Sagesse n'est pas séparable de la métamorphose que Verlaine a connue au mois de juin 1874, lorsqu'il s'est converti dans la prison où il avait été conduit pour avoir, à Bruxelles, tiré sur Rimbaud. U
C'est dans la prison de Mons, en Belgique, que Paul Verlaine reçoit les premiers exemplaires de Romances sans paroles - « Ô triste, triste était mon âme ». C'est le printemps 1874, le poète maudit vient de vivre des amours tempétueuses, des ruptures et des crises - « Il pleure dans mon cœur/Comme il pleut sur la ville ». La peinture s'enhardit dans l'impressionnisme, la poésie se libère des contraintes de la versification. Verlaine écrit même des vers impairs : « Voici des fruits, des fleurs, des feuilles et des branches/Et puis voici mon cœur qui ne bat que pour vous ». L'accompagnement pédagogique rend sensible la construction de ce recueil de poèmes qui développe les thèmes de l'amour et de l'autobiographie, renouvelant l'écriture poétique à travers une versification nouvelle. Les liens avec les autres formes d'expression artistique (peinture et musique) sont mis au jour. Le recueil des Fêtes galantes est proposé à la lecture et à l'étude, sans commentaire. Recueil de poèmes (XIXe siècle) à partir de la classe de troisième. Texte intégral.
Este ebook presenta "Los poetas malditos" con un sumario dinámico y detallado. Los poetas malditos (del francés Les Poètes maudits) es un libro de ensayos del poeta francés Paul Verlaine publicado po
Parus a un an de distance mais conçus comme un diptyque, Amour et Parallèlement illustrent les deux tendances de Verlaine a la fin des années 1880 : la mystique religieuse et l'exaltation des corps, la dévotion et le plaisir des sens. Si Amour est écrit sous le signe de l'amour de Dieu et de l'amitié, Parallèlement présente pour la première fois des poèmes ouvertement homosexuels. La poésie de Verlaine, toujours sensuelle, y mêle la tendresse de l'effusion a la franchise de l'aveu ; inimitable, elle donne au désir sa voix la plus authentique.Ces deux recueils, amplement annotés, sont accompagnés de documents inédits, d'un apparat critique et d'un relevé complet des variantes, d'un dossier sur la réception de l'œuvre et d'une abondante bio-bibliographie.Édition établie par Olivier Bivort.
D es Poèmes saturniens , entendons qu'ils sont placés sous le signe de Saturne. Ils seront donc inspirés : il n'était pas inutile de l'affirmer alors que régnaient encore des versificateurs parnassiens. Ils seront aussi baignés d'une rêverie douce et savante, tandis que le poète tournera son regard vers l'intérieur. Point ou peu de récits ou d'anecdotes. Ici l'on se souvient, l'espace d'un sonnet - et non d'un interminable poème -, sur un air de chanson grise. Et il n'est pas jusqu'à celle que l'on aime, qui ne prenne une forme incertaine. Tout semble simple. Tout est savant, mais d'une technique si maîtrisée qu'elle a cessé d'être visible, au point que beaucoup s'y sont trompés. Verlaine est un poète à la fois immédiat et difficile. Il exige donc une annotation riche et précise (combien de parodies qui avaient échappé jusqu'à cette édition à l'attention des lecteurs ?), une attention à la langue et à la prosodie, alors, mais alors seulement, comme l'avait dit à peu près Ovide : « Maintenant, va, mon Livre, où le hasard te mène ! » é dition critique établie, annotée et préfacée par Martine Bercot.
