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Cultura popular y grabado en Japón. Siglos XVII a XIX no es únicamente uno de los escasos ensayos sobre el tema escritos en lengua española, sino que conforma, ante todo, una exhaustiva investigación donde se analiza la xilografia ukiyo-e como proceso cultural urbano, y donde, coherentemente, se rescata esta produccion estetico-simbolica del limitado rango de arte mediante el cual buena parte de Occidente aun sigue acostumbrado a valorarla. Considerada a partir de sus perspectivas de clase, de sus funciones eroticas, educativas y comunicativas, de sus implicaciones politicas, y de su complejo proceso de edicion, la xilografia ukiyo-e aparece aqui evaluada en consonancia con los mas actualizados referentes teoricos dentro de su campo de estudios, para los cuales esta investigacion tambien resulta un significativo aporte. Estamos, por una parte, ante una nueva lectura de la xilografia ukiyo-e reflexionada a partir de la complejidad y multiplicidad de su entorno cultural; por otra, ante un muy minucioso cuestionamiento de obsoletas posturas homogeneizantes y generalizadoras acerca de la cultura japonesa.

Álvarez Reyes, Juan Antonio; Mitxelena Kulturunea, Koldo; Acebedo, Adriana; Porter, DwightPresents a global project of videos, performances, concerts and films, showcasing the work of over 30 creators (visual artists, film directors and musicians) who create and modify video games. This book compiles installations, videos and interactive video games, giving the reader insight into these works through simulation.

The first comprehensive monograph in English of the celebrated French graphic artist, art director, typographer, and writer- Robert Massin. The first monograph published in English on the work of the celebrated and influential French graphic artist Robert Massin (b.1925), one of the key exponents of the development of graphic design since WWII. Massin is a book sculptor, graphic designer and writer, who has worked with many famous authors and playwrights, including Eugene Ionesco, Blaise Cendrars and Raymond Queneau, and has been art director for the pre-eminent French publisher Gallimard for twenty years. The book charts Massins wide-ranging career with detailed discussion of some of his most inventive and exciting projects, including the award-winning The Bald Prima Donna (1964) and Letter and Image (1970). Organised in six sections, including one chapter showing for the first time Massins studio in his country house a fantastic cabinet of curiosity which mirrors Massins rich imagination. Contains over 500 illustrations from Massins archives, featuring preparatory sketches, letters and inspirational sources, as well as photographs of the finished works books, lay-outs and covers, commissioned specially for this book.

From Dalí to Bauhaus, this exquisite collection offers art lovers an exploration of history’s most influential artists, artistic movements, and styles. Each edition contains full-color photographs wi

Bajo este título, Joël Mestre presenta seis artículos o narraciones independientes, a través de los cuales especula sobre las estrategias y tratamientos por los que la verdad y la imaginación pueden

La antología Nosotros, los más infieles resulta una impresionante enciclopedia de la producción cultural en la Isla cubana. El primer valor de sus páginas reside en la densidad del sistema, en la sistematización de lo que estuvo desordenado y segregado. Y no hablo del trascendentalismo que asedia a la ínsula, por lo mismo de la fragilidad y el aislamiento; no hablo de esa sed de lo físico, del contorno definitivo, allí donde ha habido siempre el balbuceo lábil de la ola; no. Hablo de la seriedad académica que no neutraliza la tendencia sino la sumerge en un todo donde ella será siempre una voz, no La voz. Nosotros, los más infieles se burla de la pretensión de hegemonía a cualquier nivel: la hegemonía textual, parece decirnos, no es menos grave que la directamente política. Aquí están todos los responsables de una escritura posible y una cartografía analítica del arte cubano en los últimos veinte años. Todos son infieles, eso sí; cuesta encontrar un feligrés de manual, un devoto a pie juntillas, un disciplinado de la norma y la cartilla. Cuesta. Pero, a partir de ahí, a partir de alistarse en el imperativo de la libertad de las ideas, fluye el consorcio de lo dispar. Nosotros, los más infieles dibuja un mapa sociocultural de máximo rigor, donde se anudan teoría y crítica, ensayo y reseña, escritura de autor y estilos más ortodoxos. Todos comulgan, sin embargo en la necesidad de razonar, de pensar el proceso de la sociedad y la cultura cubana durante las décadas recientes, en forma de contribución acerca de una identidad punzante y robusta. En días de mundialización, la historia plural que cuenta este libro viene a ser una muestra de cómo engranar lo local y lo universal de modo orgánico y valiente. Para la memoria cultural cubana resulta un libro indispensable, pero a los ojos de cualquier lector, esta experiencia de orden y de interpretación debe suponer una fascinante aventura. El resultado es la más completa y múltiple de las antologías que sobre el arte cubano se hayan conformado jamás.

A les primeres dècades del segle xx, Europa va viure una revolució cultural i artística de primera magnitud. Ferran Aisa estudia la versió catalana dels grans corrents culturals europeus d´aquells an

Proveniente de una estirpe de coleccionistas, Jorge Helft ha labrado una vida consagrada al arte. Sus orígenes europeos, la estadía en Nueva York tras huir de la Segunda Guerra Mundial y el arribo a Buenos Aires fueron hitos de una carrera profesional en la que el padre, Jacques, construia y volvia a construir ambitos propicios al disfrute de las antiguedades y la pintura. Jorge HeIft continuo y perfecciono esa tradicion familiar y es hoy uno de los coleccionistas mas reconocidos e interesantes del universo de la creacion artistica. Su pasion lo llevo a promover importantes empresas culturales: apoyo la Fundacion Antorchas y creo la Fundacion San Telmo, un verdadero faro de la plastica, la musica y la actividad museistica de Buenos Aires. Pintores, escultores, fotografos, escritores, actores, musicos, han formado y forman parte de su mundo privado y de sus actividades publicas: nombres como los de Picasso, Dali, Grete Stern, Griselda Gambaro, Distefano, Borges, Berni, Jean-Louis Barrault, Gandini, Menuhin, Kuitca, Mujica Lainez, desfilan con naturalidad por estas paginas, que, como dice Noe Jitrik en el Prologo, trazan "una suerte de mapa de lo esencial del siglo XX desde una mirada signada por el arte".