Libros de Danza

Bailar es algo más que aprender unos pasos. La danza no se reduce únicamente a aspectos físicos y, sin embargo, el cuerpo es el instrumento del bailarín. Conservarlo sano, reconocer a tiempo las sobrecargas y prevenir las lesiones son condiciones imprescindibles para bailar durante mucho tiempo y sin molestias. Ya sea en el ballet clasico, el hip hop o el jazz, la salsa, el claque o el baile moderno, la medicina de la danza proporciona conocimientos esenciales a los bailarines de todo tipo, que estos sabran aprovechar. Ya sea en la clase, durante el entrenamiento o en los ensayos cotidianos, los bailarines y los teoricos de la danza consideran que los conocimientos de la medicina, el analisis de los movimientos y las ciencias deportivas representan la base para el comportamiento responsable y la interaccion diaria en esta disciplina. El conocimiento de los aspectos fisicos facilita tambien un acceso amplio a los procesos de percepcion, cada vez mas importantes en la practica contemporanea de la danza. La Dra. Liane Simmel ofrece con este libro, La practica de la danza, una obra que contribuye a optimizar y adaptar los procesos de aprendizaje en esta cultura cambiante de la danza, sea el ballet clasico, la danza moderna o la danza de la epoca actual. Esta obra proporciona al bailarin un conocimiento practico y comprensible de la medicina, el analisis del movimiento, las ciencias del deporte, la dinamica espiral y la osteopatia.

Érase una vez, una escuela de danza que se preparaba una tarde para la apertura del nuevo curso. Los nuevos alumnos esperaban en la puerta pensando en un mundo mágico que allí dentro dormía en la tranquilidad de las vacaciones, y que estaba apunto de despertar para ellos. ¿Que esperaban encontrar esos niños y niñas de ojos incontrolablemente intensos? ¿Que pensais que alli descubrieron? ¿Creeis que obtuvieron lo que esperaban?Cada estudiante o profesional de la danza respondera dependiendo de lo que el vivio. Yo voy a dar mi respuesta con lo que a partir de ahora vais a encontrar en estas paginas.Con este libro se pretende cubrir una necesidad en el ambito de la danza infantil. Llenar el vacio que hay entre lo que los niños desean, entre el anhelo artistico, y lo que luego reciben en las escuelas. Atravesar el abismo existente entre el arte vivo y la enseñanza en las aulas. Todo ello a traves de un conjunto de actividades organizadas de manera didactica, orientadas desde una vision amplia: la danza como manifestacion artistica presente en todas las culturas, la danza como necesidad humana y como expresion de sentimientos y visiones del mundo.

Este libro presenta un sistema de educación corporal aplicado a la pedagogía del movimiento en general y del actor en particular a través de la metodología creativa establecida por Marta Schinca dentro de la disciplina denominada Expresion Corporal o Tecn

¿Qué es un cascanueces y qué tiene que ver con el rey de los ratones? ¿Quién fue la "bailarina del zar" y a qué artista se le conoce como el "pintor de las bailarinas"? Un paseo por la historia del ballet a traves de los argumentos y anecdotas de quince d

Diálogos con la danza brinda al lector la oportunidad de apreciar el testimonio directo de una célebre artista del ballet mundial: la mítica Alicia Alonso. En su país natal, Cuba, la gran bailarina inicio sus estudios de un arte, que perfeccionaria en los Estados Unidos, y en el que brillaria como bailarina, coreografa y maestra en los mas importantes centros de la danza escenica mundial. Su carrera se extendio desde los años 30 del siglo XX hasta las dos primeras decadas del actual. Fundo y dirigio el Ballet Nacional de Cuba, compañia de renombre internacional, y creo una escuela de ballet, de la cual constituye ejemplo principal e inspiracion. Las reflexiones que aqui se expresan, propias y originales, ilustran los conceptos esteticos de Alicia Alonso y sus experiencias junto a otras personalidades de la danza, como Michel Fokine, Leonide Massine, Georges Balanchine, Antony Tudor y Agnes de Mille, entre otros. Este libro atraera no solo a los especialistas, sino tambien al mas amplio espectro de lectores, que lo disfrutaran como una experiencia inolvidable.

CreAcción es fruto de un proyecto colaborativo realizado en una residencia en el Museo Universidad de Navarra, en la que un grupo de personas ajenas a la danza trabajaron con los coreógrafos y bailarines para su gestacion.El espectaculo, de Metamorphosis Dance, compañia dirigida por Iratxe Ansa e Igor Bavovich, y coproducido por el Museo Universidad de Navarra, ha obtenido los premios Max de las Artes Escenicas en 2022 a la Mejor coreografia y Mejor diseño de iluminacion, un trabajo de Nicolas Fischtel.CreAccion quiere poner el foco en la interaccion entre el creador, el interprete y el publico, y como esta relacion puede ir mas alla de los limites preestablecidos. ¿Y si el publico pudiera conocer mucho mas sobre nuestra metodologia y como utilizamos los recursos creativos cuando nos enfrentamos a una nueva creacion? ¿Existen nuevas -o diferentes- maneras de involucrar a nuestra audiencia? Para Iratxe Ansa -Premio Nacional de Danza 2020- e Igor Bacovich, directores y coreografos de la pieza, en CreAccion el reto no reside tan solo, en mostrar abiertamente sus procesos creativos, sino en que el publico pueda ser una parte activa, y fundamental, de ellos.

La idea del libro nació en 1987 en la ciudad de Frankfurt, durante un seminario de Danza dirigido por mí.. Una de las alumnas se acercó y me preguntó si podía contarle algo sobre la vida de una fam

Esta publicación se presenta como una obra de referencia para quienes se encuentren inmersos en el análisis metodológico de la enseñanza del ballet clásico y su puesta en práctica. Diseñado para satisfacer las necesidades tanto de docentes como de estudiantes, estas paginas desgranan una exploracion profunda y rigurosa de los principios y tecnicas que sustentan esta disciplina artistica. Redactado con un enfoque claro y didactico, esta orientado a facilitar el proceso de enseñanza-aprendizaje del ballet mediante una estructuracion meticulosa. Cada capitulo esta organizado para guiar al lector desde los conceptos basicos hasta las tecnicas mas avanzadas, permitiendo un aprendizaje progresivo y coherente. Con un lenguaje accesible, pero riguroso y respetuoso con el lexico tecnico, adecuado tanto para docentes como para estudiantes, ofrece detalladas explicaciones que se acompañan de ejemplos practicos y recomendaciones que facilitan la comprension y aplicacion. La combinacion equilibrada de teoria y practica se complementa, ademas, con ilustraciones de alta calidad. Basado en la tradicion, la innovacion, la experiencia y la investigacion en danza y en su didactica, este libro propone un metodo flexible que puede ser adaptado a diferentes niveles y estilos de enseñanza. De este modo, Enseñanza y practica del ballet clasico. Un analisis metodologico no solo resulta una guia tecnica, sino tambien una fuente de inspiracion y conocimiento profundo sobre el ballet abocada a que la enseñanza y el aprendizaje de esta disciplina se conviertan en experiencias enriquecedoras, gratificantes y de gran calidad.

La danza es el arte del cuerpo en movimiento. La memoria que se activa al bailar contiene imaginarios y corporalidades resultantes de sus propias historias. El estudio de los contextos y el análisis de los lenguajes, codigos, gestualidades y simbolos ayudan a entender criticamente como se construyen las identidades a traves del tiempo como resultado del encuentro de lo colectivo y lo diverso. Este libro propone un recorrido introductorio a la historia de la danza occidental entre la Antiguedad y la Edad Contemporanea a traves de sus claves y contribuciones principales. En el se reunen las lineas que han definido los relatos historicos aunando piezas destacadas, fuentes primarias y bibliografia principal. A ello se suman referencias a la transculturalidad, el descentramiento y el intercambio internacional que interpelan a otras escrituras de las historias danzadas con las que expandir el conocimiento de/sobre/desde el cuerpo danzante.

Estudio sobre los orígenes y la historia del dance de Bulbuente, vinculado a la fiesta de San Bartolomé, patrono de Bulbuente, y a la cofradía que le da nombre, fundada en 1345, si bien la primera referencia sobre esta representacion data de 1722.

El libro de la profesora de danza del vientre es una guía didáctica con ejercicios para facilitar la enseñanza de este baile. A lo largo de los años, la autora ha ido comparando los variados estilos de enseñanza de sus profesoras de danza con los diversos cursos de didactica que ha realizado y su trabajo como profesora de secundaria. El deseo de poner por escrito sus conclusiones, contrastadas con su practica docente, es lo que ha originado este libro que espera que pueda servir a las mujeres que, bailando bien, deseen profundizar en el aspecto didactico de impartir una clase. Esta tambien inspirado en los materiales didacticos a los que tienen acceso los profesores de otras materias pero que no suelen encontrarse disponibles para esta disciplina en concreto, en el sentido de facilitar dichos materiales a las profesoras de danza oriental. Para enseñar, sobre todo a niveles basicos, no es necesario ser una bailarina profesional. Basta con saber siempre mas nivel del que se va a enseñar y, por encima de todo, saber como transmitir esos conocimientos, como organizar y estructurar las clases y como motivar a las alumnas para que, una vez que conecten con este baile, nunca dejen de bailar.

Get the strong, toned and graceful figure of a dancer - without the rigorous training! Mary Helen Bowers has helped tone and sculpt the bodies of a whole host of celebrities, including Natalie Portman for her role inBlack Swan, plus Liv Tyler, Zooey Deschanel and Helena Christensen. Now, in this fantastic fitness guide, she reveals her exercise, diet and lifestyle plan for transforming your whole body. - Achieve the long, toned and powerful body shape of a dancer - Target trouble areas, such as legs, bum and tummy - Get a dancer''s beautiful posture and elegance - Lose weight and turn fat into muscle - Radically transform your physique - Noticeable results in just 14 days

Un libro imprescindible en la biblioteca de los amantes del Ballet.Un documento histórico sin precedentes que narra la historia de la gran bailarina Alicia Alonso en el Rol de Giselle, con motivo del 70 Aniversario de su estreno en el Metropolitan Opera House de Nueva York.Mas de 300 paginas con fotografias ineditas, relatos y articulos que dibujan la figura inmortal de Alicia Alonso en su magistral interpretacion de Giselle.