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William Kentridge (Johannesburgo, 1955) ha creado un cuerpo de trabajo en donde a traves de medios tradicionales como el dibujo, el grabado y la animación cuadro por cuadro, se pregunta por los fundamentos de la representacion visual en la modernidad, la relacion entre imagen y narracion y la naturaleza de lo cinematico. William Kentridge. Fortuna reconstruye y despliega los diferentes caminos adoptados por el artista en la formacion de una gramatica visual singular, donde la subjetividad artistica se entremezcla en todo momento con la historia reciente de Sudafrica.

El trabajo que presentamos aquí pretende profundizar en el entendimiento de la creatividad humana dentro de un esquema evolutivo. Suministrando a un equipo de artistas los conceptos básicos en que s

Amat/Lliure muestra parte de la antología visual del extenso diálogo cómplice entre Amat y este teatro que lleva inscrito en su nombre un compromiso que el artista comparte. La selección de obra se concentra en lo que Amat ha aportado al Teatre Lliure en los ultimos veinte años, desde la escenografia de Roberto Zucco (1993), dirigida por Lluis Pasqual, coincidiendo con lo que los periodicos de la epoca describieron como la ocupacion del Palau de lAgricultura de Montjuic por parte del Lliure, antes de la remodelacion de su nueva sede, hasta el montaje infantil Moby Dick (un viatge pel teatre) (2013), y reune producciones tan emblematicas como Tot esperant Godot, dirigida tambien por Pasqual, las colaboraciones con Gelabert en Zumzum-ka, Preludis y Ki, o la intervencion con el mural Pluja de sang en la reformada sala de Gracia.

Catálogo de la exposición del mismo título que se celebra en el CA2MAYO

Catálogo de la exposición denominada "Pintura mural en la Comunidad de Madrid" que versa sobre pintura mural de diversas épocas históricas situadas en edificios, construcciones, palacios, etc. situados en el territorio de la Comunidad de Madrid.

COOL ILLUSTRATION! Un fantástico libro de ilustración actual, que cuenta con la recopilación del trabajo de catorce artistas de reconocido prestigio nacional e internacional, entre los que se encuen

Catálogo de obras de diferentes dictadores de la historia ilustrados por la artista Roberta Marrero.

Esta obra , concebida y diseñada por Toni Catany y Antoni Garau, presenta una serie de fotografías que Catany realiza de algunas de las cerámicas de Miquel Barceló, quien le abrió su tejar/estudio de Vilafranca de Bonany (Mallorca) entre diciembre de 2010 y enero de 2011.El arte de Catany se puede entender en su complejidad cuando lo utiliza para mostrarnos el arte de otro. Asi, cuando tiene delante las maravillosas ceramicas de Barcelo, llenas de vida, oscuridad y misterio -una de las palabras clave de la estetica de Catany- su propuesta visual no es la de Cossiols; no es la de Natures Mortes; ni es la de las texturas insinuadas de las polaroids transportadas. La respuesta al reto planteado por Barcelo tiene que ver con la ultima Venecia y la materia oscura de Altars Profans en cuya serie creativa esta inscrito el registro de esta obra. Al crear Catany su propia mirada sobre la obra de Barcelo encontramos la mejor de las comuniones profanas entre dos expresiones artisticas autonomas y libres.

En la última década del siglo XIX, el Modernismo nació como una reacción a la Ciudad industrial y a la monotonía de la producción en serie, y preconizó la integración de todas las artes en la búsqueda del concepto de obra de arte total.La exposicion Modernismo. Arte, talleres, industrias (la Pedrera, Barcelona, octubre 2015 febrero 2016) se centra en los oficios que contribuyeron al esplendor de este movimiento artistico (ceramica, mosaico, vidrio, forja, madera...), con el objetivo de reivindicar el trabajo de los creadores, los artesanos y las industrias que situaron al Modernismo en la primera linea de la vanguardia europea, y de revelar los cambios estrategicos que se desencadenaron en la comercializacion, la publicidad y la difusion de algunos de los productos mas codiciados del momento.Un catalogo con mas de 200 fotos sobre el trabajo artesano del Modernismo. Editado con motivo de la exposicion"Modernismo. Arte, talleres, industrias"en La Pedrera del 8 de octubre hasta el 7 de febrero de 2016.

Ce Pop-Up très coloré retrace la vie et l'oeuvre d'Antoni Gaudí y Cornet (1852-1926). 5Doubles pages et autant de reconstitutions en Pop-Up redonnent vie à plusieurs des chefs-l'oeuvre du maître cata

Este colorido libro Pop-Up ilustra la vida y obra de Antoni Gaudí i Cornet (1852-1926). Cinco páginas dobles con un número igual de reconstrucciones Pop-Up que asumen la forma de varias obras maestras del arquitecto catalan, un ingenioso creador con un lenguaje arquitectonico unico y original. Dese las torres de la Sagrada Familia a la Casa Batllo y Casa Mila y los mas sorprendentes detalles decorativos, la obra de Gaudi cobra vida en 3D gracias a estas complejas y espectaculares obras de ingenieria de papel.

Alphonse Mucha (1860-1939) fut l''un des plus célèbres représentants de l''Art nouveau. A l''heure où le style 1900 connait un regain d''intérêt, il est bon de porter un regard neuf sur l''?uvre de c

Actualmente, ocho décadas después de su fundación y tras una corta vida de quince años, el espíritu de la Bauhaus sigue fascinándonos. Los estudiosos del arte y de su historia continúan dedicando a la escuela y sus miembros la misma atencion que siempre, con lo que no dejan de plantearse nuevos interrogantes al respecto. Ni los especialistas ni los profanos desconocen el termino Bauhaus o los prestigiosos nombres ligados al mismo: Walter Gropius, Ludwig Mies van der Rohe, Oskar Schlemmer o Johannes Itten. Las raices de esta institucion alemana deben buscarse en el movimiento britanico Arts and Crafts, en las ideas de la Wekbund alemana y en la Secesion vienesa. La Bauhaus, fundada en 1919, no tardo en superar las fronteras de su pais de origen, lo que no se debe unicamente a su persistente influencia sobre el arte contemporaneo del momento. Dos de sus grandes logros fueron su celebre curso preliminar y el concepto pedagogico consistente en simultanear la enseñanza teorica y el trabajo practico en los talleres. Adicionalmente, la Bauhaus actuo como catalizador de una modernizacion radical de la vida cotidiana, al tiempo que impulsaba un sentimiento vital completamente innovador dentro de los parametros que establecia la Republica de Weimar. En la redaccion de este libro se han tenido en cuenta las cuestiones que mas preocupan hoy a los estudiosos. Ademas de presentar una gran cantidad de material grafico parcialmente inedito, esta obra se ocupa de aspectos muy dispares que pueden resultar reveladores tanto para los aficionados al arte como para los conocedores y amantes de la Bauhaus. Los textos ofrecen la oportunidad de abordar el tema desde distintos puntos de vista, con lo que no se omite ninguna de las facetas importantes.

This colorful Pop-Up Book covers the life and work of Antoni Gaudí y Cornet (1852-1926). Five double-page spreads with an equal number of Pop-Up reconstructions that assume the form of several masterpieces by the catalan master, an ingenious creator of a unique and original arquitectural language. From the spiries of Sagrada Familia to the Casa Batllo and Casa Mila and the most amazing decorative details, Gaudi's work comes to life in 3D thanks to these complex and spectacular works of paper engineering.