Libros de Historia del cine, página 44 de 225

Maltin is famous for his voluminous annual, "Leonard Maltin's Movie Guide", the go-to reference book since its initial publication in 1969. But that book has 17,000 entries, so it isn't a place to go for the selectivity that hardcore film buffs crave. So now Maltin has written the perfect book for everyone who has ever walked into a video store and been so overwhelmed that they rented a movie they had already seen twice: "Leonard Maltin's 151 Best Movies You've Never Seen". In this book, Maltin unearths 151 movies that he thinks have been unfairly under-rated, and explains why. Reading this book will inspire you to see all of the movies described here and you won't be disappointed in any of them.

Mientras que, en el plano de la representación plástica, el hecho de pretender ser pictórico parece siempre una reivindicación razonable y duradera, en el terreno del cine no deja de ser una paradoja. Imagen por imagen, la que esta mas cerca del filme es la imagen fotografica, y no en virtud de ontologia alguna, sino porque asi lo ha decidido la historia del cine. No hay traduccion posible que haga la camara equivalente al pincel, la pelicula al cuadro: la tesis de este libro es, por el contrario, que estas dos artes presentan equivalencias eventuales solo en sus partes mas implicitas, que la relacion entre cine y pintura no se basa ni en la "correspondencia" ni en la "filiacion" a las que tan adictas eran las esteticas clasicas. Ciertamente, es desde luego en cuanto arte que el cine nos hace pensar en la pintura, pero como arte autonomo, como arte del cine. Nada menos actual que la idea de "septimo arte" entendida como sintesis de todas las demas. Lo que nos enseña la investigacion de la pintura en el cine es, justamente, y entre otras cosas, que este no contiene a aquella, sino que la escinde, la hace estallar y la radicaliza.