Libros de Bellas Artes y Aplicadas

A través de sencillas fichas, el diseñador gráfico y profesor de diseño japonés Haruyoshi Nagumo nos proporciona todo lo necesario para comprender cada color —características, historia, significados

Tras sus exitosos Cursos de acuarela y Dibujo a traves del paisaje, Pablo Ruben López Sanz pone al alcance de quienes deseen mejorar en la tecnica pictórica de la acuarela una serie de recursos y habilidades tecnicas adquiridas a lo largo de mas de veinticinco años de carrera artistica. Consejos practicos, recomendaciones y pequeños trucos sobre materiales, herramientas y procesos de la mano de un maestro, referente de la acuarela plein air a nivel nacional e internacional y miembro de las tres asociaciones de acuarela mas importantes de Estados Unidos.

* La guía esencial para todo artista o creativo que trabaje con el color. * Empieza con los elementos básicos de tono, valor, saturación, temperatura y opacidad para avanzar hacia cuestiones más com

Enciclopedia técnica que muestra una amplia variedad de procesos de engastado de piedras, con información detallada sobre gemas y metales con excelentes ilustraciones. Sus páginas exponen los conocimientos para engastar piedras preciosas, semipreciosas y organicas con proyectos que van desde elegantes obras maestras con diamantes hasta piezas mas cotidianas con coral o perlas. Guia completa de engastado en joyeria presenta la adecuacion de piedras y metales especificos, los factores que potencian la durabilidad y el correcto uso y los engastes prefabricados en comparacion con los hechos a mano.

* Relojes mecánicos, cronógrafos, de buceo y de cuarzo: un recorrido por la historia de la relojería a través de 90 modelos emblemáticos. * Desde los primeros relojes de pulsera hasta los relojes de cuarzo, todos tienen un interes historico, mecanico o meramente estetico. * Un viaje a traves de las epocas y las diferentes complicaciones de la relojeria. Siglos, incluso milenios, de innovacion tecnica han llevado a la creacion de los relojes tal y como los conocemos hoy. Complejos y esteticos, son obra de artesanos muy cualificados y con un saber hacer excepcional. Pero ¿que sentido tienen los relojes mecanicos en la era de los smartwatches? ¿Por que nos fascinan? Tal vez sea porque, junto con la ropa, son los objetos mas intimos de nuestras vidas. Quiza tambien sea porque algunos han protagonizado extraordinarias aventuras humanas. Acaso porque otros nunca habrian visto la luz sin la perseverancia y la imaginacion de grandes personalidades. ¿Somos realmente los dueños de un reloj o nos limitamos a transmitirselo a las generaciones venideras? Pese a las cicatrices que el tiempo les haya dejado, la mayoria de los modelos que figuran en este libro nos sobreviviran. De hecho, la mayoria de ellos son relojes antiguos, con patina, oxidados, imperfectos, simplemente vividos.

The definitive book on animation, from the Academy Award-winning animator behind Who Framed Roger Rabbit?Animation is one of the hottest areas of filmmaking todayand the master animator who bridges the old generation and the new is Richard Williams. During his fifty years in the business, Williams has been one of the true innovators, winning three Academy Awards and serving as the link between Disney''s golden age of animation by hand and the new computer animation exemplified by Toy Story.Perhaps even more important, though, has been his dedication in passing along his knowledge to a new generation of animators so that they in turn could push the medium in new directions. In this book, based on his sold-out master classes in the United States and across Europe, Williams provides the underlying principles of animation that every animatorfrom beginner to expert, classic animator to computer animation whiz needs. Urging his readers to "invent but be believable," he illustrates his points with hundreds of drawings, distilling the secrets of the masters into a working system in order to create a book that will become the standard work on all forms of animation for professionals, students, and fans.

En este libro he reunido los tres grandes pilares para convertirse en artista del collage. En el interior encontrarás tres capítulos: La A del collage: breve introducción con un repaso sobre los precursores de esta tecnica y sus diferentes estilos, La B del collage: explicacion sobre las herramientas necesarias para realizar este maravilloso arte, Y La C del collage: donde se pondra en practica lo aprendido con los ejercicios propuestos. Puedes usar el material recortable de las ultimas paginas y no tener excusa para iniciarte hoy mismo. iQue viva el collage!

Los libros ilustrados infantiles son los primeros con los que todos entramos en contacto, y suponen un sector importante, dinámico y en constante evolución dentro de la industria editorial. ¿Qué se necesita para que un libro infantil ilustrado tenga buena acogida? En este volumen no solo se analiza la historia y la evolucion del libro ilustrado, sino tambien todos los aspectos de este tipo de publicaciones: desde la formacion hasta la interaccion entre palabras e imagenes en una pagina, desde el uso de viejos y nuevos metodos de impresion hasta el proceso editorial y las exigencias de esta industria en el siglo xxi.Actualmente, el libro ilustrado se define por su uso particular de imagenes secuenciales, por lo general asociadas a un pequeño numero de palabras, para transmitir un significado. Al contrario que el libro ilustrado tradicional, en el que las imagenes realzan, decoran y amplifican, en el libro ilustrado actual el texto visual asume casi toda la responsabilidad narrativa.

Un original acercamiento a la historia de la humanidad a través de los relojesLas manos del tiempo es un viaje a través de la historia de la relojería, desde los primeros intentos de medir el tiempo y el gran avance en ingenieria que proporciono el primer reloj, hasta la actualidad, donde los relojes tienen un relevante significado cultural e historico. Rebecca Struthers explora el mecanismo de los relojes y como han moldeado a la humanidad. Su preciso y minucioso acercamiento a la historia, la ciencia y el oficio de medir el tiempo explican tanto la belleza de los relojes como la esencia del ser humano.

Una guía para aprender a observar tu entorno a través del dibujo y la pinturaDibujar y pintar son habilidades que cualquier persona interesada y dispuesta a dedicarle tiempo puede desarrollar. Más alla de la perfeccion tecnica, el objetivo de un cuaderno de campo es disfrutar de un proceso creativo profundamente personal, explorando y registrando el entorno con una mirada propia. Esta guia practica te enseñara a crear tu cuaderno de campo en entornos naturales, urbanos y museisticos. Encontraras consejos sobre los materiales y las tecnicas adecuadas para realizar apuntes y bocetos del natural. Ademas, incluye ejercicios que te ayudaran a educar tu mirada para conectar con tu entorno de una forma mas profunda.

Esta completa obra ofrece al lector un fascinante recorrido por la historia de la relojería, desde los prototipos de arena hasta los modernos relojes digitales. Partiendo de la presentación de una amplia gama de ejemplares de pulsera, presta especial atencion a las diversas firmas que han hecho historia, asi como a las particularidades de cada modelo, las tecnicas y la evolucion de los aparatos que han estado al servicio de la medicion del tiempo desde los origenes de la humanidad.

En New York is the thing, Patricia Bolaños nos lleva de paseo por la vida de diez personajes únicos, que aunque no muy frecuentados, son indispensables para entender el Nueva York de hoy en dia. A traves de su mirada atenta y sus ingeniosas ilustraciones, Bolaños nos descubre rincones llenos de anecdotas de la mano de sus personajes: Robert Mapplerthorpe, Truman Capote, Spike Lee, Nora Ephron, Bill Cunningham, Iris Apfel, Diana Vreeland, Edie Sedwick, Marsha P. Johnson, Pauline Kael. Una fascinante guia emocional, entre la memoria y la mitomania, que hace respirar Nueva York como uno mas de los protagonistas que se pasean por el libro.Patricia Bolaños es ilustradora y cuentista afincada en Brooklyn. Ha publicado en Vanity Fair, Harper's Bazaar, El Pais Semanal, entre otros.Textos e ilustraciones de Patricia Bolaños

Más que ninguna otra pieza de mobiliario, la silla ha sido objeto de los sueños más alucinantes de los diseñadores. La curva singular de un respaldo o el torneado de una pata, el ángulo de un asiento o el color del mueble entero: cada elemento refleja la conciencia estilistica de una epoca. De Gerrit Rietveld a Alvar Aalto, Verner Panton o Eva Zeisel, del modernismo al estilo internacional, del arte pop al postmodernismo, la historia de cada silla es tan compleja que requiere de un exhaustivo trabajo enciclopedico para hacerle justicia. Todas estan aqui: las sillas onduladas de Thonet y las maquinas de sentarse de Hoffmann, la silla Wassily de Marcel Breuer y las butacas vanguardistas de Ron Arad. Los primeros diseñadores y los pioneros de la silla moderna aparecen en compañia de las mas recientes innovaciones en el arte de construir asientos. El libro presenta cada pieza en su pureza formal, e incluye informacion biografica e historica sobre cada silla y su diseñador. ¡Una obra indispensable para los amantes del diseño y una referencia fundamental para los coleccionistas!

La conmovedora historia de un vigilante de museo que encuentra consuelo y significado en su día a día entre los pasillos del Museo Metropolitano de Arte. Una obra imprescindible para los amantes del arte.Millones de personas suben cada año la gran escalinata de marmol para visitar el Museo Metropolitano de Arte, pero solo una privilegiada minoria tiene acceso ilimitado a todos sus rincones y recovecos: son los vigilantes, que deambulan discretamente en trajes azul marino, con un ojo atento al tesoro de 185.000 metros cuadrados. Absorto en el inicio de su glamorosa carrera en The New Yorker, Patrick Bringley nunca imagino que acabaria siendo uno de ellos. Todo cambio cuando a su hermano mayor le diagnosticaron un cancer terminal, momento en el cual sintio la imperiosa necesidad de alejarse del bullicio cotidiano. Asi, dejo el semanal y busco consuelo en el lugar mas bello que conocia. Para su sorpresa, y para deleite del lector, este refugio se convirtio en su segundo hogar durante una decada. Lo seguimos mientras custodia delicados tesoros desde Egipto hasta Roma, pasea por los laberintos bajo las galerias, desgasta nueve pares de zapatos y se maravilla ante las bellas obras bajo su cuidado. Bringley entra en el museo cual fantasma, silencioso y casi invisible, pero pronto encuentra su voz y su tribu: las obras de arte y sus creadores, y la vivida subcultura de los vigilantes del museo un magnifico mosaico de artistas, musicos, operarios incondicionales, inmigrantes, bromistas y soñadores . Conforme se fortalecen sus vinculos con sus colegas y con el arte, llega a comprender lo afortunado que es al vivir entre las paredes de ese pequeño universo que tanto se asemeja a las mejores facetas de nuestro mundo, al que regresa con gratitud de manera gradual.Toda la belleza del mundo es un retrato sorprendente e inspirador de un magnifico museo, sus tesoros ocultos y las personas que lo mantienen en funcionamiento, escrito por uno de sus mas intimos observadores.

Cómo aprender a captar en acuarela la belleza de los árboles con seis proyectos, de los que se facilitan su boceto en plantillas reutilizables. Con detalladas instrucciones paso a paso y fotografías

Descubre en Corta y crea, 4 propuestas diferentes de collage para poner en práctica, con más de 35 páginas, con todo el material hermoso que necesitas para crearlos. ¡Disfruta de tu creatividad!!

La paleta del pintor desempeña un papel vital en su proceso creativo. No sólo proporciona información sobre las preferencias y prácticas del artista, sino que también revela los pigmentos y aglutinantes utilizados, si los colores se mezclaron con calma o precipitadamente, el ritmo de las pinceladasAlexandra Loske ofrece nuevas perspectivas sobre el arte y los artistas de los ultimos cinco siglos a traves de sus paletas de colores: conceptos de color, efectos cromaticos, tecnicas pictoricas y mas observaciones extraordinarias, desde la paleta de ArtemisiaGentileschi a la de Lucian Freud.

¿Quieres adentrarte en la técnica pictórica más espontánea y sorprendente, ganar confifi anza en ella y encontrar la mejor inspiración para desarrollar tu propio estilo? ¡Esta es tu guía! Un curso practico en 30 dias para lanzarte de una vez por todas al maravilloso mundo de la acuarela.· 30 PROYECTOS DE MAS FACIL A MAS DIFICIL Ponerte a pintar una flor o un tucan antes de saber usar el pincel no es la mejor forma de iniciarte en la acuarela. Lo ideal es empezar por algo sencillo e ir añadiendo complejidad a medida que avanzas. Y esto es precisamente lo que hace Jenna Rainey: te propone un proyecto distinto para cada dia, partiendo del trabajo con las formas y los efectos mas basicos hasta llegar a pintar bellos y complejos paisajes, autenticas explosiones de color.· TRES SENCILLOS PASOS Cada proyecto esta planteado en tres sencillos pasos: dibujar las formas y siluetas, elegir la gama de colores y, fnalmente, pintar en acuarela. La autora es tan clara y didactica que lo dificil te parecera facil y, gracias a sus detalladas explicaciones e ilustraciones, ¡aprenderas sin darte cuenta!· TECNICA Y ESTILO PROPIO Obtendras los conocimientos basicos sobre el trabajo con acuarela -herramientas y materiales, teoria del color, uso del pincel.- y al mismo tiempo exploraras tu propia creatividad hasta llegar a territorios estilisticos y fantasiosos que probablemente desconocias.

Diseño de joyería es una guía práctica para introducirse por primera vez en el universo del diseño de joyas. Partiendo de las materias clave que todo diseñador de joyas debe conocer (historia, estilos, investigación, creación, producción, marketing y carrera profesional), la autora presenta, con un estilo directo y claramente enfocado a la práctica profesional, las estrategias y recursos básicos con que el diseñador de joyas y bisutería se topará en su quehacer diario. Este contenido se complementa con los valiosos testimonios de profesionales pertenecientes a la escena contemporánea del diseño de joyas, que exponen sus experiencias a través de entrevistas y ejemplos reales. En la actualidad, el diseño de joyas se ha vuelto más versátil y poco ortodoxo, alejándose de la idea convencional que tenemos de la joyería. El libro también recoge las nuevas técnicas y materiales de un oficio que está generando nuevas profesiones y se ha abierto a nuevos territorios.