Libros de Historia de la pintura y la escultura, página 65 de 291

Since 1945 the modern revolution in sculpture has gathered pace, and sculpture has now ceased to be the fixed category it once was. In recent decades the modernist idea of sculpture across the UK, America, and Europe, has been challenged, and issues such as nationalityand politics have been brought in to the arena of public discussion. In this ground-breaking account of the development of post-War sculpture Andrew Causey examines innovative and avant-garde works in relation to contemporary events, festivals, commissions, the marketplace, and the changing functions of museums. He explores the use of everyday objects and the importance of sculptural context, discussing figurative and non-figurative works, Anti-form, Minimalism, experimental form, Earth Art, landscape sculpture, installation, and Performance Art. The holistic picture of post-War sculpture which emerges establishes for the first time the key events and themes round which future debate will centre. From the pre-publication reviews: Andrew Causey weaves his way adroitly through the labyrinth of post-War sculpture ...No one else has charted the territory so comprehensively |s Professor Stephen Bann, University of Kent at Canterbury stimulating and persuasive ...balances a searching analysis of the impact of institutional change, issues of sites and environment, and key critical debates with revealing commentaries on individual artists and works of art ...a discerning guide for anyone interested in contemporary art and culture. |s Elizabeth Cowling, University of Edinburgh a clear guide to the various directions of sculpture and the work of sculptors in the years when modern sculpture has begun to stand in its own right as a major art form. |s Sir Anthony Caro, Sculptor

SIN SINOPSISSIN SINOPSIS

Roma es sin duda la ciudad del mundo más rica en iglesias. Más de doscientas se levantan hoy sobre su suelo y, muchas de ellas, se levantaron sobre otras que las precedieron. Algunas están hechas para recibir muchedumbres, otras parecen mas oratorios privados que lugares abiertos para uso de todos. Las hay que pertenecen a monasterios mientras otras tienen la vocacion de recibir a todos los peregrinos del mundo. Todas ellas dan testimonio de que, a pesar de cismas y polemicas, Roma es la capital de la cristiandad y del arte. Redescubrir el genio de la ciudad imperial entre la abundancia de iglesias de la Roma pontificia es el proposito del latinista Pierre Grimal. La iglesia es la asamblea de los fieles, la catedral su casa, y la basilica el palacio del Señor. Estas filiaciones evidentes inspiran la construccion de edificios sagrados y orientan sus funciones como lugares de oracion y recogimiento. Marmoles blancos y de color, lineas suaves y perspectivas luminosas, elipses, circulos de exuberancia barroca, las magnificas secuencias fotograficas exponen lo que el texto explica: cada iglesia de Roma es un mundo particular donde se conjugan la intimidad del recogimiento y la exaltacion gloriosa.

Things matter So why are we losing touch with them From the former director of the Museum of Arts and Design in New York comes a timely and passionate case for the role of the well designed object in the digital age In this delightful exploration of craft in its many forms curator and scholar Glenn Adamson explores how raw materials tools design and technique come together to produce objects of beauty and utility A thoughtful meditation on the value of care and attention in an age of disappearing things Fewer Better Things invites us to reconnect with the physical world and its objects

This guide offers the possibility of recognizing and locating some 300 sculptures found in the streets of Barcelona: from monolitic memorials to contemporary art creations, and including the sculptural contribution of Modernisme. The Barcelona Sculpture Guide shows how the emergence of new sculpture in the urban landscape during recent years has been closely linked to the urban renovation of the city.

This Element presents an overview of the controversies raised by various answers to the question can computers create art The position taken on controversial issues will depend on assumptions made about the technology about the nature and location of consciousness and about art and creativity

LA OBRA DE ARTE MUEVE Y CONMUEVE AL ESPECTADOR, A LA PERSONA QUE CONTEMPLA Y ADMIRA, EN SU CASO, A LA MISMA. CUANDO ESTA OBRA DE ARTE ES UNA ESCULTURA, NO SOLO LA ADMIRAREMOS, SINO QUE INCLUSO LLEGAREMOS A CONMOVERNOS. DE AHI LA IMPORTANCIA DE VALORAR LA ESCULTURA, DE APRECIARLA, DE EMOCIONARNOS ANTE ELLA.ESTE ENSAYO HACE UN ACOPIO DE OBRAS ESCULTORICAS, LAS COMENTA E INCIDIENDO EN SU BELLEZA LOGRA RECREAR AL LECTOR, ENVOLVIENDOLO ERN UN ESTADO DE EMOCION INTENSO Y APASIONADO.LOS ESCULTORES QUE APARECEN EN ESTE ENSAYO SON, SIN DUDA, MAGNIFICOS, APOTEOSICOS, INIGUALABLES. A TODOS ELLOS SE LES DEDICA UN ELOGIO, UNA ALABANZA PRECISDA Y ROTUNDA, MERECIDISIMAMENTE, POR LA ESCULTURA SALIDA DE SU CINCEL.ESTA ES LA PROPUESTA QUE LA AUTORA DE ESTE LIBRO HACE: LOGRAR EMOCIONAR, CONMOVER AL LECTOR.

What monuments to conflict and the people they commemorate tell us about our history and ourselves

En 2022 se cumplían treinta años de la publicación, por parte de la Diputación de Ourense, del libro Evocaciones en piedra y bronce. La escultura pública en Ourense. Era el primer libro que se publicaba en Galicia sobre este tema. En los años transcurridos desde esa fecha, la escultura publica en Ourense ha ido haciendose mas visible y valorada.Como consecuencia de ese primer libro y de todos los estudios y publicaciones que Mercedes Gallego ha seguido realizando a lo largo de todos estos años, nace La escultura publica en Ourense 1887-2022 que pretende ser una actualizacion y ampliacion del tema, con un enfoque diferente del anterior

La memoria de l'ecologisme valencià reposa en el fons dels seus arxius. Des d'allí la seua historia s'enllaça amb les qüestions mes urgents per als moviments ecologistes actuals. En aquest catàleg es

Catálogo de la exposición del CDAN en la que se muestran pizarras y maquetas de este reconocido artista danés. Per Kirkeby es, a su vez, el artista seleccionado para la séptima intervención artística en el paisaje dentro de la coleccion Arte y Naturaleza del CDAN. Por este motivo, el catalogo tambien recoge documentacion relativa a esta obra realizada en Plan, en el valle de Gistain. Cabe destacar que el catalogo recoge en castellano algunos de los textos aparecidos en Manuel (manual), publicacion clave para comprender la obra de Kirkeby.Castellano e Ingles