Jean Améry

Donner la parole à Charles Bovary, laisser libre cours à l'expression de son remords après la mort d'Emma, faire pièce à l'invraisemblable étroitesse d'esprit dans laquelle Flaubert a figé le personnage, telle est l'entreprise de Jean Améry dans ces pages à la frontière du roman et de l'essai. Polémique, provocant, ce Charles Bovary, médecin de campagne prend pour cible un Flaubert qui, en créant le personnage de Charles, a contribué à fausser l'image de la bourgeoisie de l'époque. Par voie de conséquence, il met également en cause l'Idiot de la famille de Jean-Paul Sartre, dont le "roman vrai" manque, en taisant cette évidence, l'objectif dont il se réclame. Assignant à témoignage le texte de Madame Bovary, Jean Améry épingle Flaubert sur le terrain même du réalisme au fil d'une analyse sans concessions qu'il enrichit de véritables créations romanesques. Il faudra désormais compter avec l'étonnante et tardive révolte de "Charbovari".

This is the story of film told passionately, from the perspective of the filmmakers themselves. Interweaving personalities, technological advances and changes in production with engaging descriptions of groundbreaking scenes in the films themselves, Mark Cousins captures the shifting trends of movie history without recourse to jargon or too much theory. Drawing upon his experience as film critic, producer and director, Cousins describes how filmmakers influenced each other and how contemporary events influenced them. Ultimately, he argues, it has been the men and women who questioned established techniques and traditions who have truly enhanced their medium. Controversially, he declares that the work of the great Japanese filmmaker Yasujiro Ozu challenges current accepted notions of what are the traditional norms of classical filmmaking. Throughout, striking images and rare freeze-frames point up both stylistic and technical cinematic innovation. In keeping with Cousins' international perspective, the images are drawn as much from the less familiar worlds of African, Asian and Middle Eastern cinema as from the work of Western directors. Cousins' narrative pits mainstream entertainment films against maverick talents, and blockbusters against art house gems, as he traverses the Silent Era, Hollywood, the European avant-garde, Japanese and other non-Western filmmaking. It is a powerful and gripping story that teaches us why, more than a century after the first flickering images hit the screen, film has become the pervasive and persuasive, often computer-aided, medium it is today.

Comment "penser" Auschwitz quand on en réchappa ? Que faire du ressentiment ? L'esprit peut-il sortir indemne de la confrontation avec l'univers concentrationnaire ? La foi est-elle indispensable à l'âme révoltée ? En 1943, Jean Améry fut torturé par la Gestapo pour son activité dans la Résistance belge, puis déporté à Auschwitz parce que juif. Au long des pages de cet Essai pour surmonter l'insurmontable, l'écrivain autrichien explore avec lucidité ce que l'univers concentrationnaire lui a enseigné sur la condition de tout esprit meurtri par une réalité monstrueuse. Ce livre "sur les frontières de l'esprit" est, en même temps, la manifestation éclatante d'un esprit sans frontières, d'un humaniste rayonnant.

LEVANTAR LA MANO SOBRE UNO MISMO DISCURSO SOBRE LA MUERTE VOLUNTARIA Jean Améry Versión castellana de Marisa Siguan Boehmer y Eduardo Aznar Anglés El lector que ya conozca los libros del autor, y concretamente su estudio SOBRE EL ENVEJECER, del que las consideraciones sobre el problema de la muerte voluntaria que siguen son, en cierto modo, una continuación directa, no necesita ser orientado; ya sabe que el presente volumen no puede contener nada que recuerde ni remotamente a un trabajo científico. Sin embargo, aquel que no esté familiarizado con la obra del autor debe ser honradamente advertido de que a partir de las consideraciones aquí desarrolladas, nadie alcanzará los conocimientos que la investigación científica sobre el suicidio, la "suicidología", pretende ofrecer. En consecuencia, ni hallará información acerca de en qué país, y por qué justamente en ese país, se suicidan más personas que en otro, ni reunirá con su lectura datos substanciales sobre los procesos (o pre-procesos) anímicos y sociales que acaban conduciendo a la muerte voluntaria. No hallará estadísticas que amplíen sus conocimientos, ni representaciones gráficas que visualicen descubrimientos científicos: el autor no ha esbozado en ningún momento un modelo del suicidio.

En estas páginas, que pueden parecer insuficientes, pero respecto a las cuales puedo garantizar su sinceridad, se hace frecuente alusión a la culpa y a la expiación, puesto que no he podido tener miramientos ni para la sensibilidad de los otros ni para la mía. Sin embargo creo que esta obra, como diagnóstico, se sitúa más allá de la culpa y de la expiación. En ella se describe cómo se sufre la violencia, eso es todo. En este libro no me dirijo a mis compañeros de infortunio. Ellos ya saben. Cada uno debe soportar a su modo el peso de esta experiencia. A los alemanes, por el contrario, que en su aplastante mayoría no se sienten, o no han dejado de sentirse, responsables de los actos al mismo tiempo más sombríos y más característicos del Tercer Reich, me gustaría narrarles algunos hechos que tal vez no les habían sido aún revelados. En definitiva, todavía aliento la esperanza de que este trabajo sirva a una buena causa: entonces podría concernir a todos aquellos que no renuncian a su condición de prójimos.

Lefeu o la demolición (1974) es la única novela publicada de forma íntegra por Jean Améry antes de suicidarse (1978). El superviviente de Auschwitz tuvo que enfrentarse al enmudecimiento provocado por la experiencia concentracionaria y al problema de los límites de la representación literaria del dolor. Su preocupación constante por la insuÞciencia del lenguaje poético se extiende en esta antinovela de formación a la representación pictórica de la realidad en la Þgura de Lefeu, un pintor fracasado que se resiste a la banalización del mal y a la comercialización del arte en el nuevo mercado global. Fiel al Þgurativismo de las primeras vanguardias Lefeu es consciente del ineluctable proceso de envejecimiento cultural, pero no se resigna a contemporizar con las tendencias pictóricas dominantes: abstracción, pop-art, op-art, ni siquiera con la propuesta oportunista de hacer retornar el Þgurativismo mediante la etiqueta del realismo metafísico. Todas estas tendencias las reúne Améry bajo el término de «decadencia rutilante», concepto en torno al cual gira una sugerente meditación sobre el nihilismo que no ha dejado de nutrir al pensamiento contemporáneo. Frente al llamado «milagro alemán» y los nuevos aires culturales (sin excluir los precedentes de la posmodernidad) el protagonista asume la demolición como destino y preÞere la intemperie de la ruina a la protección de las identidades que sirven de falso hogar. Un relato que combina la reflexión ensayística y la Þcción en un intento de distanciarse de su condición de literato testimonial que no consigue ocultar las dolorosas experiencias autobiográficas: exilio, tortura, tentativas suicidas y envejecimiento.

Charles Bovary, médico rural es la última obra de Jean Améry. Se publica en 1978. Pocos meses después de su publicación, Jean Améry interrumpe un viaje de conferencias por Alemania que debía finalizar con su discurso de ingreso en la Deutsche Akademie fu

En la obra de Améry es imposible distinguir entre sí, los géneros literarios, diferenciar el ensayo de la autobiografía y ésta de la reflexión filosófica y literaria. La autobiografía es la base de todo, pero los datos biográficos que narra el autor son escuetísimos, por no decir mínimos. Con gran economía de medios, incluso con laconismo, los expone como hechos que jalonan las reflexiones a que inducen. Éstas son las que vertebran temáticamente su obra.

Viena, primavera de 1933. Eugen Alther, joven intelectual enparo, despierta en el desorden de su pequeña habitación preguntándose cómo pasar la jornada. Es judío, aunque ha sido educado en la religión catolica. Sus estudios, erraticos, interrumpidos por razones economicas, lo han llevado hacia las letras y la filosofia. A lo largo de su paseo matinal, Eugen sera testigo de refriegas anti-semitas en las calles del barrio universitario. ¿Como sobrevivir, como animarse, como mantener la cordura en una epoca tan terrible? Novela que tiene como telon de fondo una crisis social y politica, obra de marcados tintes autobiograficos, Los naufragos supone un retrato sorprendentemente actual de una juventud apunto de zozobrar.