Fotografía digital

¿Quieres perder el miedo al modo manual y realizar buenas fotografías con cámara compacta? No importa si eres un completo novato o si llevas mucho tiempo haciendo fotos: si te gusta bucear y tienes una camara fotografica compacta, este es tu libro. Con el aprenderas los conocimientos necesarios para iniciarte en este mundo y perfeccionaras tu tecnica, mejorando la calidad de tus imagenes acuaticas. En este manual encontraras: Como aplicar las tecnicas basicas de la fotografia (velocidad de obturacion, diafragma, ISO, etc.) en la fotografia subacuatica. Claves sobre las camaras, las carcasas, las lentes humedas, los flashes, el balance de blancos y la composicion fotografica. Un sinfin de accesorios, tecnicas y consejos sobre la fotografia con camara compacta. Aprovecha la ocasion y consigue el libro con el que exprimiras al maximo tu potencial, obtendras unos resultados increibles y te convertiras en un gran fotosub.

Esta novena edición continúa la tradición de las ediciones anteriores con la misma mezcla de información académica y práctica. Abarca todos los aspectos de la fotografía, desde la toma hasta el producto final. Tambien profundiza en los principiuos fundamentales que gobiernan este arte, como el comportamiento de la luz, la optica y el sensor. Este enfoque permite no solo hacerse una idea de la tecnica fotografica, sino tambien adquirir un conocimiento en profundidad de los aspectos basicos que ayudaran al lector a entender como se hacen las grandes fotografias. Esta nueva edicion se ha actualizado completamente para reflejar los cambios dinamicos de la industria. Se incluyen nuevas secciones con informacion exhaustiva sobre todos los aspectos de la imagen digital, una variedad mas amplia de fotografia de todo el mundo y una cronologia revisada y actualizada.

Hay tantos Tokios como personas que lo viven. La capital del este es tan diversa como los trece millones de personas que lo habitan y los más de cuarenta que lo recorren habitualmente. Hay un Tokio en particular, anclado en los años 90, nocturno y vibrante, que resplandece bajo los neones de los anuncios luminosos, mientras llueve, al ritmo de melodias de incesantes bits que dialogan interconectados entre si. Un Tokio que nos cuenta historias de androides que sueñan con distopias retrofuturistas. Este Tokio, tan visitado como imaginado, que bien pudiera ser un trasunto del Los Angeles de Blade Runner o el Midgar de Final Fantasy VII, es el Tokio visto a traves de los ojos de Victor Alonso. Tokyo Nights es una experiencia visual y sonora, no tan documental como sobre todo ilustrativa de una vision que, aun sin ser buscada, acaba imponiendose, nacida de un imaginario que se nutre de la cultura popular del anime, el manga, los videojuegos y la electronica retro. La coleccion de imagenes recoge el trabajo desarrollado por Alonso entre 2015 y 2019, y la consiguiente evolucion en la mirada del artista, desde las primeras impresiones del neofi to deslumbrado por la constelacion de neon a la mirada atenta del explorador experimentado, conocedor del terreno que pisa para encontrar las pequeñas joyas de paz ocultas en medio del bullicio de la urbe. Bienvenidos al futuro pasado. Bienvenidos a Tokyo Nights.

Michael Freeman desvela por primera vez sus conocimientos sobre fotografía profesional. Numerosos consejos prácticos de los que se beneficiará cualquier tipo de fotógrafo, inexperto, aficionado o profesional. Informaciones utiles y faciles de asimilar que le ayudaran a captar fotografias con el maximo de realismo. Este libro se ha basado en los numerosos años de experiencia del autor. Una obra que explica como se debe usar la camara digital de una forma eficiente y creativa; en definitiva, le enseña como tiene que usar su camara para que el resultado sea profesional.Fotografos de todos los niveles, incluidos los profesionales, encontraran en este libro informacion util, desde como sacar el maximo provecho a su camara digital hasta como arreglar archivos dañados o como organizar sus fotografias de forma eficaz. Aunque ya este familiarizado con programas tales como Photoshop, este manual le ayudara, principalmente, a tomar imagenes con la mayor calidad posible.

Sin duda, usted se ha dado cuenta de que la informática y el ocio digital ya forman parte de su vida diaria. Se encuentra con ellos en el banco, en la cultura, en los viajes… Y le llama la atención.

La influencia de Scott Kelby sobre más de una generación de profesionales dedicados a la imagen, está confirmada por sus múltiples libros, superventas en los principales mercados del mundo. Cada año, el autor forma a miles de fotografos profesionales en su gira de conferencias y por primera vez ha decidido trasladar a un libro su celebre estilo de aprendizaje. Aprenda todos los secretos de este tenaz especialista que ha dedicado su vida a convertir la fotografia en imagenes de alta calidad.De principio a fin, esta obra explica el proceso completo de iluminacion y retoque fotografico. Aqui no hay ni bocetos ni modelos tridimensionales, pero el lector puede observar con precision la minuciosa colocacion de todos los elementos que intervienen en una sesion fotografica: desde el fotografo, hasta el modelo, pasando por el fondo y las fuentes de luz.Las explicaciones muestran el esquema de iluminacion, el equipo utilizado, el desarrollo de la sesion e incluso las partes mas cruciales del proceso que la mayoria de los libros no se atreven a incluir: el post-procesado y los retoques en Photoshop. Conozca los esquemas de iluminacion utilizados por los profesionales, la parte mas hermosa y creativa del arte de la fotografia.

La fotografía, la animación y el 3D tienen algo en común: sirven para crear imágenes increíbles, como paisajes de un país maravilloso. Cuando se mezclan algunas disciplinas, como la fotografía y las 3 dimensiones, es posible incursionar en CGI (Computer Generated Imagery), una técnica de referencia en la publicidad y en el cine, y crear una armonía definitiva entre tradición y modernidad. Fotografía y Cine de animación. Como crear el País de las maravillas es arte que fusiona fotografía y cine de animación, un ámbito en el cual se está produciendo un progreso constante, que nunca cesa, y que el autor aprovecha para mostrar toda su técnica y para recrear las escenas más impactantes. Dividido en 13 capítulos, el libro abarca desde tutoriales básicos y plugins para generar efectos especiales, hasta terminar con un extenso Making Of de una potente imagen publicitaria. El DVD que se adjunta, contiene material para generar las escenas descritas en el libro, además de varios recursos cedidos por el autor, y videos de Making Of para poder entender mejor el proceso creativo de las hermosas escenas mostradas en el libro.

La fotografía HDR es, a su vez, una controvertida e insustituible técnica de incomparables resultados; fenómeno de la sociedad fotográfica, técnica moderna basada en los antiguos procesos químicos o simplemente una moda mas. Lo cierto es que cada dia millones de usuarios avidos de sacar mas partido a sus fotografias saltan de lleno al mundo HDR.Esta tecnica ofrece nuevas e infinitas posibilidades al arte fotografico, lo que genera multiples dudas relativas al concepto HDR, su uso, y los diferentes metodos y procesos.¿Puedo yo hacer esto? ¿Como se hace? ¿Necesito una camara especial? ¿Necesito un programa especial? ¿Un equipo sofisticado o diferente al que tengo? ¿Cual seria el mejor proceso? ¿Que es eso de falso HDR?... Con este libro pronto vera que unas simples explicaciones le haran resolver estas y otras muchas preguntas por si mismo.Este es un libro practico, donde Fructu Navarro aborda de lleno y de forma facil, intuitiva y sencilla como emplear la fotografia HDR para conseguir creatividad, belleza y detalle en sus fotografias. Aprendera las tecnicas fundamentales y necesarias para obtener imagenes con un impresionante impacto visual; desde las tomas y ajustes en la camara fotografica, hasta el renderizado en HDR y el posterior mapeado de tonos. Ademas, cuenta con un CD-ROM que incluye ejercicios, ejem...

A pesar de su aparente sencillez, las grandes fotografías de paisajes siempre suponen un gran reto. Sin embargo, al contrario de lo que ocurre con otras modalidades fotográficas, no se necesita de equipos complejos para recoger los paisajes en una fotografia.La inmensa mayoria se conmueve ante paisajes sublimes. Es frecuente que entonces fluyan nuestros mejores y mas amables sentimientos y comprendamos, intuitivamente, el atractivo emocional de un paraje natural.En este libro, el maestro de la fotografia de paisajes Harold Davis mostrara como analizar el paisaje en terminos de composicion, exposicion e iluminacion, con conceptos artisticos y practicos. Las tecnicas de pos-procesado, entre las que se incluyen el HDR, el procesamiento multiple de imagenes en formato RAW y el enfoque selectivo en color LAB le ayudaran a desarrollar y liberar su imaginacion.

La llegada de la D5100 al mercado culmina brillantemente la actualización de Nikon en su línea de réflex digital. Sus características están destinadas a atraer la atención de los fotógrafos más entusiastas. Esta camara ofrece un modelo mas elegante y, dentro de sus ventajas tecnicas, un dial de control unico, la pantalla articulada y un montaje lateral para hacer el LCD mas asequible.Aunque la camara tiene su propio manual, el libro se justifica por los excelentes consejos que ofrece para obtener esplendidas fotografias. Se trata de una mezcla entre curso de fotografia y manual tecnico que los usuarios van a adorar. Las hermosas imagenes, tomadas con la Nikon D5100, complementan esta obra.En el libro se explora en profundidad la D5100, sus caracteristicas, sus ventajas y el alcance de sus funciones. Si no es un profesional pero ama retener la belleza de un paisaje, o el recuerdo de un momento, tome el control de su camara y obtenga una imagen maravillosa cada vez que suene el obturador.

Esta guía le proporcionará los conocimientos y la inspiración para convertirle en un fotógrafo creativo y experto. En esta obra básica el lector hallará cuanto necesita saber sobre cualquier aspecto

¿Es usted un gourmet que busca crear fotografías atractivas de sus creaciones culinarias? ¿Escribe un blog gastronómico donde le gustaría mostrar sus recetas con imágenes de alta calidad? ¿Le interesa crear fotografias que transmitan el sabor de sus platos preferidos pero no tiene los suficientes conocimientos fotograficos?Lograr una atractiva presentacion visual de los platos es el objetivo de la afamada fotografa Nichole S. Young en este libro. Se trata del efecto deslumbrante que produce la fotografia aplicada a los alimentos, con consejos practicos y trucos profesionales. Ella nos sirve los ingredientes necesarios: luces, objetivos, reflectores para crear una excelente receta de iluminacion, enfoque y composicion.Un manual magnificamente ilustrado que explota las dotes de la coleccion, con una recopilacion extensa de fotografias. Dejese guiar por el tono amistoso y jovial y conviertase en un experto chef fotografo.

Este manual ofrece una guía paso a paso a través del flujo de trabajo fotográfico, desde la toma de la imagen, la edición y la gestión de archivos hasta llegar a la impresión fotográfica perfecta. El flujo de trabajo que desarrollamos en este libro se basa en las imagenes RAW, que le proporcionaran una mayor calidad y flexibilidad y en dos de los programas mas potentes y populares: Adobe Photoshop y Lightroom. El Manual de flujo de trabajo en el posprocesado digital puede utilizarse como un manual de referencia o como un libro de texto, tanto por el aficionado con inquietudes como por el profesional experimentado, asi como por los estudiantes.

Esta obra hará que la fotografía digital le resulte más fácil. Su autor, Christian Haasz, le enseñará a reconocer motivos, captar ambientes, retratar personas, retocar retratos, captar fiestas familiares o bien preparar con manos de profesional fotos de productos para su posterior venta.