Libros de Teoría y crítica de arquitectura, página 12 de 119

Dario Donetti, Marco De Michelis, Oliver Elser, Dominique Rouillard, Marco Biraghi, Marie Theres Stauffer, Maddalena Scimemi, Simon Sadler, Massimiliano Savorra, Anthony VidlerA homage to the 1973 publication Architecture and Utopia by Manfredo Tafuri echoed in the title this book is devoted to the radical experiences of the 1960s and to their consequences for the most recent developments in contemporary architecture.How to define a unified dystopian method of design, i.e. a common ground for an architecture that, by its very nature, seems to resist systematization?Are the most recognizable architectural expressions of this theoretical framework characterized by brazen displays of technology and structures of overwhelming scale merely isolated cases, albeit of particular iconic power? Or do they belong to a wider landscape of antirational architectural projects?And to what extent are these disturbing expressions premised on the utopian tradition or, better yet, the conceptual model of negative thought?The goal of this book is to respond to such questions, thus initiating an open dialogue about the legitimacy of this critical category.

Contemplar aprendiendo ha sido siempre patrimonio de la mirada interior hacia las cosas, esto es, del reencuentro del tiempo con el yo, que las páginas de este libro, en inocente metáfora gráfica, pretende hacer elocuente a traves de las intuitivas trazas de la geometria invisible. Contemplacion aqui en la Alhambra, en su paramento vertical, que revela nuestro re-encuentro con la belleza de una materia recuperada por la mirada viajera, que re-crea los ensueños narrados, diluyendo la orfandad por la que discurre su propio di-vagar nomada.

Monograph. Architects, authors, and photographers different viewpoints on a dense and complex building in Pariss 20th arrondissement. Located just above the citys eight-lane ring road, this calm block was recently completed by Parisian architecture firms Chartier Dalix and Avenier Cornejo, which combines a kindergarten with 240 studio apartments for young workers in a rapidly changing neighbourhood. The photographer Myr Muratet, who spent several weeks living there, offers us an authentic reportage of the buildings appropriation by its new inhabitants a portrait of what happens once the architects have packed up and gone home. Its users behaviour, habits, and adaptations confirm or subvert the designers intentions. As the building weighs anchor in its neighbourhood, not only does the alchemy of this process resonate in the immediate surroundings, but also further afield, in the wake of individual users destinies. Inquisitive visitor Sebastien Marot sets sail on an urban and architectural cruise, exploring the physical, social, and historical flux that is the undercurrent of this built reality.Chartier Dalix architectes has received various awards, such as the Europe 40 under 40 Award (2012), and the prix de la premiere uvre , awarded by the Moniteur Group (2009) for a sport hall in Meaux.

Este libro tiene dos objetivos principales: el primero, la caracterización de las condiciones acústicas actuales que presentan las iglesias construidas por Miguel Fisac con posterioridad al Concilio Vaticano II (1962-1965). Este destacado evento religioso otorgo a la liturgia de la palabra una gran importancia y, tras el mismo, Fisac considero la acustica como un pilar importante a tener en cuenta en su prolifera produccion arquitectonica eclesial. El segundo objetivo, es realizar propuestas de rehabilitacion acustica a partir de las condiciones sonoras existentes de sus iglesias, valorando las condiciones acusticas previsibles en las mismas y teniendo en cuenta las actuales exigencias de confort y calidad sonora.Como antecedente y con el objeto de enmarcar en contexto este trabajo, la obra comienza con un recorrido historico de la iglesia cristiana, analizando su arquitectura, la relacion de esta con la liturgia y realizando consideraciones generales sobre su acustica. A continuacion, los rasgos generales de la arquitectura y la trayectoria profesional de Miguel Fisac constituyen el preambulo para el estudio de sus intervenciones religiosas, realizadas antes y despues del concilio. Esta parte se completa, exponiendo algunos de los estudios acusticos mas relevantes realizados sobre recintos de culto de diversas...

The built environment has the potential to have a major impact on biodiversity, not least with the increasingly demanding requirements to design more energy efficient and airtight buildings, leaving less space for species to inhabit. The construction industry has an important role to play in ensuring that buildings are designed and refurbished in a way in which biodiversity can be enhanced.Through written guidance and architectural drawings, this book advises on how to incorporate provision for biodiversity within development

Mies van der Rohe, junto a Lillian Reich, tuvieron un largo periodo de colaboraciones en propuestas expositivas, entre las que destacan las realizadas en la Exposición Internacional de Barcelona de 1929. Las actuaciones expositivas en Alemania han tenido un eco reciente en publicaciones y estudios, mientras que las de Barcelona permanecian ensombrecidas, debido quizas al deslumbrante foco que la critica internacional habia puesto, en todo momento, sobre el Pabellon Aleman de Barcelona. Aquellas sombras de Barcelona afectan tambien a lo publicado sobre el Pabellon de 1929 e, incluso, a su version reconstruida de 1986. Su revisita permite ahora reflexionar sobre la representacion y la memoria de aquella actuacion de Alemania en España en los años veinte, en puertas del periodo mas oscuro de la historia moderna de Europa y de España. La metodologia seguida en la investigacion se ha fundamentado en la mirada a los margenes. Despues de analizar lo publicado sobre la carrera expositiva de Mies y en particular sobre su actuacion en Barcelona, optamos por cambiar el objetivo y la lente de nuestras camaras. Filtrar la luminosidad que irradiaba la figura de Mies y la de su Pabellon, y asi poder rodearlos para desvelar lo oculto. A la complejidad de la organizacion de una exposicion internacional se unen las relaciones y l...

Un libro hecho de afectos, sobre todo del apego a los objetos —a determinados objetos— y a sus imágenes. A fin de revisar episodios en los que el arte y la arquitectura se entremezclan con especial intensidad, Enric Llorach acude a la figura del anacronismo como herramienta de análisis. Rescatado por Didi-Huberman, el anacronismo refiere la intrusión de una época en otra, y entre las consecuencias de su puesta en valor se encuentra la legitimación de toda aquella subjetividad que media entre la realidad y su interpretación, entre ellas la memoria y el montaje. Una vez admitido el anacronismo, la verdad como tal —en su acepción racional y autorizada— deja de tener primacía y en su lugar se abre paso una invitación al diálogo.

ARQUITECTURA MODERNISTA, ARTS AMD CRAFS Y SUS INFLUENCIAS EN LOS ESTILOS TRADICI

Este libro es un estudio sobre un fenómeno muy frecuente en Arquitectura pero sin embargo no estudiado hasta ahora con profundidad. Se trata de los ejes de espacio y de luz que atraviesan los edificios dejandonos ver la claridad dentro de la masa. El estuEste libro es un estudio sobre un fenómeno muy frecuente en Arquitectura pero sin embargo no estudiado hasta ahora con profundidad. Se trata de los ejes de espacio y de luz que atraviesan los edificios dejandonos ver la claridad dentro de la masa. El estudio se articula en tres partes: desde el observador, donde el autor bucea en el bagaje empirico e innato de donde recogemos este arma de luz: textos, tratados, simbolos; una segunda parte, en la que analiza, de una manera exhaustiva, el propio fenomeno y los diversos valores que lo constituyen y matizan: tipos de luz, tipos de perforacion, catalizadorescomo el tiempo y el movimiento nos generan otros efectos como la transparencia focalizada; y una tercera parte en la que desarrolla desde el receptor de la luz en la masa, las consecuencias psicologicas y sus posibilidades proyectuales, pictoricas y escultoricas: como las iglesias tienen ese claristorio, plano de luz que sobrevuela a los fieles, como los renacentistas hacian sus casas en la terraferma atravesados por ejes de luz, como la casa Farnsworth o la de cristal de Johnson son un flujo total que las atraviesa o como Malaparte se situa en su terraza sobre el plano de luz del salon con su tremendo ego. Asi vamos generando una suerte de nueva medida arquitectonica que se despliega sobre algunos autores, desde Miguel Angel, Palladio, Wren hasta Hepworth, Libera, Stirling y Gowan, Campo Baeza, Garces-Soria, Pawson y muchos otrospero que tambien nos hacen pensar sobre lo permanente de los principios fundamentales de la Arquitectura, sobre la persistencia de los efectos de luz en el devenir de los tiempos.

Best practices manual in cultural heritage management es un libro del autor Grijalba Bengoetxea, Julio editado por UNIV.VALLADOLID. Best practices manual in cultural heritage management tiene un código de ISBN 978-84-8448-890-3 y consta de 147 Paginas.

La arquitectura espectacular ha caído en desgracia. La firmeza con la que hoy se reniega de ella sólo es comparable a la fruición con la que fue consumida en su momento; la energía puesta en su rechazo, al desinteres en su comprension. Cosas del pensamiento hegemonico. Si los motivos del rechazo parecen hoy claros, ¿cuales fueron los del apoyo? ¿Como, en definitiva, se llego a aquello? Y, sobre todo, mas alla del atribulado desprecio, ¿se han trazado las vias para un cambio viable?La arquitectura gusta de presentarse vinculada al arte o a la filosofia, de los que extrae los mas de sus discursos legitimadores, frecuentemente mediante la banalizacion. A pesar de su necesaria vinculacion con el dinero -como la cara actividad que es- o tal vez a causa de ella, rechaza las lecturas vinculadas a la economia y su trascendencia social. El libro que tiene entre manos se posiciona en estas infrecuentes perspectivas para tratar de contestar a las anteriores preguntas y a algunas mas. Desde la perspectiva de la evolucion social del tardocapitalismo, haremos una suerte de zoom desde lo mas general a lo mas particular intentando enfocar finalmente a la arquitectura, contextualizandola -le guste o no-como una mas de estos desarrollos sociales.El resultado, que no pretende ser absoluto ni totalizador, vierte una cierta, distin...

Multi award-winning designer, typographer and TED speaker, Craig Ward, presents his first self-authored book - Popular Lies About Graphic Design. An attempt to debunk the various misconceptions, half truths and, in some cases, outright lies which permeate the industry of design. Lovingly designed and written both passionately and irreverently, Ward pulls from his ten years of experience to tackle lighter subjects such as design fetishists, Helvetica''s neutrality and urgent briefs, alongside discussions on more worthy topics such as the validity of design education, the supposed death of print, client relationships and pitch planning. In addition, the book features contributions and insights from more than a dozen other established practitioners such as Milton Glaser, Stefan Sagmeister, Christoph Niemann and David Carson making it a must for students, recent graduates and seasoned practitioners alike.

- Óigame: ¿Qué es eso de Sesiones de Crítica de Arquitectura? - Nada importante, no se asuste. Un grupo de arquitectos nos reunimos para charlar sobre temas de arquitectura... Ya nos damos cuenta de

This book is a compilation of the projects that deserved a special recognition from the 5th to the 10th Healthy Housing Award edition.The Healthy Housing Awards are organized every year by the Marjal Healthy Chair of the University of Alicante (Spain) with the collaboration of four innovative institutions such as the Hogeschool van Amsterdam (Holland), the Beuth Hochschule fur Technik Berlin (Germany), Robert Gordon University (Scotland-UK) and the Copenhagen School of Design and Technology (Denmark). These projects attempt to offer a healthy point of view. Houses that, in one way or another, would improve its inhabitants living wellbeing.

Si para la época de la máquina, el paquebote, el avión o el automóvil fueron los iconos del progreso, hoy en día éstos no pueden ser otros que el teléfono móvil, el ordenador, o el chip. Una casa la arquitectura- se debía fabricar como un coche y su "estilo" ser tan moderno como éste. Su modelo de espacio arquitectónico, científicamente medido, podía ser conceptualizado, transmitido, y construido con unas reglas objetivas. Pero en la época digital, ¿A qué se puede parecer una vivienda? ¿Qué tipo de proceso o sistema constructivo definen hoy la construcción?, y... finalmente, ¿Qué características definen al espacio arquitectónico contemporáneo y qué significa, por ello, habitar, hoy? Este es el objetivo aquí, dar respuesta mediante una propuesta holista concretada en un modelo de espacio bajo el signo de las TIC, denominado ubicuo.

La presente publicación es de carácter esencialmente práctica sobre el tema de las instalaciones eléctricas en los edificios. La complejidad de estas instalaciones no está en su diseño ni en su cálculo, sino en la comprension de su funcionamiento. Por estLa presente publicación es de carácter esencialmente práctica sobre el tema de las instalaciones eléctricas en los edificios. La complejidad de estas instalaciones no está en su diseño ni en su cálculo, sino en la comprension de su funcionamiento. Por esta razon el objetivo pragmatico se acompaña de una deliberada intencion de conocer los fundamentos de este tipo de instalaciones que suelen ser su mayor dificultad. Esta tercera edicion conlleva una actualizacion profunda de sus contenidos anteriores, como consecuencia de los grandes avances tecnicos que se han ido produciendo y la consiguiente adecuacion de la normativa de aplicacion. Su temario se amplia con las instalaciones de puesta a tierra, de locales publica concurrencia incluyendo garajes y de proteccion contra descargas atmosfericas.

This is a recipe book of twenty-two tips in creating the best typography and twenty-two things you should never do with lettering. Secrets which many designers will never reveal. In an era of typographic fundamentalism and the cult of forms, this list of dos and don''ts explodes myths and provides a fresh view of typography. Enric Jardi is Professor of design at prominent institutions including Eina, Elisava, and Universitat Ramon Llull. He is President of the ADG-FAD, based in Catalonia, one of the most important graphic design institutions internationally.''If they let you, use left justification; Don''t fool too much with the default values; Condense and expand the lettering; Avoid certain ligatures.'' Enric Jardi

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