PATRICIA DE SOUZA

Las mujeres observan, actúan, absorben la belleza exótica del trópico, perciben cosas que la mayoría no ve, como trepadas en los árboles, apartadas de la costumbre y el tedio. Una de ellas escribe un diario, persigue a un hombre enigmatico que la obliga a encontrarse con su propia historia. Un padre explorador se pierde en la Amazonia, una madre apasionada y una familia devorada por la crisis aparecen en los framentos de este rompecabezas humano. Es el caleidoscopio, de colores intensos y formas diversas, a traves del cual Patricia de Souza regresa para entregarnos esta nueva novela plantada en nuestro presente confuso como una bandera flameante de vitalidad.

María de la Puente y Morada desciende hasta el fondo de su pro­pio desarraigo. México, Perú, Venezuela, Francia, conforman el escenario en el cual ella trata de sobrevivir al desgarro que cada lugar

Desde hace mucho tiempo Patricia de Souza (Perú, 1964) ha venido trabajando para dar forma a una escritura que plantee una problemática con el lenguaje y con la identidad femenina. Sus “memelas”, ent

El dolor es una humillación y un desprecio del cuerpo, y como tal inspira todo género de odios y agota algunos rencores. Pero el dolor que amordaza los centros corporales del placer se convierte en una implacable fuerza de destruccion.La protagonista de

Una misteriosa herencia lleva a Sofian hasta Pucallpa, en la zona más inhóspita y desamparada de Perú. Allí, sumido en el abandono, se enfrentará con su identidad y su pasado. La búsqueda ansiosa de la verdad, el descubrimiento de la traicion y la violencia, el descenso por los caminos del alcohol y la cocaina, y, finalmente, la constatacion del miedo a la existencia --abordada desde la memoria y el analisis de un presente desolador-- son los temas que mueven La mentira de un fauno, novela en la que el lector quedara atrapado por la inteligencia con que se estructura el texto y por el dificil equilibrio entre lirismo, hondura y eficacia narrativa de su lenguaje. La escritora peruana Patricia De Souza logra en La mentira de un fauno una obra literaria tan innovadora como profunda, que nos acerca deprisa a los limites de la conducta humana.

Erótika habla de un asunto revolucionario y al mismo tiempo aceptado en la vida cotidiana de miles de mujeres en todo el mundo: la aceptación del cuerpo y la búsqueda del placer, no sólo como una experiencia sensorial y sexual, sino también como una búsqueda de identidad. Las mujeres de este libro son, por tanto, herederas de la revolución cultural que significó la famosa frase de Simone de Beauvoir: «Una mujer no nace mujer, lo deviene». En este conjunto de relatos hay reconocimiento y devenir, hay exploración y aceptación de la sexualidad y de su naturaleza efímera y al mismo tiempo absoluta. Nos encontramos personajes seducidos por la fuerza sexual de algunas de las mujeres. Un encuentro es al mismo tiempo una explosión de eros y su derrota. «Siempre me han conmovido los hombres frágiles. Quiero decir, aquellos que no se sienten a gusto con su rol masculino y se hunden en la melancolía, aquellos que tienen un aire de indefensión que desarma, y que suelen ser leales», dice la protagonista de una de las escenas. La autora afirma que su trabajo tiene que ver con un análisis del discurso femenino en la novela. Su resistencia a los géneros le ha ocasionado malos entendidos que De Souza analiza en algunos de sus artículos y textos ensayísticos. Más que «contar la historia como debe ser», a ella le interesa recomponerla a su manera. Esto la ha llevado a elaborar un discurso político como respuesta a la recepción de su obra y la de otras escritoras.

Star Mater narra las andanzas de Miryam, representante de la pequeña burguesía limeña, y sus amores con la crema de la intelectualidad literarua y cinematográfica peruana. La historia recuerda el ambiente de Rayuela, de Julio Cortázar, y al mismo tiempo es la dramática historia de una saga familiar destrozada por terribles circunstancias y de las complicaciones que se derivan de las relaciones con los intlectuales en el ambiente algo pretencioso de la gauche divine limeña. Una pareja de amigos psicoanalistas completa el rico elenco de personajes. La trama se adereza también con un viaje de descubrimiento a Europa y un Manifiesto del escritor-artista, elementos estos que culminan un texto rico, sensible e inteligente. El texto merece ser destacado por la fluidez y la fuerza expresiva de muchos de sus párrafos.

La autora contempla el fortín de Saint Jean de Luz desde la habitación del hotel en la que se ha encerrado a escribir Eva no tiene paraíso. Lo hace desde otra frontera: la de Francia con España. Piensa en las escritoras que han tomado las armas (de la palabra) antes que ella: Flora Tristán, Simon de Beauvoir, Nathalie Sarraute. Y, a la cabeza de todas ellas, Virginia Woolf. Porque, cuando la realidad se vuelve intolerable, quizá la única forma de organizar el caos interno, nuestra única tabla de salvación, sea la escritura. Desde la consciencia de que todo gesto individual es también, inevitablemente, colectivo, la autora emprende la búsqueda de una poética personal. Pero esa aventura, legítima y apasionante, en pos de una identidad como mujer que escribe estará marcada por su origen, su género y su color de piel. Nacida en Perú pero asentada en el sur de Francia desde hace años, Patricia de Souza reconoce que el francés ha transformado su relación con el castellano. Y eso se nota en el texto. El campo de batalla es el lenguaje mismo. Más allá de que sea él o ella quien diga yo, el objetivo común pasa por apropiarse de la palabra (y de los afectos e ideas que contiene) para poner en marcha la revolución del pensamiento y, finalmente, hacerse con el poder: desbordar los márgenes e inundar el mundo fuera del texto. Contra la norma lingüística patriarcal, desmasculinizar el código. Contra la identificación gramatical del ser humano con el género masculino, desobedecer los clichés machistas y alienantes. No identificarse con el pronombre masculino pero tampoco con el femenino. Crear signos propios, neutros, ajenos a los límites de género. En eso consiste escribir desde la extraterritorialidad, desde el exilio, como una apátrida. Llegados a este punto, quizá solo nos quede la autoficción: quitarse la máscara ante un lector que no siempre está preparado para acoger la desnudez, hacerse oír y, contra el anonimato al que nos condena la indiferencia y la violencia de nuestra época, elevar un canto en lugar de un grito. Pero ¿dónde reside el valor (ético y estético) de la autoficción? ¿En el contenido? ¿En la forma? ¿En su condición de testimonio? Eva no tiene paraíso se atreve a responder estas preguntas sin recurrir a la influencia del canon y la academia. Aun a riesgo de obligarnos a proclamar el fin de lo literario.