Federico García Lorca, página 2 de 44

Dentro del monumental legado literario de Federico García Lorca (1898- 1936), el mismo que lo consolidó como un prosista de excepción y lo encumbró como uno de los poetas más relevantes del siglo xx, quiza sea en su vertiente como dramaturgo donde logro llevar mas lejos su vision tragica del mundo. El suyo es un teatro descarnado y poetico, tradicional y moderno al mismo tiempo. Marcada a partes iguales por la elegancia del teatro modernista y la aspereza del neopopularismo, la obra dramatica de Lorca se desarrolla desde las farsas y las comedias de juventud, Mariana Pineda (1927) o La zapatera prodigiosa (1927), hasta las tragedias y los dramas de la madurez, Bodas de sangre (1933), Yerma (1934) o La casa de Bernarda Alba (1936). Todas ellas obras fundamentales de la historia de la literatura española y firmadas por un autor segun el cual: ''El teatro es la poesia que se levanta del libro y se hace humana.'' El presente volumen recoge toda la produccion teatral de Lorca asi como textos inacabados, apendices, versiones alternativas y canciones.Dentro del monumental legado literario de Federico García Lorca (1898- 1936), el mismo que lo consolidó como un prosista de excepción y lo encumbró como uno de los poetas más relevantes del siglo xx, quiza sea en su vertiente como dramaturgo donde logro llevar mas lejos su vision tragica del mundo. El suyo es un teatro descarnado y poetico, tradicional y moderno al mismo tiempo. Marcada a partes iguales por la elegancia del teatro modernista y la aspereza del neopopularismo, la obra dramatica de Lorca se desarrolla desde las farsas y las comedias de juventud, Mariana Pineda (1927) o La zapatera prodigiosa (1927), hasta las tragedias y los dramas de la madurez, Bodas de sangre (1933), Yerma (1934) o La casa de Bernarda Alba (1936). Todas ellas obras fundamentales de la historia de la literatura española y firmadas por un autor segun el cual: ''El teatro es la poesia que se levanta del libro y se hace humana.'' El presente volumen recoge toda la produccion teatral de Lorca asi como textos inacabados, apendices, versiones alternativas y canciones.

"Poeta en Nueva York" es una de las obras más crípticas de Lorca, donde la dificultad interpretativa se une a un extremado problema textual. Su publicación póstuma en 1940, con dos primera ediciones, aparecidas con escasos dias de diferencia y no totalmente coincidentes, convierten la fijacion textual de este premario en una labor ardua, intensificada por la perdida de su manuscrito original. Estas especiales circunstancias son revisadas por Maria Clementa Millan, que combina la fijacion textual con el analisis literario de los temas esenciales debatidos en la obra, la ciudad y el poeta. En esta edicion, se siguen fielmente los que hoy parecen ser los ultimos criterios del autor, publicandose por vez primera las dieciocho ilustraciones fotograficas que debian acompañar sus versos. Igualmente, se incluye una parafrasis de sus diferentes secciones y poemas.

Un maduro zapatero se ha casado con una chica joven y atractiva, matrimonio que, en realidad, a ninguno de los dos complace. Ella se afana en pregonar por el vecindario su larga lista de pretendientes; el, en la taberna, se lamenta por haber accedido a la union. Llega el momento en que el zapatero debe tomar una decision...

Una dura crítica al capitalismo en la obra más surrealista del autorConsiderada por la mayoría de críticos como la mejor obra del autor, en Poeta en Nueva York llegan a su punto culminante los procedimientos formales lorquianos, que sirven de base a una radical protesta social y a una penetrante indagacion metafisica.

YA LO DIJO CASIMIRO PARKER BIBLIOTECA LORCA [libro nuevo]

Corre el año 1929 y Federico García Lorca prepara un viaje a Nueva York. Quiere huir de una reciente ruptura amorosa, de la traición de sus amigos y también del éxito de Romancero gitano, que le abruma. En la ciudad de los rascacielos Lorca encuentra modernidad, vanguardia y libertad para conocer y conocerse, para dar rienda suelta a su creatividad. Pero Nueva York no solo fue la via de escape perfecta para sanar las heridas del poeta granadino. De esa aventura de nueve meses surgio este poemario, uno de los mas renovadores e impactantes de la lirica española del siglo xx.

Considerada la obra cumbre del teatro de Federico García Lorca, La casa de Bernarda Alba tiene su raíz en el autoritarismo de Bernarda, quien, al imponer un riguroso luto de ocho años de duración a la muerte de su segundo marido, va a crear un tenso conflicto con los deseos naturales de gozar de la vida y del amor de sus cinco hijas, que no conciben vivir aisladas como si estuvieran en un convento o en un presidio. Los personajes de este vigoroso "drama de mujeres en los pueblos de España", aparecen envueltos en "un traje de poesia" pero tambien dejan al descubierto "los huesos, la sangre".

Junto con La casa de Bernarda Alba y Yerma, Bodas de sangre constituye una de las grandes tragedias escritas por Federico García Lorca. Quizá vagamente inspirada en hechos reales, pero ambientada en una Andalucia mitica, la obra nos presenta a una serie de mujeres que temen su destino y, sin embargo, osan desafiarlo mas alla de las normas del honor y la tradicion que defenderan los hombres de su comunidad. Con Bodas de sangre, Lorca explora los grandes temas del amor y de la muerte, con una profundidad simbolica y moral que convierte la obra en un referente universal, que siempre nos interpela, nos conmueve y nos fascina.

La totalidad de los textos escritos por Federico García Lorca para ser leídos en voz alta: conferencias, alocuciones e intervenciones públicas. Federico García Lorca es uno de los poetas y dramaturgos mas celebres de nuestra literatura, y su amplia obra ha sido representada, leida, editada y estudiada desde que el poeta fue asesinado en 1936. Sin embargo, son poco conocidas sus conferencias y presentaciones en publico, un conjunto que se ha publicado de forma muy dispersa. Este volumen presenta por primera vez la totalidad de esas charlas y alocuciones, e incluye algunos textos ineditos de su madurez. Escritos para ser leidos en voz alta, todos tienen la particularidad de mostrarnos las preocupaciones esteticas y sociales del gran autor granadino, acercandonos a su pensamiento de un modo fresco y directo. La edicion esta a cargo de Jesus Ortega y Victor Fernandez, quien ha editado de 2017 en adelante la biblioteca Lorca en Debolsillo, con una mirada renovadora de obras que parecian ya muy conocidas.Sobre la obra:Federico Garcia Lorca desplegaba en sus conferencias y alocuciones un don innato de comunicador genial. Nadie puede sentir indiferencia ante estos textos tan deslumbrantes, enjundiosos y humanamente comprometidos.Ian Gibson Victor Fernandez junto a Jesus Ortega nos vuelve a resucitar a Federico de viva voz reuniendo todas sus conferencias como antes hiciera con las entrevistas. Una de las mejores formas de leer a Federico en primera persona contagiandonos de amor por la cultura y la vida con su magnetismo tan magico. Libro imprescindible para los amantes del Federico Garcia Lorca humano, comprometido y genial en el decir.Miguel Poveda Uno de los modos mas faciles y entretenidos de recuperar al autor autentico tras la mascarade su fama puede ser precisamente leer este libro que acaba de publicar Debolsillo.La aventura del saber, RTVE

"La casa de Bernarda Alba" sigue siendo hoy un título frecuente en las carteleras teatrales, y no solo españolas. Desde su estreno en Buenos Aires en 1945, directores, escenógrafos y actores la han sentido como un reto. Quiza es dificil imaginar hoy una situacion similar a la que se plantea en la obra. Vivir en un pueblo pequeño, donde el peso de la honra y la tradicion ahoga a la mujer hasta el punto de que el luto por la muerte de alguien significa encerrarse durante ocho años en una casa sin tan siquiera poder asomarse a la ventana. Esta es la situacion descrita en la obra. Un drama en el que un clamor callado de anhelos insatisfechos intenta encontrar algun resquicio hacia la libertad y la vida.

"La zapatera prodigiosa es una farsa simple, de puro tono clásico, donde se describe un espíritu de mujer... y se hace, al mismo tiempo y de manera tierna, un apólogo del alma humana... Yo quise expresar en mi Zapatera... la lucha de la realidad con la fantasia (entendiendo por fantasia todo lo que es irrealizable) que existe en toda criatura... No hay mas personaje que ella y la masa del pueblo que la circunda con un cinturon de espinas y carcajadas... Lo mas caracteristico de esta simple farsa es el ritmo de la escena, ligado y vivo, y la intervencion de la musica que me sirve para desrealizar la escena y quitar a la gente la idea de que 'aquello esta pasando de veras', asi como tambien para elevar el plano poetico con el mismo sentido que lo hacian nuestros clasicos", Federico Garcia Lorca. Joaquin Forradellas ofrece en esta edicion un texto critico, enriquecido con documentos que lo contextualizan y analizado desde varias perspectivas que permiten una lectura de La zapatera prodigiosa sobre el trasfondo de todo el teatro lorquiano.

La casa de Bernarda Alba, escrita en 1936, no fue publicada hasta años más tarde de la muerte de Federico García Lorca. Sobre esta ºltima obra teatral en tres actos no existen testimonios ni comentarios del autor, convirtiendola en una pieza enigmatica que ha generado multitud de interpretaciones. La presente edicion consta de un estudio introductorio, notas y una propuesta didactica a cargo de Joan Estruch Tobella. Una herramienta de primer orden para el estudio de La casa de Bernarda Alba en Bachillerato.Joan Estruch Tobella es doctor en Filologia y catedratico en el instituto Jaume Balmes de Barcelona. Ha editado las obras completas de Becquer y de Larra, y ha publicado numerosos estudios sobre autores de los siglos XVII, XIX y XX. En esta coleccion ha editado Los pazos de Ulloa de Emilia Pardo Bazan, el Cantar de Mio Cid, y Don Juan Tenorio de Jose Zorrilla.

La obra emblemática del Federico García Lorca en un formato Singular.El Romancero Gitano es una de las creaciones líricas más significativas del siglo XX. Punto culminante de la primera etapa estetica de Lorca, el propio poeta lo define como el poema de Andalucia, y lo llamo gitano porque el gitano es lo mas elevado, lo mas profundo, mas aristocratico de mi pais, lo mas representativo de su modo y el que guarda el ascua, la sangre y el alfabeto de la verdad andaluza y universal. Es, sin embargo, un libro donde apenas si esta expresada la Andalucia que se ve, pero donde esta temblando la que no se ve: un libro antipintoresco, antifolclorico, antiflamenco..., donde las figuras sirven a fondos milenarios y donde no hay mas que un personaje grande y oscuro como un cielo de estio... la Pena. Ofrece este volumen la magnifica edicion de Christian De Paepe, reconocido como uno de los principales lorquistas, con un estudio de la estetica y la estructura del Romancero y una detallada anotacion tematica y estilistica. A ello se añaden la Introduccion general de Esperanza Ortega, un rico apendice documental y comentarios a los romances.

La protagonista de esta obra de Federico García Lorca es una mujer joven e imaginativa que, de tanto soñar, se olvida de vivir. A los lectores y a los espectadores de esta pieza teatral nos resulta facil identificarnos con la Zapatera y con su manera de trastocar la realidad. Gracias a su imaginacion prodigiosa, podremos sentir como esa realidad se transforma y se vuelve, como la del personaje lorquiano, magica y poetica.

Una de las tragedias rurales de Lorca en forma de obra teatral, Yerma presenta a una mujer incapaz de concebir, y la pena, la frustración y el dolor que dicha imposibilidad le produce. En este texto, al igual que en el resto de su trilogia de tragedias rurales, Lorca mezcla poesia, un crudo realismo rural y una dimension mitologica de la realidad andaluza.

Bodas de sangre es una tragedia en verso y en prosa del escritor español Federico García Lorca escrita en el año 1931.Es un relato sobre amor, rivalidades familiares y sobre un destino fatal que cobr

Federico García Lorca, Primer romancero gitano, edición facsimilar de la primera edición de Madrid, Revista de Occidente, 1928. Ejemplar conservado en la Biblioteca Dámaso Alonso. Madrid: JdeJ Editores, 2020.El Romancero gitano se publico en junio de 1928, en la Revista de Occidente. La expectacion creada antes de su publicacion por las varias lecturas en publico que el mismo Lorca llevo a cabo hizo que esa primera edicion se agotase inmediatamente. El libro reune 18 romances, escritos entre 1924 y 1927, que mezclan lo narrativo y lo lirico. En palabras de Lorca: el libro es un retablo de Andalucia, con gitanos, caballos, arcangeles, planetas, con su brisa judia, con su brisa romana, con rios, con crimenes, con la nota vulgar del contrabandista, y la nota de los niños desnudos de Cordoba que burlan a San Rafael. Un libro donde apenas si esta expresada la Andalucia que se ve, pero que esta temblando la que no se ve. Y ahora lo voy a decir. Un libro anti-pintoresco, anti-folklorico, anti-flamenco.Se trataba de un pequeño volumen, impreso en papel de mala calidad, en el que llamaba la atencion el diseño de cubierta de la que Gabriel Celaya dijo cuando la vio en un escaparate: su autor me era desconocido, y su titulo no me decia nada. Pero habia en la cubierta un dibujo en rojo y negro que me fascinoReproducimos el ejemplar personal de Damaso Alonso, dedicado por su amigo Federico al que añadio, tambien, un dibujo a lapiz con firma autografa del poeta. Se conserva en la biblioteca de Damaso Alonso, con signatura BA IV-6-6-15, donada a la Academia por disposicion testamentaria.

Una de las creaciones líricas más significativas del siglo XX reinterpretada a través de la inconfundible mirada de uno de nuestros ilustradores contemporáneos más importantes y originales.El viaje mas oscuro del poeta, en el que se enfrenta a sus propios demonios personales al tiempo que es testigo de los grandes cambios sociales: las ventajas de la industrializacion, la atraccion del progreso y la critica de la sociedad moderna por su perdida de valores. Los inmortales poemas de Garcia Lorca cobran nueva vida en unas paginas rebosantes de colores y simbolos en cada esquina. Un hermoso ejemplo de como dos artistas aparentemente lejanos pueden fundir sus mundos creativos para crear belleza.

La Casa de Bernarda Alba es una obra intensa que explora la opresión y el deseo a través de la vida de cinco mujeres que viven bajo el yugo de una madre autoritaria, Bernarda Alba. Escrita en un estilo lirico y poetico, la obra se situa en un contexto social donde los valores patriarcales y la honra familiar predominan. Garcia Lorca utiliza un lenguaje cargado de simbolismo y metaforas que retratan la angustia y la lucha por la libertad de sus personajes, especialmente de las jovenes atrapadas en un hogar sofocante. La obra se desarrolla en un ambiente de tension y conflicto, donde el silencio y la represion se convierten en protagonistas junto con la incomprension del deseo femenino. Federico Garcia Lorca, uno de los mas grandes poetas y dramaturgos españoles del siglo XX, escribio esta obra en un contexto marcado por las tensiones sociales y politicas de su tiempo. Su vida estuvo impregnada de un profundo amor por la cultura y las tradiciones españolas, y su compromiso con causas sociales, lo que influyo en su representacion de la condicion femenina y la critica a la opresion. La Casa de Bernarda Alba se percibe no solo como un drama familiar, sino tambien como un alegato contra la injusticia social, reflejando la lucha de Lorca por la libertad en un mundo asfixiante. Recomiendo encarecidamente La Casa de Bernarda Alba a todos aquellos que deseen adentrarse en las complejidades de la naturaleza humana y la critica social a traves de un enfoque dramatico de alta calidad literaria. La obra no solo ofrece una fascinante exploracion de la lucha interna de sus personajes, sino que tambien invita a reflexionar sobre el papel de la mujer en una sociedad dominada por estructuras patriarcales. A traves de su lectura, los espectadores encontraran en Bernarda y sus hijas una representacion eternamente relevante de la opresion y el anhelo de libertad.En esta edicion enriquecida, hemos creado cuidadosamente un valor añadido para tu experiencia de lectura:- Una Introduccion sucinta situa el atractivo atemporal de la obra y sus temas.- La Sinopsis describe la trama principal, destacando los hechos clave sin revelar giros criticos.- Un Contexto Historico detallado te sumerge en los acontecimientos e influencias de la epoca que dieron forma a la escritura.- Una Biografia del Autor revela hitos en la vida del autor, arrojando luz sobre las reflexiones personales detras del texto.- Un Analisis exhaustivo examina simbolos, motivos y la evolucion de los personajes para descubrir significados profundos.- Preguntas de reflexion te invitan a involucrarte personalmente con los mensajes de la obra, conectandolos con la vida moderna.- Citas memorables seleccionadas resaltan momentos de brillantez literaria.- Notas de pie de pagina interactivas aclaran referencias inusuales, alusiones historicas y expresiones arcaicas para una lectura mas fluida e enriquecedora.

Estudio preliminar, material didáctico y comentario de texto de Elisabetta Sarmati.LA CASA DE BERNARDA ALBA fue la última obra de teatro que Lorca dejó terminada, pero no llegaría a verla representada. El poeta, ademas, nunca comento nada sobre ella, por lo que se presenta como una de sus piezas mas enigmaticas. Su lectura ha estado sesgada por interpretaciones de corte politico que diluyen lo que en Lorca no es mas que un mero marco y postergan el problema de la condicion humana, esencial en el poeta. Joaquin Forradellas analiza en esta edicion los fundamentos de dichas interpretaciones y defiende la proyeccion atemporal de LA CASA por su valor estetico y subraya la intencion documental y realista de la obra. Protagonizada por personas corrientes que salen del pueblo, negando la heroicidad, LA CASA DE BERNARDA ALBA representa el dolor cotidiano, familiar, hasta sus ultimas consecuencias. Lorca opto por un teatro representable, con un argumento asequible y, por ello, absolutamente critico y eficaz al enfrentar al publico con su propia mascara. Y lo hizo, ademas, con una expresion bella y precisa, poesia puramente dramatica, apoyado en palabras inquietantes que trastornan el reposo del espectador.