Libros de Arte medieval

La importancia de la historia del arte se ha venido acrecentando en las últimas décadas hasta alcanzar actualmente un desarrollo espectacular. Este proceso ha venido acompañado de una interesante renovacion metodologica perceptible en un cambio sustancial de los criterios y de las valoraciones. Desgraciadamente, esto es solo evidente para los especialistas que manejan una amplia bibliografia, tan densa y profusa a veces como dispersa. Son muy abundantes, en efecto, las revistas especializadas, los catalogos y las monografias de variada naturaleza, y es por eso mas dificil que nunca obtener un cuadro completo, coherente y actualizado de toda la historia del arte universal. De ahi la necesidad de suministrar a los lectores interesados una nueva obra de referencia de caracter general, manejable y comoda, pero de cierta amplitud, bien ilustrada, y que informe de los ultimos avances de esta disciplina. Con ese proposito se ha concebido la presente Historia del Arte para la cual se ha recabado el concurso de treinta y dos reputados especialistas procedentes de diversas universidades españolas. La personalidad intelectual de estos autores queda a salvo al haber recibido cada uno el encargo de desarrollar asuntos con cierta amplitud y plena coherencia argumental. En este volumen dedicado a la Edad Media se narra la evolucion del arte y la arquitectura durante la epoca medieval. E apartados especificos se examinan el arte paleocristiano y bizantino,, el arte del Islam, el arte prerromanico y el arte romanico. La arquitectura gotica y las artes figurativas goticas reciben un tratamiento diferenciado en otros dos modulos. A todo ello se añaden dos completos estudios sobre el arte de China y el arte de Corea y Japon.

La presente obra ofrece la primera historia coherente de la imagen sagrada en el cristianismo. Una historia que abarca 1200 años, desde las postrimerías de la Antigüedad, cuando los cristianos comenzaron a hacer uso de la imagen de culto «pagana», hasta entonces mal vista, hasta los comienzos de la Edad Moderna, cuando la imagen de culto cristiana entró en crisis. Durante más de un milenio, los iconos, las estatuas y las imágenes de altar se situaron en el centro del interés público, desempeñaron funciones simbólicas en la historia social, dieron testimonio de la verdad de la religión y del rango de las instituciones, y no se libraron de la destrucción. Y no se puede olvidar que las imágenes de culto presentan una estética propia, que el autor intenta reconstruir. Con sus más de 300 ilustraciones y el anexo de fuentes escritas sobre el uso y el abuso de las imágenes, Imagen y culto constituye un libro imprescindible para comprender la posición de la imagen en Oriente y en Occidente, así como la «aparición del arte» en la incipiente Edad Moderna.

La inclusión de escenas de género y de temas cómicos, satíricos y groseros, iniciada en la Inglaterra del s. XIII, evolucionó hasta llegar a las descripciones de la vida cotidiana características de la iluminacion flamenca, tal como se ve en los margenes de Las Horas de Hastings.

Este libro ofrece una síntesis del arte medieval cristiano e islámico, en Oriente y Occidente, desde su nacimiento hasta el siglo XII. Abarca, así, un amplio espacio temporal en el que tienen lugar manifestaciones artisticas de gran riqueza, producidas por distintos pueblos y culturas. El texto intenta responder a las necesidades de los actuales planes de estudio del Grado en Historia del Arte de las distintas universidades, y mas concretamente el de la UNED. Los trece capitulos de este libro se agrupan en cuatro grandes partes: una dedicada al primer arte cristiano y al bizantino, la segunda centrada en el Islam oriental y en el arte andalusi hasta el siglo XII; una tercera parte sobre el arte cristiano altomedieval en Europa y, por ultimo, varios temas dedicados al estudio del arte romanico.

El presente libro surgió como proyecto en septiembre de 2004. Por aquellas fechas, cavilando sobre los fastos a celebrar en Asturias a lo largo del año 2008, nació entre los responsables y técnicos de la Consejeria de Cultura, Comunicacion Social y Turismo del Principado de Asturias la idea de organizar una exposicion conmemorativa de los XI y XII Centenarios de las donaciones a la catedral de San Salvador de Oviedo de las cruces de los Angeles y de la Victoria. Ambas cruces se verian acompañadas en Oviedo por sus homologas europeas, estimando la ocasion como idonea para obtener el respaldo financiero e institucional para emprender una aventura semejante. Dada la extrema dispersion de las piezas, su enorme valor patrimonial, el sensible aprecio de que son objeto por parte de sus poseedores, su significado simbolico para muchas de las comunidades que las custodian, y otras circunstancias que contribuyen a dificultar su estudio conjunto, llevar a cabo un proyecto como el que se pretendia seria tan irresoluble sin la colaboracion franca de multiples personas e instituciones, de muy diversos ambitos y responsabilidades. Por su origen eclesiastico, buena parte de las piezas que iban a ser objeto de inclusion en la exposicion permanecen en la titularidad de la Iglesia Catolica. Museos diocesanos, tesoros catedralicios, abaciales y parroquiales, los Museos Vaticanos...albergan una porcion sustancial de estas cruces. La tarea no era menor: se trataba de localizar las piezas, solicitar la colaboracion de las instituciones encargadas de su custodia para redactar los textos y ceder las imagenes y los derechos de su reproduccion, preparar las traducciones al español de toda la documentacion generada, y garantizar la edicion en las condiciones de dignidad y calidad que la materia exigia. De la introduccion.

Las aventuras del Profe y su pandilla continúan en el segundo volumen de la Historia del Arte en cómic. La Edad Media, para seguir transitando, con curiosidad y humor, por los senderos del Arte. ¿Estas preparado para saltar de la Hispania visigoda a Constantinopla? ¿Para peregrinar por el Camino de Santiago? ¿Y para acompañar a Marco Polo en la Ruta de la Seda hasta la corte del kan? Si lo estas, ¡sigueme!Historia del Arte en comic. La Edad Media es un divertidisimo repaso a un milenio de historia y de arte, que arranca donde se quedo el anterior volumen, El mundo clasico, en el final del Imperio romano, y que llegara hasta los albores del Renacimiento, con el Bosco y su Carro del heno como puente hacia el futuro, a los cuatro siguientes volumenes de esta coleccion: el Renacimiento, la epoca del Barroco, el siglo XIX y el siglo XX. El equilibrio entre conocimiento y diversion lo consigue su autor, Pedro Cifuentes, gracias a su labor como profesor de secundaria, que le pone cada dia en contacto con los intereses y problemas de niños y adolescentes, y a su pasion por el comic. Una tarea que le ha valido ser reconocido con el Premio Nacional de Educacion para el Desarrollo y el Premio al Profesor Destacado de la Generalitat Valenciana.En las paginas de Historia del Arte en comic. La Edad Media nos asomaremos a los momentos y lugares capitales para comprender un periodo de la Historia que no fue, ni de lejos, tan oscuro como muchas veces se le pinta. ¿O te parecen oscuros los frescos de San Clemente de Tahull o las vidrieras goticas? Vamos a recorrer la España medieval con monumentos como la mezquita de Cordoba, el Portico de la Gloria de la catedral de Santiago, el monasterio de Santa Maria de Poblet o el castillo de Loarre, pero iremos tambien allende los Pirineos para maravillarnos con las cupulas de Santa Sofia y San Marcos, con las fachadas de Gante y con la altura de Notre Dame, que recibe un bonito homenaje, deseandole una pronta recuperacion a esa vieja dama. Y mas alla iremos incluso, porque nuestra Historia del Arte tiene vocacion universal, y visitaremos las iglesias rupestres de Etiopia, la lejana China e incluso veremos un codice precolombino. ¿Oscura? ¡Ja!En este viaje, los agentes de la historieta tendran un cicerone excepcional como Umberto Eco, con cameos de lujo como el de Leonardo de Vinci. Y, como en el anterior volumen, un monton de guiños que hacen que el lector adulto disfrute como un niño, referencias a Cavafis, a Machado o a Delacroix que salpimientan las paginas, cruce de referencias y juego de niveles que tanto enriquecen la obra de Cifuentes. ¡Armate de valor y vamos a buscar el Grial, aunque lo defiendan las bestias del Apocalipsis de Beato de Liebana!

Esta guía constituye un viaje hacia los orígenes del arte prerrománico: el arte visigodo (siglos VI y VII), el arte asturiano (siglos VIIIy IX) y el arte mozárabe (siglos IX y X). Tres artes o estilos caracteristicos, sin equivalente en Europa y que determinan el Arte Prerromanico español. En cada monografia se incluye su valoracion calificada, como acceder a los edificios, su historia, una descripcion detallada, su significado simbolico y comentario general del monumento.Sus numerosas fotografias, consiguen dar la mas completa vision de conjunto del prerromanico de nuestro pais.Ademas se incluyen didacticas Introducciones generales y especificas. Bibliografia, cuadro cronologico, lexico de terminos tecnicos, indices tematico (simbolico), onomastico y toponimico.

Si existe un factor de identidad, cohesión, enfrentamiento, y de definición en el entorno medieval, este fue, sin duda alguna, la religión. Tanto la fe, como la legitimación política, el reformismo, la jerarquizacion, propaganda e, incluso, una cierta pulsion coleccionista, resultan elementos indiscutiblemente determinantes y relacionados con la religiosidad y el mundo de las reliquias en la Edad Media. De este modo, prestando especial atencion al ambito cristiano, aunque con alguna mencion notable del espacio musulman, proponemos, de la mano de diversos especialistas, un recorrido desde el siglo IV hasta los albores de la modernidad.Todo ello, desde varias disciplinas que englobarian la historia, la perspectiva material, la historia del arte y la perspectiva sociocultural a lo largo de toda la Edad Media.

Este libro aborda el estudio de la Arquitectura y Decoración de dos sinagogas medievales: La de Córdoba y la del Tránsito (Toledo), los dos exponentes más destacados del legado artístico hispano-judío que conserva hoy el Patrimonio Nacional.La obra se divide en dos partes: la primera, dedicada a la Sinagoga de Cordoba, y la segunda, a la del Transito. De ambas se aborda el analisis de la decoracion y epigrafia que corre por sus muros, utilizando un tipo de interpretacion que ya se ha usado para el analisis de edificios islamicos.Esta corriente de estudio considera que la epigrafia era elegida y compuesta especificamente para cada lugar, aportando un sentido simbolico al espacio y al resto de la decoracion.En el caso de la Sinagoga de Cordoba, epigrafia y decoracion componen un programa simbolico que busca transmitir un discurso basado en la promesa divina de redencion del pueblo de Israel y en otros elementos que forman parte de este imaginario, como la esperanza en la llegada del Mesias y en la reconstruccion del Templo en Jerusalen.En cambio, el programa simbolico de la Sinagoga del Transito se centra principalmente en el libro del Genesis y, en concreto, en la separacion del cielo y de la tierra, representados en la sinagoga mediante el artesonado decorado con estrellas y el friso con decoracion vegetal que recorre toda la sala de oracion. Este programa decorativo transmite al espectador la grandeza de Dios como creador.

El arte mudéjar se desarrolló en la Península Ibérica desde fines del siglo xi hasta el siglo XVI, conviviendo con otros estilos cristianos o con los desarrollados en las distintas formaciones políticas de Al-Andalus durante la baja Edad Media. La conquista de Granada y el descubrimiento de America abriran nuevas formas de interpretacion de estas realizaciones, sobre todo arquitectonicas, que serviran para definir las ciudades y las construcciones institucionales a un lado y otro del Atlantico, influyendo, tambien, en la arquitectura domestica.El estudio historiografico, cronologico, tipologico y decorativo constituye el esquema basico de este trabajo que abarca desde los origenes del mudejar tras la conquista de Toledo (1085) hasta realizaciones americanas ya del siglo XVII.

Georges Duby sitúa las altas producciones del Occidente medieval en el movimiento general de la civilización y ofrece las claves para penetrar en este universo de formas fascinantes. Muestra cómo, en el siglo X, el gobierno de la produccion artistica pasa de manos de los reyes a las de los monjes; como, cien años mas tarde, el renacimiento urbano establece la catedral como foco de las mayores innovaciones; y como, en el siglo XIV, la iniciativa artistica vuelve a los principes y se abre a los valores profanos.

El presente volumen se centra en el mundo de la arquitectura, de la producción de las obras, de quienes las concibieron y realizaron, de las técnicas usadas, de los materiales empleados. Ahora bien, en el Medievo todo esto se entendia de una manera bastante diferente a la nuestra. El edificio no solo se consideraba un referente en el tejido urbano, o el definidor de un espacio interior de fuerte carga simbolica, sino un todo coherente en el que a la obra propiamente constructiva se unian el resto de elementos que la ornaban: pinturas murales, esculturas, vidrieras, telas, piezas de orfebreria

La Weltchronik (Crónica del mundo) de Hartmann Schedel, también conocida como la Crónica de Núremberg, por la ciudad alemana en la que fue creada, fue una obra enciclopédica pionera y, en su momento, el libro mas profusamente ilustrado jamas impreso en Europa. Este facsimil, fiel al original en todos los aspectos, reproduce un raro ejemplar...La Weltchronik (Cronica del mundo) de Hartmann Schedelmas conocida como Cronica de Nuremberg, en referencia a la ciudad en la que se creo, fue una obra enciclopedica pionera en su genero, y en su dia el libro mas suntuosamente ilustrado jamas publicado en Europa.A un tiempo obra historica de referencia e inventario contemporaneo de la cultura urbana a finales del siglo XV, la Cronica tuvo una influencia notable sobre la historia cultural, eclesiastica e intelectual de la Edad Media. Destaco particularmente por la inmensa cantidad de grabados que la adornaban, mas de 1.800, en los que se reseñaban escenas biblicas, monstruosidades humanas, retratos de reyes, reinas, santos y martires e imagenes alegoricas de milagros, asi como vistas de un gran numero de ciudades modernas, muchas de las cuales nunca antes habian sido documentadas.En la actualidad, una copia de la Cronica puede alcanzar los 600.000 euros en subasta. En TASCHEN nos hemos hecho con un raro ejemplar coloreado a mano y fiel en todo al original, y a partir de el hemos creado un facsimil completo de calidad superlativa. Para aquellas personas que no sepan leer el alto aleman, se ha adjuntado un cuaderno muy completo en el que se resumen las principales historias del libro y se ofrecen las claves para explorar esta asombrosa e historica obra de arte.Un trabajo historiografico fascinante, cuanto menos una narracion ciclica grandiosa, una tentativa valiente de otorgar sentido a la Creacion. Su publicacion nos abre una ventana a un nuevo mundo, un mundo tan insolito como el nuestro.Un facsimile extraordinario a un precio mas que razonable.

VOLUMEN II La publicación recoge en dos tomos los 215 testimonios románicos que existen repartidos por 191 localidades de la provincia gallega. Este nuevo trabajo de investigación forma parte de un

Reflexión sobre los objetos artísticos que se produjeron en un momento y un espacio concreto, la Europa Gótica, desde mediados del siglo XII hasta comienzos del XVI con la irrupción del Renacimiento, sin olvidar las manifestaciones que conviven con este estilo gotico, las aportaciones que provienen del mundo islamico y de los cambios derivados de la evolucion de la pintura flamenca e italiana, interpretandolas como el conjunto de novedades que desembocaran en el Renacimiento.

Este libro ricamente ilustrado y fruto de un serio trabajo de investigación aborda la historia de una ciudad fascinante. Como capital de dos grandes imperios, Constantinopla ocupó durante siglos una posicion politica estrategica entre Occidente y Oriente e inspiro a los artistas de ambas culturas para crear obras de arte de excepcional calidad. En estas paginas se describen los principales tesoros culturales de la ciudad, desde las obras maestras del periodo cristiano primitivo hasta los magnificos palacios y mezquitas de la epoca otomana y las construcciones decimononicas.

El arte románico supone al arte cristiano agrupando las diferentes opciones utilizadas en la Edad Media, al otro lado del arte islámico, como desarrollo de la cultura generada por la reiligiós islámica. El arte bizantino, por su parte, manifiesta la presencia de tres influencias: la de Cristianismo incipiente, la del racionalismo griego y la del pujante Islam.

A celebration of 300 of the finest works of art and expressions of the Christian faith from the millennium between the end of the Roman Empire and the beginning of the Renaissance.

El año pasado ya apostamos por darle un carácter más científico, más especiliazado a la revista. – explica Pedro Luis Huerta, coordinador de publicaciones de la Fundación Santa María la Real – Nuestr

La presente guía reúne en sus páginas todos los vestigios románicos censados en la provincia de Soria. Más de 400 testimonios aparecen reflejados en 700 imágenes.