Libros de Arquitectos extranjeros, página 10 de 37

Junto a Mathias Klotz, Alejandro Aravena, Pezo von Ellrichshausen, Sebastián Irarrázabal o Cecilia Puga, Smiljan Radic (Santiago de Chile, 1965) es uno de los más interesantes exponentes de la nueva generacion de arquitectos chilenos. A pesar de que su trabajo se desarrolla en un pais aparentemente alejado del mundo, su obra se enfrenta a identicos temas contemporaneos que otros arquitectos del Primer Mundo: el uso de las nuevas tecnicas y nuevos materiales, la relacion con el lugar o la preocupacion sobre lo ordinario introduciendo valores locales que producen nuevas inusuales cualidades sensibles en sus edificios. La delicadeza de sus pequeñas obras, en las que trabaja tanto a escala del detalle como con temas mas generales, hace que su obra ocupe un lugar propio y personal entre la arquitectura chilena actual. Dos textos introductorios de Alberto Sato y Patricio Mardones nos ayudan a contextualizar su obra en el marco de su pais, y con el texto escrito por el arquitecto para la seccion nexus, 'El circo', logramos comprender algunos de sus pensamientos y preocupaciones arquitectonicas.

O estúdio Olafur Eliasson é um laboratório experimental situado em Berlim. Dirigido pelo artista Dinamarquês-Islandês, funciona como um espaço interdisciplinar, gerando diálogos frescos entre a arte e os seus derivados. Este rico sourcebook permite ao leitor tomar conhecimento com as diversas actividades do estúdio. Os conceitos chaves que estão na origem dos trabalhos são apresentados alfabeticamente, e revelados no decurso de diálogos curtos com o artista.

João Álvaro RochaNesta edição especial da Arquitectura Ibérica é apresentada a nova imagem da revista, com um novo logótipo, um novo formato e um renovado desenho gráfico. Para assinalar esta nova et

Since the age of ten, when he first saw the monumental concrete gymnasium designed by Kenzo Tange for the 1964 Tokyo Olympics, Kengo Kuma (b. 1954) has aspired to create architecture that utilizes materials in an expressive manner. Despite his early fascination with concrete, Kuma has become better known for his unusual handling of glass, wood, and stone in works as diverse as private residences, Buddhist temples, and art museums. With an acute sensitivity to maximizing a building's setting, whether urban or rural, Kuma has created such celebrated structures as the Tokyo headquarters of Louis Vuitton, adobe housing for an ancient wooden Buddha, and an observatory that is sunk into a seaside hill like Michael Heizer's DOUBLE NEGATIVE.

La serie de casas diseñadas por Jorge Swinburn entre las décadas del cincuenta y setenta -algunas veces producidas en colaboración con otros arquitectos y otras como único autor- es testimonio elocuente de una particular decantacion de la arquitectura del movimiento moderno en Sudamerica. Lo que en otros paises se manifesto como la exploracion en torno a la estructura, la busqueda de interiores templados o el desarrollo de una plastica arquitectonica de escala territorial, en Chile tuvo una expresion discreta pero consistente, donde convergen la logica de construcciones rurales tradicionales, una decidida economia de medios y un lenguaje sintetico y depurado.Emplazadas mayoritariamente en los nuevos barrios desarrollados en Santiago durante la segunda mitad del s. XX, se trata de construcciones de muros blancos, galerias y patios que raramente superan los 140 m2. Levantadas con pocos medios por familias jovenes, su modestia aparente solo acentua la solidez de una propuesta que rehuye las claves heroicas de la modernidad, desarrollando en cambio la dimension intima y cotidiana de esa nueva arquitectura.La seleccion de casas es complementada con un pequeño conjunto de edificios de habitacion en altura que desarrolla en otra escala esa exploracion sobre el proyecto domestico moderno.

The influence of the Austrian architect and designer Josef Hoffmann (1870-1956) is extraordinary: for a period of over 60 years he kept up an aesthetic dialog with Modernism, the International Style, and Art Deco. Before being rediscovered in the 1980s by the Post-Modernists, his work was nearly forgotten; now his importance is unquestioned. As a designer he was one of the leading proponents of the Wiener Werkstätte, with its close connection to the Arts and Crafts movement. As an architect, he built the first modern buildings in Europe, such as the Purkersdorf Sanatorium (1904) and the Palais Stoclet (1905-1911). Traversing several styles and schools during his lifetime, his work shows a consistent Formalism. He abandoned Functionalism long before it became obsolete. In a historic sense, Hoffmann was doubly avant-garde: in both the rise and fall of Modernism.

This is the first book published on Los Angeles architect Archibald Quincy Jones (1913-1979), a pioneer in affordable housing designed with a modern aesthetic. The introductory essay traces Jones''s life and career, his post-war planning projects and his long association with Palo Alto building magnate Joseph Eichler. The book contains a catalogue of sixty of Jones''s projects illustrated with high-quality black and white period photographs, as well as plans and renderings by Jones. These projects are quintessential examples of mid-twentieth-century American architecture. More about this titleBack to top of page Archibald Quincy Jones (1913-79) was a Los Angeles-based architect and educator who shared the Case Study goal of reinventing the house as a way of redefining the way people lived in post-war America. A pioneer in ''greenbelt'' planning and ''green'' design, Jones raised the level of the tract house in California from the simple stucco box to a structure of beauty and logic surrounded by gardens and integrated into the landscape. He introduced new materials and a new way of living within the built environment: his work bridged the gap between custom- and developer-built homes. The exquisite detailing and siting of Jones''s houses, churches, civic and university buildings make them quintessential embodiments of mid-century American architecture. This is the first ever book to be published on Jones. It documents his full career, from his post-war planning projects to his long association with Palo Alto building magnate Joseph Eichler. The volume consists of two parts: a substantial introductory essay tracing Jones''s life and career, with a synopsis of key projects and his contributions to planning; and a catalogue of 60 of Jones''s projects illustrated with high-quality black-and-white period photographs, and plans and renderings by Jones himself.

This two-volume compilation brings together highlights from TASCHEN's groundbreaking title Building a New Millennium and the first four volumes of our renowned Architecture Now! books for a comprehensive study of architecture around the world at the beginning of the 21st century. Up-and-coming architectstomorrow's superstarsare featured alongside the field's most respected practitioners, such as Santiago Calatrava, Herzog & de Meuron, Koolhaas/OMA, Daniel Libeskind, Richard Meier, Oscar Niemeyer, and Jean Nouvel.

Las obras de Landa García Landa publicadas en este libro son una magnífica muestra de lo mejor de la arquitectura mexicana actual. Este grupo de arquitectos de Monterrey, formado por Agustín Landa, Roberto Garcia e Ignacio Landa, ha realizado en pocos años una obra ejemplar, sustentada en el oficio y el metodo, desde su condicion funcional y didactica. Su trabajo destaca por una arquitectura moderna Osin estilo", aunque facilmente reconocible y enormemente variada que abarca un amplio espectro de tipologias, escalas y funciones. A traves de 18 proyectos construidos mas 17 proyectos y obras en construccion, se muestra el trabajo de este joven despacho. Tres textos escritos por Humberto Ricalde, Edward R. Burian y Miquel Adria se intercalan a lo largo del libro.

Devoted to the oeuvre of the Swiss architects, this new volume sums up more than thirty years of work and three-hundred projects. Initially conceived as a compilation of the already sold out issues AV 77 and 114 with texts by Luis Fernández-Galiano, Rem Koolhaas, Rafael Moneo and Terence Riley the book includes up to twenty new projects and previously unpublished material.

RICHARD ROGERS COMPLETE WORKS includes three volumes detailing the work of Richard Rogers, the innovative British architect who won the Pritzker Prize in 2007. Phaidon previously published the three volumes in the set in 1999, 2001, and 2006. The compendium features all of Rogers'' projects, both built and unfinished, from 1961 until the present day, including Centre Pompidou in Paris (1971-77); Lloyd''s of London (1978-86); the European Union Court of Human Rights in Strasbourg (1989-95); the Terminal Building at Barajas Airport in Madrid (1997-2005); and Terminal 5 at Heathrow Airport (1999-2008). The three volumes are widely illustrated with images and blueprints from Rogers'' practice''s archive, alongside authoritative text and essays setting the projects in context.

Paulo Mendes da Rocha (Vitória no Espírito Santo, 1928) recibió el Premio Pritzker Prize en 2006. Conocido internacionalmente a raíz de la construcción de su Museu Brasileiro da Escultura (MuBE), en So Paulo, su obra abarca diferentes escalas, desde magnificas casas unifamiliares, pasando por grandes reformas de importantes edificios y proyectos de espacio publico hasta enormes proyectos urbanisticos. Esta publicacion muestra las ultimas obras del arquitecto brasileño (algunas de ellas no publicadas hasta ahora), todas ellas construidas en colaboracion con una serie de estudios de arquitectura, entre otros, la Pinacoteca do Estado, la Praça do Patriarca y el centro cultural FIESP, todos ellos en So Paulo, una capilla en Recife y propuestas urbanisticas para la bahia de Montevideo, el campus universitario de Vigo o la zona portuaria de Cagliari. El texto 'Arquitectura del territorio' de Guilherme Wisnik nos ofrece las claves para entender tanto su trayectoria en el marco brasileño y una entrevista coral a Mendes da Rocha y sus colaboradores nos permite entender el proceso de colaboracion y de desarrollo de los proyectos.

Esta es la primera monografía del estudio formado el año 2001 en Buenos Aires por el chileno Mauricio Pezo y la argentina Sofía von Ellrichshausen, quienes han construido una compacta serie de proyectos en el sur de Chile. Repartido entre Concepcion y Valdivia, este conjunto de casas sintetiza la investigacion desarrollada por los arquitectos, quienes relacionan programa y material en edificios supuestamente neutrales, aparentemente esquematicos.Las limitaciones formales pudieran parecer algo a esquivar en el desarrollo del proyecto de arquitectura, imposiciones del mandante. Sin embargo, Pezo y von Ellrichshausen se las autoimponen, convenciendo de paso al cliente de ello. Se trata de obras parcas, economicas y precisas: casas prismaticas y escuetas, estructuras monomateriales en hormigon, metal o madera y recursos como el doble muro, que alberga escaleras, areas de almacenaje, baños y cocinas optimizando al mismo tiempo las propiedades termicas.Pero esa parquedad no se acusa en plantas y cortes, donde se desarrolla una particular respuesta a cada encargo ofreciendo insospechadas posibilidades para el habitante; ajustados cuidadosamente, los interiores se relacionan entre si y con el paisaje exterior.La obra de Pezo von Ellrichshausen ha recibido premios en bienales y concursos y se ha expuesto en Lima, Concepcion, Venecia, Paris, Santiago, Montevideo, Austin y Valencia.

Un breve y emocionante texto que busca al hombre detrás de la arquitectura. Mies van der Rohe en el edificio de cristal y acero del MIT fumando un cigarro -la histórica foto del famoso arquitecto fascinó e intrigó tanto al autor que investigó los hechos a su alrededor. El autor acompaña al lector por los detalles arquitectónicos y personales de la fotografía. Con la intriga propia de una historia de detectives, examina la evidencia, hace deducciones y gradualmente saca a la luz elementos de la biografía de Mies.

Viaje al país de los tímidos En cada lugar que visita, Le Corbusier predica las enormes posibilidades de belleza que puede alcanzar la "ciudad radiosa", la ciudad de una nueva arquitectura, que ha de

Palladio (1508-1580) arquitecto italiano del renacimiento tardío, uno de los más importantes de la historia de la arquitectura occidental. Combinó libremente muchos de los elementos del lenguaje clásico, de acuerdo con las exigencias del emplazamiento o de las necesidades funcionales de cada edificio y en este sentido se le puede considerar como un arquitecto manierista. Sin embargo, al mismo tiempo compartio la busqueda renacentista de las proporciones armonicas, y sus fachadas se caracterizan por una excepcional elegancia basada en la sencillez casi austera y la serenidad compositivas.Recorra en las paginas de este libro su obra arquitectonica completa.

La carrera del gran arquitecto Americano hasta la fecha.Desde sus inicios como miembro de los Cinco de Nueva York, Richard Meier ha sido una figura destacada en la escena de la arquitectura contemporanea de los Estados Unidos. Edificios como el Centro Getty o la Iglesia del Jubileo de Roma, de reciente construccion, el neoyorquino ha consolidado su reputacion internacional y ha ampliado los horizontes de la arquitectura Americana Contemporanea. Conocido por sus impecables tramas geometricas y el uso frecuente del blanco, Richard Meier puede considerarse el maestro de la luz y del espacio. En este excepcional volumen el lector podra conocer exhaustivamente su larga trayectoria profesional y artistica, incluyendo sus mas recientes trabajos en Nueva York y Shenzhen. Este libro es obra de la estrecha colaboracion entre el arquitecto, el autor y el celebre diseñador grafico Massimo Vignelli. Un espectacular monografico -sin precedentes- que nos muestra la obra de Meier en toda su dimension y brillantez. El genial arquitecto español Alberto Campo Baeza firma el prefacio de este lujoso

Alvar Aalto (1898-1976) is the most prestigious Finnish architect of the last century, and the father of Nordic Modernism. He once said, "God created paper for the purpose of drawing architecture on it. Everything else is at least for me an abuse of paper." In the U.S. Aalto''s critical reception began with his design for the Finnish Pavilion at the 1939 World Fair in New York: Frank Lloyd Wright described it as a "work of genius." After World War II, Aalto also designed MIT''s student dormitory. Prior to this, the architect''s Paimio Sanatorium (1929) and Viipuri Library (1935), both in Finland, had already attracted international praise. He was also an outstanding town planner, painter and sculptor. Aalto''s Modernism entailed the use of natural materials, warm colors, and undulating lines, and he is considered an important early exponent of Organic Design as a result. Of his design work outside of architecture, Aalto''s vases, lamps, glassware and laminated bent-plywood furniture (pioneered and produced through the design company he co-founded, Artek) are equally esteemed. Iconic pieces include the Savoy Vase, the Paimio Chair and the Beehive Lamp. This monograph on Aalto''s highly collectible furniture designs expands our understanding of the diverse abilities of this influential architect/designer.

El trabajo de Erich Mendelsohn (1887-1953) es extraordinariamente ?abierto? en su actitud al material y la planificación, como consecuencia de su original pensamiento arquitectónico. La genialidad de Mendelsohn se basa en el hecho de que no estuvo bajo la influencia de sus precursores; más bien su imaginación saltó de un lugar completamente personal, rechazando tomar prestado cualquier forma artística o estilo existente. Se hizo famoso con el Einsteinturm en Potsdam (la obra maestra suprema de expresionismo arquitectónico, uno de los trabajos más heréticos y revolucionarios en la historia), la Fábrica de Sombrero en Luckenwalde, y los Grandes almacenes Schocken en Stuttgart.