Libros de Historia de la pintura y la escultura, página 52 de 291

La obra de Samuel Manning que nos ocupa, paradigma de la mejor literatura de viajes decimonónica, aúna un riquísimo estudio de la geografía, la historia y las costumbres españolas propias de la época con numerosos grabados de Dore y otros artistas.

El texto que se presenta sigue el tratado de Pacheco en su manuscrito original impreso posteriormente con alguna modificación en 1649. Arte de la Pintura es el mejor libro de este tema que la tradicion hispanica nos ofrece, pues en el alienta con fuerza insospechada toda una epoca, uno de los momentos mas complejos y brillantes de nuestra historia cultural y artistica. El texto de Pacheco se completa con las anotaciones a los margenes de otros autores, indicando siempre en nota la identidad del autor y el sentido de la notacion.

El periodo comprendido entre mediados del siglo XVI e inicios del XVII, especialmente convulso e inestable, contó en la diócesis valenciana con el problema morisco como agravante. Diversas medidas se tomaron con la intencion de aculturar este colectivo, jugando el arte un papel relevante. Este libro analiza las diferentes corrientes de pensamiento que influyeron en el desarrollo de la pintura en este periodo y aporta una vision social del hecho artistico en la Valencia de la Edad Moderna.El periode compres entre mitjans del segle XVI i inicis del XVII, especialment convuls i inestable, compta a la diocesi valenciana amb el problema morisc com a agreujant. Diverses mesures es van dur a terme amb la intencio daculturar aquest col·lectiu, jugant lart un paper rellevant. Aquest llibre analitza els diferents corrents de pensament que van influir en el desenvolupament de la pintura en aquest periode i dona una visio social del fet artistic a la Valencia de lEdat Moderna.

Gualdoni, Flaminio

Il volume e il catalogo della mostra di Milano (Museo Poldi Pezzoli, 30 ottobre 2007 - 30 marzo 2008). Allestita nel corso degli ultimi quattro decenni, attraverso acquisizioni sempre guidate dalla bussola della qualita e dagli stimoli di una scintillante curiosita, la raccolta che viene presentata in questa mostra costituisce un episodio del tutto singolare nel contesto dell''odierno collezionismo di arte antica in Italia. Esponente di una solida dinastia di industriali lombardi, Mario Scaglia e riuscito infatti a radunare, grazie alla passione che l''ha contagiato fin da giovane, un nucleo davvero insolito e sofisticato di opere, il cui carattere saliente appare costituito dalla predilezione per il manufatto raro e prezioso, di limitate dimensioni ma di squisita fattura. Seguendo questa vocazione Scaglia ha cosi dato vita, ad esempio, a una delle piu importanti raccolte oggi esistenti in mani private di placchette rinascimentali, i piccoli rilievi istoriati in bronzo, eseguiti tra gli altri dal Moderno e dal Riccio, che tanta fortuna ebbero negli ambienti piu colti tra Quattro e Cinquecento. A questi raffinati esemplari si aggiungono un''importante collezione di medaglie rinascimentali e barocche e altri nuclei coerenti di opere selezionate nel segno di un gusto sempre ricercato, dai ritratti di piccolo formato ai numerosi paesaggi fiamminghi e italiani di primo Seicento, che permettono di cogliere il momento della nascita del quadro di paese quale genere autonomo.