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El documental Acústica Visual, narrado por el actor Dustin Hoffman, celebra la vida y la carrera del fotógrafo Julius Shulman, cuyo trabajo tanto contribuyó a la promoción de la ciudad de Los Ángeles y del "estilo de vida del sur de California" durante los años 1950 y 1960. Las fotografias de Shulman personificaron la singular belleza del Movimiento Moderno y dieron a conocer los iconos de su estructura al publico en general. Esta pelicula es un testimonio unico de la evolucion de la arquitectura moderna, a la vez que un retrato alegre y fiel del caballero que supo captarlo y narrarlo inteligentemente a traves de imagenes inolvidables. Acustica visual se estreno con gran aclamacion en Los Angeles Film Festival, Festival Internacional du film sur l'Art, Los Angeles County Museum of Art, Museo de Arte Kimbell y la Sede Mundial de Apple (Cupertino). Ha obtenido multiples premios al Mejor Documental en el Festival Internacional de Cine de Palm Springs, Festival de Cine de Austin, Festival de Cine de Lone Star y Festival de Cine de Newport Beach.

With Nordic culture at the height of its influence this book offers the chance to discover the region''s most famous and successful architect, Alvar Aalto, one of the twentieth-centuries most popular and accessible masters.Born in Finland, Aaltos work is steeped in the influence of the unique Nordic ''nightlands,'' a severe climate with limited sunlight that has informed much of Scandinavia''s design legacy and current noir-ish appeal. In architecture, this intensity has lead to an unparalleled integration of culture and place. Aalto''s sensitivity to external factors became a touchstone for all his work and his enthusiastic engagement of Modern architecture became a response to the severity long dictated by Finlands climate. This was followed by a lifelong resistance to the dehumanisation of the International Style, an empty formal shell unable to respond to life taking place.Aalto''s significant body of work includes architecture and design, spanning furniture, textiles and glassware. Considered by most to be by far the most popular and accessible of the first generation of leading Modern architects, Aaltos architecture is arguably unmatched by that of any other major designer of the 20th century in its integration with place and daily life.This book engages the architecture of Aalto through an integrated examination of his major works, how they engage the light, climate and topography of their sites, exemplifying the way in which he extended Finnish tradition and engaged newly emerging Modern materials. It describes the actual inhabitation of Aaltos architecture and the way in which daily life and of contemporary culture are integrated in the experience of interior space something that was of paramount importance to Aalto.This is a fantastic and leading title for Aalto and architecture enthusiasts as well as the uninitiated who are keen to learn more.

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Este libro ofrece un análisis de la obra de Sejima-Sanaa (desde la Casa Platform I, 1989, hasta el Centro Rolex, 2010) centrado en aspectos relativos a la forma arquitectónica, la estructura portante, y las relaciones de ambas entre si y con otros aspectos de su arquitectura.Dicho analisis dibuja dos trayectorias, una relativa a la forma y otra a la estructura. Ambas parten de preceptos heredados de la modernidad arquitectonica del S.XX, que se van paulatinamente transgrediendo hasta que las logicas formales y estructurales de la mayoria de las obras de Sejima-Sanaa del S.XXI no se pueden explicar solo desde la logica del proyecto moderno.El analisis formal se aborda de modo sugerente: intentando imaginar y describir la posible genesis proyectual de la forma; como, desde que pensamiento, con que estrategias, instrumentos y desarrollo, las propuestas formales que propone Sejima-Sanaa podrian haber sido pensadas. La respuesta a estas preguntas se traduce en el despliegue de una serie de hipoteticos procesos proyectuales, lo que podemos llamar ''decodificaciones de la forma'', que verosimilmente podrian haber dado lugar a los proyectos realizados por Sejima-Sanaa.El proceso de decodificacion ha operado con dos premisas: ''solo se entienden las cosas cuando se entiende como han podido ser originadas, pensadas, construidas'' y '' no cabe el perseguir descubrir los procesos reales sino proponer y describir procesos verosimiles'' cuyo interes esta en su alcance pedagogico, no en la identificacion de ninguna verdad biografica o historica.Este libro ofrece, ademas, otras lecturas y analisis sobre aspectos inevitablemente relacionados con lo anterior, referidos sobre todo a la naturaleza del espacio arquitectonico y al emplazamiento de la arquitectura en el lugar.Espera servir para entender mejor las logicas inherentes a las propuestas proyectuales de Sejima-Sanaa y para encontrar algunas claves sobre un proyectar contemporaneo que, estando arraigado en la modernidad arquitectonica del S.XX, tambien la trasciende.

Este libro sobre el trabajo de Annabelle Selldorf nos muestra una variedad de casas, galerías y espacios publicados diseñados en USA y en el resto del mundo.Selldorf Architectecs se encuentra situado en Union Square, NY y ha adquirido a lo largo de los años una reputacion de realizar un trabajo sensible al contexto donde se construira, de detallada ejecucion y atemporal.El estudio comenzo en 1988 y desde entonces han construido museos, bibliotecas publicas o plantas de reciclado, han restaurado interiores historicos y diseñado mobiliario. Se han especializado en proyectos culturales relacionados con el arte, como galerias, estudios, museos, fundaciones y casas de coleccionistas.

"La primera monografía sobre el arquitecto japonés más innovador visionario del momento. Sou Fujimoto nació en Hokkaido, estudió arquitectura en Tokyo y creó su propio estudio en el año 2000. Es el

Peter Zumthor, Pritzker laureate 2009, unarguably ranks among the most important contemporary architects.He is revered worldwide for the stringency of his architectural concepts, the clarity of his designs, his sensitiveness for location and context, and for his conscious and careful use of materials. He is celebrated for the pure and atmospheric spaces he has created, such as Kunsthaus Bregenz (Bregenz, Austria), Therme Vals (Vals, Switzerland), Kolumba Art Museum (Cologne, Germany), or in 2011 the Serpentine Gallery Pavilion in London, Hortus Conclusus. Yet his lesser known residential buildings in Switzerland or the Field Chapel for Brother Klaus (near Mechernich, Germany) have also won great acclaim from architectural critics. Zumthor is much admired by students and teachers of architecture alike also for his philosophical approach to the task of building and for his writings on architectural thought.The new five-volume set is the first comprehensive monograph on Zumthor''s work in more than fifteen years. Around 40 of his buildings and unrealised projects are presented in detail with brief descriptive texts by Zumthor himself, with photographs, sketches, drawings and plans. A complete list of works 1975-2013 rounds out the book. Photographs are contributed by Helene Binet, Hans Danuser and others.

ARQUITECTO JEAN NOUVEL REFLEJOS DE LO CONTEMPORANEO 2007-2016,

Autobiografía del propio Wright, arquitecto. El editor rechazó el manuscrito aduciendo que era ilegibl, carente de unidad.

La abstracción rigurosa, la reducción de los edificios a sus formas más elementales y una cuidadosa definición de la piel de cada una de sus obras, han permitido a Herzog & de Meuron recuperar la

Este libro muestra algunos de los trazos más característicos de su arquitectura a través de diez proyectos recientes. Contiene plantas, secciones, planos de ubicación y fotografías. Un libro en pequeño formato lleno de contenido de alta calidad.

Rem Koolhaas, fundador de OMA (Office for Metropolitan Architecture), es uno de los arquitectos contemporáneos cuyo trabajo profesional y obra teórica ha ejercido mayor influencia en la arquitectura contemporanea.Este libro reune una conferencia y un seminario celebrados en la Rice School of Architecture donde Koolhaas discute las implicaciones urbanas y arquitectonicas de la construccion de lo enorme, utilizando para ello tres ejemplos de proyectos a gran escala: la terminal maritima de Zeebrugge, la Biblioteca de Francia y el Centro ZKM de Karlsruhe. El libro reune, de una manera concisa y accesible, las principales claves del pensamiento de Koolhaas marcadas por el interes permanente en el desafio de la metropoli.

Le Corbusier se inspiró en lo que todavía es de rigeur en el diseño de nuestras vidas de hoy en día. La influencia de la producción en serie de la era tecnológica, el empleo de materiales industriales y su perspectiva para la vida urbana moderna lo colocaron al frente del Movimiento Moderno. Su trabajo abarcó desde obras maestras como la elegante forma curva de la capilla en Ronchamp, en Francia, hasta las torres de la Unité d'Habitation en Marsella y su manifestación de la ciudad ideal Chandigarh en la India. A pesar de haber sido criticado y acusado de culpable de la decadencia urbana de fines del siglo XX, la moda actual de la vida metropolitana y el renacimiento de los ideales modernistas reactivaron el interés por su estilo. El concepto de la vivienda como "máquina para habitar" nunca ha sido más exacto y su mueble de cuero y cromo es ampliamente imitado.

L'excellence théorique, la perfection technique des lignes qu'il a appliquées suffiraient pour défendre Eiffel contre toute la tradition antérieure, mais il est plus juste de le déclarer d'accord avec le sens profond de cette tradition meme. Il est un classique.

Desde que se autoproclamara miembro del grupo de los Cinco de Nueva York, Richard Meier ha ido encadenando importantes encargos hasta convertirse en figura clave de la arquitectura contemporánea. De Madison Square Garden a Shenzhen, en China, su modernidad elegante, su uso de la luz y del blanco como herramientas poderosas han originado algunos de los edificios mas notables y caracteristicos de los siglos XX y XXI.La lista de proyectos de Meier es tan variada como ilustre. Ha trabajado con tesoros romanos (Museo dell'Ara Pacis), centros turisticos en la costa (Jesolo Lido Village), instituciones publicas (Ayuntamiento de San Jose) y clientes privados de los Hamptons. La impronta de Meier se percibe en todas sus obras, con planos minuciosamente reticulados y su preferencia por las grandes superficies de color blanco y cristal. Los edificios irradian luz a la vez que son templos de transparencia y funcionalidad por dentro.Esta obra sobre la figura de Richard Meier ofrece una retrospectiva de la carrera del arquitecto y explora su transformacion en arquitecto de culto. El libro, con abundantes imagenes, repasa sus proyectos mas conocidos, como el Centro Getty de Los Angeles, asi como sus obras mas recientes, como la OCT Shenzhen Clubhouse de Shenzhen, en China, y el Museo de la Coleccion Burda de Baden-Baden, en Alemania.

Esta biografía visual reúne la arquitectura, la vida, los clientes, los viajes, la fotografía, el diseño, los libros y las ideas de John Pawson. Escrito por Deyan Sudjic, un historiador de la arquitectura y amigo desde hace mucho tiempo, explora el alcanc

La selección de casas incluidas en este número, hecha desde una mirada foránea y personal -por tanto, inevitablemente sesgada- se limita a viviendas unifamiliares construidas en el país nórdico durante el presente siglo. Mas alla de taxonomias basadas en caracteristicas formales o tipologicas -en un ejercicio de reduccion a su esencia, todas ellas podrian verse como la misma casa-, daremos pinceladas sobre cada una teniendo en mente la idea de Aalto sobre la doble cara de toda casa finlandesa y en torno a tres temas extrapolables a todas ellas que, en forma de tres culturas, explican la relacion que las casas establecen entre arquitectura y naturaleza: la cultura individual, la cultura experimental y la cultura material.

monografías de arquitectosportugal: arquitectura y arte

En este libro se ofrece un repaso a la biografía de este espléndido y conocido arquitecto, así como a sus más destacadas y conocidas creaciones. Encuadernación: Rústica.

Desde inicios de la década de 1950, los por entonces jóvenes arquitectos Alison (1928-1993) y Peter Smithson (1923-2003) ejercieron un importante papel de vanguardia en la arquitectura británica, por el alto contenido experimental y etico de sus proyectos y por su relacion con el Team 10. Con la construccion de la Escuela Secundaria Moderna de Hunstanton (1950-1954), sus proyectos para los concursos de la catedral de Coventry (1950-1951), del barrio residencial Golden Lane (1952) y para la Universidad de Sheffield (1953), sentaron las bases para una reflexion sobre los temas mas significativos de la cultura arquitectonica moderna. La busqueda de un lenguaje apropiado para la situacion contemporanea, las propuestas para una nueva morfologia urbana, la reflexion sobre la evolucion de los modos de vida en relacion con el espacio interior y las conexiones que establece la arquitectura con el contexto ambiental son algunos de los temas que exploraron a lo largo de toda su obra.