Libros de Arte contemporáneo, página 38 de 166

Coincidiendo con la celebración del cuarto centenario del nacimiento del mecenas y coleccionista oscense Vicencio Juan de Lastanosa, el Gobierno de Aragón ha restaurado la capilla y cripta fundada por él, en la catedral de Huesca, como panteón familiar. La intervención en la cripta y subcripta de la capilla ha estado complementada con la exhumación de los restos de los hermanos Lastanosa para realizar el estudio antropológico y consolidarlos, así como restaurar los sarcófagos de alabastro que los contienen y en los que están de nuevo inhumados...

Trescientos estilos, escuelas y movimientos que definen el arte de la era moderna. Una introducción y una guía a los desarrollos más importantes de la pintura, la escultura, la arquitectura y el diseño en Occidente. Una valiosa fuente para cualquier interesado en el arte y en los artistas de uno de los períodos de la historia del arte más dinámicos y emocionantes. Se presentan más de cien entradas principales en orden cronológico, desde el impresionismo del siglo XIX, pasando por el earth art y el sound art hasta el arte en Internet del siglo XXI. Se analizan el contexto y la evolución de cada movimiento: las exigencias de los manifiestos de los artistas, la espectacularidad de las exhibiciones, los juicios de la crítica y la delicia, o el rechazo, del público. Doscientas entradas adicionales aportan contenidos con referencias cruzadas referentes a estilos y movimientos, patrones de influencia y desarrollo. La cronología desplegable muestra cómo la evolución del arte corresponde a acontecimientos históricos, y ofrece una perspectiva general del período. Asimismo se presentan listados de las colecciones internacionales más representativas y sugerencias cuidadosamente seleccionadas para una lectura adicional sobre cada tema. El índice alfabético incluye más de 1.000 artistas, arquitectos, diseñadores, marchantes, críticos, coleccionistas y figuras del arte moderno, y relaciona los estilos, las escuelas y los movimientos con sus protagonistas.

Madrid desborda sus límites. No hay plan que la contenga. Su tamaño desafía toda comprobación empírica. El cuerpo ya no alcanza a medirla. Nos enfrentamos a un problema de escala. La primavera de 2007 intentamos tomarle la medida, a ras de suelo y paso tras paso. Pero Madrid ostenta una dimension asiatica, crece como las ciudades chinas. Los arquitectos ya no la planifican. Si acaso, la interpretan. Nadie tiene derecho a modelarla. Y de aqui, de este insolito despliege espacial, surge un nuevo modelo de experiencia urbana, desmesurada y desarrollada en tiempo real.

Los años de convivencia de Francisco Egaña con el protagonista de este libro, Joaquín Vaquero Palacios, hacen de él un privilegiado conocedor de su obra. En su penetrante análisis sobre la paisajística de este importante creador asturiano, su autor deja constancia no solo de su conocimiento del archivo de Vaquero, aportando datos ineditos o poco conocidos, sino de la personalidad artistica y humana de Vaquero Palacios. Partiendo del testimonio del propio artista y dialogando con los criticos e historiadores del arte que se han ocupado de su pintura, Francisco Egaña reconstruye el ideario estetico y paisajistico de Vaquero para abordar su obra no solo desde la pintura, sino desde el interior de su proceso creador. El hecho de que el ultimo estudio monografico dedicado a la obra pictorica de Vaquero, debido al celebre critico de arte Vicente Aguilera Cerni, datara de 1980 hacia necesaria esta publicacion. Porque este estudio es el primero que considera la trayectoria pictorica completa de Vaquero Palacios, analizando tambien el intenso trabajo desarrollado con pasion a largo de la ultima decada de su vida. Un libro, por lo demas, cuya publicacion coincide con el decimo aniversario de la desaparicion de este artista asturiano que consagro una existencia casi centenaria a la creacion en todos los campos posibles.Egaña Casriego, Francisco