Libros de Historia de la pintura y la escultura, página 58 de 290

Las sillerías de coro son el complemento obligado de aquellos recintos sagrados que, como las catedrales, monasterios o conventos, reúne a sus miembros varias veces al día para efectuar sus rezos comunitarios. Entre el mobiliario liturgico ocupan un lugar destacado junto a retablos y organos, tanto por su funcionalidad como por su importante valor como documentos historicos y artisticos. Y las sillerias de coro conforman uno de los capitulos mas relevantes del arte gallego, entre cuyos ejemplares ocupa un lugar destacado la silleria del monasterio de San Martin de Pinario. En ella Mateo de Prado, ha sabido dar satisfaccion a las exigencias de un cenobio que buscaba ver reflejado no solo unos determinados intereses doctrinales y devocionales, sino tambien la importante contribucion de su orden y el destacado papel de la comunidad compostelana frente a las restantes familias benedictinas de Galicia.

Este libro es un viaje por Venecia, desde la llegada de Leonardo hasta“Muerte en Venecia”de Mann. Un itinerario que recupera la iconografía de lugar veneciana, la dimensión alegórica del color, inter

Durante el proceso creativo el artista tiene diversos estados de ánimo en los que confluyen aspectos relativos al conflicto con la realidad y la búsqueda para comunicar una idea a través de su trabajo. Todo ello se agudiza en el campo de la escultura donde el contacto con la materia genera la conformacion, en algunos casos, de un caracter energico y de accion. Ese complejo mundo de actitudes y comportamientos es el que este ensayo pretende mostrarnos a traves de un recorrido por la actividad de algunos de los mas sobresalientes escultores que trabajaron en España entre los siglos XVI y XIX. Se abordan igualmente temas y otras practicas escultoricas que por su naturaleza, caracter pintoresco y rareza, bien pueden tenerse en cuenta en la linea del presente trabajo. Por ello el hilo conductor se organiza en base al termino terrible condicion, apelativo bastante usual en los siglos XVII y XVIII y utilizado como sinonimo de caracter y bravura. El presente libro ha sido ademas realizado en el marco del proyecto Campo Artistico y Sociedad en España (1830-1936): la institucionalizacion del Arte y sus modelos. Plan Nacional I+D, Ministerio de Economia y Competitividad (HAR 2009-10554).

Paisaje en las Américas es un intercambio extraordinariamente rico de arte e ideas, resultado de una asociación dinámica entre la Art Gallery of Ontanario, La Terra Foundation for Art y La Pinaccoteca do Estado de Sao Paulo.La conviccion de que el arte tiene el potencial tanto para diferenciar culturas como para unirlas queda implicita en este libro. Paisaje en las Americas, constituye un logro unico. Es una exhibicion largamente esperada, con un marco panamericano que integra las muchas percepciones, perspectivas y expresiones que constituyen America del Norte y del Sur.El proyecto reune mas de cien años de imaginarios locales diversos y practicas artisticas, y examina de cerca las nociones mismas de estetica, identidad y pertenencia. Paisaje en las Americas es el resultado de un profundo compromiso de las instituciones involucradas para producir conocimiento academico y al mismo tiempo accesible, con l objeto de cultivar una mejor comprension del arte y la cultura panamericanos.