Libros de Arquitectos extranjeros, página 2 de 37

Louis I Kahn fue una de las grandes influencias en la arquitectura posterior a la segunda guerra mundial y en el siglo XXI su importancia y significado se han disparado. En esta edición ampliada y rediseñada por completo, Robert McCarter nos muestra como Kahn redefinio la arquitectura moderna y por que sus obras se mantienen como fundamentales fuentes en el dia de hoy. Profusamente ilustrado, esta monografia contiene tanto los proyectos construidos como los no construidos, asi como el Four Freedoms Park en la ciudad de Nueva York, uno de sus proyectos que se realizo muchos años despues de su muerte. Contiene una cronologia completa de toda su obra realizada por William Whitaker

Construido originalmente en 1929 como pabellón temporal, el pabellón de Barcelona de Mies van der Rohe ha adquirido con el tiempo el estatus de una de las obras maestras más importantes de la arquitectura de este siglo. Este libro aborda un profundo examen del edificio en el contexto que Mies van der Rohe se encontró al hacerlo, los materiales originales y la reacción crítica de aquel tiempo, utilizadas como material base para la actual reconstrucción. Los autores del libro, arquitectos que han llevado a cabo dicha reconstrucción, han incluido abundantes documentos de la época y de la reconstrucción llevada a cabo, así como un reportaje fotográfico en color especialmente encargado para esta obra, que muestra por primera vez imágenes insólitas de esta obra maestra de la arquitectura, en un libro documento imprescindible en la bibliografía de Mies van der Rohe.

"Zaha Hadid Arch. Diseño como segunda naturaleza", sirve de catálogo de la primera exposición en Latinoamerica sobre los proyectos de la arquitecta Zaha Hadid (1950-2016). Incluye maquetas, materiales audiovisuales, pinturas y fotografias, a traves de las que se aborda el proceso creativo y se evidencia la importancia y complejidad del diseño como eje articulador de formas y procesos constructivos en su obra.

Edición conjunta revisada de los números 145 y 182 dedicados a Christian Kerez. Engloba los proyectos desarrollados por el arquitecto de origen venezolano desde el año 1992 hasta el 2015.Christian Kerez nace en 1962 en Maracaibo, Venezuela, y obtiene e

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Mi inclinación por el diseño y el arte de las imágenes y su sentido nació del interés por el enigma del mundo y de la vida. Toda obra artística de calado parece tener su origen en el terreno autobiografico de los recuerdos, las experiencias y las luchas personales. Existe una afinidad inherente entre el mundo y el yo, el pensamiento y la forma, las imagenes y las palabras. Wittgenstein lo reconocio con estas palabras: "El trabajo filosofico-como en muchos aspectos sucede en la arquitectura-consite, fundamentalmente, en trabajar sobre uno mismo. En la propia comprension. En la manera de ver las cosas. (...)" Juhani Pallasma

O toque Tadao Obras completas de Ando, até a data. Philippe Starck descreve-o como "um místico num país que já não é místico". Philip Drew chama aos seus edificios "Arte da Terra", que "lutam por sair da terra". Ele é o único arquitecto que venceu os quatro mais importantes prémios de prestígio da disciplina: o Pritzker, o Carlsberg, o Praemium Imperiale, e o prémio Kyoto. O seu nome é Tadao Ando, e ele é um dos maiores arquitectos vivos. Combinando influências da tradição japonesa com o melhor do modernismo, Ando desenvolveu um tipo de edificio de estética completamente única, usando betão, madeira, água, luz, espaço e natureza, de uma forma que nunca foi testemunhada na arquitectura. Os seus projectos de design incluem habitações particulares premiadas, igrejas, museus, complexos de apartamentos e espaços culturais por todo o Japão, bem como em França, Itália, Espanha e os E.U.A. Neste livro, criado no auge da carreira ilustre de Ando, está completamente actualizado para esta nova edição de 2010

Ahmedabad y la ciudad de Chandigarh con su capitolio.

Norman Foster Works 3 focuses on projects realized from the mid-1980s to the early 1990s, including Stansted Airport outside London, Bilbaos subway system, and the Millennium Tower in Tokyo. This volume examines each project in depth, featuring numerous photographs, original sketches and computergenerated drawings. From airports to underground transit stations, from museums to office towers, every building designed by Foster and Partners is a study in the synthesis of a structures individual elements: its foundation and use, the quality of its materials, and its relation to the skyline or cityscape. Students of architecture, professionals in the field, and enthusiasts of Fosters work will find much to inspire and educate them in this substantial and attractive volume.

Zaha Hadid es una arquitecta brutalmente controvertida: durante muchos años no construyó casi nada pese a sus diseños premiados y al entusiasmo de la crítica. Algunos decían incluso que sus proyectos eran inedificables. Pero en la decada pasada ha culminado numerosas estructuras, incluidas el Centro de Arte Contemporaneo Rosenthal en Cincinnati (que el New York Times llamo "el edificio nuevo mas importante de Estados Unidos desde la Guerra Fria"), el Centro de Ciencias Phaeno en Wolfsburg, Alemania, y el Edificio Central de la nueva Planta de Ensamblaje de BMW en Leipzig. Hoy Hadid esta firmemente establecida en la elite de la arquitectura mundial gracias a sus diseños audaces y futuristas, que la han catapultado a la fama internacional. Nacida en Bagdad y educada en Londres, desde donde ejerce su profesion, Hadid ha diseñado arquitectura radical por mas de 30 años y es ahora objeto de esta monografia exhaustiva de TASCHEN. Abarcando su obra completa hasta la fecha y todos sus trabajos recientes, de Dubai a Canton, este volumen XL muestra la evolucion en la carrera de Hadid. Incluye no solo sus extraordinarios edificios, sino tambien sus muebles y diseños de interiores. Todo con textos en profundidad, fotos espectaculares y bocetos originales. La edicion tambien contiene una seccion especial con papel de pergamino traslucido que permite contemplar diseños en multiples capas superpuestas o por separado.

Alison Smithson (1928-1993) y Peter Smithson (1923-2003), dos de los más influyentes y polémicos arquitectos de la segunda mitad del siglo XX, trataron de adaptar las ideas progresistas del movimiento moderno de antes de la Segunda Guerra Mundial a las necesidades específicas del ser humano durante el periodo de reconstrucción de la posguerra. Como jóvenes integrantes del Congrés Internationaux d'Architecture Moderne (CIAM) y miembros del Team 10, participaron plenamente en el debate sobre la trayectoria futura de la arquitectura moderna. La radical modernidad de su Hunstanton Secondary Modern School (1949-1954) fue preludio del papel que desempeñarían como principales exponentes del nuevo brutalismo y del movimiento pop art de la década de 1960. En este volumen, el profesor Risselada recoge los ensayos más importantes publicados a lo largo de toda la carrera de la pareja de arquitectos británicos: desde antiguos artículos de Rayner Banham, Philip Johnson, Kenneth Frampton o Peter Cook, hasta textos recientes de Peter Eisenmann, Christine Boyer, Beatriz Colomina o Luisa Hutton.

Kazuo Shinohara (1925-2006) es el arquitecto japonés más influyente de su generación en la arquitectura japonesa actual. Su larga sombra abarca desde Toyo Ito, Itsuko Hasegawa y Kazunari Sakamoto, pasando por Kazuyo Sejima, hasta llegar a los numerosos excelentes estudios de arquitectos jovenes de hoy. Sin embargo, actualmente su obra es apenas conocida en los paises occidentales, en parte debido a la escasez de publicaciones sobre su trabajo y fomentada por el exhaustivo control que el arquitecto mantuvo sobre la publicacion de sus proyectos. Shinohara seleccionaba personal y concienzudamente las fotografias y los textos que acompañaban a cada proyecto publicado e incluso se nego a nuestra primera propuesta en el año 2001 de volver a visitar y fotografiar su trabajo, que solo ha sido posible tras su muerte acaecida en el año 2006 y gracias a la generosidad de sus herederos.Su obra se inicia en 1954 y hasta principios de la decada de 1980 consistio casi exclusivamente en viviendas unifamiliares, para a partir de 1982 abordar proyectos de caracter institucional de mayor envergadura. Este numero doble de la revista 2G se centra exclusivamente en la publicacion de las casas unifamiliares y es el resultado de un largo proceso de investigacion para descubrir el emplazamiento y determinar el estado de las casas. Algunas ya no existen, otras estan tremendamente modificadas, pero afortunadamente la gran mayoria han podido ser fotografiadas de nuevo exclusivamente para esta publicacion por el fotografo japones Hiroshi Ueda. Asi, presentamos de forma inedita un recorrido por sus viviendas unifamiliares que va acompañado de numerosos planos originales y de cuatro textos del propio Kazuo Shinohara, todos ellos traducidos por primera vez al castellano y dos de ellos ineditos en ingles. Los textos introductorios de David B. Stewart, Shin-Ichi Okuyama y Enric Massip ofrecen las claves necesarias para contextualizar y entender la obra de este arquitecto mitico de la historia de la arquitectura.