Libros de Historia y crítica de la fotografía, página 3 de 302

Carmen Dalmau, historiadora del arte, profesora, crítica y comisaria independiente, nos enseña en este ensayo a mirar con cuidado y libera a la fotografía del peso que durante tanto tiempo la ha condicionado. Elogio de la mirada es un rescate de la mirada contra la fotografia entendida como certificado de lo real, como archivo de la memoria, como eterno presente, como escritura con luz o como mera tecnica mecanica. Como verdad, como objeto. Posiciona la fotografia como continuidad con la pintura dentro del flujo la historia del arte, elogiando esa mirada como esencial para aproximarnos al medio, negando esas letanias que una y otra vez se repiten para hablar de fotografia. El lector descubrira, y disfrutara al recorrer las paginas de este libro, que la fotografia no es como se la habian contado hasta ahora. Un viaje en el que cada cual, como mirante, llegara a un destino diferente y, antes que nada, desconocido.

Nueva presentación de un clásico indiscutible del catálogo de Lunwerg. El prestigioso fotógrafo Fernando Manso logra cautivarnos con este ambicioso proyecto que le ha llevado a recorrertoda la geografia española: desde las dunas del litoral almeriense hasta los bosques de Galicia, pasando por la mezquita de Cordoba y los molinos del Campo de Criptana, las instantaneas de Manso crean en el espectador la sensacion de estar contemplando unhermoso cuadro pintado con luz.Fernando Manso no cumple con el estereotipo del fotografo, su disposicion supera lo corriente y siempre busca algo excepcional. Desde su objetivo, ofrece detalles extraordinarios como solo puede hacerlo la fotografia.Antonio Lopez

L’obra de Pilar Aymerich (Barcelona, 1943) ha impregnat com poques la memoria col·lectiva del país. Les seves fotografies ens han ajudat a explicar i recordar, per si soles, les lluites socials entre

Hugh M. Hefner presents an illustrated autobiography with chronological highlights from Playboy’s first 25 years. His personal life and career—from cartoon-drawing childhood to astonishing success with Playboy—are revealed in the most intimate portrait ever. Released on the 60th anniversary of the magazine, this sumptuous six-volume anthology celebrates the decadence, sophistication and wit of the original men’s magazine and its creator. Hugh Hefner’s Playboy highlights the extraordinary years from 1953 to 1979, with a selection of each era’s spiciest centerfolds and writing by literary icons Gore Vidal, Norman Mailer, Ian Fleming and Ray Bradbury, as well as some Playboy interviews. A wealth of never-before-seen ephemera from Hefner’s personal archives includes original artwork, cartoons and correspondence, and a long autobiographical text about his youth, military service, early career as a cartoonist, numerous girlfriends and eventual success with Playboy. A vast selection of personal photos —many previously unseen —include behind-the-scenes shots from the Playboy Mansion, Playboy Clubs, and the Big Bunny jet. This is the definitive history of Playboy and its legendary founder.First published in TASCHEN’s limited edition series—now available in this unlimited popular edition!

For to be free ins not merely to cast off ones chains, but to live in a way that respects and enhances the freedom of others - Nelson Mandela

"A stunning summary of the past year that captures the full range of life."The IndependentThis edition of Our World Now captures the key events from 2012 in more than 300 powerful photographs. Organized into four sections representing the four quarters of the year, the images cover the full range of global reporting: politics, commerce, conflict, the environment, natural disasters, faith and festivities, entertainment, celebrity, and lifestyle. The photos offer a fresh take on the years most memorable events as well as plenty of less-familiar stories.This completely new collection of images features special in-depth photo essays from around the world, many of them created by local photographers with unique access and insight. The book provides an indispensable visual record of our times.300+ color illustrations

Este ensayo fotográfico del argentino Santiago Hafford, tiene como tema principal las Fuerzas Armadas y de Seguridad en la República Argentina de comienzos del siglo XXI. Se compone de una serie de retratos casuales y absurdos que fue tomada durante exhibiciones armamentistas, actos patrios y simulacros de batallas. Al alejarse de la formalidad esperada en las representaciones del aparato militar, los retratos resultan desconcertantes pues exploran con ironía la marca de identidad, pertenencia y jerarquía de las personas que forman parte de este ámbito.

En una época en la que los límites entre lo público y lo privado se desdibujan cada vez más, el sexto volúmen de C Photo, Observados, recoge el trabajo de artistas visuales que investigan diferentes aspectos de este nuevo mundo en el que las fotografías son ubicuas. Son artistas que indagan en nuestras formas de compartir, de fisgar y observar, y lo hacen escudriñando y flitrando los vastos archivos visuales de los que Internet permite hoy disponer libremente. ¿Cómo contemplamos las fotografías? ¿Qué nos muestran las fotografías?¿Dónde acaba la imágen y dónde empieza la intrusión en la propia vida? ¿Qué ha sucedido con la idea de privacidad?

Catalogo de fotografias de los años setenta hasta nuestros dias

Las fotografías más representativas del mundo: imágenes innovadoras que se han convertido en puntos de referencia en nuestra concepción de nosotros mismos y del mundo que nos rodea, con textos redactados por un equipo internacional de criticos de arte, periodistas y expertos. Organizado cronologicamente, el libro repasa la evolucion de la fotografia creativa en cada epoca, con su correspondiente marco historico, y situa las obras en el contexto de los avances culturales y sociales, con informacion sobre obras, influencias y hechos fundamentales. Destaca a los fotografos que mejor ejemplifican cada genero fotografico, con un analisis detallado de su trabajo. Un homenaje a las fotografias mas hermosas, significativas e inspiradoras que ha dado este medio moderno (cuyo nombre, que significa literalmente escribir con luz, sugiere su potencial para captar los momentos destacados de nuestras vidas). El libro comienza con una vision general de la fotografia, situandola en el contexto de los avances sociales y culturales que han tenido lugar en todo el mundo desde su aparicion. A continuacion, se traza la rapida evolucion del estilo fotografico, epoca a epoca y movimiento a movimiento. Los diferentes apartados, con sus correspondientes fotografias, abarcan todos los generos, desde los primeros retratos y escenas hasta los montajes manipulados por medios digitales, las imagenes deportivas tomadas en decimas de segundo y las fotografias conceptuales mas actuales. Asimismo, se analizan las ideas y los trabajos de fotografos destacados para revelar sus motivaciones, sus influencias y sus objetivos.

Una forma estimulante para que los nuevos fotógrafos dominen su oficio: averigüe lo que las reglas le pueden enseñar, o también lo que puede aprender al saltárselas. Sea creativo, piense con originalidad y experimente para hallar la información que necesita. Explore las reglas de la composición, la iluminación y la edición digital, y diviértase en el proceso. A pesar de que las cámaras modernas ofrecen múltiples posibilidades, muchos fotógrafos las utilizan para seguir viejas reglas de fotógrafos antiguos. Este libro le enseñará a ir más allá del dogma y a tomar fotografías más creativas, tanto si acaba de empezar en el mundo de la fotografía como si considera que ha llegado el momento de dejar atrás el método automático. No solo descubrirá las reglas clásicas de la fotografía (un conocimiento básico y muy útil que ayuda a afinar la vista para encontrar buenas imágenes), sino que también comprobará hasta qué punto se pueden traspasar las fronteras que establecen muchos profesores. Todo ello le permitirá llenar la tarjeta de memoria con fotografías atractivas y diferentes, que fuercen los límites.

Una de las más ricas colecciones privadas de fotografía latinoamericana, la de Stanislas y Leticia Poniatowski, es el punto de partida del proyecto Urbes Mutantes, que conjunta imágenes de distintas ciudades de esta region geografica, cultural, historica y social, con el fin de mostrarlas en su huidiza condicion, revelando la estetica, los ideales y las esperanzas que sobre la modernidad han sido plasmadas desde mediados del siglo XX. El proyecto Urbes Mutantes lo componen una exposicion de mas de 300 imagenes, presentada este 2013 en el Museo de Arte del Banco de la Republica de Bogota, y el presente libro, coeditado por Editorial RM y Toluca Editions, que hace las veces de catalogo de la exposicion. El libro ha sido galardonado con el premio PhotoEspaña 2013 al mejor libro de fotografia nacional.

El censo estadounidense de 2010 destaca sorprendentemente que la población hispana de los Estados Unidos ha llegado a superar los 50 millones, convirtiéndose por primera vez en la minoría más grande del país. El libro LATINO/US COTIDIANO responde al trabajo de investigación sobre la realidad de la comunidad latina en Estados Unidos llevado a cabo por el programa cultural oficial español Spain Arts & Culture. Para el proyecto, Claudi Carreras, el más destacado experto en fotografía latinoamericana contemporánea, reunió el trabajo de 12 fotógrafos hispanos cuyas diferentes miradas artísticas conforman una visión poliédrica, la cual no pretende identificar, marcar o contener, sino tratar de construir un mapa imaginario de narrativas visuales que tienen como referente creativo e identitario el universo de "lo latino" en los Estados Unidos. Fotógrafos de la talla de Dulce Pinzón, Ricardo Cases, Stefan Ruiz o Calé aportan con su trabajo, miradas plurales a ese complejo entramado. El libro de original y cuidado diseño, publicado por RM en una versión bilingüe (inglés y español), es fruto de la colaboración con la Embajada de España en Washington y la Spain / USA Foundation.

Este libro salda una deuda histórica con Gabriel Carvajal, reportero gráfico del desaparecido diario Ya, que durante años trabajó a las órdenes del fotógrafo Martín Santos Yubero sin poder firmar las imágenes con su nombre. Por primera vez se reúnen 150 imágenes de su autoría, realizadas entre 1950 y 1989, que escriben la crónica visual de un tiempo jalonado de cambios, de una época que marcó una huella indeleble en la historia de España.

¿Cómo es posible embutir tanta abundancia en un receptáculo tan minúsculo y asequible? Sintiendolo mucho, se trata de un secreto de la profesión que no estamos autorizados a revelar; lo más que podemos decir es que se han empleado calzadores y mucha malla elasticaEl Big Butt Book contenia un extenso muestrario de apetitosas nalgas que empezaba en la decada de 1950 y llegaba hasta la actualidad. Con el Little Book of Butts, y puesto que la vida esta llena de ironias, hemos decidido reducir el contenido para que incluya solo lo mejor y de mayor tamaño, esas gorditas sin complejos a las que se referia el insigne rapero Sir Mix-a-lot cuando escribio aquello de: "My anaconda dont want none, unless youve got buns, hun" ("Nena, mi anaconda se queda conmigo, salvo que tengas unas buenas cachas").A lo largo de sus mas de 150 fotos encontraremos mujeres grandes y exuberantes, y mujeres aun mas grandes y mas exuberantes, tanto en blanco y negro como a color. Puede que la mayoria de modelos sean anonimas, pero sus curvas son legendarias, y ahora que estan compiladas en un discreto paquetito de precio mas que asequible en estos dias de tribulaciones economicas, ¿quien se va a poner a ahorrar?

Original, interesante y amena visión de la historia de la fotografía a través de sus conexiones visuales con reconocidos referentes de la historia del arte. Se estudian las obras de más de cuarenta f

La XVI edición de PhotoEspaña desarrolla un programa expositivo titulado cuerpo. Eros y políticas.

Over 350 powerful photographs capture the key events from 2011 and cover the full range of global reporting. The fifth edition of Our World Now captures the key events from 2011 in more than 350 powerful photographs. Organized into four sections representing the four quarters of the year, the images cover the full range of global reporting: politics, commerce, conflict, the environment, natural disasters, faith and festivities, entertainment, celebrity, and lifestyle. The photos offer a fresh take on the years most memorable events as well as plenty of less-familiar stories. This completely new collection of images features special in-depth photo essays from around the world, many of them created by local photographers with unique access and insight. The book provides an indispensable visual record of our times. 350+ illustrations in color

Visiones del jazz americano. Legendarios músicos de jazz fotografiados por Claxton En 1960, el fotógrafo William Claxton y el célebre musicólogo alemán Joachim Berendt recorrieron Estados Unidos sig