Libros de Arte contemporáneo, página 51 de 166

" Qui dit romantisme dit art moderne, c''est-à-dire intimité, spiritualité, couleur, aspiration vers l''infini, exprimées par tous les moyens que contiennent les arts. " Ces mots de Baudelaire résume

Der Blaue Reiter ? Una utopía modernista El grupo artístico Der Blaue Reiter ("El jinete azul") fue formado en Munich en 1911 por iniciativa de dos creadores destacados del modernismo: Vasily Kandinsky, el pionero de la pintura abstracta pura, y Franz Marc, autor de misteriosas imagenes abstractas de animales. El ruso y el aleman, junto a muchos otros pintores visionarios de su cuerda, perseguian anhelantes un nuevo espiritu en el arte. Querian nada menos que una apoteosis de lo espiritual en el arte. El estallido de la Gran Guerra parecio dar un final brutal a lo que era en ese momento el movimiento de vanguardia mas importante de Alemania, pero su influencia continuo imparable e inspiro a generaciones enteras de artistas internacionales a crear utopias similares. Artistas incluidos: Wladimir Burljuk, Heinrich Campendonk, Robert Delaunay, Alexej Jawlensky, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Alfred Kubin, August Macke, Franz Marc, Gabriele Munter and Marianne von Werefkin.

¡Pequeño pero práctico! La información más relevante a primera vista. Para el experto o el lector casual, los textos ofrecen información sobre los principales temas de la historia del arte. Los momentos decisivos en la vida de artistas famosos como Giotto, Monet o Klimt, y los movimientos artisticos mas importantes se encuentran en las reseñas, de manera que todo lector pueda encontrar la informacion que requiere.

La muestra, organizada por el Kunstmuseum de Bonn y el IVAM y que también se verá en la sede de Santiago de Compostela de Caixa Galicia, reúne objetos y materiales de toda índole, desde fotografías a grabados, asi como peliculas y grabaciones sonoras.

La Colección PINTURA CHILENA DEL SIGLO XIX es una creación original de ORIGO, que reúne a grandes figuras de la pintura chilena. La primera colección incluye a Pedro Lira, Juan Francisco González, Juan Mauricio Rugendas, Alfredo Helsby, Alfredo Valenzuela Puelma, Magdalena y Aurora Mira, Jose Gil de Castro, Thomas Somerscales, Alberto Valenzuela Llanos, Ramon Subercaseaux, Alberto Orrego Luco, Raimundo Monvoisin, Fernando Çlvarez de Sotomayor y Onofre Jarpa. Esta coleccion invita a un fascinante viaje por la historia de la pintura chilena, a traves de estos grandes maestros del arte nacional, desde el siglo XIX ?con el retratista Jose Gil de Castro? hasta los albores del siglo XX ?con el artista hispano, Çlvarez de Sotomayor?. Esta coleccion muestra a los artistas desde una perspectiva biografica, describiendo su contexto historico, tematica, estilo pictorico, movimiento artistico, exposiciones y obras relevantes. Los temas son tratados con alta calidad de contenido, lenguaje simple y excelencia grafica.

La publicación que hemos acordado denominar The Print Factory nace de la afinidad con la idea de la desauratización Warholiana que alude implícitamente al hecho de que las esporas de la creación en artes plasticas estan en el aire [...]es un proyecto que pretende fijar en el tiempo, la memoria impresa de lo que acontece cada año, tal vez a la vuelta de los años se convierta en una referencia del enfriamiento del aura de la obra de arte actual y del comportamiento colectivo de los artistas que aportando individualmente su grano de arena al proyecto, entienden que la repeticion es el mensaje y que la amplificacion que se produce en la segunda recepcion de la obra es tan importante como el acto creativo en si.

The task of the present publication is to show how the Museu d''Art Contemporani de Barcelona (MACBA) has sought to initiate new narratives and histories of art through a wide selection of acquisitions during 2002-07 of the MACBA Collection. The book includes essays by Manuel J. Borja-Villel, Kaira M. Cabañas and Jorge Ribalta.

An in-depth survey of the rise of Pop from the Beat era of the 1950s to the psychedelic late 1960s Includes founding artists of Pop art such as Richard Hamilton, Jasper Johns, Andy Warhol and Roy Lichtenstein and many others Edited by internationally recognized expert on Pop art and its cultural context, Mark Francis, together with an analysis of the Pop image provided by renowned critic and scholar Hal Foster Providing coverage of American and European artworks as well as film, photography and architecture, this is the most comprehensive survey on Pop in all its forms