Libros de Arquitectos españoles, página 21 de 88

La Expresión corre suelta, asustada cual corcel desbocado. La Razón le persigue. Nada pareció presagiar tan fausto final. Una amplia cultura nos quedó con el expresionismo. Los viejos advientos que le apartaron de una existencia simplemente cotidiana, hoy han quedado aparcados, como freno inservible. Pero su vision permanece lejana de un analisis equilibrado que nos permita valorar sus maravillosos logros. Si ahora recuperamos sus hallazgos y analizamos sus proposiciones, tema medular de este estudio, podremos disfrutar de una modernidad, olvidada o mal atendida, que nos pertenece y necesitamos. Asi avistaremos a los artistas-arquitectos expresionistas que, exacerbados por su propio impetu, deambularon con insolito temple y fantasia por umbrales no habituales en sus tiempos preteritos. Caminando asi descubrieron nuevas fronteras y, frente a ellas, formularon lenguajes de uso inmediato. Cuando mas tarde estos lenguajes fueron empleados, el proyecto arquitectonico traspaso rigidos moldes y aboco a un nuevo estadio. El organicismo se aprovecho de ello. Analizar detalladamente este transito constituye el segundo tema del que trata este libro.

Josep Lluís Sert siempre se sintió muy cercano al mundo artístico, y defendió una síntesis intelectual entre la arquitectura y las artes plásticas. A lo largo de su vida, la relación entre paisaje, arquitectura y objeto artistico fue un eje fundamental del desarrollo de su obra. Este libro recopila una serie de escritos que ilustran el pensamiento de Sert respecto a la integracion entre arquitectura y arte, y dan cuenta de su relacion con destacadas figuras del mundo artistico como Joan Miro, Alexander Calder o Pablo Picasso. Los textos vienen precedidos por una conversacion en la que Sert hace un repaso a su trayectoria personal y profesional, y por la transcripcion de su intervencion en el simposio celebrado en The Museum of Modern Art, en 1951. En ambos textos se perfilan ya las principales ideas que, con el tiempo, seran representativas de su obra.

2G N.56 Ábalos+Sentkiewicz Iñaki Ábalos, Florencio Manteca, Renata Sentkiewicz, Philip Ursprung, Enrique Walker (textos) Desde su fundación en 2006, el trabajo llevado a cabo por Ábalos+Sentkiewicz

El testimoni vital i professional dun dels arquitectes que han definit la Barcelona dels darrers quaranta anys, recollit pel seu llibreter de capçalera.El testimoni vital i professional dun dels arquitectes que han definit la Barcelona dels darrers quaranta anys, recollit pel seu llibreter de capçalera.Vet aqui un llibre rar, especial, i de titol aparentment impossible: lautoretrat dun arquitecte escrit per un llibreter. Josep Cots va coneixer Jordi Garces perque el seu estudi darquitectura estava situat a prop de la primera ubicacio de la llibreria Documenta i nera client. De mica en mica, les seves visites van anar agafant la forma dunes rapides converses de taulell, sempre interrompudes pel trafec del dia a dia. Pero eren tan riques i suggeridores, tan prometedores, que, a finals de 2015, Cots va proposar a Garces dallargar-les per extreuren tot el suc i fixarles en un llibre.Sense voler-ho dentrada, es va anar formant un autentic autoretrat, un poliedre amb totes les cares i la complexitat que engloba aquesta paraula. Es un testimoni ple de records familiars i professionals, viscuts per Garces, molt bon coneixedor dels entrellats del mon cultural barceloni, o que li han explicat testimonis directes, barrejats amb reflexions sobre lactualitat i, naturalment, sobre arquitectura i estetica. Pero es molt mes que tot aixo: es un llibre de vida, en el qual, tot conversant, Garces desgrana comentaris sobre temes molt diversos i els exposa amb una subjectivitat radical que els enriqueix i els humanitza. Cal destacar, tanmateix, que es un autoretrat en un moment donat, com si disparessim una camera, un flaix, i la fotografia es tan viva que, si la repetissim daqui a un temps, el que en sortiria segurament seria diferent.

Este libro se distribuye con encuadernación de Tela.

Personaje clave en la Arquitectura del siglo XVI, en la época del Renacimiento conquense, sin duda, la de mayor esplendor artístico y arquitectónico de esta provincia

Este libro recoge las obras premiadas y seleccionadas en el XIV Premio de Arquitectura de Ladrillo y III Premio de Arquitectura de Teja.

Antología de los mejores escritos de María Teresa Muñoz (Profesora titular de Proyectos en la Escuela de Arquitectura de Madrid y reconocida crítica e historiadora). Escogidos de entre sus numeroso

Casas Internacional España es un especial compilado por el fotógrafo Jordi Miralles. La suya es una mirada profesional, capaz de interpretar la arquitectura. Cada casa está en una situación particular y son los arquitectos quienes procuran integrarla al medio natural o edilicio. Tambien aspiran a comunicarle atributos de sobriedad, rigor geometrico y sensorial, respondiendo a su vez a las caracteristicas topograficas del entorno, en su formalizacion y materialidad, para implicarla en la experiencia de la luz y la sombra, la tierra y el aire, como aporte de la composicion.Se establece asi una complicidad entre la tierra, la casa y el mar, al reinterpretar en forma abstracta la reutilizacion o adecuacion del material existente, participando plenamente de la atmosfera del lugar. Todas las acciones van dirigidas hacia una especie de intrusion natural.Estamos ante una tarea dificil, pero gratificante: evitar el impacto ambiental.Eludir los movimientos de tierra, lograr la eficiencia energetica mediante la orientacion, la ventilacion cruzada, la iluminacion natural, la domotica y los sistemas de captacion de energia solar.Se tendran en cuenta, ademas, el deseo de privacidad y las necesidades relacionales de quienes seran sus habitantes, la ilusion de vivir el paisaje mediante patios interiores y exteriores, se exploraran los modos de demarcar y desdibujar esos limites empleando laminas materiales y vegetacion.El desafio es dar con un sistema constructivo que pueda adaptarse a los requerimientos del solar, al programa, a los futuros desarrollos, al tiempo de escoger para la vivienda una situacion dominante por su emplazamiento, la volumetria, los materiales y la riqueza de colores.

Para alcanzar una comprensión del pensamiento y de la obra de Oíza, él mismo recomienda buscar auxilio en determinados textos que cita recurrentemente. Y a fuerza de repetir, sus citas se cargan progresivamente de significado. Estas paginas, apoyadas en los fundamentos de la hermeneutica, sostienen que Oiza ha construido un discurso teorico sistematico apoyandose en sus lecturas. Con "sistematico" se quiere decir que es posible identificar un conjunto de principios arquitectonicos seleccionados con intencion y enlazados secuencialmente entre si, construyendo un orden estructural, que evoluciona y se perfecciona en el tiempo, y que es a la vez estructura de pensamiento y estructura de discurso.Pero este discurso de Oiza no esta escrito, sino hablado, lo cual supone la exigente labor de una reconstruccion a partir de sus elocuciones publicas. Torres Blancas y Banco de Bilbao son (sugerencia del propio Oiza) las obras utilizadas para la observacion y contraste de los avances en la investigacion teorica. Asi, el texto adquiere importancia para la comprension de estas obras, al mismo tiempo que muestra su operatividad metodologica.Cuando se incursiona en el pensamiento de Oiza afloran principios fundamentales de la arquitectura, que rapidamente trascienden su propia figura, se instalan en el conocimiento mismo, estan plenamente vivos y encuentran un interes universal. Es lo que sucede con los grandes maestros.