Félix Lope de Vega y Carpio, página 7 de 49

Con el «Isidro» intentó crear Lope una nueva imagen pública aliándose a su ciudad natal. La imagen del Isidro como poema popular alimenta el éxito de la obra, pero choca frontalmente con los aspectos más eruditos del libro: sus apostillas bibliográficas, la canción final, la lista de autores, los pasajes en los que Lope ostenta sus conocimientos históricos, literarios, astronómicos, etc. Con un poema que celebra en humildes quintillas un santo "popular", Lope buscaba promocionar la imagen que de sí mismo él había creado, como autor para el mercado de masas, cultivando formas literarias más prestigiosas y ambiciosas.

Para conseguir eliminar los obstáculos que se oponen a que Floriano se case con Lucrecia, desencadena éste toda una serie de disfraces, confusiones, enredos, cambios de identidad, que van complicando la trama hasta quedar finalmente desatada, y conseguido el objetivo del triunfo del amor individual y voluntario. Hasta ese final feliz, se suceden una gran variedad de escenas en las que destaca un Lope ya en poder de una gran tecnica compositiva. Alguna de estas escenas rebosan gracia y ambiguedad, como la leccion de escritura en la que domina una atmosfera erotica que recuerda La Celestina

Esta comedia de Lope muestra la venganza colectiva de un pueblo contra el tirano y la victoria de la justicia. Cuando esta pretende descubrir el nombre de los involucrados en el asesinato del Comendador, todos responden: "Fuenteovejuna lo hizo". Se han hecho pequeñas variaciones en las estrofas que afectan a la simplificacion de algunas estructuras sintacticas y al empleo de un vocabulario mas actual.Esta comedia de Lope muestra la venganza colectiva de un pueblo contra el tirano y la victoria de la justicia. Cuando esta pretende descubrir el nombre de los involucrados en el asesinato del Comendador, todos responden: "Fuenteovejuna lo hizo". Se han hecho pequeñas variaciones en las estrofas que afectan a la simplificacion de algunas estructuras sintacticas y al empleo de un vocabulario mas actual.

El tema amoroso lleva aparejado irremediablemente el del honor, de extraordinario rendimiento dramático. Los protagonistas de la comedia suelen ser caballeros esforzados y virtuosos que merecen la admiracion de sus compañeros, amigos, sirvientes... Reunen diversas virtudes, tales como la valentia, la entereza, la lealtad, la honestidad, un comportamiento ejemplarmente cristiano. (...)Lope de Vega encarna una figura tipicamente española de su tiempo: su vida, apurada con pasion, se debate entre sus creencias cristianas y una conducta a veces disoluta; los contrastes barrocos se plasman en su azarosa biografia.

El joven Lope de Vega se dio a conocer en el Madrid de las dos ºltimas decadas del siglo XVI por sus comedias, pero tambien por sus brillantes romances. Estos poemas, aparentemente sencillos, conocieron una popularidad extraordinaria y serian recitados y cantados por todas las clases sociales, vendiendose por las calles en pliegos sueltos. El Fenix domino con ellos un fenomeno literario que llevo por varios generos: los romances moriscos, con sus arriscados y galantes moros; los pastoriles, con su tono melancolico; los satiricos, autenticos " cardos del jardin de Lope " ; los romances mitologicos, de contenido desenfadado e incluso erotico. Estos textos hicieron celebre la vida del joven Lope, que literaturizaba con ellos una biografia que le convirtio en la comidilla de la corte y que le llevaria finalmente al destierro.

Basada en una popular leyenda Castellana, El caballero de Olmedo cuenta la muerte de don Juan de Vivero, caballero de Olmedo, a manos de su vecino Miguel Ruiz. Alonso, caballero procedente de Olmedo, se enamora en la feria de Medina de Ines, prometida por su padre a Rodrigo. La dama, para evitar el enlace, finge una repentina vocacion religiosa. La frustracion del amor y los celos provoca el desenlace. Que de noche lo mataron al caballero la gala de Medina la flor de Olmedo. Para su elaborada construccion, Lope desplego todo su ingenio, combinando sabiamente los elementos del arte dramatico propios de la epoca y condensando en ella todas las formas y los modelos poeticos en uso. Nada en la obra resulta superfluo; todo, incluso el inicial tono alegre y primaveral, esta al servicio de la tragedia que, desde el principio, avanza con gran sutileza.

La primera edición de la Decimaquinta parte apareció al comienzo de 1621, inaugurando un año de inusitada actividad editorial, pues en el Lope dio a la estampa otras dos partes de comedias, la XVI y la XVII, diseñadas simultaneamente a aquella, ademas de La Filomena y numerosas reediciones. Recuperadas en su mayor parte de manos de representantes, Lope logro reunir un conjunto de copias de notable calidad textual y pudo componer una variada coleccion en la que son abundantes las comedias añejas y que combina con estudiado equilibrio las obras mas donosas con otras serias, como dos piezas de materia biblica (La hermosa Ester e Historia de Tobias), autentica novedad en las partes. El lector pudo encontrar en esta un drama historico (La Santa Liga), amenas comedias palatinas (Querer la propia desdicha, La vengadora de las mujeres y El favor agradecido) y urbanas (La malcasada, El leal criado y El ingrato arrepentido), alguna de caracter picaresco (El caballero del milagro), ambientadas en su mayor parte en Italia; y un numero poco habitual de obras de materia religiosa, circunstancial en un caso (El Caballero del Sacramento) y esencial en otros, como los dos titulos biblicos y La buena guarda, sin duda la joya del teatro religioso de Lope y de esta coleccion.

El castigo sin venganza. Félix Lope de Vega Fragmento de la obra Jornada primera (Salen el Duque, Febo y Ricardo.) Ricardo: ¡Linda burla! Febo: ¡Por extremo! Pero, ¿quién imaginara que era el duque

Don Alonso, El caballero de Olmedo, se enamora de doña Inés en Medina, a cuya famosa feria ha asistido. Fabia, una celestina conocida de su criado Tello, le ayuda a hacer saber de su amor a la dama, quien a su vez siente amor por el. Pero, don Rodrigo tambien la pretende y se siente furiosamente celoso de su rival, que, ademas, ha logrado fama y exito en la feria por su valor y su arte en el toreo. Al terminar las fiestas, el caballero se dirige a Olmedo y, por el camino, le advierten de que planean atentar contra su vida, aunque el no hace caso. En efecto, su enemigo lo ataca y le da muerte. Tello comunica la noticia en la casa de la amada, cuyo padre ya habia accedido a la boda de Ines y Alonso. Finalmente, el rey Juan II, presente en la feria, ordena el ajusticiamiento del culpable y Lope de Vega hace justicia con su argumento.

La discreta enamorada es una comedia erótica y de enredos de Félix Lope de Vega. Tiene como fondo las convenciones sociales y militares, y un personaje central.La historia transcurre a finales del siglo XVI en la calle de Los Jardines. Alli vive Fenisa con su madre, Belisa, y justo enfrente Lucindo con su padre, el capitan Bernardo, un militar retirado. Fenisa esta interesada en Lucindo, y Belisa se ha sentido observada por Bernardo. Parece un doble emparejamiento amoroso, pero en una comedia de enredos las relaciones no pueden ser tan sencillas.Cuando Fenisa recibe la noticia de que tendra que casarse con el capitan Bernardo. Si bien ama a Lucindo, acepta al capitan por esposo pero, con estrategia y habilidad, consigue la atencion de Lucindo y engañar a todos.La discreta enamoradaes una comedia donde Lope de Vega aborda con inteligencia y mucha ironia el tema de la psicologia femenina y la hipocresia social.Lope de Vega es uno de los autores mas prolificos del Siglo de Oro español, que alcanza una de las metas mas deseadas de los artistas de todas las epocas: la edificacion de un teatro autenticamente nacional y popular. Un teatro que supo ser testigo de su tiempo y hacerse eco del sentir y el pensar, el saber y el querer del publico, que era el pueblo.

El perro del hortelano es una comedia de enredo que gira en torno al amor, los celos y el honor. Lope de Vega presenta la lucha interior que vive la condesa Diana entre el amor que siente hacia su secretario Teodoro y los convencionalismos sociales que le impiden contraer matrimonio con el. Pero, Diana tampoco consiente que Teodoro, hombre que pertenece a una clase social inferior, se case con su enamorada, la criada Marcela. Es decir: ni come, ni deja comer El perro del hortelano es una comedia fresca y divertida en la que todos los personajes defienden su felicidad superando prejuicios y presiones sociales. Una buena muestra de la mejor comedia de Lope de Vega.

El presente volumen reúne dos obras maestras de Lope de Vega, El perro del hortelano y La dama boba.Edición de Ismael López Martín profesor de literatura y doctor en Estudios Filológicos y Lingüístic

Estudio preliminar, material didáctico y comentario de texto de Mar Cortés.El caballero de Olmedo, basada en un hecho histórico que fue motivo de múltiples recreaciones artísticas –la muerte de don J

Biblioteca Clásica de la Real Academia Española. Joyas universales de nuestras letrasBiblioteca Clásica de la Real Academia Española. Joyas universales de nuestras letrasLope evoca los escandalosos amores con Elena Osorio que terminaron en un proceso y una sentencia de destierro. El poeta los recordo toda su vida, y en la vejez los recreo en una accion en prosa que es, en palabras de Jose Manuel Blecua, una de las mas bellas obras de toda nuestra literatura. Edicion de Donald McGrady.

Cruce de caminos entre un pasado de tentativas, un presente de evidencias y un futuro de indudables repercusiones, el Arte nuevo de hacer comedias en este tiempo (1609) resume el pulso dramático de una epoca y la posicion estetica y vital de su autor. Considerado el primer manifiesto del teatro moderno, Lope de Vega plasmo en el lo que ya habia conseguido en escena: que las comedias se convirtieran en el mayor divertimento popular y en la mas excelsa manifestacion artistica. Tan vigente hoy como en el siglo XVII, esta cuidada edicion critica de Evangelina Rodriguez nos permite asistir a las circunstancias y motivos que llevaron a Lope a escribir el Arte nuevo, convirtiendose, mas que en la inauguracion de un nuevo teatro, en el apasionante relato de la audacia colectiva que lo impulso.

Estudio preliminar, material didáctico y comentario de texto de Mar Cortés.El caballero de Olmedo, basada en un hecho histórico que fue motivo de múltiples recreaciones artísticas –la muerte de don J

Una de las comedias más deliciosas del teatro español del siglo XVIIMúltiples elementos constituyen el andamiaje dramático de El perro del hortelano de Lope de Vega, una de las comedias más delciosas del teatro español del siglo XVII. Su personaje central, Diana, mueve practicamente los hilos de la accion, basada en un conflicto amoroso y social, de continuos enredos y engaños, de falsas identidades, y de una ansiedad sexual que refrena el decoro, la posicion jerarquica y la estima social. Amor y celos, frustracion sexual y deseo, envidia y formas de decoro, inteligencia y engaño, gracia lunguistica y chiste apicarado, constituyen el iman de atencion para el lector/espectador de una de las mas amenas comedias de Lope. Antonio Carreño, catedratico de la Universidad de Brown, presenta un texto filologicamente depurado, precedido por un agudo analisis de estructuras dramaticas, accion, personajes y motivos. Su estudio avala el incuetionable valor poetico y dramatico de esta novela. Antonio Carreño presenta un texto filologicamente depurado, precedido por un agudo analisis de estructuras dramaticas, accion, personajes y motivos.

Una de las obras maestras del teatro clásico españolEn un momento en el que el éxito popular parecía reservado a las comedias de capa y espada, Lope de Vega triunfa con esta pieza que sobrepasa la mera significacion del drama rural. Tras el conflicto entre los tres personajes, se ofrece un mensaje sorprendentemente revolucionario para el siglo XVII que conserva un valor universal: el de la inviolabilidad de los derechos humanos y de la dignidad personal a que tiene derecho todo individuo.

Una revolución social, un gobernante corrupto, una pareja enamorada, una violación. Lope de Vega estrenó Fuenteovejuna en 1612... ¿Sigues pensando que los clásicos son cosa del pasado?