150 masterpieces reproduced in full page and full color, each accompanied by its technical sheet and commentary on the work.With texts by the Museum's curators: Paloma Alarcó, María Eugenia Alonso, Mar Borobia, Dolores Delgado, Juan Angel Lopez-Manzanares, Clara Marcellan and Marta Ruiz del Arbol.In 2022 it will be thirty years since the Museo Nacional Thyssen-Bornemisza opened in Madrid in October 1992. But the origins of the Thyssen-Bornemisza collection date back to the early years of the 20th century, when the German industrialist August Thyssen (1842- 1926) acquired seven Rodin marbles for his Landsberg castle. It was Heinrich (1875-1947), son of August, turned Baron Thyssen-Bornemisza, who after his father's death in 1926 began to acquire what are still the main Old Master paintings and sculptures in this collection. On Heinrich's death in 1947, his son and principal heir, Hans Heinrich (1921-2002), first endeavored to rebuild his father's collection by buying back some works they had inherited from his brothers, and later expanded it with new acquisitions, also starting since 1961 a collection of modern masters. Hans Heinrich ("Heini") promoted the international spread of his collection by commissioning specialized catalogs and organizing exhibitions around the world. In 1988, the baron and his Spanish wife, Carmen, signed an agreement with the government of our country to exhibit seven hundred and seventy-five masterpieces from his collection to the public and, four years later, in 1992, the Thyssen Museum opened its doors -Bornemisza between the old walls of the Villahermosa palace, in an interior created by the architect Rafael Moneo. Seven hundred and fifteen works have been shown on its walls ever since. In June 1993, the collection was acquired by the Spanish State. The Carmen Thyssen Collection was born as a natural continuation of the Thyssen-Bornemisza collection with the commitment reached with Carmen Thyssen so that her collection would be deposited in the museum. In 2021 a new agreement has been signed that extends this deposit of works for another fifteen years.This volume presents a new selection of masterpieces belonging to both the Museo Nacional Thyssen-Bornemisza collection and the Carmen Thyssen Collection.
Una aproximación a la gran variedad de obras que alberga el Museo de Bellas Artes San Pío V de Valencia con una incidencia destacada de la pintura valenciana. Se recogen diferentes muestras representativas de los principales artistas de cada uno de los periodos en que se estructura el libro. Un recorrido de alrededor de seis siglos, entre el siglo XIV y el inicio del siglo XX, a traves de diferentes momentos artisticos: la pintura gotica (los primitivos valencianos ), la pintura renacentista, la barroca, el academicismo y la pintura valenciana del siglo XIX. Una puesta en valor de una de las mejores pinacotecas nacionales tanto por la calidad como por el volumen de las obras expuestas en sus salas.
Catálogo de la obra de Paco Fernández expuesto en el Centro Párraga y compuesto por una colección de nueve retratos pintados al oleo en la líea del realismo histórico.
Este catálogo recoge una parte significativa de la producción de Mariana Castillo Deball (Ciudad de Mexico, 1975) de los últimos 20 años, durante los cuales la artista se ha acercado a las artes visuales, la narracion y la ficcion a la historia, la antropologia y la arqueologia. Amarantus toma el nombre de una flor perenne que nunca muere. Es una metafora de la persistencia de los objetos historicos que nos siguen hablando actualmente, evidenciando modos de estructurar la realidad de aquellos que los crearon y sus sucesivas apropiaciones e interpretaciones. El trabajo de Castillo explora la cultura material del Mexico precolonial, y presta atencion a los subproductos que tanto su investigacion como sus sucesivas interpretaciones han producido. Esta publicacion, ademas, profundiza en los aspectos teoricos que permiten abordar y articular la obra de Castillo Deball desde su diversidad de ejes y disciplinas.
Catálogo de la exposición que presenta una panorámica de la obra de la artista, basada en una reflexión sobre la imagen y su protagonismo en el mundo actual.
