Libros de Colecciones de arte, página 2 de 65

Hablar de la prestigiosa marca y su historia es mucho más que referirse a uno de los mayores exponentes de precisión, elegancia y sofisticación en el mundo de la relojería. Desde sus orígenes, Rolex se ha involucrado en los grandes desafios deportivos y de exploracion, ademas de ligarse de manera muy directa al mundo de la cultura, el arte y la arquitectura, demostrando que la corona en su emblema es mas que merecida. Un fantastico recorrido por la historia, la tecnica y los modelos mas representativos de este gran gigante de la relojeria.

El filósofo francés Georges Didi-Huberman, comisario del proyecto expositivo y editorial «En el aire conmovido…», traza una antropología política de la emoción entendida en clave poética y como categ

Las apasionantes memorias de una mujer icónica y visionaria, la gran coleccionista que marcó la historia del arte del siglo XX. Nacida en una acomodada familia de Nueva York, Peggy Guggenheim decidio dejar su ordinaria vida y se marcho a Europa en 1921 en busca de aventura. Alli sembro las semillas de su trayectoria como una de las figuras mas importantes del arte moderno, que catapulto a artistas como Brancusi, Cocteau o Kandinsky e inauguro las carreras de Jackson Pollock y Robert Motherwell, entre muchos otros. Sus apasionantes memorias constituyen un retrato del mundo del arte de los años treinta en adelante, de los entresijos del coleccionismo y de la historia social y politica del siglo XX, asi como un divertido recorrido por la disparatada vida de esta mujer, en el que no faltan sus romances y amistades con las personalidades mas destacadas de la epoca.La critica ha dicho...Una de las mecenas mas excentricas y sofisticadas de los ultimos cien años. [ ] La Peggy del arte, de los trajes, los amantes, las casas de lujo y las fotos y cuadros hechos por los punteros del momento.Karmentxu Marin, El Pais Si hay una persona que haya vivido de todo, esa ha sido Marguerite 'Peggy' Guggenheim.Vogue La mirada privilegiada de una mujer que vivio con intensidad.Telva, Cesar Suarez Amantes del cotilleo y el arte, dejen las revistas en la mesa del cafe y abran ya Confesiones de una adicta al arte.Jose Luis G. Gomez, La Opinion de Malaga Con un tono a menudo sarcastico, [ ] el valor de estas memorias no esta en ser solo un testimonio del mundo del arte contemporaneo en esos años, sino que tambien recogen el impacto que tuvo ella y justifican una vida de pasion por el arte moderno, todo desde la mirada intima de una de las figuras mas influyentes del siglo XX.Sofia Giraldo, Madrid Actual Un raudal de mujeres tan energicas, expertas y dedicadas como Peggy Guggenheim es lo que necesita el mundo del arte. [...] A medio camino entre la avispada coleccionista y la verdadera amante del arte, Guggenheim nos ofrece un interesante registro del arte de los años veinte y treinta del siglo pasado.Kirkus Peggy no se conformo con ser una socialite mas de su epoca. Rompio moldes, apoyo a artistas quecambiarian la historia del arte moderno y desafio las normas sociales de su tiempo.Preslava Boneva, The Objective Estas memorias[...] reflejan un mundo [...] perdido [ ]. Pero como la prosa de este libro es toda ella obra de Peggy, algo se ha salvado. Uno oye en estas lineas la voz energica y sin embargo pausada; ve la repentina y veloz mirada de soslayo que a menudo acompaña a sus veloces juicios; disfruta si no de su persona, al menos de su sombra sobre la pagina.Gore Vidal, prologoEsta claro que la señora Guggenheim es esa agradable combinacion de astuta coleccionista y verdadera amante del arte, y su libro es un interesante registro del movimiento artistico de los años 20 y 30.Publishers Weekly Lectura obligatoria para todo aquel interesado por los artistas de primeralinea, por este fructifero periodo de la historia del arte y por la mujer hecha a si misma por excelencia.Waterstones En su estilo inimitable y atrevido, Peggy nos ofr...

Este libro acompaña la exposición que está ahora mismo en el Musac de León. Publicado por This Side Up, MO.CO. Montpellier Contemporain, MUSAC, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León y el Musee des Beaux-Arts La Chaux-de-Fonds. La publicacion, p

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Sumérgete en las emocionantes historias y anécdotas de los apasionados propietarios de la comunidad Porsche. Un libro sobre el mundo Porsche que nos descubre las fascinantes historias de los propietarios de estos iconicos coches. Con un enfoque unico en el legado Porsche y su comunidad global, este libro comparte las experiencias personales de aquellos que los conducen y sus fuertes vinculos con estos automoviles. Repleto de contenido exclusivo, con fotografias de gran valor y acompañado de una lamina unica de Manu Campa, este libro es un imprescindible para los amantes de la marca Porsche y el mundo del automovilismo.

UN LIBRO QUE ES NUESTRA HISTORIA Nancy es mucho más que la muñeca más querida y adorada en nuestro país, a lo largo de varias generaciones, Nancy es parte de nuestra historia. Millones de mujeres –

Catálogo de la exposición del mismo nombre Teresa Margolles (Culiacán, México, 1963) manifiesta a través de su obra un gran interés en la forma cómo lo real afecta y determina directamente la vida d

L'homme nu dans l'art de 1800 à nos jours

Catalogo de la exposición del mismo nombre a celebrar en CA2 Mayo (Madrid)

Este libro trata de vincular de manera definitiva la figura del IV conde de Ybarra con la cultura sevillana del siglo XX. Hombres emprendedores y con visión de futuro como él, son los que abren camino y, aunque no son comprendidos del todo en su momento, el tiempo siempre se pone de su parte y les da el sitio que merecen en la historia. Jose Maria Ybarra y Lasso de la Vega nacio en Sevilla en 1907. En 1956 comenzo su coleccion de pintura contemporanea. En ella estuvieron presentes los principales artistas españoles de la primera mitad del siglo XX. De esa forma, existe una conexion inevitable entre la creacion de las obras y el momento de su adquisicion, es decir, entre las pautas artisticas de la primera mitad del siglo y el paradigma que fue estructurandose durante su segunda mitad, periodo en que las obras fueron adquiridas. En este libro se ponen de manifiesto las concordancias y las diferencias que existieron entre la mirada del pintor durante su creacion y la del coleccionista, unos años despues del acto creativo. La coleccion que aglutino el conde de Ybarra estuvo formada por mas de quinientas obras en la que estaban representados mas de cien artistas. Creo una coleccion con relacion logica y coherente entre sus partes, como correspondia a un hombre pionero e iluminado que, con pasion y dignidad, recogio lo mas innovador de su tierra natal, Andalucia, y supo ubicarlo en un contexto nacional. Fue capaz de crear un conjunto lucido de obras que, por si solo, representa una etapa en la historia del arte de nuestro pais.

Catálogo de la exposición celebrada en el Museo Lázaro Galdiano, entre octubre de 2012 y enero de 2013. Figura fundamental en el coleccionismo de nuestro país, la colección de Leandro Navarro se ha ido formando a lo largo de cuatro decadas; incluyendo nombres relevantes de las vanguardias del siglo pasado, asi como trabajos de la llamada Escuela de Madrid, ademas de piezas de los artistas mas representativos tanto del realismo español como de la abstraccion. Nombres como Gutierrez Solana, nucleo central de la coleccion, Joan Miro, Antonio Lopez, Lucian Freud o Pablo Gargallo, estan presentes en ella. Coleccionismo al cuadrado busca propiciar una reflexion necesaria sobre la historia del coleccionismo en nuestro pais y sobre la figura del coleccionista en la difusion y estudio del arte español.

Catalogo de la exposición del mismo nonbre que se celebró en la Sala Alcalá en agosto de 2013.

Catalogo de la exposición de la artista Laura Torrado

Cuando el mundo se hace plano Artistas Iberoamericanos en la Colección CAAMEl Centro Atlántico de Arte Moderno, desde su fundación en diciembre de 1989, ha dado una capital importancia en su programacion expositiva y en las lineas de investigacion y debate, a la produccion visual de la cultura de ambos lados del Atlantico, de la que esta muestra se hace eco, como registro de esa actividad que en los fondos de la Coleccion CAAM ha quedado a modo de huella de una relacion dialectica constante, un ejercicio que demuestra el hecho de que desde Gran Canaria se esta pensando - permanentemente - el Arte y la Cultura de America, España y Portugal.Gracias a este interes atlantico fundacional, en sus fondos se hallan verdaderas "reliquias artisticas" (Antoni Tapies, Pablo Palazuelo, Juan Muñoz, Jesus Soto, Ana Mendieta, Saint-Clair Cemin, entre otros) del arte realizado en los ultimos veinticinco años en Iberoamerica, por lo que Cuando el mundo se hace plano se manifiesta como un homenaje a ese trabajo ya hecho, recogiendo frutos de una labor fructifera.En estos tiempos en los que los mapas se disuelven -como dice Zigmund Bauman- y se hacen liquidos, el CAAM dota de materia simbolica a un legado que posee como herencia de la labor realizada, y "usa" como metafora el titulo de una de las instalaciones mas significativas que alberga el museo para graficar la "idea de planitud y plenitud" que el visitante experimenta ante el Arte Contemporaneo cuando entra en una sala de arte actual, donde todos nuestros sentidos se hacen planos, o, podriamos decir, plenos.