Libros de Historia y crítica de la fotografía, página 15 de 301

Dian Hanson elige entre un cuarto de millón de desnudos las mejores fotografías de Bob Mizer, fundador de Physique Pictorial, la primera revista abiertamente gay de Estados Unidos. En los dos volúmenes de este estuche encontrara fotografias de fornidas estrellas de cine y television como Nick Adams, Glenn Corbett y Ed Fury.Edicion...En 1945 Bob Mizer comenzo a tomar fotografias de los robustos jovenes de Muscle Beach en Venice (California). En diciembre de ese año fundo la Athletic Model Guild (AMG), compañia a traves de la cual comercializaria sus fotografias. Esa fecha marcaria el nacimiento de lafotografia del cuerpo. Antes de Mizer ya existian los culturistas y habia hombres que los fotografiaban, pero con AMG esas imagenes, que podian ser incluso de esos mismos jovenes, resultaban diferentes, sutilmente provocadoras y discretamente dirigidas a un publico gay. Los modelos no aparecian desnudos, pero mostraban tanto como la ley permitia en 1945.En 1951 Mizer lanzo Physique Pictorial, la primera revista indiscutiblemente gay de Estados Unidos, con la que llevo sus fotografias de grandes culturistas a lectores de todo el mundo. A finales de la decada de 1950 Mizer habia fotografiado a mas de 1.000 hombres y habia pasado de hacerlo en la playa a un lujoso estudio de Los Angeles, con atrezo de columnas griegas, tocados romanos, retroproyecciones y la celebre cristaleria de su madre. En 1957 publico un catalogo, titulado 1000 Model Directory, en el que aparecian todos los hombres que habia retratado. En 1968 vio la luz un segundo 1000 Model Directory, con los modelos fotografiados durante el ultimo intervalo. Estos pequeños libros de 98 paginas se convirtieron al instante en objetos de coleccion, pero las fotografias eran tan pequeñas, con 12 por pagina, que su contemplacion resultaba frustrante. TASCHEN lo ha solucionado.1000 Model Directory de TASCHEN recoge en dos volumenes en estuche las fotografias artisticas mas populares de los 1.000 mejores modelos de Bob Mizer previas a los desnudos explicitos. La editora Dian Hanson rastreo entre cientos de miles de fotografias de desnudos masculinos para seleccionar este reparto de top models, que incluye a estrellas de cine como Sammy Jackson, Richard Harrison y Ed Fury. Tambien encontramos a Glenn Corbett, de la serie de television 77 Sunset Strip, asi como a Nick Adams, estrella de The Rebel, y a los culturistas Chris Dickerson, Dick Dubois, Vince Gironda, Bill Grant, Zabo Koszewski, Henry Lenz, Don Peters, Bob Shealy, Charles Stroeder, Armand Tanny y John Tristram.La edicion incluye un DVD, de una hora de duracion, que contiene 18 cortos realizados por Bob Mizer entre 1954 y 1968, en blanco y negro y en color, editados especialmente para este libro. En ellos vemos desde sesiones de posado rutinarias de estrellas del culturismo como Keith Stephan y los preferidos de AMG, Forrester Millard, John Davidson y Steve Buono, a las estrellas Ed Fury, con espada y sandalias, en su primera pelicula. Y hasta espectaculos de gladiadores, aventuras de lucha libre, dramas de misterio y la especialidad de Bob: relatos moralistas de humor con protagonistas como Jim Paris, John Tristram, Monte Hanson y otros modelos presentes en esta edicion. La toma de Mizer en Dr. Frankenstein's Monster, casi desnudo, es todo un hito.El libro que reune a los modelos con un fisico perfecto.

FAC-SIMILÉ. MAISON DÉDITION MAXTOR. br br Lemploi de la lumière artificielle en photographie a une importance capitale. Ce livre parle de la photographie de tous les lieux (intérieurs, grottes et ca

América Latina, una región con una amplia diversidad cultural y geográfica, es actualmente la más urbana del mundo. Muchas ciudades latinoamericanas hoy en día tienen el reto de garantizar el derecho de ciudad a sus ciudadanos. Pero no es posible garantizar ese derecho sin antes reflexionar sobre la misma ciudad que habitamos y nos habita: una reflexion que requiere hacerla visible.Palabra y fotografia consiguen diversificar en este libro los significados de la cronica, proponiendo nuevos imaginarios que nos hablan de inclusion, genero, medio ambiente, equidad y resiliencia.

Catàleg de l'Exposició retrospectiva al Museu de Valls el setembre i octubre de 2016, el qual presenta un llibre d'artista i obres plàstiques de Marcel Pey, així com referències de la poesia, els fil

La segunda revolución digital -caracterizada por la preeminencia de Internet, las redes sociales y la telefonía móvil- y la sociedad hipermoderna -caracterizada por el exceso y por la asfixia del consumo- han consolidado al unisono una era postfotografica. En ella habitamos la imagen y la imagen nos habita. La postfotografia nos confronta al reto de la gestion social y politica de una nueva realidad hecha de imagenes. Pero hoy no solo estamos sumidos en su produccion masiva y apabullante. Como si fuesen impelidas por la tremenda potencia de un acelerador de particulas, las fotografias circulan por la red a una velocidad de vertigo; han dejado de tener un rol pasivo y esa extraordinaria energia cinetica las hace salir de su sitio, de su quicio. Entonces, sin sitio, sin lugar al que replegarse, quedan des-quiciadas y se vuelven furiosas. Aunque puede que esa furia provoque una gran incerteza, tambien nos brinda la oportunidad de actualizar una reflexion sobre cuestiones que afectan a la cultura, al arte, a la comunicacion, y en definitiva, a la misma condicion humana. La postfotografia deviene asi un contexto de pensamiento visual que rubrica la desmaterializacion de la imagen y de su autoria, y que disuelve las nociones de originalidad y de propiedad, de verdad y de memoria.En La furia de las imagenes. Notas sobre la postfotografia, con su lucidez e irreverencia habitual, Joan Fontcuberta nos advierte que hemos perdido la soberania sobre las imagenes y nos alienta a recuperarla.La segunda revolución digital -caracterizada por la preeminencia de Internet, las redes sociales y la telefonía móvil- y la sociedad hipermoderna -caracterizada por el exceso y por la asfixia del consumo- han consolidado al unisono una era postfotografica. En ella habitamos la imagen y la imagen nos habita. La postfotografia nos confronta al reto de la gestion social y politica de una nueva realidad hecha de imagenes. Pero hoy no solo estamos sumidos en su produccion masiva y apabullante. Como si fuesen impelidas por la tremenda potencia de un acelerador de particulas, las fotografias circulan por la red a una velocidad de vertigo; han dejado de tener un rol pasivo y esa extraordinaria energia cinetica las hace salir de su sitio, de su quicio. Entonces, sin sitio, sin lugar al que replegarse, quedan des-quiciadas y se vuelven furiosas. Aunque puede que esa furia provoque una gran incerteza, tambien nos brinda la oportunidad de actualizar una reflexion sobre cuestiones que afectan a la cultura, al arte, a la comunicacion, y en definitiva, a la misma condicion humana. La postfotografia deviene asi un contexto de pensamiento visual que rubrica la desmaterializacion de la imagen y de su autoria, y que disuelve las nociones de originalidad y de propiedad, de verdad y de memoria.En La furia de las imagenes. Notas sobre la postfotografia, con su lucidez e irreverencia habitual, Joan Fontcuberta nos advierte que hemos perdido la soberania sobre las imagenes y nos alienta a recuperarla.