Iván González Cruz

A partir del estudio de estética de Aristóteles, este libro demuestra la vigencia de su pensamiento en la teoría y la práctica artística, a través de una serie de aportaciones que convertirán su contenido en un referente para el desarrollo del talento y la creacion. Varios objetos se hallan implicitos en esta obra, entre ellos la formacion de una sensibilidad critica, el fomento de la imaginacion, a la par de constituir una valiosa fuente documental para el investigador sobre las leyes universales que rigen la dramaturgia y el universo del arte escenico, siendo un texto en si mismo inspirador para todos aquellos que se interesan o dedican al mundo de la cultura.Bajo el titulo general de El guion de Aristoteles, se aborda igualmente la influencia del ideario de este filosofo en la narratologia teatral, cinematografica y literaria; la tematica de los generos, y la concepcion aristotelica de puesta en escena.Otros importantes hallazgos se revelan ademas con este volumen, los cuales contestan diversas interrogantes originadas desde la Poetica fuera conocida y divulgada por ver primera.Ivan Gonzalez Cruz (1967) Doctor en Comunicacion Audiovisual, es Profesor Titular en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Politecnica de Valencia y Profesor Visitante en Youngstown State University (2008). Fue profesor y miembro de la Catedra de Estudios Cubanos del Instituto Superior de Arte de Cuba (1991-1996). Fundo y dirigio las revistas culturales Albur (1987-1992) y Credo (1993-1994). Director y guionista del documental Jose Lezama Lima: la cultura como resistencia (2003), entre sus obras como escritor y ensayista destacan Cuando existe la espera (1987), El viejo de Chanulto (1987), La flor de Tescal (1988), El banquete de los Humos (1989), El juego de la Piramide (1990), El sigo de Jade (1995), la isla del olvido (2007), Al caer la noche (2008), Diccionario del actor (Sistema de Konstantin S. Stanislavski) (2009-2010), en tres tomos, Los secretos de la creacion artistica. La estructura orfica (2011), traductor Nayasastra: a tecnica del arte escenico.

Este libro tiene una especial importancia en el ámbito del arte y el pensamiento por los hallazgos que contiene, los cuales demuestran la vigencia de los orígenes en la realidad cultural contemporánea. A partir de una innovadora visión de la Poética, esta investigación establece un anueva perspectiva sobre los grandes temas del arte y la literatura recogidos desde entonces en aquellas páginas. Al integrar la Poética en el conjunto de la creación aristotélica, se ha revelado un disidente, revolucionario Aristóteles como resultado del estudio de su obra completa, labor que ha hecho posible realizar notables descubrimientos, entre ellos, la reconstrucción de su idea de lo cómico plasmada en el famoso libro perdido de la comedia. Pero también este volumen es decisivo en la formación del talento al contribuir, a través de sus reflexiones, a inspirar en el lector un método propio para el ejercicio de l acrítica y el desarrollo de la creación.

El Diccionario del actor constituye una universidad del arte donde estudiantes, profesores y especialistas encontrarán sintetizados, de forma sistémica, los grandes temas concernientes al mundo de la escena y la creación. Diversas son las funciones y aplicaciones de este libro: servir de plataforma para la docencia artística; ser una guía del actor; compañía del escritor en la concepción de sus personajes y realización de una obra; constituir un referente en la dirección y montaje de una puesta en escena -teatral, operística o cinematográfica-; a la vez que fuente inagotable de conocimiento dirigida a estudiosos y amantes del arte. El análisis de la Obra Completa del célebre director, actor y teórico Konstantin S. Stanislavski que se aporta en este libro ha permitido ofrecer además, por vez primera, el conjunto de su sabiduría creadora de forma integral al publicarse, junto a su teoría, los ejercicios prácticos que demuestran el valor y eficacia de su método, el cual ha inspirado a grandes creadores del arte contemporáneo.

El Diccionario del actor constituye una universidad del arte donde estudiantes, profesores y especialistas encontrarán sintetizados, de forma sistémica, los grandes temas concernientes al mundo de la escena y la creación. Diversas son las funciones y aplicaciones de este libro: servir de plataforma para la docencia artística; ser una guía del actor; compañía del escritor en la concepción de sus personajes y realización de una obra; constituir un referente en la dirección y montaje de una puesta en escena -teatral, operística o cinematográfica-; a la vez que fuente inagotable de conocimiento dirigida a estudiosos y amantes del arte. El análisis de la Obra Completa del célebre director, actor y teórico Konstantin S. Stanislavski que se aporta en este libro ha permitido ofrecer además, por vez primera, el conjunto de su sabiduría creadora de forma integral al publicarse, junto a su teoría, los ejercicios prácticos que demuestran el valor y eficacia de su método, el cual ha inspirado a grandes creadores del arte contemporáneo.

El Diccionario del actor constituye una universidad del arte donde estudiantes, profesores y especialistas encontrarán sintetizados, de forma sistémica, los grandes temas concernientes al mundo de la escena y la creación. Diversas son las funciones y aplicaciones de este libro: servir de plataforma para la docencia artística; ser una guía del actor; compañía del escritor en la concepción de sus personajes y realización de una obra; constituir un referente en la dirección y montaje de una puesta en escena -teatral, operística o cinematográfica-; a la vez que fuente inagotable de conocimiento dirigida a estudiosos y amantes del arte. El análisis de la Obra Completa del célebre director, actor y teórico Konstantin S. Stanislavski que se aporta en este libro ha permitido ofrecer además, por vez primera, el conjunto de su sabiduría creadora de forma integral al publicarse, junto a su teoría, los ejercicios prácticos que demuestran el valor y eficacia de su método, el cual ha inspirado a grandes creadores del arte contemporáneo.

A partir del estudio de la estetica de Aristoteles, este libro demuestra la vigencia de su pensamiento en la teoria y la practica artistica, a través de una serie de aportaciones que convertran su contenido en un referente para el desarrollo del talento y la creacion.

TRES TOMOS El Diccionario. Vida y obra de José Lezama Lima (Segunda parte) representa una aportación fundacional no sólo para el estudio de la literatura hispanoamericana, sino también de la cultura universal. La trascendencia de su significación se expresa en la diversidad temática del contenido al ofrecer una visión sistémica e integradora de los orígenes de la civilización hasta el contexto contemporáneo. En este sentido, el Diccionario constituye un documento imprescindible para el conocimiento de las distintas manifestaciones que componen el horizonte del arte y el pensamiento, así como una fuente decisiva de inspiración para el desarrollo del talento y la sensibilidad creadora. El lector tiene aquí un testimonio moderno de la razón de ser de una concepción humanista de la historia.

Con el título Antología para un sistema poético del mundo de José Lezama Lima se presenta, por vez primera, las obras que constituyen el fundamento del pensamiento poético del autor de Paradiso. Así, poemas, apuntes manuscritos, ensayos, correspondencia..., ofrecen una visión inédita del universo lezamiano que significa una esencial aportación en el contexto de la literatura contemporánea.

Este libro establece un novedoso analisis e interpretacion del Bhagavad Gita que aporta otra vision acerca de su concepcion e importancia a partir de la revelacion de las claves dramaturgicas ocultas en sus paginas, exponiendose el modo en que permitieron su escritura, a la vez que se desvela como ellas son portadoras de una teoria para el desarrollo de la invencion artistica y literaria.

Al caer la noche de Iván González Cruz. Un cuento pleno de metáforas, imaginación e ironía para todos los públicos.

El Imperio Nuevo del Egipto antiguo ha revelado la existencia de obras de un valor incalculable, entre ellas, el Papiro Anastasi I, publicado ahora por vez primera en castellano, texto de excepcional vigencia que concentra el saber cientifico y humanista

Entre los monumentos artísticos y literarios del mundo antiguo sobresale el Papiro Dramático Ramesseum, cuyas páginas constituyen uno de los eslabones perdidos de la historia de la cultura…..

El Libro de los Sueños del antiguo Egipto, publicado ahora por vez primera en castellano, funda en la historia de la humanidad la tradición de compendiar e interpretar los sueños, desarrollada despues por Artemidoro, Freud y Jung, lo que convierte a este manuscrito en un precedente unico en su tipo. Esta obra, ademas de aportar un conocimiento antropologico inedito sobre como pensaba, sentia y vivia aquella civilizacion, posee un inestimable valor por la universalidad de sus temas y los multiples ambitos implicados en sus paginas, que hacen su contenido imprescindible para los investigadores y amantes de la literatura, el arte, la historia y la psicologia.Junto al Libro de los Sueños, tambien citado como Papiro Chester Beatty III, se publican otros escritos egipcios de vital importancia, hasta entonces no traducidos en el contexto hispanoamericano, que contribuyen al enriquecimiento del imaginario onirico que se nos revela, el cual sorprendera al lector por la sinceridad y naturalidad con que se abordan los secretos mas intimos del alma humana.Todo este saber se presenta a traves de un novedoso estudio que desvela la influencia del mundo de la escena en la configuracion de los sueños, abriendo asi una nueva linea de investigacion sobre este trascendental papiro.

El descubrimiento del drama El triumfo de Horus en el Templo de Edfu, vendrá a evidenciar la existencia de una sólida tradición….