Libros de Historia y estudios de Bellas Artes, página 9 de 39

Els estudis sobre el col·leccionisme d’art no sols reconstrueixen el perfil i l’aportació de promotors més o menys coneguts, sinó que posen l’accent en el procés de definició i en el desenvolupament

Deslumbrado por el Decálogo de cineasta y artista plástico checo Jan Švankmajer (1934), Miguel Fernández-Pacheco ha recogido sus propias experiencias en una guía vital para los que han sido atrapados

Título: La noche que vi un azul que era rojo Autor: Eva Lootz ISBN/ISSN: 978-84-9773-437-0 Depósito legal: Dimensiones: 14x22cm Nº de páginas: 176 Año: 2008 Colección: Plástica & palabra

Esta obra se adentra en el estudio de la evolución de la pátina en la pintura, desde sus primeras apariciones en los textos de arte del siglo XVII hasta las controversias a que dio lugar a mediados del siglo XX. La sucesion temporal del texto permite seguir la evolucion conceptual experimentada por el termino ha ido adquiriendo, asi como su importancia en relacion con la restauracion de las obras de arte. El analisis que sigue la obra se apoya en numerosos textos procedentes de tratados de arte, archivos y relevantes autores; ademas de ser por si mismos una preciosa contribucion para el estudio de la historia del arte, permiten comparar y constatar las diferentes opiniones que se han vertido en torno a la patina. La patina en la pintura ha sido objeto de controversias desde su origen por razones esteticas, mercantiles o historicas. De ahi la necesidad de conocer su significado original asi como el valor de respeto por la conocer su significado original asi como el valor de respeto por la integridad de la obra en que dicho significado se fundaba. Establecer su desarrollo historico permite entender uno de los aspectos mas importantes de la historia de la restauracion de pinturas.

Contiene ilustraciones.

Pintor, escultor, grabador y profesor de grabado calcográfico de la Escuela Luján Pérez, Alfonso Crujera Luján Pérez, Alfonso Crujera reside y trabaja en Las Palmas de Gran Canaria. Durante los últimos treinta años ha participado en numerosas exposiciones. Su obra se encuentra en las colecciones más importantes del archipiélago canario.

Una guía práctica y completa acerca de siete técnicas de impresión: relieve, grabado, colagrafía, litografía, serigrafía, monoimpresión y técnica mixta. Una muestra de lo mejor de la impresión contemporanea que abarca una amplia variedad de enfoques esteticos, de lo abstracto a lo figurativo, del estilo de la narrativa de comics a lo etereo. Se incluyen tanto practicas consagradas por la tradicion como innovaciones contemporaneas, siempre prestando especial atencion a las practicas seguras. Cada una de las tecnicas viene detalladamente explicada, desde el desarrollo de la matriz de impresion, pasando por la configuracion de la prensa y la seleccion de las tintas correctas para dibujar el motivo. Las claras ilustraciones paso a paso, las entrevistas a artistas contemporaneos y una amplia seleccion de imagenes que muestran las tecnologias de impresion mas vanguardistas hacen de este libro una solucion inspiradora. La inclusion de los procesos digitales, la preparacion del estudio de impresion, las tecnicas de resolucion de problemas y la completa lista de recursos lo convierte en una practica obra tanto para los que se inicien en estas tecnicas como los que ya tengan experiencia.