Libros de Bellas Artes y Aplicadas

* Relojes mecánicos, cronógrafos, de buceo y de cuarzo: un recorrido por la historia de la relojería a través de 90 modelos emblemáticos. * Desde los primeros relojes de pulsera hasta los relojes de cuarzo, todos tienen un interes historico, mecanico o meramente estetico. * Un viaje a traves de las epocas y las diferentes complicaciones de la relojeria. Siglos, incluso milenios, de innovacion tecnica han llevado a la creacion de los relojes tal y como los conocemos hoy. Complejos y esteticos, son obra de artesanos muy cualificados y con un saber hacer excepcional. Pero ¿que sentido tienen los relojes mecanicos en la era de los smartwatches? ¿Por que nos fascinan? Tal vez sea porque, junto con la ropa, son los objetos mas intimos de nuestras vidas. Quiza tambien sea porque algunos han protagonizado extraordinarias aventuras humanas. Acaso porque otros nunca habrian visto la luz sin la perseverancia y la imaginacion de grandes personalidades. ¿Somos realmente los dueños de un reloj o nos limitamos a transmitirselo a las generaciones venideras? Pese a las cicatrices que el tiempo les haya dejado, la mayoria de los modelos que figuran en este libro nos sobreviviran. De hecho, la mayoria de ellos son relojes antiguos, con patina, oxidados, imperfectos, simplemente vividos.

La segunda edición de este manual desarrolla la evolución de la construcción historiográfica de la obra de arte y las relaciones existentes entre la obra de arte, su interpretación y la historiografía artistica ya que la obra de arte es siempre el resultado de una fabricacion intelectual que esta mediada por la presencia de un discurso interpretativo.El libro en su desarrollo expone de manera pormenorizada los aspectos que condicionan esas interpretaciones y tambien su evolucion en el tiempo; tanto los artisticos desde un punto de vista estrictamente conceptual, como los referidos al momento historico, sociales, politicos o religiosos que participan igualmente en esa interpretacion diversificada de la obra de arte.La Historia del Arte ha de considerarse no solo como la historia de las obras de arte sino tambien la historia de las formas historicas de interpretar esos objetos

La acuarela, eterna favorita de los artistas amateurs, puede ser un medio inesperadamente difícil de dominar. Por ello, en esta completa guía la artista Harriet de Winton nos muestra los materiales esenciales, las herramientas y las tecnicas que debemos conocer para empezar a crear de forma consistente. Los mas de 20 tutoriales paso a paso incluidos en el libro trazan un camino de aprendizaje progresivo que nos permitira abordar obras de distinta complejidad y estilos. Desde sencillos ejercicios abstractos para calentar hasta una amplia gama de motivos naturales, paisajes y animales, cada uno de estos proyectos representan un paso mas en el dominio de la pintura con acuarelas.

"El concepto de restauración aplicado a los textiles es todavía novedoso y reciente si lo comparamos con el resto de campos a los que atiende en la actualidad la conservación y la restauración como disciplina cientifica autonoma e independiente. La presente obra expone, de un modo didactico y sistematizado, las principales fases que integran una metodologia correcta de conservacion y restauracion aplicada a tejidos historicos. Surge de una motivacion real, fruto del desconocimiento tecnico que existe sobre esta materia, de la dispersion de fuentes de consulta, y de la necesidad de abordar de manera global todos los aspectos relacionados con la intervencion sobre una obra o coleccion textil. Por supuesto, no pretende ser un manual de conducta, ni un guion cerrado o un decalogo de lo que se debe o no hacer al enfrentarse a una cuestion tan compleja, especifica y heterogenea como esta. Es, y debe ser, un punto de partida, una guia de referencia para el profesional, un protocolo de actuacion ordenado y multidisciplinar, construido sobre la base de unos criterios y una metodologia de trabajo cientifica, clara y coherente.Ivan Mateo Viciosa es profesor de Conservacion y Restauracion de Textiles en la Escuela de Arte y Superior de Conservacion y Restauracion de Bienes Culturales Mariano Timon de Palencia.

Esta edición actualizada y ampliada de nuestro libro sobre joyería sostenible incluye las últimas novedades en esta área, con nuevos estudios de caso y entrevistas a diseñadores y firmas internaciona

* Esta es la fascinante historia de cómo la visión de un hombre culminó con la creación de la firma de relojes más prestigiosa del mundo. * Descubra cómo Hans Wilsdorf convirtió a Rolex, una pequeña

La conmovedora historia de un vigilante de museo que encuentra consuelo y significado en su día a día entre los pasillos del Museo Metropolitano de Arte. Una obra imprescindible para los amantes del arte.Millones de personas suben cada año la gran escalinata de marmol para visitar el Museo Metropolitano de Arte, pero solo una privilegiada minoria tiene acceso ilimitado a todos sus rincones y recovecos: son los vigilantes, que deambulan discretamente en trajes azul marino, con un ojo atento al tesoro de 185.000 metros cuadrados. Absorto en el inicio de su glamorosa carrera en The New Yorker, Patrick Bringley nunca imagino que acabaria siendo uno de ellos. Todo cambio cuando a su hermano mayor le diagnosticaron un cancer terminal, momento en el cual sintio la imperiosa necesidad de alejarse del bullicio cotidiano. Asi, dejo el semanal y busco consuelo en el lugar mas bello que conocia. Para su sorpresa, y para deleite del lector, este refugio se convirtio en su segundo hogar durante una decada. Lo seguimos mientras custodia delicados tesoros desde Egipto hasta Roma, pasea por los laberintos bajo las galerias, desgasta nueve pares de zapatos y se maravilla ante las bellas obras bajo su cuidado. Bringley entra en el museo cual fantasma, silencioso y casi invisible, pero pronto encuentra su voz y su tribu: las obras de arte y sus creadores, y la vivida subcultura de los vigilantes del museo un magnifico mosaico de artistas, musicos, operarios incondicionales, inmigrantes, bromistas y soñadores . Conforme se fortalecen sus vinculos con sus colegas y con el arte, llega a comprender lo afortunado que es al vivir entre las paredes de ese pequeño universo que tanto se asemeja a las mejores facetas de nuestro mundo, al que regresa con gratitud de manera gradual.Toda la belleza del mundo es un retrato sorprendente e inspirador de un magnifico museo, sus tesoros ocultos y las personas que lo mantienen en funcionamiento, escrito por uno de sus mas intimos observadores.

Enciclopedia técnica que muestra una amplia variedad de procesos de engastado de piedras, con información detallada sobre gemas y metales con excelentes ilustraciones. Sus páginas exponen los conocimientos para engastar piedras preciosas, semipreciosas y organicas con proyectos que van desde elegantes obras maestras con diamantes hasta piezas mas cotidianas con coral o perlas. Guia completa de engastado en joyeria presenta la adecuacion de piedras y metales especificos, los factores que potencian la durabilidad y el correcto uso y los engastes prefabricados en comparacion con los hechos a mano.

La conservación del patrimonio cultural presenta un campo de estudio amplio y complejo que integra conocimientos procedentes de distintas disciplinas académicas. Se trata, además, de una materia crítica que esta sometida a constante revision y debate, en cuanto se interroga sobre el valor y sentido que el patrimonio cultural reviste para las sociedades actuales. En "Conservacion del Patrimonio Cultural. Teoria, historia, principios y normas", se tratan estos temas dentro de un planteamiento integral y sistematico que parte del esclarecimiento del concepto y problemas del patrimonio cultural, para exponer a continuacion las distintas teorias y metodologias de restauracion y/o intervencion sobre los bienes culturales a traves de la presentacion critica del pensamiento y la actuacion de sus protagonistas, escuelas y tendencias. El libro incluye tambien una recopilacion analitica y ordenada de los principales textos y documentos dedicados a la conservacion del patrimonio cultural. En esta segunda edicion, revisada y actualizada, se han introducido nuevas cuestiones, como la reflexion sobre el concepto de autenticidad, la funcion del patrimonio como soporte de la identidad cultural, la necesidad de la conservacion no solo de las grandes obras y monumentos sino tambien de los conjuntos historicos y los paisajes culturales, asi como las tematicas referentes al patrimonio inmaterial y al turismo cultural.

Guía práctica llena de inspiración para aprender a pintar paso a paso con acuarelas, mediante ejemplos prácticos que desarrollan las diferentes técnicas y que ilustran sobre las grandes posibilidades de este medio de expresion artistica. Para aprender a reproducir sobre el papel elegantes efectos y a crear ambientes.

"Inmersos en una sociedad obsesionada por la inmediatez y el progreso tecnológico de la comunicación visual, pocas veces nos detenemos a considerar lo que debe esta cultura al remoto imaginario de los hombres y mujeres medievales. La distancia temporal y mental que nos separa, junto con el trato peyorativo que reciben de los discursos de la contemporaneidad, generan una impresion parcial e idealizada que ensombrece sus brillantes visiones, mientras ocultan la multitud de aspectos que se pretenden encerrar en el terminoEdad Media. Son visiones humanas que nos lega un pasado mermado por la perdida, la destruccion, la musealizacion de objetos y la manipulacion de significados al dictado de los intereses de cada momento historico. Ello dificulta la tarea de comprender el sentido de esas imagenesen-cuerpadasen lo que hoy se denominaobras de arte: desde la pagina del manuscrito a la proyeccion urbana del monumento; desde Santa Fe de Conques a la Portada Rica del Estudio de SalamancaImagenes de medios, estilos y periodos diferentes enraizadas en las practicas medievales. A esta situacion de perplejidad y equivoco frente al pasado responde la presente revision de argumentos convencionales: una mirada reflexiva y critica frente a lo que se considera historia del arte, desde el punto de vista de la imagen, para calibrar su poder como modo y medio de derrocar y revocar historia e ideologia en una sociedad, como la de hoy, caracterizada por un pensamiento eminentemente visual. Lucia Lahoz es catedratica del Departamento de Historia del Arte-Bellas Artes de la Universidad de Salamanca. Sus lineas de investigacion se centran en el periodo medieval, con especial atencion en los estudios visuales y culturalesimagen, memoria y discurso, estudios de genero, religiosidad, marginacion e historia de la Universidad. Ademas, es miembro del IEMYR."

En New York is the thing, Patricia Bolaños nos lleva de paseo por la vida de diez personajes únicos, que aunque no muy frecuentados, son indispensables para entender el Nueva York de hoy en dia. A traves de su mirada atenta y sus ingeniosas ilustraciones, Bolaños nos descubre rincones llenos de anecdotas de la mano de sus personajes: Robert Mapplerthorpe, Truman Capote, Spike Lee, Nora Ephron, Bill Cunningham, Iris Apfel, Diana Vreeland, Edie Sedwick, Marsha P. Johnson, Pauline Kael. Una fascinante guia emocional, entre la memoria y la mitomania, que hace respirar Nueva York como uno mas de los protagonistas que se pasean por el libro.Patricia Bolaños es ilustradora y cuentista afincada en Brooklyn. Ha publicado en Vanity Fair, Harper's Bazaar, El Pais Semanal, entre otros.Textos e ilustraciones de Patricia Bolaños

Curso de acuarela a través del paisajePablo Rubén López Sanz ha dedicado los últimos veinte años a impartir cursos de acuarela por todo el mundo dando a conocer su técnica y método en países como Francia, Brasil, Peru, Turquia, Alemania o Portugal y en ciudades como Seattle, Vancouver, Los Angeles, Ciudad de Mexico, Moscu, Florencia..., ademas de por toda la geografia española.Galardonado en infinidad de ocasiones tanto en España como internacionalmente, ha participado en mas de 700 concursos de pintura rapida y al aire libre, lo que le ha permitido acumular un riquisimo bagaje en la tecnica de la acuarela. A su larga trayectoria como artista une su pasion y su dedicacion a esta actividad que se ha convertido en su profesion y su vocacion. Pablo Ruben explica a lo largo de las paginas de este curso, prologado por el maestro Joseph Zbukvic, una gran diversidad de herramientas y recursos que permitiran al lector mejorar su tecnica y comprender las peculiaridades de la acuarela desarrollando un estilo pictorico propio.

El color informa, seduce, narra, ordena, camufla... «Para comprender el color debemos escuchar la voz de filósofos y tintoreros, biólogos y artistas, escritores y empresarios, físicos y astrólogos, y

CRITERIOS Y NORMATIVAS EN LA CONSERVACION Y RESTAURACION es un libro del autor AA.VV. editado por SINTESIS. CRITERIOS Y NORMATIVAS EN LA CONSERVACION Y RESTAURACION tiene un c�digo EAN 978849171327

En este práctico manual, Anja Keller (Letterleuchten) te enseña a crear bellos motivos florales utilizando la técnica de la acuarela suelta. Aprende a pintar fácilmente pequeñas flores decorativas, rosas, peonias u hojas diversas y a diseñar asombrosas composiciones con ellas a traves de simples pinceladas e instrucciones paso a paso.Seas principiante o avanzado, este libro es una introduccion perfecta a la acuarela y a la composicion de color, ademas de una oportunidad para descubrir tus habilidades artisticas a traves de ilustraciones llenas de viveza y color.

Este bestsellerse divide en cinco capítulos que abarcan todo lo que hay que saber sobre la elaboración de joyas. Breve historia de la joyería: un recorrido por la creación de joyas con ejemplos del desarrollo de la elaboracion de joyas desde la prehistoria hasta el siglo XXI. Espacio de herramientas y materiales: comienza con una guia parar montar nuestro espacio de trabajo y continua con un catalogo de las herramientas. Abarca desde las herramientas de mano hasta la maquinaria mas avanzada con una guia de lo que necesitaremos en la caja de aprendiz. Ademas, recoge materiales de joyeria. Tecnicas: nueve subsecciones que explican desde las operaciones basicas de corte, soldadura y pulido hasta tecnicas mas avanzadas como la fundicion y el engastado. Todas las secciones figuran en la Guia de tecnicas un listado que permite tener a la vista los temas principales y las cuestiones especificas de cada seccion. Los procesos se explican en su contexto, con ejemplos de piezas acabadas, y explicaciones paso a paso con fotos e instrucciones. Las tecnicas paso a paso estan numeradas. Diseño: desde la busqueda de inspiracion y el uso del dibujo hasta la realizacion del diseño y las implicaciones practicas del desarrollo de un diseño. La joyeria como negocio: todo lo que hay que conocer para establecerse, incluyendo fotos de trabajos, la creacion de material promocional, iniciar un sitio web, etc. Referencia: las formas de las piedras y de las herramientas, tablas de conversion, tamaños y medidas estandar de los anillos, un glosario, listados de proveedores, lecturas recomendadas y organizaciones.

* Una interacción entre dibujo y fotografía que ilustra la relación entre el aspecto superficial de la forma humana y las complejidades de su estructura subyacente. * Lecciones prácticas de dibujo pa

¿Te apetece pintar con acuarelas? No es difícil pintar preciosos motivos con acuarelas. Con algunos trucos, un poco de práctica y los colores adecuados podemos crear motivos realmente mágicos. Este nuevo libro de la exitosa autora Tanja Geier te brinda inspiracion a raudales, para que puedas aplicarla en todos tus trabajos. Las explicaciones y el material te aportaran los conocimientos necesarios para poder pintar con acuarelas todo tipo de frutas, flores, animales y objetos. Y lo mejor de todo es que podras crear estos motivos en unos pocos pasos. Solo nos queda buscar los pinceles y ponernos a pintar.