Novedades del último mes en libros de Cine

El libro que acompaña a la nueva película de Pedro Almodóvar, una historia sobre la estrecha relación entre realidad y ficción, entre la inspiración y la vida. Un regalo para cinéfilos. Amarga Navidad nos muestra dos historias en alternancia. La primera empieza en diciembre de 2004, durante el largo puente de la Constitucion, y esta protagonizada por Elsa, una directora de publicidad, asi como por su novio, Bonifacio, y por sus amigas Patricia y Natalia. La segunda transcurre en 2026 y su protagonista es Raul, un guionista y director que esta inmerso en la escritura de un guion: pronto descubriremos que se trata de la historia de Elsa. Ella es, de algun modo, el alter ego de Raul, quien recurre a la autoficcion como solucion a una larga temporada de sequia creativa. Mira dentro de si, y no puede evitar mirar tambien a las personas que componen su universo mas intimo, que son su compañero y su ayudante. Esta edicion contiene, ademas del guion de la pelicula, un anexo con comentarios sobre su proceso creativo y el rodaje, firmado por el propio Almodovar; asimismo, esta profusamente ilustrada a todo color con fotogramas del film, imagenes del rodaje y fragmentos del storyboard, y se cierra con un precioso y personal texto, a modo de epilogo, de Gustavo Martin Garzo. Amarga Navidad es un libro que sirve de perfecto acompañante del largometraje y atraera a todos los amantes del cine y la cultura.La critica ha dicho: Una de las peliculas mas hondas y trascendentes del cineasta. Todo sucede en voz baja. Pero todo pesa. La historia de una mujer atravesada por una perdida que no logra metabolizar se convierte en una reflexion universal sobre como seguimos adelante cuando lo que amabamos ya no existe.Alberto Pinteño, Harpers Bazaar

Un libro para locos del cine: claro, divertido y sin postureo.¿Por qué todavía se ruedan películas con guiones tan malos? ¿Qué es un actor bancable? ¿Cómo es posible que Harry Potter no fuera rentable en taquilla? ¿Cual es la camara de cine mas usada de la historia?Cine descomplicado es una guia divertida, visual y sorprendentemente adictiva que te revela todo lo que siempre quisiste saber sobre el mundo del cine: como se hace una pelicula, como funcionan las grandes productoras, que ocurre realmente en un rodaje y por que algunas acaban siendo autenticos desastres gloriosos.No hace falta leerlo de principio a fin. Puedes abrirlo por cualquier capitulo y descubrir como se ruedan las escenas de accion, quien manda realmente en un rodaje o que pasa despues de la ultima claqueta.Un recorrido lleno de anecdotas, curiosidades y secretos del septimo arte, contado con humor, pasion y un estilo cercano que convierte la complejidad del cine en algo facil de disfrutar.

Jean-Luc Godard (1930-2022) consagró toda su vida al cine. Primero como espectador y crítico, y después como cineasta, su legado es una de las cumbres del siglo xx. Además de su extensa y heteróclita obra entre sus mas de doscientas peliculas se encuentran algunos hitos de la historia de las imagenes en movimiento como "Al final de la escapada", "Pierrot el loco", "Yo te saludo, Maria", "Histoire(s) du cinema" o "Film Socialisme", fue uno de los cineastas que mas y mejor ha pensado el cine, faceta que el mismo consideraba tan importante como la propiamente cinematografica."Jean-Luc Godard. Pensar entre imagenes" recoge, por primera vez, las ideas que el realizador elaboro y reelaboro a lo largo de multitud de entrevistas, conferencias, conversaciones y presentaciones, y lo hace exclusivamente a traves de las palabras de Godard, que, tras un proceso de seleccion y montaje a cargo de Nuria Aidelman y Gonzalo de Lucas, conforman una constelacion de pasajes en orden cronologico en los que el pensamiento en permanente proceso de elaboracion del director se presenta al desnudo y en toda su riqueza, complejidad y extension. La memoria personal, la nouvelle vague, la direccion de actores, la camara, el montaje, el papel de la critica, la funcion e idiosincrasia del cine, la ficcion y el documental, entre otros muchos temas, son aspectos que se van entretejiendo en este volumen imprescindible que es tanto unas memorias, como un ensayo y un libro de estetica.

El universo cinematográfico de uno de los directores de cine más aclamados de la historia, recientemente fallecido.Un recorrido completo y sin precedentes sobre la obra y la vida de uno de los creadores de culto mas importantes de la historia.Nuestro mundo no seria lo mismo sin David Lynch, seguramenteun lugar mucho menos especial e interesante. Como director, guionista, diseñador, musico, artista visual y artifice de las cosas mas especiales,su influencia prevalece en cada rincon de nuestra cultura. Junto a su iconica Twin Peaks, Lynch tambien creo obras de arte en la gran pantalla como su debut con Cabeza borradora y thrillers poco convencionales como Terciopelo azul, Carretera perdida y Mulholland Drive. Pero Lynch tambien ha sido una figura de culto en otros ambitos, firmando albumes con su nombre, encabezando exposiciones de arte, exhibiciones fotograficas y shows de moda desde Los Angeles hasta Milan, compartiendo su filosofia espiritual y su amor por la meditacion trascendental alrededor de todo el mundo. Esta obra cubre todos los aspectos del complejo e iridescente mundo de Lynch, a la vez que explora sus influencias para explicar, sin dejar lugar a dudas, como trabajaba, creaba, pensaba y vivia su arte.

«Pensemos en Marilyn, que encarnaba el idilio de todo hombre con América; Marilyn Monroe, que era rubia y hermosa, y tenía un dulce hilo de voz y toda la limpidez de los límpidos jardines de las casa

Com deia l’actor anglès Edmund Gwenn, «Morir és fàcil; la comèdia és difícil». Fer riure no és senzill. Amb aquesta premissa, l’autor ofereix una visió global i completa sobre el funcionament de l’hu

** Fasten your seatbelts, darlings, it's been one helluva ride. **Liza Minnelli is one of the most iconic and enduring figures in entertainment history. Now, in her first and only memoir, Liza tells her story in her own words - and what a story it is.Born into Hollywood royalty, Liza was the daughter of legendary director Vincente Minnelli and the incomparable Judy Garland - and yet her beloved Mama's brilliance was matched by deep personal battles, making her both an inspiration and, at times, a source of fear. In this deeply candid memoir, Liza pulls back the curtain on her extraordinary life, from her meteoric rise to Broadway and Hollywood stardom to the whirlwind of high-profile marriages and scandalous affairs, as well as the private heartbreaks of multiple miscarriages and lifelong struggle with Substance Use Disorder. She relives the liberated nights at Studio 54, the activism and friendships that shaped her - including the likes of Frank Sinatra, Elizabeth Taylor, Halston, Mary J. Blige, Michael Jackson and Princess Diana - and the fearless way she defied conventions, embracing sexual fluidity long before it was part of the public conversation.But above all, as she turns 80 years old, Liza is ready to reclaim her truth, dispelling the tabloid myths and setting the record straight with stories she's never shared before. Raw, strong, sexy, hilarious and unapologetically honest, this is a defiant celebration of self-belief, survival and stardust - proving once and for all why Liza remains one of the most captivating performers the world has ever known.** Wilkommen to the world of Liza.**

75 años de estrenos de cine en Madrid es un recorrido casi exhaustivo por la oferta cinematográfica que han tenido los madrileños a lo largo de ese dilatado periodo de tiempo. Podría extenderse a todos los estrenos que ha habido en España en estos tres cuartos de siglo, porque pocos titulos producidos o adquiridos para nuestro mercado filmico no recalaron en nuestra capital. Y de darse algun caso el interes de esas peliculas seria irrelevante.De cada pelicula encontrara: local de estreno, cha, titulo original, año de produccion, productora, distribuidora, director, interpretes, duracion, calificacion y dias de permanencia.Un regalo para el buen aficionado. Ahora presentamos el septimo tomo (1979-1983).

¡Revive la mayor aventura de la historia y su inconmensurable impacto en la cultura pop!Reúne a tu comunidad y recorre el extraordinario viaje de la Comarca a Mordor con esta detallada y profunda exploracion de la eterna trilogia de El Señor de los Anillos de Peter Jackson. Desde la historia original de Tolkien hasta las experiencias anecdoticas de los actores, pasando por su impacto cultural en el mundo entero, este libro tiene algo para cada fan del Anillo Unico.Este impresionante tomo contiene el archivo de historias y cobertura de la comunidad fan del Año del Anillo de Polygon, actualizado y ampliado, perfecto para volver a conectar con tu grupo y revivir esos recuerdos especiales viendo las peliculas y discutiendo sobre sus teorias con otros compañeros Ringers.

Este volumen ofrece un panorama de las estrechas y a veces difíciles relaciones que se han establecido entre la creación cinematográfica y la teoría psicoanalítica, desde el surgimiento de ambas a fi

El libro consta de tres partes: relato y conjeturas acerca de la muerte a los 19 años de la actriz Sandra Mozaroviski. Extraños sucesos vividos por el autor en relación con la actriz, que fue su novia, y con la que hablo el dia en el que supuestamente cay

Barbara Stanwyck cautivó a millones de espectadores a lo largo de una carrera de seis décadas. A la vez dura y vulnerable, afilada de lengua pero esquiva emocionalmente, Stanwyck electrizó todas las producciones en las que intervino, desde las cintas de serie B a los grandes clasicos como Las tres noches de Eva, Stella Dallas, Perdicion o la serie de television El pajaro espino. Fue un ejemplo innovador para las mujeres insatisfechas ante el personaje de la heroina estereotipada del cine y un incitante desafio para los hombres que buscaban algo mas. Hoy su franqueza y su autenticidad resuenan todavia con mayor enfasis. Stanwyck, de Axel Madsen, es el primer retrato concluyente de esta artista fascinante, que hasta entonces habia eludido a los biografos. Madsen entrevisto a Stanwyck ya en 1969, y en el curso de los años se dedico a investigar de manera exhaustiva su vida y carrera e interrogando a docenas de personas, muchas de las cuales solo se sintieron libres para hablar abiertamente despues de su fallecimiento en 1990. En esta semblanza penetrante y sensible, Madsen, ademas de seguir paso a paso su carrera cinematografica, examina los dos matrimonios de Barbara: la violencia y las trayectorias divergentes que destruyeron el primero con el actor de Broadway, Frank Fay, y la turbulenta dinamica sexual que subyace a su celebre union con Robert Taylor, ahondando como nunca antes se habia hecho en los rumores de homosexualidad de Taylor y en la extendida creencia de que St

Des de les darreres dècades del segle xx, el cinema ha esdevingut una eina fonamental en la docència per facilitar la comprensió del passat, del present i fins i tot del futur. Josep Maria Caparrós,

EL CINE DE ROLAND BARTHES es un libro del autor WATS, PHILIP editado por ASOCIACION SHANGRILA TEXTOS. EL CINE DE ROLAND BARTHES tiene un c�digo EAN 9791399033182, de la colecci�n ENCUADRE y const

Fasten your seatbelts, darlings, it's been one helluva ride.'If there's a more enthralling celebrity memoir out this year, I'll eat my bowler hat.' The Times'[A] high-kicking hoofer of a book.' Telegraph'A heady brew of gossip, glamour and defiance.' Guardian'Brilliant and bonkers' The MirrorLiza Minnelli is one of the most iconic and enduring figures in entertainment history. Now, in her first and only memoir, Liza tells her story in her own words - and what a story it is.Born into Hollywood royalty, Liza was the daughter of legendary director Vincente Minnelli and the incomparable Judy Garland - and yet her beloved 'Mama's' brilliance was matched by searing personal battles, making her mother both an inspiration and, at times, a source of fear. In this deeply candid memoir, Liza pulls back the curtain on her extraordinary life, from her meteoric rise to Broadway and Hollywood stardom to the whirlwind of high-profile marriages and relationships, as well as the private heartbreaks of multiple miscarriages and lifelong struggle with Substance Use Disorder. As told her her most beloved confidant, music icon Michael Feinstein, Liza relives the liberated nights at Studio 54, the activism and friendships that shaped her - including the likes of Frank Sinatra, Elizabeth Taylor, Halston, Mary J. Blige, Michael Jackson and Princess Diana - and the fearless way she defied conventions, embracing sexual fluidity and battling bigotry at a time of limited public understanding.

“Lo aceptó hace mucho tiempo. Le da igual. Que lo entienda quien pueda. Concesiones, compromisos, jamás. Él no conoce otra historia que la del conflicto permanente entre la especie y el individuo, qu

José Julián nació en 1948 (como Javier Agirresarobe y Gerry Adams) en Durango. Nunca ha parado de moverse y hacer cosas. Se le ve en el cine Zugaza, en la librería Hitz de Artekale, en el Museo de Bellas Artes de Bilbao, en el bar Ederki, del barrio de San Francisco, o en el Festival de cine de San Sebastian. Jubilado, pero no. Sigue hablando de Balerdi o de Oteiza, de Kubrick o de Jiri Trinka, de Pilar Zubiaurre o de Manu de la Sota, de Gonzalo Etxebarria o de Maite Larburu, de la revista Fotogramas o de las salas de sesion continua. Con su ilusion y su escepticismo, con su doxia y su heterodoxia, en relacion con el sexo (el amor, esa comedia en que los actos son mas breves que los intermedios), con la otra lengua (que, paradojicamente, es la nuestra), con la politica (que nunca es nuestra), con la cultura en general o con el mundo (que siempre ha sido ancho y ajeno). Jose Julian sigue con sus exposiciones de arte, con sus cortos (Bat, Bi, Bost...) y largometrajes (no puedo no nombrar Oraingoz izen gabe), y con sus escritos. En el año 2003 publico un libro recopilando sus textos dispersos sobre arte, cine y literatura: Conflicto perpetuo. Se referia al conflicto perpetuo que es toda vida individual. Y que decir de la vida colectiva. Ahora nos ha venido con otro monton de textos, escritos entre 2003 y 2025, con el titulo de Permanencia. O sea, continuidad del conflicto. Trata de arte, cine y literatura, y a este libro me referia al decir que uno a veces lee cosas que desconoce, cosas que conocia, pero de otra manera. Este libro de Jose Julian no es perder tiempo, sino recobrar tiempo perdido, para seguir como si nada. En el conflicto. Es como un viaje, pero al reves del que la vida nos proporciona normalmente en su comodo transcurrir cronologico. Lo de Jose Julian es, como diria Marlene Dietrich, como si pudieras marcharte ahora y volver hace cuarenta y pico años.Joseba Sarrionandia

Quentin Jerome Zastoupil, verdadero nombre de Tarantino, no asistió a ninguna universidad para estudiar cine como la generación anterior de directores, los Movie Brats, comandados por Francis Ford Coppola. De hecho dejo la educacion formal, la Escuela Cristiana de Hawthorne, a los quince años. Su unica formacion artistica fue su trabajo a tiempo completo en Video Archives, tienda de VHS cercana a su casa. Eso le permitio lograr una forma distinta de filmar, llena de homenajes y, a veces, no tanto. Pero lo Tarantinesco, esta aceptada adjetivacion de su apellido, va mas alla de la polemica, y tiene que ver con sus dialogos absurdos, con sus trajes negros, y con la edicion de sus peliculas, entre otras cosas. Este libro pretende contar esta historia de la A a la Z, desde su primer guion vendido a Oliver Stone para Asesinos Natos hasta su obsesion por Zoe Bell.