura, un singular dialogo se desarrolla, a riesgo de perder el soplo, en espejo, entre los espejos, sobre fondo de luna y de metal, de noche y de sangre. Hay aqui una prueba existencial que permite comprender que desarrollando el flujo de las imagenes, tal vez sea posible aplazar la muerte: un nuevo soplo, la vida que brota como la sangre, en virtud del absurdo.

Els goigs de Catalunya provenen d'un esdeveniment evanescent i inobjectivable, indefinidament rememorat: la paraula d'un angel a una jove verge, paraula que és anunci i promesa de salvació, de vida que transcendeix la mort. Aquesta paraula, que imprimeix i fecunda el cos de carn de la Verge, imprimeix i fecunda una sèrie indefinida d'escriptures específiques.Amb La paraula de l'angel, Dominique de Courcelles ofereix una exploració a fons sobre els goigs des d'una perspectiva que combina disciplines fins a cert punt tradicionals —la història, l'antropologia, la litúrgia, l'hagiografia, la iconografia— amb noves hermenèutiques de la cultura —la teoria de la literatura, l'analisi del discurs, la filosofia de la religió, la psicoanalisi… Aquesta perspectiva plural permet posar en relleu la importancia dels goigs, una de les aportacions catalanes més originals per al coneixement de la història del llenguatge religiós de la humanitat.Dominique de Courcelles és directora de recerca al Centre National de la Recherche Scientifique, directora de programa del Collège International de Philosophie (París) i membre corresponent a París de la Reial Acadèmia de Bones Lletres de Barcelona i de l'Institut d'Estudis Catalans. Ha publicat diversos llibres sobre literatura catalana medieval i moderna, i sobre literatura religiosa i història de les idees en el món hispanic. Ha traduït Ramon Llull i Ausias March al francès.