La protagonista de esta obra de Federico García Lorca es una mujer joven e imaginativa que, de tanto soñar, se olvida de vivir. A los lectores y a los espectadores de esta pieza teatral nos resulta facil identificarnos con la Zapatera y con su manera de trastocar la realidad. Gracias a su imaginacion prodigiosa, podremos sentir como esa realidad se transforma y se vuelve, como la del personaje lorquiano, magica y poetica.
Si bien "Poeta en Nueva York"—uno de los libros más celebrados y estudiados de Federico García Lorca—, es vanguardista, surrealista y muestra el lado impersonal de la ciudad, no es, sin lugar a dudas
Tras la muerte de su segundo esposo, Bernarda Alba se recluye e impone un luto riguroso y asfixiante por ocho años, prohibiendo a sus cinco hijas a que vayan a la fiesta. Cuando Angustias, la primogénita y la unica hija del primer marido, hereda una fortuna, atrae a un pretendiente, Pepe el Romano. El joven se compromete con Angustias, pero simultaneamente enamora a Adela, la hermana menor, quien esta dispuesta a ser su amante. Durante un encuentro clandestino de los amantes, Maria Josefa, la madre de Bernarda que mantienen encerrada por su locura, sale con una ovejita en los brazos y canta una cancion absurda pero llena de verdades. Cuando Bernarda se entera de la relacion entre Adela y Pepe, estalla una fuerte discusion y Bernarda le dispara a Pepe, pero este se escapa. Tras escuchar el disparo, Adela cree que su amante se haya muerto y ..., se masca la tragedia.Pocas obras del teatro español definen la tragedia de un modo tan acertado como "La casa de Bernarda Alba", la ultima obra del gran Garcia Lorca antes de ser asesinado. Un mundo de mujeres amargadas, sumisas, esperando que cualquier rayo de luz las ilumine y pueda sacarlas de un agobio insostenible. Relaciones trazadas con la precision de un entomologo. Una bomba de relojeria insostenible que no puede finalmente sino estallar y llenar ese ambiente asfixiante hacia quien sabe donde. Y sobre todo un trabajo de actuacion pleno de matices, miradas, ausencias, esperanzas, resignacion, rebeldia, furia, contencion y locura.
«Poeta en Nueva York» es uno de los poemarios más poderosos de la literatura española. Escrito por Federico García Lorca entre 1929 y 1930 durante su estancia en Estados Unidos, supone un profundo de
La vida corre por la sangre de Yerma. Está casada con un hombre honesto, bondadoso, trabajador, fiel. Sin embargo, ella vive un dilema freudiano, ¿existe el amor si ningún tipo de deseo sexual? ¿puede su buen marido hacerla feliz sin desearla?, puede, ¿darle una vida intensa y plena?Yerma vive con un nudo en la garganta. A la vez no puede articular del todo que quiere. Porque tras lo que manifiesta hay siempre en ella mas misterio.Necesita vida, pasion, ser mujer y una amargura perpetua la acecha. No saber que quiere es casi tan doloroso como la indiferencia sexual de su marido: ¿Quiere ser madre, quiere ser deseada, quiere ser plena? Nunca lo sabremos del todo y ese es uno de los encantos y misterios de esta obra.Yerma es un poema tragico en tres actos y seis cuadros, escrito entre 1933 y 1934, remite a una sociedad arcaica, instalada en un pequeño pueblo rural de Andalucia.Descrita por su autor como una obra sin argumento, Yerma se centra en el complejo conflicto interno de su protagonista. De hecho, se podria decir que el resto de los personajes estan alli para hacer evolucionar este conflicto, o para mostrarlo desde distintas perspectivas. En el centro de este dilema estan los deseos de ser madre de Yerma y la imposibilidad de tener hijos (al menos con su marido).El talento de Federico Garcia Lorca va incluso mas alla de este dilema. Cada vez que leemos Yerma se nos revela una arista mas profunda del afan de buscarnos a nosotros mismos y de nuestra insaciable incapacidad para encontrar alguna forma de epifania.Yerma, cuerpo de la tragedia que yo he vestido con ropajes modernos, es, sobre todas las cosas, la imagen de la fecundidad castigada a la esterilidad. Un alma en la que se cebo el destino señalandola para victima de lo infecundo. Yo he querido hacer, he hecho, a traves de la linea muerta de lo infecundo, el poema vivo de la fecundidad. Y es desde ahi, del contraste de lo esteril y lo vivificante, de donde extraigo el perfil tragico de la obra.
Lartiste, dit Lorca, ne doit écouter dautres voix « que celles qui sourdent du fond de son cur, trois voix puissantes : la voix de la mort, avec tous ses présages ; la voix de lamour et la voix d
García Lorca es uno de los poetas más importantes de la hispanidad. Sin duda, el más destacado del siglo XX y, junto a Pablo Picasso y Salvador Dalí, uno de los artistas españoles más reconocidos y aclamados. Federico se ubica en un espacio unico, un espacio que solo podria ser el mismo. Esta en la tradicion porque bebe de ella, pero tambien en la vanguardia porque crea y desarrolla un lenguaje nuevo y propio; en el interior y en lo exterior, en lo intimo y en lo universal.
Una obra de teatro escrita por Federico García Lorca, tragedia que se sitúa en los años 30s, en un pequeño pueblo de España. Una boda está apunto de celebrarse; la novia y el novio están listos. Pero aparece un amor del pasado que siembra incertidumbre en la novia, poniendo en riesgo toda la celebracion. Al pasar el dia, se van dando cuenta que los amantes no aparecen, llevando a los personajes a un duelo de celos con un final tragico. Garcia Lorca, en sus ultimos años de vida, y despues de entregarse al surrealismo, empieza a escribir obras de teatro, muchas llevadas a escena incluso en la actualidad. Bodas de sangre fue escrita a tan solo 5 años antes de su muerte.
