Libros de Didáctica musical, página 6 de 54

Esta excepcional guía te ofrece todos los recursos visuales y auditivos que necesitas para aprender a tocar cualquier instrumento de teclado. Tambien te explicamos todos los recursos tecnológicos que tienes a tu alcance, como los secuenciadores y programadores MIDI, el sampleo digital y las posibilidades que te ofrece el disco duro del ordenador. El CD de autoaprendizaje, con 70 minutos de grabacion, te permitira comprobar con regularidad si tu aprendizaje evoluciona correctamente y si has asimilado bien todos los conceptos. Con el te iniciaras en los mas variados estilos musicales: clasica, pop, jazz, dance, tecno, garage o drum''n''bass.¿Que encontraras en este libro?- Un curso completo organizado en 12 lecciones, que empiezan en el nivel mas basico y llegan hasta la masterizacion de autenticas piezas.- Un CD con ejercicios para escuchar y ensayar.- Practicas ilustradas para que asimiles mejor los conceptos.- Acompañamientos incluidos en el CD para que puedas tocar al estilo karaoke como si tuvieras tu propio grupo.- Trabajar cada estilo paso a paso, desde la musica clasica hasta lo ultimo en dance.- Nociones basicas de teoria de piano que te seran muy utiles para el moderno teclado MIDI.- Los conocimientos imprescindibles sobre el func

La finalidad de este libro es ofrecer una propuesta educativa sobre la danza, el movimiento y la expresión corporal como áreas propias de conocimiento y aprendizaje. Con un carácter eminentemente práctico y útil, presenta unas propuestas didácticas de aplicación inmediata que se pueden modificar, ampliar y adaptar a cada realidad concreta. Recoge diferentes estilos del mundo de la danza y del trabajo corporal con música como son: el country infantil, el aeróbic latino, las danzas populares nacionales e internacionales, coreografías adaptadas, los juegos motrices y rítmicos, etc. Abre la posibilidad de iniciarse en un tipo de práctica educativa dinámica, que parte siempre de los intereses y motivaciones de nuestros alumnos y alumnas. Todas las actividades se presentan en unas fichas de trabajo independientes con el soporte de un DVD grabado a partir de filmaciones reales. Todas las propuestas que se presentan están secuenciadas por niveles educativos y se han llevado a la práctica seleccionando las más atractivas y que han dado más buenos resultados con los niños y niñas. Dirigido fundamentalmente a los docentes de primaria resulta también útil para todos los profesionales que están en contacto con el ámbito recreativo infantil.

Professional-sounding recordings start with a great sound source, informed microphone selection and excellent technique. If you don't make good microphone choices, you'll constantly fight to get a great sound. Learn how the three most common microphone designs work and how to use them. Discover which microphones are recommended for different instruments and voices and hear why on the accompanying audio CD. A smart choice at this crucial point provides sound that's easy to blend and mix. Give your recordings a chance and learn great microphone techniques

Para enseñar Flamenco en las escuelas son menester algunas cosas: tiempo, programación, horas, materias, profesores, alumnos, materiales. Sobre todo hace falta hacerlo con cabeza, saber de dónde parte y hacia donde se lleva a los alumnos. Tener rigor y seriedad, conocer que es un arte muy complejo y que hay muchas cosas todavía en el aire.

Esta segunda edición del libro responde al éxito que hemos logrado incor­ porando en la bibliografía de la especialidad una temática tan relevante para la formación del fonoaudiólogo. A partir de la inclusión del conocimiento musical el profesional tendrá la posibilidad de incorporar nuevos recursos pedagógicos para su aplicación en la terapéutica, complementando los tratamientos tradicionales. El objetivo de esta obra es el de facilitar el aprendizaje básico musical a fin de desarrollar la agudeza auditiva a través de ejercitaciones de compleji­ dad creciente, permitiendo un mejor desenvolvimiento del fonoaudiólogo en la atención de profesionales de la voz. Este libro aporta también elementos para abordar aspectos de la musicalidad que pueden ser interesantes en aplicación de trastornos de la audición, el lenguaje y la estimulación temprana. Teniendo en cuenta las incumbencias anteriormente mencionadas las autoras esperan que esta segunda edición alcance a nuevos lectores, y contribuya a clarificar la importancia del conocimiento musical, como recurso indispensable a utilizar en la educación, reeducación y rehabilita­ ción de la voz.

This book will provide help and practical advice to anyone who wants to write their own songs. Whether you have lyrics that need to be set to music, or music but no lyrics, this handbook is a rich source of inspiration and hands-on guidance to help you achieve the results you are after. With dozens of templates for pop, rock, blues, jazz and folk styles, the book will guide you through the basics of writing songs: structuring, chord sequences, harmony and melody, to coming up with effective lyrics and fitting them to the music.

Have a passion for Beethoven? Want to discover more? Then this is the ideal resource for all piano players, with over 40 whole pieces to choose from. It is suited to all abili- ties, with pieces grouped by level of difficulty: beginner, intermediate and difficult. Sheet Music for Piano: Beethoven includes everything from 'Für Elise' to 'Pathetique'.

Propuestas didácticas del flamenco en Educación Musical y en la E.S.O. pretende ser un recurso más para el docente a la hora de abordar el flamenco dentro de las aulas. Con una estructura sencilla y un lenguaje ameno se introduce el tema del flamenco desde sus origenes hasta nuestros dias aportando diferentes propuestas didacticas sobre el tema, estructuradas en tres bloques fundamentales atendiendo a las diferentes disciplinas que conforman el arte flamenco: el toque, el baile y el cante. Cada bloque comienza con una explicacion de las caracteristicas esenciales de esa disciplina y los aspectos que nos van a permitir trabajar, para pasar a propuestas de ejercicios para realizar con los alumnos/as. Tambien se plasma el trabajo del flamenco fuera del aula de musica, atendiendo asi a la interdisciplinariedad, aportando ideas y recursos para trabajar en materias como Lengua y Literatura, Historia del Arte, Tecnologia, Dibujo, Geografia e Historia, entre otras. Al final, la obra se completa con una serie de anexos que incluyen diferentes materiales como fichas a cumplimentar, partituras, ejemplos, ilustraciones explicativas, etc., para apoyar las actividades.

Este libro tienen en común con el de Pruebas de Acceso a 1º de Grado Medio parte de su contenido, conservando las entonaciones, sin embargo contiene doce pruebas con las características exigidas por la nueva LEY ORGÁNICA DE EDUCACIÓN (LOE) para las pruebas de acceso en esta asignatura, como son los compases de 5 y 7 por ocho respectivamente y los grupos de 5 y 7 notas que se realizan en un único pulso, todo ello en el apartado rítmico. Contiene doce pruebas en las que, ya no figuran dos dictados de una voz en cada una, sino uno de una voz y otro de dos, y en este último los grados tonales en el bajo y una pequeña guía melódica en la voz superior. Como ilustraciones se presentan las cuatro épocas más importante de la historia de la música, barroco, clásico, romántico e impresionismo, incorporando a ellas dos compositores españoles, para lo cuál se desarrolla una breve explicación biográfica y se propone una audición simbólica que se encuentra en el CD de Audiciones, ya que se considera más importante que nunca la audición de pequeños fragmentos de música de todas las épocas.

Los colores de mi guitarra es un método de iniciación para niños y niñas a partir de 6 años de edad cuya metodología se basa en el aprendizaje simultáneo del lenguaje musical y de la guitarra, facilitando asi el aprendizaje del alumno. Siguiendo este metodo, los alumnos tocaran melodias desde las primeras clases. Encontraremos, concretamente 74 melodias, provenientes de la musica popular y clasica. Como estrategias metodologicas, se proponen actividades variadas, con el fin de posibilitar la adquisicion de aprendizajes por distintas vias y evitar la monotonia en las sesiones de trabajo. Asi, cada una de las ocho unidades didacticas que contiene el libro, esta dividida, a su vez en distintos apartados: El lenguaje de la Musica (mapa esquematico de los contenidos que se van a trabajar). Aprendo tecnica (tecnica especifica de la guitarra). Somos interpretes (repertorio de canciones). El rincon del compositor (para que el alumno escriba canciones utilizando los conceptos aprendidos). El viajero del tiempo (nos acerca al mundo de la guitarra pasado y presente). Todo oidos (recomienda audiciones). Con vision de futuro (internet e informatica). Actividades de refuerzo y ampliacion (para atencion a la diversidad, mas canciones..)

No es necesario saber solfeo para aprender a tocar la guitarra. Este libro se divide en 39 sesiones que le ayudarán a potenciar gradualmente su capacidad como guitarrista. Las tablas de acordes de la segunda le permitiran cotejar de un vistazo las posturas de acordes aprendidas en cada seccion, ademas de enseñarle otros nuevos escogidos entre los mas usados por los grandes de la guitarra. Se emplea un material muy accesible basado en arreglos de grandes temas del rock y el pop.

Este libro sintetiza la experiencia de la autora en el área de la voz y el canto, tanto educativa como recuperativa. Propone un nuevo método para aprender a cantar, el que no sólo desarrolla la voz