Libros de Colecciones de arte, página 2 de 67

NUEVA EDICIÓN AMPLIADA! En "Las muñecas de Famosa se dirigen..." encontraremos un maravilloso desfile de muñecas, antiguas y preciosas glorias, que nos transportará a nuestra niñez y a otros tiempos, y permitirá que nos deleitemos con cientos de preciosas fotografías que emergen del ayer para atraparnos en un mundo de nostalgia. Este libro cataloga los centenares de muñecas producidos por Famosa desde su creación hasta finales de la década de los sesenta; todas esas pequeñas y grandes creaciones que por uno u otro motivo resultan interesantes para los coleccionistas y amantes de las mismas. Babalú, Loretín, Niquito, Dina, Cayetana, Marilyn, Pepín, Polilla, Nora, Corisa, Maricela, Chelito, Paulova, Güendalina, Nancy Multitud de muñecas que han hecho historia...

Esta publicación acompaña a la exposición La Flota de Nueva España y la búsqueda del galeón Nuestra Señora del Juncal, celebrada en el Archivo General de Indias entre el 29 de noviembre de 2021 y el 17 de abril de 2022. Sus paginas nos permiten hacer un recorrido desde la construccion hasta el hundimiento, y su posterior busqueda, de la que fue nave capitana de una de las flotas mas relevantes del siglo XVII, la Flota de Nueva España. El galeon Nuestra Señora del Juncal tuvo una vida particular. Sin ser ese el objetivo de su creacion llego a dirigir la flota, y asi ejercio dicho papel hasta su naufragio y hundimiento en noviembre de 1631, en algun lugar de la Sonda de Campeche, en el Golfo de Mexico, cuando la flota partio de regreso a Castilla.

LA OBRA ESCULTóRICA DE JACOBO CASTELLANO SE SIRVE DE LA MEMORIA Y DE LA RECUPERACIóN DE ELEMENTOS DE LA VIDA COTIDIANA PARA ABORDAR ASUNTOS DE INTERéS PERSONAL Y COLECTIVO. SUS OBRAS COMBINAN MATERIALES METaLICOS, FIBRAS TEXTILES, PAPEL Y MADERA CON

Este libro constituye un rico y sugestivo análisis sobre los intrincados mecanismos que nutren el cuerpo del coleccionismo de arte hispánico, entre los que cabe destacar los efectos de las desamortizaciones, el denso entramado de los marchantes, las exposiciones de arte u otros eventos que afectan de manera decisiva al patrimonio artistico español e internacional en esta epoca. En la presente publicacion, acreditados investigadores nacionales e internacionales dan a conocer sus hipotesis de trabajo, cuyo resultado se traduce en importantes contribuciones en torno al conocimiento de la estructura y la dinamica del coleccionismo hispanico internacional. Tales aportaciones significan, sin duda, un avance relevante en los estudios sobre el mundo del coleccionismo, a la vez que son unas importantes aportaciones que ayudan a paliar el vacio historiografico existente en nuestro pais.

Este libro, que aporta más de mil imágenes, es un repertorio gráfico y escrito de los primeros cincuenta años de la historia del automóvil: marcas, modelos, anécdotas y datos curiosos e interesantes. Abarca desde sus inicios hasta 1940, antes de convertirse en una de las industrias mas potentes de la actualidad.

¡YA ESTÁ AQUÍ EL SEGUNDO VOLUMEN DEL GRAN LIBRO DE NANCY! El primer volumen de Nancyclopedia se ha convertido en uno de los libros más vendidos y queridos por todos los seguidores de Nancy y de las muñecas en general. Ahora, despues de una ansiosa espera, llega la segunda parte, con todas las Nancys de los años 80. Despues del Big-bang inicial de los 70, Nancy se erige como la muñeca concepto por excelencia en España, heredera de Mariquita Perez. En la decada de los 80 le tocara lidiar con una crisis mundial y una competencia cada vez mas fuerte. Nancy se renovara año tras año y conseguira mantenerse con vida creando un universo particular y popular, frente a la amenaza cada vez mas fuerte de las 12 pulgadas; traspasando varias generaciones de niñ@s. En este segundo volumen de la Nancyclopedia analizamos los conjuntos que aparecieron en los 80. Mas de 170 referencias configuran este maravilloso libro abarcando de 1980 a 1989. ¡Imprescindible para todos los fans de Nancy! Tambien disponible: Nancyclopedia I Segunda edicion

Los primeros fabricantes de motos con sus locos cacharros. Un exhaustivo catálogo visual de los modelos que se desarrollaron durante los primeros cuarenta años de la motocicleta, con sus datos técnic

Catálogo de la exposición del mismo nombre Teresa Margolles (Culiacán, México, 1963) manifiesta a través de su obra un gran interés en la forma cómo lo real afecta y determina directamente la vida d

L'homme nu dans l'art de 1800 à nos jours

Catalogo de la exposición del mismo nombre a celebrar en CA2 Mayo (Madrid)

Este libro trata de vincular de manera definitiva la figura del IV conde de Ybarra con la cultura sevillana del siglo XX. Hombres emprendedores y con visión de futuro como él, son los que abren camino y, aunque no son comprendidos del todo en su momento, el tiempo siempre se pone de su parte y les da el sitio que merecen en la historia. Jose Maria Ybarra y Lasso de la Vega nacio en Sevilla en 1907. En 1956 comenzo su coleccion de pintura contemporanea. En ella estuvieron presentes los principales artistas españoles de la primera mitad del siglo XX. De esa forma, existe una conexion inevitable entre la creacion de las obras y el momento de su adquisicion, es decir, entre las pautas artisticas de la primera mitad del siglo y el paradigma que fue estructurandose durante su segunda mitad, periodo en que las obras fueron adquiridas. En este libro se ponen de manifiesto las concordancias y las diferencias que existieron entre la mirada del pintor durante su creacion y la del coleccionista, unos años despues del acto creativo. La coleccion que aglutino el conde de Ybarra estuvo formada por mas de quinientas obras en la que estaban representados mas de cien artistas. Creo una coleccion con relacion logica y coherente entre sus partes, como correspondia a un hombre pionero e iluminado que, con pasion y dignidad, recogio lo mas innovador de su tierra natal, Andalucia, y supo ubicarlo en un contexto nacional. Fue capaz de crear un conjunto lucido de obras que, por si solo, representa una etapa en la historia del arte de nuestro pais.

Catálogo de la exposición celebrada en el Museo Lázaro Galdiano, entre octubre de 2012 y enero de 2013. Figura fundamental en el coleccionismo de nuestro país, la colección de Leandro Navarro se ha ido formando a lo largo de cuatro decadas; incluyendo nombres relevantes de las vanguardias del siglo pasado, asi como trabajos de la llamada Escuela de Madrid, ademas de piezas de los artistas mas representativos tanto del realismo español como de la abstraccion. Nombres como Gutierrez Solana, nucleo central de la coleccion, Joan Miro, Antonio Lopez, Lucian Freud o Pablo Gargallo, estan presentes en ella. Coleccionismo al cuadrado busca propiciar una reflexion necesaria sobre la historia del coleccionismo en nuestro pais y sobre la figura del coleccionista en la difusion y estudio del arte español.

Catalogo de la exposición del mismo nonbre que se celebró en la Sala Alcalá en agosto de 2013.

Catalogo de la exposición de la artista Laura Torrado

Cuando el mundo se hace plano Artistas Iberoamericanos en la Colección CAAMEl Centro Atlántico de Arte Moderno, desde su fundación en diciembre de 1989, ha dado una capital importancia en su programacion expositiva y en las lineas de investigacion y debate, a la produccion visual de la cultura de ambos lados del Atlantico, de la que esta muestra se hace eco, como registro de esa actividad que en los fondos de la Coleccion CAAM ha quedado a modo de huella de una relacion dialectica constante, un ejercicio que demuestra el hecho de que desde Gran Canaria se esta pensando - permanentemente - el Arte y la Cultura de America, España y Portugal.Gracias a este interes atlantico fundacional, en sus fondos se hallan verdaderas "reliquias artisticas" (Antoni Tapies, Pablo Palazuelo, Juan Muñoz, Jesus Soto, Ana Mendieta, Saint-Clair Cemin, entre otros) del arte realizado en los ultimos veinticinco años en Iberoamerica, por lo que Cuando el mundo se hace plano se manifiesta como un homenaje a ese trabajo ya hecho, recogiendo frutos de una labor fructifera.En estos tiempos en los que los mapas se disuelven -como dice Zigmund Bauman- y se hacen liquidos, el CAAM dota de materia simbolica a un legado que posee como herencia de la labor realizada, y "usa" como metafora el titulo de una de las instalaciones mas significativas que alberga el museo para graficar la "idea de planitud y plenitud" que el visitante experimenta ante el Arte Contemporaneo cuando entra en una sala de arte actual, donde todos nuestros sentidos se hacen planos, o, podriamos decir, plenos.