Libros de Arte medieval, página 5 de 25

El autor, Ramón Yzquierdo Perrín, Catedrático de la Historia del Arte de la Universidad de A Coruña y gran experto en el románico gallego, hace en este libro un completo estudio del Pórtico de la Gloria de la Catedral compostelana y de las caracteristicas artisticas de ese misterioso personaje llamado Maestro Mateo.

El estudio de la arquitectura histórica de época medieval se ha efectuado tradicionalmente dentro del marco de la Historia del Arte, desde un enfoque en el que ha primado el análisis tipológico. Como consecuencia de la concepción unitaria de la construcción como un objeto perteneciente a un momento determinado o con etapas histórico-constructivas documentadas en las fuentes escritas, los parámetros estratigráficos y los indicadores cronológicos empleados habitualmente por la arqueología, entre los que destacamos el material cerámico, no han gozado de suficiente protagonismo su caracterización hasta fechas recientes. En nuestra opinión, los distintos criterios de análisis, no contrastados ni en su aplicación ni en sus resultados, han llevado, en última instancia, a la obtención de un cuerpo de datos y al planteamiento de unos modelos que, aunque contradictorios, han convivido sin fricciones. La arquitectura eclesiástica tardoantigua y altomedieval se ha visto sujeta, por lo tanto, a la ausencia de una comprensión arqueológica de su construcción y de su medio. Analizada como ente independiente de su entorno arqueológico e histórico, a menudo se presenta como un producto aislado caracterizado por unos elementos tipológicos y acompañado por un compendio de paralelos arquitectónicos y decorativos que justifican su cronología.

Consciente de lo relativamente poco avanzados que están los estudios bizantinos, este texto encuadra el desarrollo de las artes en los acontecimientos fundamentales para ofrecer una imagen comprensible, aludiendo igualmente a los imprescindibles aspectos religiosos y liturgicos, de otro modo tan enigmaticos para la mayoria de los lectores. Inicia su recorrido en el legado de los cesares de Roma y los comienzos del arte paleocristiano hasta la fundacion de Constantinopla. Despues se adentra en el arte bizantino desde Justiniano hasta el triunfo de la ortodoxia y finalmente hasta la decadencia de la metropoli.Consciente de lo relativamente poco avanzados que están los estudios bizantinos, este texto encuadra el desarrollo de las artes en los acontecimientos fundamentales para ofrecer una imagen comprensible, aludiendo igualmente a los imprescindibles aspectos religiosos y liturgicos, de otro modo tan enigmaticos para la mayoria de los lectores. Inicia su recorrido en el legado de los cesares de Roma y los comienzos del arte paleocristiano hasta la fundacion de Constantinopla. Despues se adentra en el arte bizantino desde Justiniano hasta el triunfo de la ortodoxia y finalmente hasta la decadencia de la metropoli.

El arte de predecir los acontecimientos terrenales a partir del movimiento de las estrellas y de los planetas ejerce una eterna fascinación. A los astrólogos medievales se les consideraba magos y se decia que estaban confabulados con demonios, y sin embargo eran por lo general venerables eruditos cuyas ideas y practicas se extendieron por casi todos los estratos sociales. La agricultura, la politica, la medicina, la prediccion del tiempo, la cosmogonia y la alquimia recibian la influencia de los conceptos, los calculos y la iconografia astrologicos.

Muy popular en Europa a lo largo de la Edad Media, el fenómeno del amor cortés parece tener su origen en los trovadores del siglo XI. En sentido estricto se refiere a la relación estilizada e idealista entre un caballero y su dama, surgida de los principios de la caballeria y que, segun la convencion, suponia un amor no correspondido, de manera que la recompensa del caballero por su devoto servicio era meramente espiritual. Este tipo de relacion llego a ser una poderosa fuerza que modelo la literatura de la epoca, sobre todo a traves de su contribucion a los relatos de amor y caballeria, tan populares desde entonces.

This book analyzes the figure of the Master of Vielha, one of the most prolific painters in Aragon and Catalonia at the end of the Gothic period. The book situates him within the general artistic landscape of his time and establishes a catalogue of his work. Because of his style, he has sometimes been considered a disciple of Pere Garcia de Benavarri (1445-1485), which has moved the author to propose an identification with the painter Bartomeu Garcia (1484-1496), supposedly the son or descendent of the former.

Sous le règne de Charles VI, l'orfèvrerie, comme l'enluminure, connaît un âge d'or que l'on doit au mécénat fastueux et au raffinement extrême des princes de Valois, oncles du souverain, les ducs de Bourgogne, de Berry, de Bourbon et d'Anjou. Eva Kovacs a rédigé un ouvrage qui présente dans une première partie l'ensemble des oeuvres majeures de cette époque aujourd'hui identifièes, et dans une deuxième partie l'histoire de la technique de l'orfèvrerie jusqu'à la pratique du grand joyau émaillé sur or en ronde-

Bizancio, heredero directo del imperio Romano de Oriente ya cristianizado, fue a lo largo de casi mil años uno de los grandes focos culturales de la Edad Media y su capital, Constantinopla, llegó a constituirse en la ciudad mas importante del mundo. Sus manifestaciones artisticas fueron envidiadas y consiguientemente copiadas por otros, extendiendose su influencia a un considerable ambito geografico. En este volumen se describen las claves y la evolucion de este singular arte, combinando el texto con imagenes cuidadosamente seleccionadas.