Libros de Historia del cine, página 18 de 224

La guerra civil española (1936-1939) asoló nuestro país con una contienda fratricida que dejaría huellas indelebles en varias generaciones de españoles. Al tiempo, otro combate no menos intenso se libró en el terreno de las ideas, cuya máxima expresión serían la propaganda política y los medios de comunicación de masas. Todas las disyuntivas internacionales (democracia/totalitarismos, intervencionismo/ solidaridad, guerra total/defensa popular, nuevos sistemas de producción de imágenes/instrumentalización política) se dieron cita en nuestro territorio creando un nuevo imaginario bélico donde la población civil cobraría un protagonismo insólito. «El pasado es el destino» es el fruto de la investigación que a lo largo de seis años han realizado Rafael R. Tranche (Universidad Complutense de Madrid) y Vicente Sánchez-Biosca (Universidad de Valencia) sobre las estrechas relaciones entre propaganda, medios de comunicación y cine del llamado bando nacional durante la contienda y la inmediata posguerra. En esos años, el incipiente Estado franquista intenta edificar un aparato de propaganda destinado a ganar la guerra en todos los frentes y lograr un rápido adoctrinamiento de la población.

El Diccionario del Cine Iberoamericano es una obra auspiciada por la Sociedad General de Autores y Editores, SGAE, y la Fundación Autor. Su objetivo es recoger y documentar la cultura cinematográfica española e iberoamericana: historia, obras más importantes, instituciones representativas, su entramado industrial, sus protagonistas creativos y sus plurales formas de expresión. La obra supone una tentativa pionera en la tarea de articular y relacionar, de forma científica, una radiografía horizontal -las obras-, vertical -los artífices- y transversal -la industria, las instituciones, la propia reflexión crítica- de cuanto han aportado a la cultura cinematográfica universal los países implicados: España, Portugal e Iberoamérica. El Diccionario estará compuesto por unas 17.000 voces o entradas. El conjunto de la obra comprende seis tomos de voces biográficas y temáticas, y dos volúmenes de películas: uno dedicado a títulos de España y Portugal y otro de producciones iberoamericanas. Las voces biográficas se ocupan de las más importantes especialidades profesionales -producción, dirección, guión, fotografía, dirección artística, montaje, música, diseño de vestuario, animación e interpretación-, con inclusión también de técnicos relevantes, historiadores y críticos, cartelistas, ayudantes de dirección, jefes de producción, distribuidores, exhibidores y personalidades culturales relacionadas con el cine. Las voces temáticas comprenden las relativas a estudios de rodaje, revistas especializadas, festivales, géneros, movimientos, archivos y filmotecas nacionales, cine-clubs, empresas de producción y distribución, congresos, premios, cine documental, cine de vanguardia, cine experimental, cine de animación, cine amateur, cortometrajes, historia de la música de cine y de la dirección artística, cartelismo, censura, legislación, instituciones, etc. Los dos tomos dedicados a las películas incluyen una selección de 450 títulos españoles, de 50 portugueses y de 500 producciones iberoamericanas, lo que constituye la más extensa y completa antología fílmica procedente de estos países publicada hasta la actualidad.

La música ha acompañado a las imágenes del celuloide desde sus inicios: incluso cuando el cine era mudo un pianista o un pequeño grupo de cámara improvisaban para cada ocasión. Con la aparición de la banda sonora en las películas, no sólo se dio voz a los actores, sino que las escenas se inundaron de música, creándose así un nuevo género y a la vez toda una industria: la música de cine. Como complemento a la programación, la OCNE ha editado este libro, que gracias a la colaboración de distintos especialistas en la materia, supone una amplia mirada a este género.

Este volumen es el primero en lengua española que recoge de manera detallada la historia de la mítica serie "The Twilight Zone" (La dimensión desconocida), incluyendo una semblanza de su creador y principal guionista, el legendario Rod Serling, así como información exhaustiva sobre otros reputados guionistas que participaron en la misma (Richard Matheson, Ray Bradbury, Charles Beaumont), sus realizadores (entre ellos Jacques Tourneur, John Brahm, Mitchell Leisen y Richard Donner), el largometraje En los límites de la realidad (producido por Steven Spielberg y John Landis), los guiones inéditos, la música de la serie, las nuevas versiones realizadas en las décadas de los 80 y del 2000, su influencia en la televisión y el cine posteriores, y su peso en la cultura popular.

Si alguna vez le ha fascinado una película, un director o una buena fotografía, este libro es el indicado. Descubra los géneros más destacados y los movimientos cinematográficos. Las películas constituyen una guia accesible e inspiradora sobre la historia del cine, que se completa con unos fascinantes analisis sobre las grandes obras maestras, ilustradas con las fotografias mas representativas. Una obra de referencia para todos los amantes del cine que les permitiraconocer el significado de las mas conocidas producciones. Este volumen consta de una concisa presentacion historica que permite ubicar el cine en el contexto de los cambios sociales y culturales de cada etapa de su desarrollo. Organizado cronologicamente, el libro traza la evolucion del cine, desde los mas tempranos espectaculos de los farolillos magicos, pasando por la era dorada de las salas cinematograficas, los autocines, los espectaculos al aire libre y los complejos multisalas. Profusamente ilustrado y con un texto claro y documentado, abarca cada uno de los generos cinematograficos, desde los primeros filmes mudos, el cine de propaganda, los noticiarios, los lujosos musicales, las grandes producciones de Hollywood y Bollywood, las peliculas de culto, los exitos de peliculas de bajo presupuesto o las comedias clasicas. Asimismo, el libro muestra una valoracion de las ideas y trabajos de guionistas, directores y autores clave.

Bond is back - new paperback edition of this thrill-packed dossier on the world''s most famous spy! Become an expert on the extraordinary career of 007 with James Bond: the Secret World of 007 and get the inside scoop on his missions, from defeating the power-mad schemes of Dr No to the mysteries of Casino Royale and go behind the scenes of his latest movie, Quantum of Solace through unseen photography. Starting with a foreword penned by M herself, uncover the world of Bond, the world''s most famous secret agent. Spectacular photographs reveal the secrets of many of Bond''s amazing gadgets, racy vehicles and racier eye-candy. Explore the lairs of the supervillains he has defeated and follow bullet-by-blow accounts of some of his most death-defying chases and battles. Investigate 007''s distinctive style, his complicated love life and relationships with other members of M16 from M to Q and Miss Moneypenny. James Bond the Secret World of 007 is a thrill-a-page 007 adventure.

Sobre el libro: ¿Qué aporta al cine la mujer? ¿Existe una mirada femenina en literatura y cine? Este libro, primer fruto de la cátedra de cine de la Fundación de Estudios de la Comunicación (FEC), ofrece una panoramica de estudios cuyo eje es la mujer, ese inapresable objeto de deseo. La catedra, con sede en Sevilla y una amplia perspectiva de apoyo a lo mediatico, ha venido desarrollando, durante mas de una decada, una asignatura en la universidad por la que pasaron muchos profesionales relacionados con el mundo del cine: directoras, criticos, escritores que contribuyeron con sus aportaciones a la problematica femenina llevada a la pantalla. Una problematica en constante ebullicion, que genera innovaciones y no se deja encerrar en rotulos estereotipados como los del cine femenino. Esta obra atiende a esas vertientes sin animo de exhaustividad, pero con un acercamiento riguroso a muchos de sus representantes.Sobre la autora: Maria Caballero Wanguemert es catedratica de Literatura Hispanoamericana en la Universidad de Sevilla. Su actividad docente se compagina con la investigacion, centrada en la literatura argentina y puertorriqueña, asi como la literatura femenina y las memorias, el cine y la teoria literaria.

¿Qué extraordinarios mensajes esconden los films más taquilleros? ¿Son Star Wars y The Truman Show sólo lo que vemos a simple vista? ¿Qué conocimientos oculta Matrix? Luz, cámara… ¡reflexión! De la m

Guía concebida como una filmoteca/videoteca del Camino de Santiago. Una veintena de títulos, películas de ficción o documentales, que se han centrado o tratado circunstancialmente el tema del Camino.

Descubre todos los secretos del fascinante mundo del cine. Un recorrido a través del tiempo, de las técnicas, de los personajes, de los géneros y de todo lo que envuelve al séptimo arte. Grandes figuras del cine, cien personajes destacados por su contribución artística o técnica al séptimo arte. La historia del cine, desde las primeras imágenes en movimiento hasta la revolución del cine digital. 100 películas para recordar, exhaustivo repaso a los clásicos de todos los tiempos que han hecho historia, con sugerentes anécdotas y curiosidades. De la idea al estreno, más de cien páginas donde se explican desde los procesos de la concepción y escritura del guión, la producción, la dirección, las localizaciones, el casting, el equipo técnico y el material de rodaje, hasta la distribución y la exhibición de las películas. Géneros, personajes y temas, un apartado, a modo de diccionario, recoge términos clave del mundo del cine y que incluye los géneros cinematográficos y los personajes y temas recurrentes que aparecen en las películas. Una galería de 32 fotos a toda página recoge los rostros que han hecho soñar a numerosas generaciones. Totalmente actualizado.

The only official history of the Academy Awards and an indispensable addition to any movie buffs library. "Well organized reference source... very readable and visually attractive." -- Choice The lavishly illustrated volume chronicles the ceremonies, along with the trends and events that have shaped Hollywood over the decades... It reflects the ebullience and plain-spoken analysis that have become his trademarks. -- Chicago Sun-Times The presentation and production values of the book are excellent, the text entertaining and fun to read (and well organizedthe index is almost 40 pages itself). Osborne has collected great stories, quotes, and anecdotes from hundreds of the people who have participated in the Oscars, and organized them well. Its easy to see why, after 20 years, hes still updating this book and why people are still purchasing it... -- Sacramento Book Review This colorful hard cover, 440-page book will impress if displayed on a coffee table, but it is so much more than decor and a must have for anyone that is not only curious about the Oscars, but also interested in the many trends of Hollywood and the movies... -- FilmMonthly.com For the film industry, the Academy Awards is the most celebrated and most significant night of the year: everyone longs for the recognition of being nominated to win a little golden statuette. For most of us, however, even a walk down the red carpet is just a dream. 80 Years of the Oscar puts readers into those iconic plush seats for the thrill of the Academy Awards, from the first show in 1928, shortly after the introduction of the talking picture, to this years eightieth anniversary. With hundreds of photographs and an informative text by Hollywood insider Robert Osborne, 80 Years of the Oscar is the official history of the Academy Awards. Organized by year, 80 Years of the Oscar chronicles the ceremonies themselves, as well as the accomplishments, trends, developments, and events that occurred, both within the Academy and for the film industry as a whole. Osborne comments on each years most important films and shares the stories behind them. He also transports readers into the awards show, quoting from notable acceptance speeches and celebrity reactions, as well

Recopilación de ocho relatos provenientes de la pluma de ocho diferentes escritores.