Libros de Arte contemporáneo, página 28 de 168

El llibre està constituït per tres grans blocs relacionats entre si. El primer estudia la pintura hispana que va de 1450 a 1525. El segon, que és el més important, està dedicat a la figura i l´obra d

This intelligently argued, critical overview is invaluable for the way in which it reveals and makes coherent sense of the often bewildering diversity of styles, forms, media, techniques and agendas that proliferate in contemporary art. Now revised and expanded, Michael Archer's acclaimed book is brought right up to date with discussions about the comprehensive globalization of art since the 1990s, which has been reflected in the growth of the exhibition calendar and the number of new museums opening around the world. With over thirty new illustrations and an updated timeline and bibliography ...

Sin lugar a dudas "Expresionismo" es un término complejo, vasto y bastante difícil de precisar, cuya autoría intelectual, además, parecen poseer no pocas personas. Un libro publicado en 1926 bajo el titulo Expresionismo y Film se dedica minuciosamente a la obra de autores como Piet Mondrian, Wladimir Tatlin, Kasimir Malewtisch, Man Ray o Kurt Schwitters.Aun cuando hoy en dia, con la necesaria distancia historica, podamos distinguir sin dificultad uno de otro artista, basandonos en sus particularidades y variedad de estilos, todavia queda por determinar cuales son los artistas que se podrian calificar como tipicos exponentes del Expresionismo

Obra de referència imprescindible per a la redacció i l'edició de textos de registres formals d'estil general, que exposa els diversos passos que segueix un original fins que esdevé un text definitiu

El art nouveau, cuyo nacimiento al mismo tiempo que el cine no fue una simple coincidencia, representa el intento más destacable de reconciliar las exigencias de la era de la técnica con el deseo inmortal de alcanzar la belleza y el lujo, o bien de enfrentarlos entre si. El movimiento reformista del cambio de siglo se trata aqui no solo como...El art nouveau, cuyo nacimiento al mismo tiempo que el cine no fue una simple coincidencia, representa el intento más destacable de reconciliar las exigencias de la era de la técnica con el deseo inmortal de alcanzar la belleza y el lujo, o bien de enfrentarlos entre si.El movimiento reformista del cambio de siglo se trata aqui no solo como movimiento artistico, si no que tambien se han tenido en cuenta aquellos intereses economicos y politicos que lo inspiraron, apoyaron y frenaron. Los capitulos Movimiento, Disturbios y Equilibrio se ocupan del fenomeno historico en su totalidad presentando ademas los rasgos distintivos locales. Los centros de Bruselas, Nancy, Barcelona, Glasgow, Helsinki y Chicago se tratan en subcapitulos al igual que Munich, Darmstadt y Weimar. Finalmente se describe Viena por separado, esa ciudad donde la sintesis alcanzo su culminacion. Los artistas mas destacados son analizados en detalle en relacion con las respectivas ciudad...

Es recullen en aquest volum una sèrie de textos publicats originàriament com a articles de revistes, conferències, capítols de llibres, pròlegs o presentacions d'esdeveniments col·lectius, que d'algu

Créateur, en 1934-35, de la Poupée, cette créature 'artificielle aux multiples possibilités anatomiques, capable de rephysiologiser les vertiges de la passion jusqu'à inventer des désirs, Hans Bellmer a poussé toujours plus loin son investigation d'une 'anatomie de l'inconscient physique'. D'une précision d'anatomiste et d'un raffinement d'érotomane, ses dessins sont autant de pages d'un 'monstrueux dictionnaire' des pulsions secrètes, des 'transferts des sens', des ambivalences du corps érotique. En grand ordonnateur de jouissances, Bellmer montre la cruelle beauté de la mécanique du désir. Au-delà de son appartenance bien connue à la poétique et à l'imaginaire du Surréalisme auquel l'artiste (qui quitte définitivement Berlin pour Paris en 1938) a donné peut-être ses feuilles d'imagination amoureuse les plus outrées, il s'agit d'analyser aujourd' hui la singularité de cette oeuvre violente. Éminemment subversive dans le contexte des années 1920-1930, elle semble en réalité échapper à son temps. Son questionnement des principes d'identité et de transgression la rend particulièrement proche de notre sensibilité contemporaine.

3 ensayos de especialistas en el tema de la exposición y una parte de catálogo de las piezas expuestas.

Una obra clásica dentro de la teoría del arte y el diseño , donde se exponen y analizan los conceptos fundamentales del arte. Se propone la visión de la escuela que marcó el diseño desde la segunda mitad del siglo XIX hasta ahora: La escuela Bauhaus y su concepto de Gesltat Su pequeño tamaño y facilidad de lectura puede provocar a quien no conoce la obra de kandysky (1866-1944) que se trata de algo sin importancia, pero es todo lo contrario: dentro de su hojas se explican conceptos tan complejos y utiles para el analisis pictorico como el punto, la linea y el plano de una manera facil, logica y amena como pocos podrian haberlo hecho. Este libro es la continuacion de otro titulo denominado Sobre lo espiritual en el arte del mismo autor, en esta segunda parte se aboca mas en la explicacion tecnica y el analisis mas profundo sobre los elementos constituyentes de la imagen bidimensional.

A través de este libro podemos descubrir el land art , corriente artística surgida a finales de los años sesenta que tiene como fin trasladar el trabajo artístico a los espacios naturales, los cuales son transformados por el pensamiento y la accion del artista. El land art se encuentra dentro de esas corrientes que en relacion con la desmaterializacion del objeto, niegan el papel preponderante de los museos y galerias desviando la practica del arte a lugares ineditos hasta su aparicion. Este movimiento que utiliza el propio espacio natural como soporte de la obra surge primero en los Estados Unidos a finales de los años sesenta. Los artistas del land art llevan acabo toda una serie de manipulaciones y transformaciones sobre el paisaje. Generalmente las piezas adquieren grandisimas dimensiones y su presentacion en las galerias se hace a traves de una documentacion de fotografias, videos o textos.